「城市星夜變奏曲」–符號的聯想繪畫創作研究

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(1)國立臺灣師範大學藝術學院美術學系西畫組碩士論文 Program of Western Painting Department of Fine Arts College of Arts. National Taiwan Normal University Master’s Thesis. 「城市星夜變奏曲」—符號的聯想繪畫創作研究「Starry Night of City Variation」A Study on the Painting Association of The Sign. 黃采婕 Huang, Cai-Jie 指導教授：黃進龍教授. 中華民國109年7月.

(2) 謝誌大學與研究所的生活環境有所差異，因此也促成了這次的研究與創作的動機，上碩士班的第一年，誠惶誠恐的來到了台灣最高的師範學府修課，每一堂創作課都受到了老師及同學、學長姊的刺激，尤其在作品上的批判、探討、與思考，都扣住了許多更精準的思考邏輯與範圍。在這段時間中，選修了蘇憲法老師、黃進龍老師、朱友意老師和蔡芷芬老師的課，每一位老師帶領學生的方式不盡相同，對我來說就像循序漸進按部就班的開啟了摸索自我對話的歷程，思緒紛飛之際，一邊修著學分一邊緩緩的找尋創作對自己的意義，回顧自己的創作脈絡。首次撰寫論文的我，有如兵荒馬亂，很感謝這段時間指導教授的幫助，撰寫論文需要有耐心和穩定的邏輯寫作觀念，從找尋主題開始到內容的架構，進龍老師給了我很多如何尋找文獻上的建議，時常把即將歪樓的我拉回來，指出書寫細節上的問題並解決的我疑問，使得我能整理內容核心順利完成論文的撰寫，也謝謝蘇憲法教授與林偉民教授擔任我的口試委員，兩位老師提出精準的建議和指出內容的缺點，幫助我找出書寫上的盲點，很感謝三位教授在創作上給予的鼓勵。其實很開心能在研究所這個階段接受到老師們在課堂上的提點和鼓勵，謝謝我的家人一路支持我創作，也謝謝優秀亦師亦友的朋友、同學、學長姊們，創作的路上有大家陪伴，互相激勵出精彩的作品。我想我的藝術創作之路還是會繼續走下去，無論是寫實、半具象或是抽象，希望自己能自由自在的創作。. 黃采婕謹誌於國立臺灣師範大學美術學系碩士班中華民國109年7月. i.

(3) 摘要自古以來有許多關於「星星」的神話傳說與故事，繪聲繪影的流傳在世界各地，行星在人類的文明中都曾佔據著重要的地位，以信仰的角度，行星做為宗教實踐，掌握了天候、命運、各種通俗文化的占卜；而在科學的角度，則是天文導航上的指示方向。多種面向的星星符號意義，在不易看見滿天星斗的城市裡，人們給予星星符號的詮釋還有哪些可能性呢？本研究以城市星夜的繪畫創作探討符號的聯想，「星夜」及「城市」在符號意義上，是自然與非自然的對立，符號是作為攜帶意義的感知，筆者以符號學中的圖像符號和圖像聯想為創作學理出發點，將在城市中所感知與星夜相似的感官形狀，作為星夜符號的聯想創作。在「星夜變奏」的同時也探討在圖像閱讀上，透過符號的聯想對於繪畫創作的影響，並且產生新的多義性閱讀與思考。第一章緒論包含筆者的創作動機與目的，以及研究範圍與方法；第二章以符號學研究、心理學之聯想、星夜的符碼與歷史意義為創作學理探討。第三章為創作理念、內容與形式，理念來自筆者模糊的視力與日本美學之「空無」的關係，回顧星夜與自身回憶的連結以此作為創作內容，從印象派繪畫、街拍攝影等創作說明創作之形式。第四章介紹媒材、技法與作品說明，第五章為結論。關鍵字:星夜、城市、符號、聯想. ii.

(4) Abstract Since ancient﹐there were many myths and legends about the "stars"﹒The impression have been spread all over the world. Planets play important roles in human civilization. From the perspective of faith, the planets are religious practices. It dominates the weather, fate, divination of various popular cultures; and in science, it is the direction of the astronomical. A variety of sign meanings. In the cities where are difficult to see the stars, what is the possibility for people to interpret the stars? This study describes the rhythm of sign with the collections of urban starry nights. "Starry Night" and "City" are the opposite of nature and unnatural in the sign sense. signs are the perceptions of carrying meaning. The imagery in semiotics is used in this article. It's based on Icon and Gestalt Psychology of creative theory, and the Association that is similar to the starry night in the city. The city is also used as the rheological collections of the starry night sign. In the "Starry Night Variation", the rheology of signs also influences the reading of images and make diversity view in reading and thinking. This paper proposes a creative theory and introduces the purpose and scope of research in Section 1. Section 2 discusses with the study of semiology, association, the historical significance of the starry night code as the theoretical basis. Creative concept is based on whistler's paintings and Japanese aesthetics of insight to connect with the starry and reader’s memory. The concept form based on the impressionist painting and street photography is presented in Section 3. Furthermore, the media, formal, and technique are presented in Section 4 and conclude in Section 5. Keywords：starry night﹐urban﹐sign﹐association. iii.

(5) 目錄謝誌................................................................................................................... i 摘要.................................................................................................................. ii Abstract .......................................................................................................... iii 目錄................................................................................................................. iv 圖錄................................................................................................................. vi 第一章、緒論 ................................................................................................. 1 第一節、研究動機與目的......................................................................... 1 第二節、研究範圍與方法......................................................................... 4 第三節、名詞解釋 ................................................................................... 7 第二章、創作學理探討 ................................................................................... 9 第一節、符號學 ....................................................................................... 9 第二節、心理學的聯想 .......................................................................... 21 第三節、星夜的符碼與歷史意義 ............................................................ 33 第三章、創作理念、內容與形式 ................................................................... 44 第一節、創作理念 ................................................................................. 44 第二節、創作內容 ................................................................................. 46 第三節、創作形式 ................................................................................. 57 第四章、創作媒材、技法與作品說明 ............................................................ 63 第一節、創作媒材 ................................................................................. 63 第二節、創作技法 ................................................................................. 66 第三節、作品說明 ................................................................................. 69 第五章、結論 ............................................................................................... 74 參考文獻 ........................................................................................................ 77 中文書目 ................................................................................................. 77 iv.

(6) 中譯書目 ................................................................................................. 77 期刊論文 ................................................................................................. 79 網路資料 ................................................................................................. 79 . v.

(7) 圖錄編號. 參考圖. 參考資料. 第2頁圖1-1. 圖1-2. 第2頁. 圖2-1 第10頁. 圖2-2. 第12頁. 圖2-3. 第12頁. 圖2-4. 第12頁. vi.

(8) 圖22-5. 第12頁. 圖22-6. 第18頁. 圖22-7. 第19頁. 圖22-8. 第19頁. 圖22-9. 第23頁. 圖2--10. 第23頁. vii.

(9) 第27頁圖2-11. 圖2-12. 第27頁. 圖2-13. 第28頁. 圖2-14. 第28頁. 圖2-15. 第29頁. viii.

(10) 圖2-16. 第29頁. 圖2-17. 第30頁. 圖2-18 第30頁. 圖2-19 第31頁. 圖2-20 第31頁. 第32頁圖2-21. ix.

(11) 第32頁圖2-22. 圖2-23 第34頁. 圖2-24 第35頁. 第36頁. 圖2-25. 圖2-26 第37頁. 第37頁圖2-27. x.

(12) 第38頁圖2--28. 圖2--29. 第39頁. 圖2--30. 第39頁. 圖2--31. 第39頁. 第39頁. 圖2--32. 第40頁. 圖2--33. 圖 2-344-1. 第40頁. xi.

(13) 圖 2-34-2. 第40頁. 圖2-35. 第40頁. 圖2-36. 第42頁. 第42頁圖2-37. 圖2-38. 第43頁. 圖2-39. 第43頁. xii.

(14) 圖3-1. 第45頁. 圖3-2. 第49頁. 圖3-3. 第49頁. 圖3-4. 第49頁. 圖3-5. 第49頁. xiii.

(15) 圖3-6. 第49頁. 圖3-7 第53頁. 第53頁圖3-8. 圖3-9. 第53頁. 圖3-10. 第55頁. 圖3-11 第55頁. xiv.

(16) 圖3-12 第56頁. 圖3-13. 第56頁. 圖3-14. 第58頁. 圖3-15. 第59頁. 圖3-16. 第59頁. 圖4-1. 第64頁. xv.

(17) 圖4-2. 第64頁. 圖4-3. 第64頁. 圖4-4. 第65頁. 圖4-5. 第65頁. 第66頁圖4-6. 圖4-7. 第66頁. 圖4-8. 第66頁. 圖4-9. 第66頁. xvi.

(18) 圖4-10. 第67頁. 圖4-11 第67頁. 圖4-12. 第67頁. 圖4-13 第67頁. 第68頁圖4-14. 圖4-15. 第69頁. 圖4-16 第70頁. xvii.

(19) 圖4-17 第71頁. 圖4-18 第71頁. 圖4-19. 第72頁. 圖4-20. 第72頁. xviii.

(20) 第一章、緒論第一節、研究動機與目的一、研究動機黛安‧艾克曼（Diane Ackerman）在《感官之旅》（A Natural History of the Senses）一書中寫道：「人體百分之七十的感官接收器集中在眼部，我們主要也是透過眼睛觀看世界，才能加以評鑑和了解。」1視覺主宰著人類的感知，從視覺的感官開始我們能分辨相似的事物，例如一朵雲好像泰迪熊、影子好像一隻小狗，曾經聽過諸如此類的譬喻手法，事實上在我們成長的環境中，能將相似的東西辨別出來，是因為我們感知了與其相似的意義，而這些感知恐怕不是單一的感官感受才有的結果。至於是什麼樣潛意識（unconsciousness）裡的邏輯思維（Logical Thinking）與形象思維（Imagery Thinking）2，而推斷兩者相異的事物在某種程度上是相似的呢？我們藉由視覺捕捉光線，跨越時空看見、品嘗、觸摸，甚至透過我們雙眼發出來的抽象思考，也努力的闡釋它們所見之物。通常視覺是一般人接收訊息的第一要素，筆者在自身創作的過程中，並不會特意的將觀察對象仔細端詳，甚至會嘗試以視覺之外的感知進行觀察或解讀，例如下圖（圖1-1）這件作品，因為筆者視力模糊的問題，掉落在地上的布料手套，藉由視覺經驗與直觀的感知，將其形象聯想成另一相似物－「鴿子的屍體」，因此注意到了在自然與非自然對立的. 1. Diane Ackerman著，莊安祺譯，《感官之旅》，台北，時報文化，2018，三版。第277頁。. 2. 形象思維過程中，通過思維的方法會達到事半功倍的效果，例如聯想、想像、象徵、比喻等手. 法，會有助於設計師對形象思維，進行更廣泛領域內的創意把握；如果說形象思維是依賴於感性海闊天空的想像，邏輯思維就是通過人們理性認知、推導、整合得出的創意，從而達到有序、嚴謹、理性、邏輯化的思維。出處：每日頭條詳談!形象思維與邏輯思維 https://kknews.cc/zh-tw/education/m2r9qz.html，2019年11月搜尋。 1.

(21) 符徵中，能因人的感知經驗相互結合流動，得到許多歧義卻有趣的關係。. 圖1-1 黃采婕，《BUG》，2017，水彩紙本，54×78.8cm。. 在這次的繪畫研究中選擇「星夜」這樣的風景來做符號的聯想創作，是因為星夜連結著筆者的回憶與心境，滿天星河對於生長在台北的筆者來說，礙於光害與建築物的阻隔，能見度偏低，仰望星空不是一件容易的事，但藉由旅行到其他城鎮拜訪，不同城鎮裡也能看見不一樣的星空。在不同地方的觀察下，經過人們的移情作用或是感官感覺，星夜以不同的方式呈現在我們面前。也許樣貌顛覆既定的印象與認知，就像梵谷描繪的星夜，透過身體式的繪畫，使星夜流轉，而非僅僅單純敘述星夜的樣貌或背後的涵義。. 圖1-2 Vincent Van Gogh，《星夜》，1889，油彩畫布，73.7×92.1cm。. 仰賴現今互聯網的科技，我們不需像從前的天文學家、科學家親自觀察星空，在各種媒體的脈絡下，我們對星星或星夜的影像解讀可能早已產生了符號性，從網路、博物館、書籍或插圖等視覺文化，星空的色彩與樣貌已產生了意義，其意義就像成為一種理性的感知、如同固有的答案，明確的告訴觀者圖像的訊息，但 2.

(22) 換個角度思考，當我們身歷其境在黑夜裡仰望星空時，其實我們的感官正在與當下的環境融合，所有感官都被開啟，從視覺開始，到聽覺、觸覺甚至嗅覺，筆者認為在面對圖像的閱讀時，我們不能因武斷的圖像義意而放棄本有動物性的直覺或頓悟。正因如此，我們要使感知被更新、使以往被我們身體記住的「符號」產生改變，而這樣的改變，筆者想藉著本次創作研究找尋在星夜符號感知上的「變奏」。. 二、研究目的本次研究也在符號學研究上著墨，1960年代的符號學家羅蘭‧巴特（Roland Barthes,1915－1980）3提到：「一個被命名的意義，即是一個死的意義。」4我們可以發現，在資本階級的社會裡，符徵由資產階級導向了武斷的指涉，例如：「女性」=「溫柔」、「男性」=「剛強」，「苗條」=「美麗」等意識形態，並且人們已漸漸習慣這樣自然化的過程，過度餵養的意義（overfed meanings）無所不在，包括在新聞、時裝、輿論、廣告、娛樂、體育等等這些精緻的社會機制裡。綜觀現今時代日新月異的資訊科技，人們關注的資訊與影像漸漸侷限在掌心般大的螢幕框架中，在資本社會中我們，每個人可能擁有著更微小的個體。我們身為影像的觀看者甚至是消費者，在觀看一件事物或是影像時，其原真性（authenticity）勢必受到更多圖像、話語、語言、符碼、精神性等多種層次的堆疊，並且因意義的重組而不斷綿延，儼然成為一種多義性（polysemy）的影像閱讀。在多義性的文本（text）中，我們可能更輕易的、被動的解讀許多現成的影像文本，或是進行文本的顛覆或複製，成為文本的新作者，尤其科技及媒體的傳. 3. 羅蘭‧巴特（Roland Barthes,1915－1980），法國符號學家、哲學家、社會學家，對於結構主義、. 符號學、存在主義、馬克思主義及後結構主義產生重要的影響力。 4. Roland Barthes著，詹偉雄譯《符號帝國》，台北，麥田，城邦文化，2014，初版。第32頁。 3.

(23) 播在自由機制下，解讀文本越來越需要辯證與思考。然而藝術與流行文化、霸權（hegemony）與反霸權（counter-hegemony），這樣的影像解讀與觀者之間存在著複雜的權力問題，尤其符號涵蓋了我們的生活的食衣住行育樂，甚至影響著一個國家的文化，與我們形影不離。以本次的繪畫創作研究主題即筆者所關注的星夜風景，從理解、閱讀單純的星夜符號，到自身的主觀意識聯想、親自賦予星夜符號意義的過程，將研究目的分為三點：（一）認識生活中的符號與符號化過程（二）藉由星夜創作探討符碼、圖像的主觀聯想（三）了解星夜對自身的創作意義無論主觀或客觀與否，人們的視野其實是無邊無界，小至牆縫蟻窩，大至浩瀚星空，我們如何能不在人云亦云的情況下解讀文本，如何在文本之間做協商，都是在建構新閱讀方式的必經過程。. 第二節、研究範圍與方法一、研究範圍本次研究對象並不僅是「城市的星夜」一般風景，而是指「只存在城市裡特有的星夜」，因此本文城市裡的星星，並非一如既往的屬於天體自然物，而是「相似星星的符號」，經由人的感知將約定俗成的星星符碼聯想為其他主體，進而衍生出符號與符號的相似性結合研究。研究範圍分為三個部分：（一）符號的基本構成本文主要以「圖像符號」作為學理基礎，首先從符號切入，回歸自然物天體－「行星」的歷史觀看脈絡，探討此自然物的符號化過程。學理基礎範圍則採用符號學及視覺文化等理論，符號學層面範圍廣大，本次研究以趙毅衡《符號學》一書的第一章節至三章節作為符號學學理基礎主要參考，以及索緒爾（Ferdinand 4.

(24) de Saussure,1857－1913）、皮爾斯（Charles Sanders Peirce,1839－1914）和羅蘭．巴特等符號學家提出的概念，從符號學研究中分析符號構成原理，同時在天文歷史層面蒐集行星符碼之資料文獻，整合城市與星星符號的意義，包含科技建構符號之關係，了解符號結構系統與符號的自我實踐過程。（二）心理學事物在「符號化」後，其表達意義的過程中存在著權力問題，這問題同樣存在於大眾媒體與符號之間的連結，星夜的觀看方式在不同脈絡下產生不同詮釋，筆者藉由完形心理學「整體性」的理論特徵與卡爾．古斯塔夫．榮格（Carl Gustav Jung,1875－1961）提出的「共時性」探討聯想的產生，再從圖像聯想分析視錯覺藝術家之作品，嘗試從繪畫、文學或其他藝術創作脈絡中探討符徵去中心化、解放符號系統的武斷。（三）個人創作本次的創作理念中特別以筆者本身的視力問題結合日本「空無」美學的概念核心，並以「台北」及「花蓮」台灣的兩個極為不同性質之城鎮為創作發想，透過參考印象派的繪畫與森山大道（Moriyama Diado,1938－）的「路過」街拍攝影形式將自身回憶和心境呈現於作品。創作實踐與過程將在第四章節詳細論述技法與媒材的選擇包含作品說明，第五章則是回應研究目的之總結。. 二、研究方法（一）理論研究法以城市星夜、符號的聯想為主軸，收集平日筆者關注的文學書籍或跨領域的刊物之外，也從理論課堂讀取符號學、美學、哲學、完形心理學及視覺文化理論等相關書籍，探討影像的觀看方式與實踐、符號的基本原理以及透過人的視覺將符號意義轉化的過程。 5.

(25) （二）作品分析法本研究為探討符號與圖像的聯想，分別列舉文藝復興時期超現實藝術家朱佩賽‧阿爾欽博托（Giuseppe Arcimboldo,1527－1593）、19世紀印象派畫家詹姆斯‧ 惠斯勒（James McNeill Whistler,1834－1903）、近代錯視覺藝術家羅布‧崗薩爾維斯（Robert Gonsalves,1959－2017）及日本藝術家田中達也（Tanaka Tatsuya,1981 －）的創作為例，從不同領域的藝術家之作品及文獻分析創作技法與理念，了解圖像聯想和夜景繪畫氛圍的創作表現。（三）實踐研究法「城市星夜變奏曲」系列作品展現的是在城鎮漫遊中不經意捕捉相似星夜的符號，並試圖以繪畫呈現星夜符號的變奏在夜景中的氛圍。參考印象派繪畫手法，實際走出戶外搭乘公車或火車，媒材選用海綿滾筒、壓克力、炭精筆、粉彩等，結合不同工具與多種媒材，於畫布或紙張混雜出色塊、殘影的效果，嘗試實驗性質的創作，使視覺效果上達到片段記憶和模糊的晃動感。. 6.

(26) 第三節、名詞解釋一、符號（Sign）符號學用語，用以界定某意義載具（像是文字、影像或物件等）和它在某一脈絡中所具有的獨特意義之間的關係。就技術層面而言，符號指的是把符徵（文字/影像/物件）和符旨（意含）結合起來構成意義。必須謹記，根據符號學理論文字和影像在不同的脈絡下會有不同意。. 二、圖像符號（Icon）圖像符號經由對象的寫實或模仿來表達對象，和對象之間有相似的特徵，一符號能代替一物件，是因為任何一個感知都潛在像似符號，此作用來自於於感官的形狀，不只限於視覺，可能來自於嗅覺、觸覺、聽覺等等，因此任何一個感知皆能找出與另一物件的相似之處，圖像符號有圖像、圖案、結構圖、模型、草圖、比喻、隱喻、方程式、圖形以及詩歌形式。. 三、聯想主義（Associationism）聯想心理學是一個很寬泛的概念，它不是某種統一的心理學理論和思想，也不是一個統一的心理學派，而是一種研究範式和研究思路。聯想心理學的出現最初可追溯到古希臘的柏拉圖（Plátōn, 429－347）和亞里士多德（Aristotélēs,384 －322）之論述。最早的系統論述是亞里士多德在《論記憶》（De Memoria et Reminiscentia）著作中用接近律、相似律和對比律，三條聯想規律解釋了回憶的心理過程。但他們僅是把聯想看做記憶或回憶發生的條件，而沒有將其看做貫穿所有心理現象的規律。到了17世紀，英國經驗主義哲學家將聯想心理學的研究範式推進到了一個更為自覺的階段。由於他們將聯想看作是人的一切心理歷程的唯一和基本的形式， 7.

(27) 用聯想來解釋所有的心理現象，因此他們構成了一個聯想心理學派，心理學史上將其稱為聯想主義（associationism）。聯想主義心理學以經驗為基礎，以聯想為工具，試圖揭示觀念的形成和發展的規律。這是聯想心理學最為系統和最為完善的階段。5. 四、城市（Urban）其泛指人口較稠密、工商業較為發達地區，擁有完整的機能分區之行政管轄功能，在不同國家標準也不同，並沒有一個明確的標準或定義。在台灣的都市定義有三項，人口數25000人以上，人口密度1000人/平方公里以上，居民有60%以上從事第二、三級產業。6本文中以台灣的台北及花蓮兩地的地方特色進行創作，台北市達到台灣的都市定義，而花蓮縣則不屬於都市定義的範疇。. 5. 出處：MBA智庫百科. https://wiki.mbalib.com/zh-tw/%E8%81%94%E6%83%B3%E5%BF%83%E7%90%86%E5%AD%A6， 2019年11月搜尋。 6. 「城市」名詞解釋，出處：維基百科網站，2019年8月搜尋。 8.

(28) 第二章、創作學理探討第一節、符號學符號在生活中像是一種悄然無聲的語言，在網路發達的現代無孔不入，演變更是與時俱進，對語言和影像的閱讀有著強烈的影響。符號在影像閱讀上一直是主要的工具和載體，範圍之廣、變動之快且層面之多。在今日，幾乎每個人都能接觸到的視覺文化例如：電視新聞、廣告、電影、遊戲、繪本、設計、展覽等等，這些視覺文化符碼之間有著巧妙的重疊與連結，可能是外型輪廓、可能是色彩，參與觀看後吸收這些文本，藉由觀者對於符號的認知，在複雜邏輯性概念的符號學研究中，重新解讀、賦予其新的意義。. 一、物的符號化「物源」7是被帶上意義前的自然物或人造物，首先要了解其構成符號的符號化過程，進而探討使符號表意的「任意性」（arbitrariness）8，再從中分析與本研究理念相符的「圖像符號」（icon）。在符號的特質中包含著人類對事物的感知經驗，並根據用途或脈絡複製流傳。因此趙毅衡在符號學的研究中指出：「符號是攜帶意義的『感知』，是一切可以解釋出意義的事物。9」其中提及人類為了肯定自身的存在，必須找尋存在意義，而符號則是人存在的本質條件。因此在人類社會中，帶有實用行為的，都可能攜帶著符號意義，反之，也可能成為符號的載體。被人們符號化的事物「物源」分為自然事物、人工製造的器物、純符號三大類解釋：. 7. 趙毅衡（2012），《符號學》，台北，新銳文創，第40頁. 8. 任意性：為符號特性之一。任意性為社會大眾意識形態所武斷決定符號意義，且意義是在一「全. 域系統」中變動。 9. 同註11，第2頁。 9.

(29) （一）自然事物「自然符號」泛指人在自然的「物」中取得意義解釋，例如自然物「花」，在我們生活的節慶當中母親節就以康乃馨為代表，而花也因不同種類、顏色有不同的花語，甚至每個國家有自己的國花，以台灣為例就以「梅花」為國花，象徵人民堅忍不拔、剛毅、聖潔的精神。花所象徵的意義在小說詩歌中或是電影劇情經常被運用，原本不具有任何意義，透過人的意識而攜帶意義，又稱無發送符號。（二）人工製造的器物「人造符號」是在「人造產物、器物」中賦予其意義，例如軍事工具、石斧、碗筷、食品。具有實用性質被人賦予意義，也可能因為擺放之「位置」、「時間」而帶有意義。筆者曾經參觀過北京故宮博物院內的「鐘錶館」，該館堪稱全世界最奢華的鐘錶館，中國清末明初歐洲鐘錶開始傳入中國，館內所陳列展示來自歐洲各地一千多件的時鐘，各個五花八門、雕梁畫棟，因為帶有機械原理不僅會發出音樂，上面的人偶甚至會跳舞，精湛的工藝品深受帝后的喜愛，因此當作供品給宮廷中的君臣妃子使用把玩，這時本來拿來計算、測量的時鐘，也成了娛樂的工具，如今當它們被放置在博物館成為歷史展示物時，再現了當時宮廷的權威以及奢華。. 圖2-1 《銅鍍金轉花跑人犀牛駝錶》，18世紀，英國，134×70×87cm。 10.

(30) （三）純符號人工製造的「純符號」，例如表情、圖案、遊戲、姿勢、藝術、語言、貨幣、徽章、旗子、遊戲等等，完全是作為意義載體而被製造出來的事物，不需要接收者加以「符號化」才具意義。實用價值可有可無，即藝術的。用於商業的LOGO 設計就能顯示純符號所要表達的意義與性質，這樣設計的任務即為了展現商品或是實踐企業理念而帶有意義，並考量了字體、色彩使人容易記憶與辨識，因此 LOGO在人們的圖像閱讀與認知當中占了很重要的比例。例如知名貨運公司 FedEX的商標，為了突顯公司送貨的高效率在商標中隱藏了一個箭頭，不僅代表方向也增添了速度感。. 二、藝術中的星星「星星」為自然符號，屬一種大自然之物，這類的無發送符號，在現代我們解釋意義裡可能象徵著夢幻、科幻、神秘、天文科學、郊外等等，而在其他藝術領域星星也擔任著某一種角色被賦予著意義，筆者以繪畫和電影舉例星星在不同情況下所被人們賦予的意義與表現手法。（一）繪畫在藝術史上星夜的繪畫，以梵谷的《星夜》最具代表性，與星夜風景相關的作品包含《夜晚露天咖啡座》（圖2-2）、《隆河上的星夜》（圖2-3）及《星空下的絲柏路》（圖2-5），其中也有以星夜作為背景的人像作品《柏希》（圖2-4），我們也能從他與家人或朋友留下的書信中了解、閱讀到關於他對於星夜創作背景的構想與分析。. 11.

(31) 圖2-2 Vincent Van Gogh，《夜晚露天咖啡. 圖2-3 Vincent Van Gogh，《隆河上的星. 座》，1888，油彩畫布，81×65.5cm。. 夜》，1888，油彩畫布，72.5×92cm。. 圖2-4 Vincent Van Gogh，《柏希》，1888，圖2-5 Vincent Van Gogh，《星空下的絲柏油彩畫布，60×45cm。. 路》，1890，油彩畫布，92×73cm。. 梵谷常常以都市或自然風景、靜物為題材，到了晚期他的色彩運用與結構表現便從單純的風景於人物解放出來，獨特的筆觸及色彩鮮明的表現創作與他的性格有關，更有評論家認為他是表現主義的先驅，認定他的作品具表現主義的特色，帶有私人的、誇大的色彩鮮艷、扭曲的形式，而許多繪畫技巧皆是梵谷透過與其他藝術家的對話，以及個人鑽研書籍、雜誌、專刊或畫展，以這些資訊內化為自己的觀念，為他的繪畫技巧及思想奠定基礎。星夜一直是梵谷嚮往的題材，他曾經在信中提到夜晚的天空比白天更加豐富多彩，筆者分別從期刊論文、書籍或梵谷的信件中的內容，截取星星對於梵谷的意義之連結，內容如下： 1. 旋轉的星雲光暈「螢光色的月亮與星星的渲染，像似梵谷的臉龐、髮絲、與頸子，此散發了他樂觀奮鬥的精神，不安的夜空代表他心中的陰鬱與愁思，深綠與深藍的柏樹則 12.

(32) 象徵他魁武的身體，與屹立不搖的生命力。」10 2. 隆河上的星夜「一對戀人在星空下漫步，類比《夜間咖啡館》那隊在大廳後方的男女，文森在一次呼喊出對情感的渴望，萬籟俱寂的星夜襯托他備感孤寂的心靈。」11 3. 人像背後的星光「風景畫裡的星星具有喚起回憶的作用，並可彰顯作品卓越的品質；但人像畫裡的星星則代表著一種精神狀態。」12。「波克在亮麗的黃色和沉鬱的藍色對比表現之下，頭部和夢境似的星夜背景對照…把畫家畫成了夢想家，也正是畫者本身欲擺脫現實社會的一種陳述…」13 4. 星星與死亡梵谷給摯友貝爾納的信件寫道：「對猶如蝴蝶般的畫家來說，這般的存在，可說是那無數繁星當中的一顆；當我們死去時也許就能觸碰到這顆星星，就像我們此生在這塵世人間，能觸及到地圖上那代表城市鄉鎮、難以計數的斑斑點點。」 14. 從繪畫的層面分析梵谷所使用的筆觸及大膽用互補色的結構，不難看出藉由星星表現了陰鬱、孤寂、與死亡，從書信分析梵谷的經濟來源多數仰賴弟弟西奧，因此也有人說星夜中的躁動是梵谷伴隨著精神疾病與對於弟弟的懷疑心理狀態顯現在線條的表現上，而後人解釋星星與梵谷的連結是意味著無人知曉他價值所在的孤獨與愁苦之意象與意義。. 10. 方秀雲（2009），《擁抱文森．梵谷》，台北，唐山出版社。第196頁。. 11. 蔡秉叡（2015），《直到我死去的那一天：梵谷最後的親筆信》，台北，信實文化。第221頁。. 12. Melisa McQuillan（2018），張書民譯，《梵谷》，台北，遠流出版，第201頁。. 13. 陳彬彬（2010），《從0開始圖解梵谷》，台中，晨星。第579頁。. 14. Vincent van Gogh（2016），蔡旻峻譯，《炙熱的星空，孤寂的靈魂：梵谷書信選》，新. 北，八旗文化出版。第86頁。 13.

(33) （二）電影星星是電影中常見的科幻浪漫題材，尤其「不可見」的抒情的意味也有可能是劇情鋪陳的主要關鍵。一部2003年在希臘上映的電影由迪索．布麥特斯所導演的《香料共和國》，內容描述飲食、鄉愁與記憶。故事發生在希臘與土耳其歷史衝突的背景，這個故事背景探討的是因數千年的戰爭關係，兩地在文化、語言、飲食與人種上有複雜的交錯與融合，電影的手法以超現實的魔幻風格呈現「前菜」、「主菜」和「甜點」三個主角的成長歷程。「前菜」的部分，時空背景為孩提時代的主角，與祖父三代同堂居住在伊斯坦堡，青梅竹馬珊美都會和他在祖父開的一間香料店的閣樓玩耍，過著愜意的生活，在這段劇情中祖父傳授他香料與天文之間的連結，例如「金星像是肉桂」因為「肉桂像女人，甜蜜又帶點苦澀使人，又愛又怕」，「太陽像是辣椒，熱情而火爆，光芒無所不照，所以每道菜都要加上辣椒」，「鹽，像是地球有生命，生命需要食物，而鹽能使食物美味，生命和食物都需要鹽，才能更有滋味。」等香料哲學。第二段「主菜」的劇情則是由成人的主角視角，帶入物是人非的哀傷感，希臘與土耳其兩地交戰了數千年，人口必須被強制調度並強制信仰宗教，政府又憑藉宗教區分人種，但這期間的人們不斷因政治通婚，因此始終無法分辨兩地種人的具體差別，而呈現一種混雜的文化，許多人在這動盪的政治安排下，面對自身錯綜複雜的身分認同與祖國認同感到困惑與不安，而政治與飲食環環相扣，因為飲食代表一個國家的文化，是一種生活的滋味，這樣的情況下儼然成為了「香料共和國」。香料在本片當中詮釋了主角的鄉愁還有身份認同，並拼湊當年的過往記憶。最後的「甜點」，在學校擔任天文物理老師的主角，在片尾的部分重返了當年的香料店，將地板散落的香料拾起灑向空中，瞬間像是的漂浮於銀河中的星球。本片的導演以宇宙中的天體比擬香料帶入主角的情感與記憶，比喻每人心中 14.

(34) 都有一片星空，而這些看不見星星依然在運轉著，以深遠的行星表達看不見的多層次豐富的情感，電影的結局總是留給觀者許多想像與心得，筆者認為天文表現了在身份認同上的歸屬感，香料飲食是生命的根源，宇宙也是生命萬物的根源，蘊藏著生命看不見的本質。. 三、符號的武斷上一節的「物」在符號系統中作為符號單元，並且經由人賦予符號意義後，符號成為攜帶意義的感知，這些符號所表達意義的過程，不免涉及社會文化與資本主義的意識形態，滲透到我們的生活之中。皮爾斯（Charles Sanders Peirce,1839 －1914）與索緒爾（Ferdinand de Saussure,1857－1913）前後各推出了符號學研究系統。索緒爾將符號概念列為二元理論，即能指與所指，兩者之間的關係具有「任意性」（arbitrariness）15的特質，即是符號表達意義過程的權力問題所在，類似於皮爾斯所提出的三種符號特性其中的象徵性符號（symbolic）。所謂「任意性」符號是無邏輯推理的，符號意義經過社會約定俗成不容個體自由抉擇，自身無法為符號導向意義，需要依靠社會文化來定義，在中文翻譯中也被譯為「任意武斷性」。凡是符號系統皆須以「任意性」為前提，而索緒爾的理論中，符號系統和語言一樣都被任意性所支配，語言則不具有對象的「本質」，只是一種社會大眾的「同意」，因此從符號本身看不見與對象的連接，符號的定義是被人為塑造出來，並且定義會隨著不同時間脈絡變動，也如同神話一般沒有任何考據，這一點被運用在羅蘭‧巴特符號學的模式裡。羅蘭‧巴特認為：「在西方世界裡『規範、意識形態、愚蠢』一神論文明與父權統治的世界的中心思想，是將符旨武斷的固化、捆幫符徵表意行為的偏見暴力。」16諸如現代應用於日常生活中的商業廣告、新聞媒體傳播，間接將影像的. 15. 同註11，第86頁。. 16. Roland Barthes（2014），詹偉雄譯《符號帝國》，台北，麥田，城邦文化，第40頁。 15.

(35) 意義植入觀看者的思想，並在一符號系統中運作，間接的形成一種意識形態，他在《神話學》（Mythlolgies）一書中精闢解析布爾喬亞社會（bourgeoisie）17中的符徵與符旨之間武斷的象徵性。以巴特分析的占星術為例，他認為占星術是屬於特定女性性別的讀者去構成的一個環境，對她們來說，這不是一個確實通往夢想的出口，而是純粹反映現實的制度。占星術由幾個較知名的電視節目或雜誌，以一週為循環分別在「工作」、「居家」、「戀愛」的占卜上，適時告訴讀者何時帶來「好運」，在此巴特認為占星術是具有道德感，具備勇氣、忍耐、好脾氣、自我克制或自我要求等美德，因為占星術的功能並非真實預測未來，而是強烈建議以別種心理狀態抵銷自我心中所謂的「厄運」。這也突顯了當時女性在社會現實工作與生活環境的寫照，然而星辰這類的占卜神學，例如占星內容所指示今日的命運與自己期待相違逆，依舊不會嚴重波及個人的自由意志、過度的干擾生活，姑且是一種相當微弱的影響。然而在這決定論的世界中能夠被個人的自由意志馴服，巴特認為這是其中的矛盾，占星術不是為了逃避現實，人們藉由占星術鍛鍊意志，但同時產生的「解決之道」也就只是純粹的在製造神話。再反觀現代占星專家以網路直播形式，創設占星專欄於網路平台，占星內容運用專家的權威性，以鮮明的個人風格解析並模擬情境作簡易描述，不僅融合了多元社會時事與議題且具有親和力。尤其在分析星象時，模擬情境經常以隱喻的手法使閱聽人身歷其境，增加閱聽人的參與性（ participation ）、對話性（conversationality）、連結性（connectedness）、開放性（openness）以及社群共同性（community and commonality）。18因此讀者不再只侷限於女性，媒體的介入快速的網絡了來自不同社會位置的閱聽人，然後再被文本（text）的創作者. 17. 資產階級的法語讀音，資本階級源於義大利語（borghesia），義大利語中（borgo）的演化最. 初則來自於希臘語（pyrgos），指在村莊中心擁有房屋的自由人，在現代通俗用語代指富有的人。 18. 蔡家璇（2019），《此刻共在的隱喻填空同樂會：星座運勢直播的閱聽人接收分析》。第28頁。 16.

(36) 分類成十二種星座性格，形成「詮釋社群」（interpretive communities）19，由此我們可以從生活中發現，過度的放大星座特質的優缺點、貼上標籤，或是在聚會上以對方是什麼星座破題，網路用語也以新穎的形容詞「水逆」20描述工作或感情生活上的不順遂等現象。現代的占星術，使現代人擁有歸屬感或是成為逃避的藉口，這種在主、客觀之間游走的「現實制度」，對於生活並非真正達到改善，因為這是以「為現實命名的方式」，將現實擺脫，在精神及生活不受嚴重干擾的條件下，成為社會所接受的一種型態。. 四、圖像符號皮爾斯的符號學理論除了能指與所指，還加上了「符號對象」，一種三元關係的符號概念，在這些概念中又再分成三種符號，分別為圖像符號（icon）、指示符號（index）、象徵符號（symbol）。其中與象徵性符號性質比較不同的是圖像符號，也可以說是相對的。圖像符號出自於符號和對象有某種程度上的相似性，因此「本有的」連結即是一符號能代替一物件，是因為任何一個感知都潛在和對象相似的符號，此作用來自於感官的形狀，不只限於視覺，可能來自於嗅覺、觸覺、聽覺等等，因此任何一個感知皆能找出與另一物件的相似之處。電影、攝影、繪畫、風景以「圖像式」的和對象外型上相似，簡單直接，有一種再現透明性，能夠讓我們立刻作視覺上的聯想也有部分的圖像符號靠形象創造對象，這一類圖像符號與對象的關係較為清楚。結構圖、圖形這類「圖表式」的相似之處並非在外型上，而是與各部分之間 19. 史丹利．尤金．費許（Stanley Eugene Fish,1938－），美國文學理論家，法律學者，作家和公. 共知識份子。指出閱聽人身處因不同種族、階級、職業，一群某社會位置相同的群體會因類似的生活經驗形成「詮釋社群」（interpretive communities）。 20. 網路流行用語，在占星學本中本指與地球一同為繞太陽運轉的水星，在某一週期偏離軌道，. 指運勢即將產生巨變，並影響著記憶、社交、溝通問題等，網路用語泛指為諸事不順、倒楣之意。 17.

(37) 的關係上，為一種「構造的類似」，講究的是符號各部分之間的與整體的關聯，例如排名、分類、統計…等等，因此將符號之間的關係以圖表的方式呈現。在語言的詞彙中也使用了這種構造相似性，例如在中文的形容詞使用疊字，使詞彙的意思表達程度更加強烈等等。「比喻」、「隱喻式」則已跳脫符號單純的再現功能，是一種思維上的相似。這可以是從歷史文化流傳下來的儀式或象徵物演變而成，也可以出自行為或情境，例如「黑馬」一詞源出處是十九世紀英國政治家班傑明．迪雷斯的小說《年輕的公爵》（The Young Duke）描述賽馬場上競賽的情景，原本不被看好的黑色馬匹出奇制勝的跌破眾人眼鏡，超越前面兩匹冠軍馬贏得冠軍，往後則被人們用來形容出乎意料的獲勝者，於是在現代的思維轉變成一種比喻上的修辭。這些用法最常出現於文章、詩集或歌詞之中或是象徵性圖像使用方法裡。筆者從文學、歌詞、漫畫、塔羅牌中的星星符號舉例，東方文學方面，牛郎織女是耳熟能詳的中國四大民間故事之一，故事內容的描述牛郎牽的其中一頭牛原是從天上下凡的金牛星，金牛星代表協助牛郎的力量和運氣，另外王母娘娘的髮簪變成銀河阻止兩人的相見，銀河的浩瀚比喻王母娘娘無限的力量及權威；現代歌曲的歌詞也有以星星擬人化的手法，《魯冰花》某段歌詞：「天上的星星不說話，地上的娃娃想媽媽，天上的眼睛眨呀眨，媽媽的心呀魯冰花…。21」以譬喻修辭法的明喻類型，使星星帶有思想和器官，能更深切生動表達歌詞的涵義；在漫畫的圖像運用中星星的符號也有代表乾淨清爽、炯炯有神的意象（圖2-622）或代表撞擊、暈眩的意思（圖2-723）。. 21. 以台灣作家鍾肇政的小說《魯冰花》為原形改編成電影的主題曲。. 22. 和野史代（2018），蘇暐婷譯，《漫符圖譜：日本最古老漫畫教你這樣看漫畫》，新北，木馬. 文化。第12頁。 23. 同前註，第106頁。 18.

(38) 圖2-6 星星符號表達乾淨清爽. 圖2-7 星星符號表達暈眩意象. 受年輕族群青睞的占卜用塔羅牌，牌上的花色以最普遍的萊德偉特塔羅牌（Rider-Waite Tarot Deck）24為代表，其中星星牌與十二星座中的水瓶座相互對應，星星牌代表寧靜、和平及信心，如圖2-8金髮女子左膝跪地代表穩定，右腳踏入水池代表直覺，水壺比喻生命循環，左右手各代表永不枯竭及源源不絕，背景的大小八角星則代表光明，後方樹梢的朱鷺是象徵智慧與藝術創造者，塔羅牌的花色意義也是由塔羅牌創造者主觀認知所擬定的對應關係產生新的涵義。. 24. 向日葵（2016），《塔羅葵花寶典12周年紀念版：從牌義、牌陣到解牌入門》，第14頁，塔羅. 牌分為馬賽系統（Taort de Marseilles）、偉特系統（Rider-Waite Tarot Deck）、托特系統（Aleister Crowley Thoth Taort Deck），三大系統所表示的圖像意義順序不完全一致，全世界最普遍採用偉特系統。 19.

(39) 圖2-8 偉特塔羅牌水瓶星星. 圖像符號關鍵在於人的感官，相似性在各個感官產生作用。在抽象主義當中，評論藝術創作上沒有實質的模仿對象，更有批評家表示，抽象表現主義在藝術剝離內容，漸漸成為一種純符號載體。屬於自然物的星星，經過人付予意義後，符號的意義不斷在新的思維、感知中產生變化，因此比喻或隱喻被譽為一種「思想動勢」，跳過對象，是一種藝術符號的特權。而從符號的特性分析中我們得知，符號是攜帶意義的感知，可以攜帶意義，亦能成為載體，個人在賦予符號意義的同時，參混著社會文化的意識以及個人主觀的意識。象徵性符號與圖像符號兩者的權力結構不同，符號的武斷是一種趨近社會文化的、中心化的、無法由個人意志做選擇，圖像的符號則是個人與文本之間的權力解讀，受個人內在主觀的價值觀或信仰影響，透過身體和感官經驗驅使符號意義如同細胞分裂產生更多不同解讀結果。. 20.

(40) 第二節、心理學的聯想圖像符號的比喻性質是需要借助人的想像力與聯想的，圖像與圖像或符號與符號之間的聯想從何開始呢？有一句：「一朝被蛇咬，十年怕草繩。」的俗語，藉由蛇與草繩之間相似的形象來比喻「人在遭受挫折後再遇到類似的情況就會變得很膽小」的情境，而在其他成語中「杯弓蛇影」也是因為相似的關係產生意義和比喻。諸如人們這渾然天成的想像力與聯想過程，筆者分別從完形心理學的視知覺角度以及榮格心理學人的精神層面之「意識」探討心理學中的聯想。. 一、完形心理學（Gestalt Psychology）（一）起源完形心理學（Gestalt Psychology）自德國於1871年統一之後，隨著工業與資本主義的迅速發展，強調統一之意識形態下，政治、經濟、文化、科學各領域之研究皆融入此潮流推進，心理學自然列入其中，而完形心理學也僅不過是這歷史時代背景條件中的一項產物。該學派興起於20世紀初的德國，又稱「格式塔心理學」，由三位德國心理學家：馬科斯．韋特墨（Max Wertheimer,1880－1943）、沃爾夫岡．柯勒（Wolfgang Kohler,1887－1967）科特．考夫卡（Kurt Koffka,1886 －1941）在研究似動現象的基礎上創立。格式塔即德文Gestalt，譯有「模式、形狀、形式」之意，指「動態的整體（dynamic wholes）。」而完形心理學對於人類的感知進行進一步的研究，研究採用大量實驗，並提出多項組織原則，描述決定我們如何組織以及如何以一定的方式或構造，來解釋視野中受到刺激的變數。實驗項目為「似動現象」、「部分與整體」以及「頓悟實驗」三項種類，是一門探討人類對於圖像認知反應的學問。（二）理論特徵人的「感覺」是指外在客觀事物直接作用於人的感覺器官，大腦所產生直接的個別反應；「知覺」則是作用於感覺器官的客觀事物的整體在大腦中的反應， 21.

(41) 兩者皆是從感覺器官所產生對當前事物的直接反應，不同的是，感覺是藉由生理反應來傳達訊息再由知覺加入個人心理因素詮釋感覺的結果。25 完形心理學具有「整體性」（emergence）、「具體化」（Reification）、「組織性」（Multistability）、「恆常性」（Invariance）四個理論特徵，以及「合閉律」（Gesetz der Geschlossenheit）、「相似律」（Gesetz der Ähnlichkeit）、「接近律」（Gesetz der Nähe）、「連續律」（Gesetz der Kontinuität）四個蘊含律（Gesetz der Prägnanz），該學派強調「整體」（the whole）的概念。人類對一影像的知覺並非單是以事物各個部份分離的片段，而是由大腦「整體性」的運作原理組織而成一個有意義的整體為單位進行認知，也就是被知覺的整體內包含意義獨立的片段，而在符號的構成中也包含「片面化」，趙毅衡提到：「符號在傳送解釋的過程中片面化，最後只剩下與意義相關的品質，這是感知成為符號載體的保證。」26所指的是符號不需要過多的表意內容才能使符號產生功能，符號並不是物，而是由感知的捕捉，這點在完形心理學強調的「整體性」（emergence）有所相關。影像的符碼慣例來自於歷史的累積涵義，這些慣例解讀是由來自不同時空脈絡、不同認知經驗的觀看者所賦予，從個人認識經驗中的「部分」，連結到與其相似的情境或事物而足以達到符號表意的功能。這些片段雖然看似獨立卻都相互關聯，他們可能會同時或是相繼影響著我們同個或不同的感官。例如我們對於一隻狗的認知，不僅僅因為他的外型身體、腿、尾巴，還包括了對於「狗」的經驗，才形成一個完整的意義。於是有「部分之總和不等於整體，因此整體不能分割；整體是由各部分所決定。反之，各部分也是由整體所決定。」27的說法。在知覺的理論當中，知覺的種類包含視覺、聽覺、嗅覺、味覺觸覺甚至視知. 25. 高玉祥等著(1982)，《普通心理學》，西安，陝西人民出版社。. 26. 同註11，第49頁。. 27. Kurt Koffka原著(2000)，黎煒譯，台北，昭明出版社。 22.

(42) 覺，，經由多個感感覺器官的的活動而產生生，而接近近的組合或相相似的組合合容易形成知知覺對象象，甚至可可以是空間的的接近或時時間上的接近近。空間的接接近如圖2-9282 接近律的圖圖解，左邊邊空隙相當的的圓點區分分成右邊圓點點時，視覺覺上會自動動將距離較近近的分成一一組；時間的的接近可以從從聽覺判斷斷，例如聲響響敲打的的時間間隔隔接近的聲音音，我們會會自動將接近近的聲音分分為一組29。所謂相似包包括顏色色、形狀、大小、強度度等物質上上的類似，在在下圖2-10030完形心理理學的相似律律中視覺覺上我們會會從顏色的區區別，以同顏顏色看成橫橫向一組，而而不會將黑黑白解讀成縱縱向一組組。. 圖2-9 完形心心理學的接近近律. 圖2-10 圖完形心心理學的相似似律. 知覺能使使我們產生聯聯想，聯想通通常被認為為是兩個經驗驗之間的結結合，它使我我們能夠夠在第一次次經驗出現時時回想起第第二次經驗311，但完形心心理學更強強調感覺的組組織化與與聯想主義義（Associattionism）之之間是有所區分的。所所謂感覺的的組織化即是是我. 28. 圖圖源：. httpss://zh.wikipeddia.org/wiki/% %E6%A0%BC C%E5%BC%8 8F%E5%A1% %94%E5%AD D%A6%E6%B B4% BE##/media/File:G Gestalt_ley_dee_proximidad..png，2019年年1月份搜尋。 29. 高玉祥等著(19982)，《普通通心理學》，西西安，陝西人人民出版社，第214頁。. 30. 圖源：. %E6%A0%BC C%E5%BC%8 8F%E5%A1% %94%E5%AD D%A6%E6%B B4% httpss://zh.wikipeddia.org/wiki/% BE##/media/File:G Gestalt_ley_dee_semejanza.ppng，2019年11月份搜尋。 31. W Wolfgang Kohhler（1998），李珊珊譯，《完形心理學》，台北，桂冠出版，第184頁。 23.

(43) 們對一件事物，是從一個情境以及包含的意義所認識的32，而聯想主義是以經驗主義33為基礎，完形心理學認為分離的實體被當作一個全體的時候，相似性對統一的作用是無法以學習作解釋。感覺的組織若是牢固，聯想就會自然發生，相反的，如果組織裡沒有建立起痕跡，就不會有任何聯想產生。. 二、共時性（Synchronicity）如前舉例的蛇與草繩或是蛇與弓箭的弓，兩者之間沒有所謂的「因果關係」，那為何會被人們拿來做不祥的比喻，而為何又能被大眾接受流傳至今呢？除了在視覺上同為長條輪廓，在心理認知上的潛意識當中，也可能存在著某種意義，被稱為「有意義的」巧合。這巧合是瑞士心理學家卡爾．古斯塔夫．榮格（Carl Gustav Jung,1875－1961）在1920年所提出的「共時性」（Synchronicity）概念，既然兩個不同事物之間不是因果關係的概率問題，而是潛在著人的主觀思維給予的意義產生關聯，我們可以從他的心理學研究中，探討人的精神層次所包含的意識、潛意識（情結）和集體潛意識三個階段。（一）意識在榮格的心理學中，最上層的意識，來自於人與生俱來無論是有意識或是潛意識的思想、行為、情感的精神當中，一個完整的精神就稱為「人格」，是人心中唯一能在外表呈現給他人知道的精神狀態，透過榮格所謂的思維、情感、感覺、直覺四種心理功能的應用逐漸成長，而一個人的意識要如何不同於他人，是在於意識的個性化（individuation），個性化和人格發展是同步的，意識個性化過程產生的新要素為「自我」（ego），儘管占人格的整體中的一小部分，但自我意. 32. 同前註，第95頁。. 33. 經驗主義（Empiricism）為一種科學實踐法，強調經由感官經驗、觀察或測量過程的重要性，. 根據實驗與數據建立某關於世界的真理。 24.

(44) 識是管理知覺、情感、記憶及思維的重要門檻，這些體驗要是被自我所承認就會被納入意識之中，反之則被排除至名為「潛意識」的倉庫裡。（二）潛意識在榮格的說法中那些被自我排除的體驗並沒有消失，而是依然保存在精神之中，在潛意識這個倉庫裡保存著一些和自我相違背的不協調的心理活動和心理內容，例如一段傷心欲絕的經驗、一個無法解決的困惑或是一次的心理創傷，也可能是一些貌似不需太重視的瑣碎體驗而被壓抑和忽視，雖然這些被遺忘微不足道的體驗達不到意識的門檻，但在有需要的時候就會被喚起，例如突然想起一件事、想起一個人等等。佛洛伊德提過潛意識對於夢的產生占了很大的作用，榮格也發現在潛意識中包含著一種特性，他稱為情結（complexes），榮格做了一項「詞語聯想」的實驗，拿著單字卡朗讀給病患聽，請病患說出聽到字詞當下做出的聯想，若是反應稍微遲緩或是被引發某種情緒，代表被觸及到了情結，這個情結被榮格認為他是一組組獨立並且有驅力的小型人格，例如現代的用詞例如戀父情結、戀母情結、自卑情結等等，但這並不一定是人格調節機制的障礙，反而可能是靈感和動力的泉源。（三）集體潛意識集體潛意識是榮格心理學上重大的發現，榮格不僅研究心理學，因為本身興趣的關係他也以科學的角度研究東西方的神話、宗教、民俗和信仰，還有物理學研究。在我們所認知的文化實踐中，許多古文明都恰好有著類似的紀載，例如蛇經常被拿來當作危險、不祥之兆，榮格認為意識和潛意識都是由後天經驗累積的，而集體潛意識並非如此，他認為集體潛意識是被烙印在基因遺傳裡是一種精神上的進化，可能與自身、種族或人類祖先的過往相互有連結，是一種稱為獲得性遺傳的理論，但這和人的生存機制演化而成的演化論學說相違背而引起爭議。比起潛意識，這樣的集體潛意識在一個人的一生中可能從未被注意到，榮格 25.

(45) 認為在集體潛意識中儲存著「原型」（archetypes），這些潛在意象可能是承接了人類祖先或動物祖先留下來的，例如神話中的英雄原型、邪惡原型、上帝原型、母親原型或小孩原型等等，這並非能在意識中湧現出來，而是存在於遺傳上的先天傾向或潛在的可能性。在關於我們做的夢也發現，許多原本互為不認識的人也經常做一樣的夢，例如忽然從天而降，或是在空中飛翔或是追逐的夢等等。因此當榮格提出有意義的巧合時，科學界相信世界只是因果關係的循環，「巧合」被稱作「偶然」，但榮格卻認為「巧合」是「必然」的，兩個不同性質的事物是有某一特定意義而相連在一起，這個聯想過程是將人有許多存在於潛意識當中的記憶召喚回意識之中，草繩與弓的形象觸動了人的主觀思維，將客觀的東西帶上了意義，也就是集體潛意識中的邪惡原型，所以聯想到了「蛇」。而如之前所提到符號是攜帶意義的感知，榮格表示意義是主觀的思維和客觀的事物之間所做的連結，主張主觀可以影響客觀，巧合則是由主觀決定的必然結果。. 三、圖像聯想「想像」在人的意識或潛意識中每一刻都在發生，當我們在進行想像時，也須透過積極的思維連接或找尋事物的原型觸發聯想，然而知覺所產生的聯想結果因人而異，透過不同人的心理活動過程以及個性，會有不一樣的意義，知覺過程參與著我們的思維、言語、情緒及意志，從朱佩賽‧阿爾欽博托（Giuseppe Arcimboldo）的肖像繪畫、羅布‧崗薩爾維斯（Robert Gonsalves）的超現實主義繪畫及田中達也（Tanaka Tatsuya）的微型攝影，三位不同領域藝術家，我們也可以從繪畫或跨領域的藝術作品中看見視覺聯想的創作。（一）朱佩賽‧阿爾欽博托朱佩賽‧阿爾欽博托（Giuseppe Arcimboldo,1527－1593）為義大利文藝復興時期著名的肖像畫家，出生米蘭，其父親也是一位畫家，除了繪畫作品之外，也涉略掛毯和教堂彩色玻璃的設計。1562年至1573年曾任神聖羅馬帝國與薩克森 26.

(46) 國王的宮廷畫家，他以寫實的蔬果、靜物工具、動物推砌人的頭部與臉部，水果與臉部器官相似而對應的關係，能使我們分辨水果與人像形成一種「空想性錯視」（Pareidolia）34（圖2-11）35。獨特的巧妙安排在當時有別於傳統肖像繪畫，成為他創作的一大特色，隨後成為20世紀影響超現實主義的先驅。. 圖2-11 朱佩賽‧阿爾欽博托，《水果籃與可逆轉的頭部》，1590，油彩。. 圖2-12 朱佩賽‧阿爾欽博托，《春季》，1573，油彩畫布。. 34. 也稱作為空想性錯覺、幻想性錯覺，是一種心理現象，指的是大腦對外界的刺激例如一副畫. 面或一段聲音賦予一個實際的意義，但只是巧合，實際上「意義」並不存在。人們常常會將諸如雲朵看成動物、人臉、物品等。此外，「月面人臉」、「月兔」、音樂倒放、快放、慢放時聽到的「隱藏訊息」等都屬於空想性錯視帶來的幻覺。出處：空想性錯視，維基百科2019年11月搜尋。 35. 圖源：. https://artemperor.tw/focus/2643?fbclid=IwAR2gGoVNB5vcLxT5thm6IwIIM5_UvJ_rtaDwyAj9-fLm 9adKoor_UysgUwM，2019年2月搜尋。 27.

(47) 圖2-13 朱佩賽‧阿爾欽博托，《夏季》，1573，油彩畫布。. 圖2-14 朱佩賽‧阿爾欽博托，《秋季》，1573，油彩畫布。. （二）羅布‧崗薩爾維斯來自加拿大的羅布‧崗薩爾維斯（Robert Gonsalves,1959－2017）是近代視覺錯視藝術家，12歲接觸視覺繪畫技巧，曾經任職建築師，1990後成為全職畫家，受達利、馬格利特、艾雪等幾位超現實主義畫家影響36，創作特色以大自然的風景結合生活周遭建築、交通工具、街道、河川或森林等元素，擅長運用這些元素相似的部分，以幾何學錯視原理，影響人類視覺感官的錯視，導致心理上的認知. 36. 出處：https://jibaoviewer.com/project/5779dbf754ab13c638756c00，2019年9月搜尋。 28.

(48) 錯覺來作構圖。人經由知覺原理來體會感知到的事物，在前一章節中提到「感覺」為人類的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺、味覺等純粹感官接收刺激，而「知覺」是透過心理因素與過去經驗，詮釋感覺的結果，羅布的超現實主義系列作品在視錯覺與完形心理學的基礎上可說是發揮的淋漓盡致。經由個人主觀的聯想，我們可以在羅布的繪畫中看見視覺巧妙的安排，都是圖像符號的比喻式的思維的結果，在他的個人感知中，將所熟悉的場景和情境觸發他的聯想創作，例如水面倒影聯想城市（圖2-15）；樹聯想高樓建築（圖2-16）；雲和氣流聯想成地球，地球上的燈光再想像變成星空（圖2-17），這一連串的聯想，作用於這些物件與人的感知經驗之間相似的感官形狀，藝術家利用了繪畫呈現符號與事物之間的微妙組合，在我們的視覺中產生有趣的衝突。. 37. 圖2-15 羅布‧崗薩爾維斯，《當燈光熄滅時》，2014，油彩畫布。. 37. 出處：Marcus Ashley https://marcusashley.com/artwork/when-the-lights-were-out，2019年10月搜. 尋。 29.

(49) 38. 圖2-16 羅布‧崗薩爾維斯2014年繪製的《樹棲辦公室》。. 39. 圖2-17 羅布‧崗薩爾維斯2013年繪製的《夜燈》。. 38. 出處：Marcus Ashley https://marcusashley.com/artwork/arboreal-office，2019年10月搜尋。. 39. 出處：Marcus Ashley https://marcusashley.com/artwork/night-lights，2019年10月搜尋。 30.

(50) 圖2-18 羅布‧崗薩爾維斯作品。. （三）田中達也田中達也（Tanaka Tatsuya,1981－）生於日本熊本縣，身兼微型場景設計師及攝影師，細膩且幽默的作品以微型公仔或日常生活的用品來創作，主題橫跨旅遊、工作、家庭、自然生態等，他以「我們成為大人後，沒時間和心思去看待身邊的事物了。」40作為創作動機，每日於網路平台上載一張作品，發表於網路平台後廣受眾人注目與喜愛，帶動一種所謂「療癒」的風潮。從他的攝影作品中除了感受微小的感動與特有張力之外，也可以發現他以微小模型物件替代生活周遭相似的情境、風景、樹木、家具、船、汽車等場景結合不同主題的聯想創意，不分國界的與大眾產生連結。. 圖2-19 田中達也，《西蘭花之森》，2017，微型攝影。. 40. 田中達也介紹，出處：Still link：. https://www.still.ink/%E5%BE%AE%E5%9E%8B%E5%A0%B4%E6%99%AF%E9%81%94%E4% BA%BA%E7%94%B0%E4%B8%AD%E9%81%94%E4%B9%9F。 2019年10月搜尋。 31.

(51) 圖2-20 田中達也，《I need you》，2017，微型攝影。. 圖2-21 田中達也，《Birds Singing》，2019，微型攝影。. 圖2-22 田中達也，《Greenland?》，2019，微型攝影。 32.

(52) 第三節、星夜的符碼與歷史意義在第一節的符號學研究中，討論到了人對於物的符號化過程，本次創作論文以星夜作為主題，從符號學角度探討，星星符碼從古至今經由人的感知解釋成為自然符號，而經過時間改變，星星又有不同的觀看方式與解釋。在古文明時代，人們為了探索宇宙事物，逐漸開始望向夜空做研究，天文學家發現行星是定位的工具，為了方便觀測與紀錄，人們將日常所見的動物、人物、工具為每個星座命名，到了現代經過積年累月文本意義的堆疊、轉變，我們解讀星空時總是帶有神秘、神話傳說、占卜等符號意義。阿恩海姆（Rudolf Arnheim,1904－2007）於《藝術的視知覺》中提到，人的各種心理能力在任何時候都是作為一個整體來活動，一切知覺包還含思維，一切推理包含直覺，一切觀測包含創造，中國也曾記載於《易經．系辭》：「鼓者包犧氏之王天下也，仰則觀象於天，俯則官法於地，觀鳥獸之文，與地之宜，近取諸身，遠取諸物，於是始作八卦，以通明之德，乙類萬物之情。」41西方與東方兩種不同角度探討宇宙星體與人的關係並繪製成星圖，可以發現自然物－星星，其歷史所代表的意義以及功能在不同文化上的差異，星星被賦予的意義也跟著潛移默化，包括現代21世紀的科技對於天文符碼的影響。. 一、西方天文西方的天文觀測從古埃及文明來看是與神話密不可分的，Geoffrey Cornelius 和Paul Devereux認為西方將神話故事投射到天上的行星有其複雜的原因，並認為神話色彩建立於實用性之上其實是源自於人類的靈感、宗教、詩歌、神話故事錯綜複雜糾結的結果，《星空的翻譯》寫道：. 41. 徐芹庭（2008），《易圖源流－中國易經圖書學史》，第22頁。 33.

(53) 每一種文化都有具有描繪宇宙的創造力。早期文明普遍想像有一種垂直的階級體系，上面是神祕的領域，下面是可見的領域。在西方隨著科學知識的發展，西方發展出一種球體的概念，成為今日想像天球的概念。這些古宇宙圖象之力量，源於人類的主觀經驗。激起我們想像力的是寓於其中具有奧妙真理且如詩般願景的震撼力─ ─而非我們的判斷力。（頁30）. 古埃及的曆法歷史悠久且帶有明顯的星神崇拜意識，崇拜多神的古埃及人尤其對於太陽更是賦予濃厚的神話色彩。例如他們描繪從太陽神誕出生的埃及天空女神，正在舒展身體的姿態及在地球上試圖碰觸她的戀人（圖2-23）；他們認為天狼星是掌管尼羅河的神祉，早在公元前13世紀他們就開始制定一年為三百六十五天，記錄下四十三個星座和五個行星運行的週期，並設立祭司、建造神殿祭祀天狼星，並發明了水鐘42與日晷43兩種計時器，將一日劃分為24小時，以天狼星推敲河水氾濫的時間。. 圖2-23 埃及天空女神努特（Nut）。. 金星、水星、火星、木星、土星由於是肉眼可見的行星，早期的天文家自然. 42. 又稱銅壺滴漏、銅水滴漏，是一種古代的計時器，常用青銅為材料製作。. 43. 產生陰影的物件，稱為晷影器。它可能是細長的桿或其它有明尖銳或直邊的任何物件。一個日. 晷可能有許多類型的晷影器，這些晷影器可以是固定的，也可以是隨著季節移動的。日晷平面的方向可能垂直、水平與對齊地球的自轉軸，或經由數學的計算而指向任何的方向。 34.

(54) 特別關注這五個行星，大約公元1600年前，巴比倫的天文學家已開始研究金星，收集了二十一年的資料，古埃及人甚至比喻水星及金星為「太陽的夥伴」。羅馬神話人物的名字也來自這些肉眼可見的五顆星，水星（Mercury）即是信差之神，金星（Venus）即愛神，火星（Mars）則是戰神，木星（Jupiter）是掌管天界的眾神之王，土星（Saturn）是農業之神，人們並以平面圖像的概念作延伸與建構（圖2-24）。. 44. 圖2-24 來自古代石刻和埃及紙莎草書中的象形符號. 《聖經，舊約》中的第一卷《創世紀》即是描述上帝在混沌尚未形成大地前開天闢地，將世界引入光分開了晝與夜、天和地，是所有宇宙萬物的起源的過程（圖2-25）。西方占星術的發展結合了美索不達米亞和波斯的星靈宗教和占卜術、埃及宇宙學和曆法編製，以及希臘科學與哲學思維。在柏拉圖的宇宙哲學觀念裡認為觀察天體也是一種使人們沉靜思考天地秩序的方式，探索主觀體驗有何種超驗涵義，這也是客觀天文科學與占星術緊密的連結原因。西方的占星術如同東方一樣有天地呼應的概念，這神秘的天地對應的關係被帶入人的理想化型態。. 44. 翻拍自Geoffrey Cornelius,Paul Devereux（2005），趙建雄譯《星空的翻譯》，台北，知書房。 35.

(55) 圖2-25 米開朗基羅，《分開光明與黑暗》（Separation of Light from Darkness），1508 －12，壁畫，770×640cm。. 星座的產生由夜空中較亮的行星開始編制，希臘天文學家托勒密（Claudius Ptolemy）延續了古埃及曆法，以「地心說」開始設地球為宇宙的中心，太陽與恆星為不變的「背景」，進行天體運行的觀察。在托勒密王朝，根據美索不達米亞人流傳的神話故事，編輯四十八個星座。這歷史悠久而深遠的劃分體系至今通用於國際之間，採用於天文學聯合會制定的八十八個星座命名之中。公元3世紀前，阿拉托斯（Aratus）所著作的《物象》（Phaenomena）描繪星座的是具也收錄在托勒密的《天文學大成》（Almagest）。隨著科技進步，托勒密的紀錄不再只局限於神怪或動物，在哥白尼的航海時代改為「日心說」，而在17世紀初，伽利略使用望遠鏡觀察星空後，天文學家和科學家陸續結合了物理學、光學、哲學、數學等理論來觀察整個宇宙的行星。這些星座中有一半是以動物命名，四分之一是採用希臘神話人名，剩下的則是用儀器工具命名。工具的儀器的命名可參照於16世紀以前的航海時代，由於工具與技術正於開發階段，例如望遠鏡座、羅盤座、時鐘座等，星座的命名也較為日常生活化。因此天文學家所觀測到的星系、星雲除了用科學家的名字命名之外，也用了許多動物、日常生活的物件為行星取名。而我們所熟悉西方的占星術由於重視科學依據，因此在運用行星占卜時同時也運用精確的天文知識，加入既有的行星特質，來詮釋人的出生時刻與其特質和 36.

(56) 命運。. 圖2-26 弗雷德里克‧德‧維特（Frederick de Wit）1670年繪製的《天地圖》。. 45. 圖2-27 波蘭天文學家約翰‧赫維留（Johannes Hevelius）繪製。. 二、東方天文中國天文歷史的發展，約在二千四百年前就已出現天干地支的曆法，戰國時期已研發出了天文儀器，太陽黑子記載於在秦漢時期，魏晉南北朝時期已知複雜的歲差，隨後唐、宋、元朝達到天文儀器發展的高峰階段，明清兩代則是整理歸檔過去的資料，更新、翻譯近代天文知識並再新造的儀器。但可惜的是，中國因為許多政治因素，資料在改朝換代之中，被全盤銷毀或是遭到竄改，因此即便中 45. 約翰‧赫維留（Johannes Hevelius,1611－1687）波蘭天文學家，1690年完成了他的Firmamentum. Sobiescianum 星圖集。它包含56張大的雙頁星圖，並改進了南方恆星的準確性。他介紹的星座超過11個（包括盾牌座、蠍虎座、獵犬座等）。 37.

(57) 國天文人才不勝枚舉，科學紀錄不亞於西方，對於整個天文科學研究貢獻也有不小的影響。古代中國各朝代會設置天文官，專門記載天文現象，供朝廷發展使用，星占術是藉由觀察天體運動變化並預言天災人禍的一種方術，其星占術有很多種類包含了恆星占、五星占、日占、月占等。「五星聯珠」及「熒惑守心」為兩個有名的案例。「五星聯珠」的五星代表太陽系的五大行星即金、木、水、火、土，由於肉眼可見其在天上排成一直線，也暗指改朝換代之際、明君降臨的徵兆。諸多類型的星占術都與星星的命名有大的關聯，會依據恆星名字的含義來進行占卜，並留下星座圖等圖像記錄，南宋王致遠時期的蘇州天文圖（圖2-28）目前保存較為完整的石碑雕刻紀錄。. 圖2-28 蘇州天文圖（thinf-web.vm.nthu.edu.tw）。. 中國文化中也包含著神話，天地人相互對應是中國星占術的一大特色，而中國古代最早關於宇宙萬物的探索來自於《易經》中的天、地、人等「三才」之間的關係，黃悅提出：「在中國文化中，無論發生什麼樣的變化，皆是以天地人為核心，以天地人和諧為最高追求的理念始終不會動搖這是中國文化的特點之一，也是中國文化中神話特性的內在肌理。」46古人認為天是人格化、有意志的，天. 46. 黃悅（2010），《神話敘事與集體記憶：「淮南子」的文化闡釋》，廣州市，南方日報，第13. 頁。 38.

(58) 界眾眾神仙由天天帝主宰，地地上為人間則由天子統統治，天子行行天帝意志志、天帝意志志賦予天天子執行，因此觀測天天象行事。出自天地地人對應的思思維，星空的的星名都與與地面上萬物物相對應，將星空以黃黃道帶北北極星附近近劃分區域，，分為三垣二十八宿，三垣指的是是紫薇垣、太微垣以及及天市垣垣。以北極星星微中心，，紫微垣是最最鄰近北極極星的位置，其內部人人脈、生活機機能縝密密為天帝的的居所，也是是區域的核心心；太微垣垣內部設置文文武百官為為天帝辦公處處；而天天市垣則是是貿易場所包包含貿易時時計量用的工工具在內。現現存於倫敦敦大英博物館館的敦煌煌星圖（圖圖2-29）47，為為中國天文文史最著名的的星圖之一一，也是迄今今為止最古古老的星星圖，其繪繪製於唐中宗宗時期（公公元705－7100年），此圖圖卷於19000年被中國道道士王圓圓籙（1851－1931年）48在莫高窟窟發現，此處處藏有大量量經卷。. 圖2--29 唐代敦煌煌星圖，又稱稱敦煌星圖甲本。. 圖2-30 紫微垣敦煌星紫星圖。. 圖2-31 太微垣敦煌煌星圖。. 圖2-32 天市市垣，左垣敦敦煌星圖。. 47. 圖圖片出處；維維基百科2019年年11月搜尋。. httpss://zh.wikipeddia.org/wiki/% %E6%95%A6% %E7%85%8C C%E6%98%9F F%E5%9B%B BE，2019年111月搜尋。 48. 清清末明初的道道士，祖籍湖北北麻城。 39.

(59) 而二十八宿又再分屬四象，四象分別為東方青龍、西方白虎、南風朱雀與北方玄武。每一個象都有其代表之含義，東方蒼龍包括角、亢、氐、房、心、尾，箕七宿；北方玄武包括斗、牛、女、虛、危、室、壁七宿；西方白虎包括奎、婁、胃、昴、畢、觜、參七宿；南方朱雀包括井、鬼、柳、星、張、翼、軫七宿。. 圖2-33 二十八星宿。. 圖2-34-1 四象圖. 圖2-34-2 四象圖. 圖2-35 四象、二十八星宿對應圖。 40.