現為東方歌舞團獨奏員、中國音樂家協會會員、中國民族管弦樂學會會員、

第 二 章 周 維 創 作 的 二 胡 曲《 葡 萄 熟 了 》 （ 1985）

第 一 節 作 曲 家 介 紹

周維，生於 1961 年 4 月，江蘇人。1978 年考取上海音樂學院民樂系學 習，主修二胡、副修鋼琴、作曲，1982 年畢業於上海音樂學院。從 1982 年 至今一直在東方歌舞團擔任二胡獨奏演員。他曾任中國二胡學會副理事長，

現為東方歌舞團獨奏員、中國音樂家協會會員、中國民族管弦樂學會會員、

中國二胡學會理事、蘇州民族樂器廠技術顧問。《葡萄熟了》是周維最具代 表性的二胡創作曲目之一。

周維在求學期間，成績均名列前茅，所獲的獎項也不勝枚舉，1982 年獲 中國民樂獨奏比賽一等獎、1991 年獲文化部優秀演員獎、1994 年錄製的“中 華弦詩︰周維二胡獨奏專輯＂獲全國金獎、1995 年他在北京舉辦“中華弦 詩︰周維二胡獨奏音樂會＂獲得了熱烈的迴響。他曾隨團出訪歐洲、亞洲、

美洲等二十個國家和地區，是一位深受國內外觀眾喜愛的二胡演奏家。作品

《葡萄熟了》、《印巴隨想曲》、《紡織姑娘》、《鴿子的風格》、《紅楓

葉隨想》、《莫斯科的回憶》在各地廣為流傳，成功地舉辦了“中華弦詩＂、

“南方之夜＂等大型獨奏音樂會，隨團出訪三十個國家和地區。

周維在音樂學習過程中，深受幾位老師的潛移默化，也因此樹立本身的 座右銘，他說：「音樂是浩瀚的，應該吸收東、西方的優缺點，創作更好的 音樂。」

在這種多元訓練的環境下，使他的音樂不論在創作或演奏上，充滿 著不同的韻味，深具個人的音樂風格且富有國際化。周維集作曲、指揮、演 奏於一身，由於對二胡瞭解的十分透徹，導致他的作品能夠突破傳統朝向現 代，又不失傳統的精髓，他的作品對於二胡的推廣有很大的助益。在人文社 科系音樂演講〈與音樂面對面——二胡演奏家周維談音樂〉中，樂評家提出三 點作為對周維的結論：

第一點、他是第一個將二胡與電子音樂結合，利用電子音樂注入傳統音 樂的新活力，這對於推廣傳統音樂有正面的助力；第二點、大膽嘗試二 胡與人聲相結合，彌補二胡傳統音樂思維的單聲部線性思維；第三點、

與 東 南 亞 樂 器 相 結 合 ， 開 創 了 民 樂 演 奏 的 新 天 地 及 二 胡 的 發 展 潛 力。

傳統的國樂面臨著現代化音樂的衝擊與考驗，要如何把傳統樂器結合西 方手法，進而推向國際舞台，或許從周維的身上可以讓後學者的我們有所借 鑑。

8 如前註 3

第 二 節 樂 曲 創 作 背 景

《葡萄熟了》是周維在 1985 年創作的二胡作品，作曲家創作動機源於 班上有位小提琴同學問他： 「你們二胡曲目怎麼都這麼悲傷阿？如：阿炳『二 泉映月』、『聽松』，劉天華『病中吟』、『苦悶之謳』、『悲歌』等，難道就不 能演奏活潑的曲目嗎？

」周維基於同學的這番話，決定在畢業成果展上發 表輕鬆活潑又帶有技巧性的樂曲，於是產生了《葡萄熟了》。全曲以維吾爾 族的音樂素材作為二胡的創作主題旋律，生動地描寫新疆人民在葡萄收穫季 節，載歌載舞歡慶豐收的熱鬧場面，其中並貫穿著新疆民族歌舞中手鼓的節 奏。

此曲創作充分運用了新疆維吾爾族的音樂特點，根據作曲家的說法：

一、節奏方面：運用了切分音節奏；二、節拍方面：具有舞蹈性的強烈 節奏 2/4 拍，維吾爾族不分男女、大人、小孩，天生就充滿著舞蹈細胞，

只要有音樂，他們就會開始手足舞蹈；三、滑音及爆破音運用：由於維 吾爾族處於中亞與東亞的交界，深受阿拉伯、波斯的音階影響很深，所 以爆破音升 fa 音處於比升 fa 高四分之一全音，爆破音降 si 比降 si 高 四分之一全音的音。需加上少許的壓弦，形成爆破音的特殊音色。

筆者查閱了維吾爾族民歌的發音方式得知，民歌唱腔中的襯詞運用猶如周維

9 如前註 3。

10 維吾爾族民族樂器有彈撥、吹奏和打擊數十種，打擊樂器在維吾爾族音樂中居重 要地位，這與維吾爾族傳統的樂舞密不可分有很大的關係，主要的打擊樂器是達普（手鼓）

和納格拉（鐵鼓）。維吾爾族音樂的節奏豐富，演奏手鼓時雙手擊打鼓面；鐵鼓用雙手執 槌擊打，多用於節慶大型群眾舞蹈和婚娶迎親等場合。

11 周維所指的爆破音音色，為阿拉伯音樂的游移音，在第Ⅷ級音上作 1/4－2/4 間全 音範圍內的游移。

所提及的滑音演奏。襯詞又分為有內容的詞彙組成和無內容的語氣、感嘆詞 所組成，常見無內容語氣所組成的襯詞如：咧、啊、噯、呀、哇、喂等，一 字多音的形式，作游移音的聲腔上下 1/4 音滑動，不熟悉維吾爾族調式的人 們，乍聽之下會以為音不準，但就是這種特殊的色彩，才構成獨特的新疆民 歌。二胡屬於弓擦弦樂器，要模仿民歌的襯詞，必須藉由左手的壓弦使音樂 產生大幅度的高低變化，並介於 1/4 音的緊張狀態。

第三節 維吾爾族音樂特點介紹

要瞭解維吾爾族之前，我們先初步的對新疆地理位置有所認識，《中國 少數民族》一書提到：

新疆維吾爾自治區，位於中國西北邊陲，面積 164 萬平方公里，占中國 領土的六分之一，四面環山，北部阿爾泰山屏障、西部有帕米爾高原頂 立、南方有崑崙山、阿爾金山、天山橫貫中部，將新疆分為兩個不同部 分的自然景色。天山南方塔里木盆地，盆地中央是我國最大的塔克拉瑪 干沙漠；天山北方，有克拉瑪依油田的准噶爾盆地和伊犁河；天山東方 有我國氣候最熱、海平面以下的吐魯番盆地。新疆屬大陸性氣候，南疆 乾旱而溫暖，有“塞外江南＂之稱；北疆較為寒冷，雨雪充沛。盆地邊 緣的沙漠和戈壁發展農業，是維吾爾族農業特色，小麥、玉米、稻米是 新疆主要的食糧，經濟作物以棉花為主。天山蘊藏大量的煤和鐵、阿爾 泰山盛產黃金、崑崙山以和闐玉著稱、還有多種金屬及綿延的油田，現 在居住的民族有：維吾爾、漢、哈薩克、回、蒙古、柯爾克孜、錫伯、

塔吉克、烏茲別克、滿、塔塔爾、俄羅斯、塔塔爾等 13 個民族。

對於古代絲路的音樂文明及傳播，谷苞在《古代新疆的音樂舞蹈與古代社 會》一書提及：

12 中國少數民族編寫組，《中國少數民族》（新疆：人民出版社，1981），174-175。

新疆是中國自然資源豐富的地區，天山以南的南疆綠洲地都處在“絲綢 之路＂所經過的地方：地中海文明、兩河流域文明、南亞大陸文明、黃 河流域文明都在這交會融合，世界三大宗教—佛教、基督教、伊斯蘭教，

先後在這裡傳播。由此可知，南疆是東方與西方經濟文化交流和交會的 地方，處於中西的地理環境，在音樂文化上提供了更多元的發展。

維吾爾族在境內是一個歷史悠久的民族，多分佈在天山以南及塔里木盆 地周圍，語言吸收阿爾泰語，創立維吾爾語，隸屬突厥語系。信仰伊斯蘭教，

受伊斯蘭文化的影響強烈，吸收阿拉伯文字並加以改良創造維族的文字，音 樂融合歐洲、漢族及伊朗音樂體系，經過長期的交流、相互吸收形成特有的 民族音樂文化。有一句諺語，形容新疆民族是一個音樂、民歌的天才：「當 你降生時，歌聲為你打開世界的門戶；當你死亡時，歌聲伴你進入墳墓。

」 由此可知，新疆各民族善於歌舞，天生就擁有音樂細胞。維吾爾族歌唱家肉 孜阿木提曾說：

我們維吾爾民族天生就能歌善舞，小時候每逢節日來臨，就和很多朋友們聚 集在一起，一邊唱歌一邊跳舞，演唱的都是維吾爾族民間流傳的歌曲，這種 聚會稱為｀麥西熱莆＇在這樣的環境熏陶下，使我深深的愛上了民間歌舞。

維吾爾族是能歌善舞的民族，這裡的孩子會走路就會跳舞，到 70 歲的老年人 平時生活中也離不開歌舞。維吾爾族民歌以旋律流暢、結構的完善、獨特性、

複雜多變的節奏形成熱烈歡快的氣氛而引起世界各界的關注。

13 谷苞，《古代新疆的音樂舞蹈與古代社會》（新疆：人民出版社，1986），3。天山 以南各個綠洲產生了《龜茲樂》、《于闐樂》、《疏勒樂》、《高昌樂》、《伊州樂》等。

14 宋博年，〈新疆各民族的音樂藝術〉，《中國音樂》No.1（3 月號，1990）：47。

15 現年 44 歲的肉孜阿木提是北京中央民族歌舞團的獨唱演員，他出生在新疆的烏魯 木齊市，從小就非常喜歡唱歌跳舞。1994 年肉孜阿木提參加了全國青年歌手大獎賽，奪取 了大獎賽專業組民族唱法一等獎。為當今演唱新疆民歌著名的聲樂家之一。

16 國際在線華語廣播，〈娛樂全接觸——新疆維吾爾族歌唱家肉孜阿木提〉，

http://big5.chinabroadcast.cn/gate/big5/gb.chinabroadcast.cn/1321/2004/12/17/[email protected] 6，摘錄於 11 January 2006。

新疆地域遼闊，民族眾多，民歌的種類也較多，以維吾爾族、塔吉克族、哈 薩克族民歌為主。新疆民族個個能歌善舞熱情爽朗，素有“歌舞民族”的稱號，民歌 的節奏性很強，常具有舞曲特點，速度快時往往表現熱烈歡騰的情緒，另一類是 抒情的速度，慢中深情婉轉，富於細膩的表情。豐富的自然資源和特殊的地理 位置，造就了維吾爾族豐富及特殊風格的音樂文化。從音樂的歷史發展來 看，音樂的產生不會是無中生有的，音樂間的素材很可能被各種不同樂器所 運用，所以要瞭解維吾爾族的音樂特色，是有必要從民歌方面著手探討的。

以下筆者將藉由前人所研究過的維吾爾族民歌，作一整理歸納，參閱的 資料分為兩部分：第一部分為參考書目，對中國每一區域旋律及族性旋律有 深入研究的《中國風格旋律》一書；第二部分為期刊，對阿拉伯多種調式有 介紹的〈也談維吾爾族音樂中特殊調式的稱謂〉一刊上，作其維吾爾族民歌特 點歸納，用以對應運用在二胡樂曲的表現及詮釋的風格。

一、調性(調式)與音階

從目前掌握的資料看來，少數民族傳統音樂分別採用三大音樂體

系，即：中國體系、歐洲體系、和阿拉伯體系。在中國大陸 55 個少

數民族中，有的民族只採用一種音樂體系，如：藏族、壯族只採用中

國音樂體系；有的民族則採用兩種音樂體系，如：哈薩克族和塔塔爾

族採用中國、歐洲音樂體系；維吾爾族音樂則存在著這三種不同的音

樂體系，有中國、歐洲、阿拉伯音樂體系。

對於維吾爾族的三大音樂體系分佈，在杜亞雄《中國藝術教育大系．音 樂卷．中國少數民族音樂概論》一書中提到：

維吾爾族分佈在北疆、東疆地區多用中國音樂體系，北疆是一個 多民族居住的地方，居民多由南疆、東疆遷移進入的，吸收南疆、

東疆的特點，並交融漢、回、哈薩克、塔吉克等民族，發展成獨 特的風格。南疆的民間音樂多採用阿拉伯音樂體系，繼承了古代 龜茲樂的西域音樂，而分佈在西疆地區的民間音樂多用歐洲音樂 體系。

三種不同音樂體系的發展，與其所在的地理位置息息相關，以下就以 幾首民歌為例，探討三種不同體系的調式：

（一） 中國調式：採用中國調式的作品以宮調式為最多，徵、商 兩調次之，羽、角兩調式最少。

1、下列是一首清角的宮調式民歌《掀起你的蓋頭來》 （見譜 1）。

音階為：1 2 3 4 5 6。

【譜 1】《掀起你的蓋頭來》

資料來源 ： 楊瑞慶 編 《中國風 格 旋律》第 一 版（北京 ： 人民音樂 出 版社， 2002）178。

2、下列是一首五聲宮調式民歌《阿娜瑪汗》（見譜 2）

音階為：1 2 3 5 6 。

17 杜亞雄，《中國藝術教育大系.音樂卷.中國少數民族音樂概論》（上海出版社，2002），82。

【譜 2】《阿娜瑪汗》

資料來源：楊瑞慶 編，179。

3、下列是一首七聲徵調式民歌《手挽手》（見譜 3）

音階為：5 6 7 1 2 3 4 5 ‧ ‧ ‧ ‧ ‧

【譜 3】《手挽手》

資料來源：楊瑞慶 編，180。

4、下列是一首七聲商調式民歌《阿瓦日古里》（見譜 4）

音階為：2 3 4 5 6 7 1 2 ‧ ‧

【譜 4】《阿瓦日古里》

資料 來源：楊瑞慶 編，181。

（二） 西洋調性

1、下列是一首和聲小調的民歌《送我一支玫瑰花》（見譜 5）

音階為：6 7 1 2 3 4 #5 6。

． ．

【譜 5】《送我一支玫瑰花》

資料來源：楊瑞慶 編，175。

2、下列是一首自然小調的民歌《馬車夫之歌》（見譜 6）

音階為：6 7 1 2 3 4 5 6

【譜 6】《馬車夫之歌》

資 料 來 源：楊 瑞 慶 編，176。

3、下列是一首大調式的民歌《阿拉木汗》（見譜 7）

音階為：1 2 3 4 5 6 7 1 ‧

【譜 7】《阿拉木罕》

資料來源 ： 楊瑞慶 編 ，177。

． ．

（三） 阿拉伯調式

1932 年在阿拉伯會議上，阿拉伯國家的音樂家們提出可 用的調式有 95 種之多，除此之外，加上各種調式還經常變化 音級，使得阿拉伯調式就更加的複雜。

以下將以兩本著作，

提出概論式的阿拉伯調式介紹，並提出 18 種常用的調式形式。

關於阿拉伯調式的音樂特點，在杜亞雄《中國少數民族 音樂概論》及杜亞雄、周吉〈也談維吾爾族音樂中特殊調式 的稱謂〉兩部參考書目中談到：

阿拉伯調式有兩點重要的音樂特徵：把一個全音分為四 份，二度音程間有小二度（2/4 全音）、大二度（4/4 全 音）和增二度（6/4 全音）以外，還有中二度（3/4 全音）、

5/4 全音等，主要用在中二度、增二度和 5/4 全音上，此 稱為“微分音＂。另一個重要的特徵是，第Ⅲ、Ⅷ級音 常常在 1/4－2/4 全音間游移，又叫做“活音＂。

活音為音本身的上下顫動，有時向上，有時向下，這種 顫動音，不熟悉維吾爾族音樂的人，聽起來猶如音不準的感 覺，但這種音不準的特色，正是維吾爾族最大韻味的體現。

維吾爾族認為音樂的表現力是靠活音展現出來的，是否能演

18 祝令《維吾爾族音樂的特殊調式及和聲》一書中提及，由於維吾爾語中存在著大量 的波斯語和阿拉伯語，維吾爾文也吸收阿拉伯文字母拼寫的，所以諸多學者認為，這種調 式的名稱應該借用波斯語或阿拉伯語詞彙來稱呼，稱為“沙赫那茲＂調式，這種稱法更為 新疆各民族所接受理解。

19 薩米．哈菲斯，《阿拉伯音樂史》（人民音樂出版社，1980），110。

20 杜亞雄、周吉〈也談維吾爾族音樂中特殊調式的稱謂〉，《中國少數民族音樂概論》

No1(1986)：60。

唱、演奏出道地的“活音＂，將被視為衡量歌手、樂手的重 要指標。關於活音，民族音樂學家杜亞雄曾說：

這種音樂特色屬於伊朗音樂體系，常出現升高或降低一 個全音的 1/4 音，也就是學者常稱的 3/4 音。這些音常 具有游移性，也就是說在 1/4─2/4 全音的範圍內上下游 移，成為維吾爾族民間音樂在音階、調式中最主要的特 色之一，此稱為“活音＂。7 音在伊朗體系中最常被運 用，正確的音高是介於♭7 和 7 之間，但傾向還原 7 的音 位，此為新疆音樂的特色。

由上述得知維吾爾族調式中阿拉伯調式的兩點特徵：1、

調式音階中小於半音的微分音，2、音級在律高及音高都具有 游移性（見譜 8），這些運用是維吾爾族民間音樂在音階、調 式最主要的特色。以下譜例▲表示升高 1/4 全音，表示向上 或向下顫動的活音，即「游移音」。

【譜 8】《萊麗古力》

21 袁靜芳，《中國傳統音樂概論》（上海：上海音樂出版社，2000），53。

資料來源 ： 王秉璉 周 吉 記譜，〈也談維吾爾族音樂中特殊調式的稱謂〉 ，《中 國音樂學》No.1（1986）：59。

下列十八種調式是維吾爾族民間音樂常用的阿拉伯調式

（見譜 9），▲在音符的下方，表示音高在原音的上方 1/4-2/4 全音間游移，▼在音符的上方，表示音高在原音的下方 1/4-2/4 全音間游移。阿拉伯調式非常的複雜，維吾爾族民間音樂在 運用這些調式時，又加入自己的特點，調式主音多為 d

為主 音。

【譜 9】《阿拉伯調式》

由上述得知，維吾爾族音樂融合了中國調式、西洋調性、

阿拉伯調式的多元色彩，音樂形式非常的豐富且複雜。反觀，

周維的《葡萄熟了》樂曲創作手法是圍繞著中國調式的樂思 創作而成的，與西洋及阿拉伯調式關係不大。

以下探討維吾 爾族民歌的旋律與節奏時，將以中國調式的民歌為主軸，探 究其旋法特色及節奏律動，整理歸納後，再與第五節《葡萄 熟了》樂曲分析作比較。

二、音程與旋律

霍夫曼曾說：「最先存在於音樂的內在精神且最最能夠有神奇魔 力把握人們情感的，便是旋律。」維吾爾族音樂中，旋律發展多樣性，

這種特色促成音樂發展。音調中常用 4、7 兩個偏音，所以多小二度 級進的旋法，為了符合小二度，也經常加入裝飾音修飾級進特點。同 音重複的旋法，以相同的音，做節奏力度上音型的模進，加強節奏律 動上的動機印象。

（一）音程特徵

1、同音進行（見譜 10～12）

【譜 10】《送我一支玫瑰花》

資料來源 ： 楊瑞慶 編 ，175。

22 如前註 3

【譜 11】《娃哈哈》

資料來源 ： 楊瑞慶 編 ，176。

【譜 12】《阿拉木汗》

資料來源 ： 楊瑞慶 編 ，176。

2、小二度級進

維吾爾族民歌中，4、7 兩個偏音在音調中佔了重要的角色，有 時為了符合小二度的呈現，加入升降記號變化其音程關係（見 譜 13～14）。

【譜 13】《馬車夫之歌》

資料來源 ： 楊瑞慶 編 ，176。

【譜 14】《天山青松根連根》

資料來源 ： 楊瑞慶 編 ，189。

3、與偏音結合的三度音程 5－7、7－2 ‧

、4－6、4－2 的進行在維吾爾族民歌中式常見的（見 譜 15-16）。

【譜 15】《娃哈哈》

【譜 16】《我愛你》

（二）旋律型態 1、上行多跳進

上行旋法跳進後，下行旋法在級進的基礎上解決（見譜 17～18） 。

【譜 17】《青春舞曲》

資料來源 ： 楊瑞慶 編 ，184。

【譜 18】《阿拉木罕》

資料來源 ： 楊瑞慶 編 ，184。

2、長音多回滑音

維吾爾族在慢板的情歌中，音調曲折帶有活音、

長音也多 上下回滑的裝飾音，由於多特殊的活音及裝飾音的記譜法，以 下譜例由於打譜技術上的困難，將簡單列出活音及裝飾音的位 置，不深入探討（見譜 19～20）。

【譜 19】《新疆好》（馬寒冰詞、劉熾編曲）片段

資料來源 ： 楊瑞慶 編 ， 188。

【譜 20】《天山青松根連根》（蔡德夫詞、周吉曲）片段

資料來源 ： 楊瑞慶 編 ， 189。

3、樂句對稱

樂句對稱且重複，這種音樂律動常被運用於歌舞的表演場合(見 譜 21～22)。

23 如前註 22。

【譜 21】《庫爾班大叔您上哪兒》（陳克正詞、克里木曲）片段

資料來源 ： 楊瑞慶 編 ， 186。

【譜 22】《塔里木河》（陳克正詞、克里木曲）片段

資料來源 ： 楊瑞慶 編 ， 187。

三、節奏型態

音樂中的各種節奏都和人民生活及勞動有密切關係，如：騎馬奔 馳的節奏、划船的節奏、背負重物行走的節奏等，除此以外，比較特殊 的節奏往往和民族語言有著一定的關聯。維吾爾族語言有一個突出的特 點，幾乎所有的詞彙重音都落在最後音節上，不像漢語有“平上去入＂

四聲聲調變化，因此音樂旋律主要按照語言的節奏變化行腔，旋律通常 在節奏的弱拍開始，以符合語言的重音位置。根據資料查證，這種重音 完全落在最後音節上，是其他民族語言中罕見的現象。

由此可知，這種特殊的語言發音特點，影響著伴隨語言節奏的重

音位置，也使旋律的位置向後移動，出現多種不同的切分音。維吾爾族

24 田聯韜，《中國少數民族傳統音樂》（中央民族大學出版，2001），476。

的節奏要比其他民族的節奏複雜，多前休止符弱起拍子，重音通常落在 最後一個音節上，導致音樂出現切分節奏弱起拍，節奏多以不同的切分 形式為主要特點，使樂段有抑揚頓挫的感覺。從某種角度看來，節奏猶 如造型藝術的骨架，支撐藝術品的生成，它比旋律更具有生動、形象的 塑造、更是現實生活的直接反映。

在維吾爾族音樂中，大致可以歸類三種類型的節奏型態：

（一） 前短後長節奏型（見譜 23），運用在樂曲的型態（見譜 24～25）

【譜 23】前短後長節奏型

或

資料來源 ： 田聯韜，《中 國少數民 族 傳統音樂 》，（中央 民族大 學，2001）

477。

【譜 24】《阿拉木罕》

資料來源 ： 楊瑞慶 編 ，185。

【譜 25】《阿依古露姆》

資料來源 ： 楊瑞慶 編 ，179。

（二）切分音節奏型（見譜 26），運用在樂曲的型態（見譜 27~28）

【譜 26】切分音節奏型

或

資料來源 ： 田聯韜 編 ，477。

【譜 27】《送我一支玫瑰花》

資料來源 ： 楊瑞慶 編 ，175。

【譜 28】《我愛你》

資 料來源： 楊 瑞慶 編，178～179。

（三）附點節奏型（見譜 29），運用在樂曲的型態（見譜 30～31）

【譜 29】附點節奏型

或

資料來源：田聯韜 編，477。

【譜 30】《我愛你》

資料來源 ： 楊瑞慶 編 ，178～179。

【譜 31】《阿娜瑪汗》

資料來源：楊 瑞慶 編， 179。

筆者觀察《葡萄熟了》樂曲發現，作曲家運用第一類和第二類 的節奏型態較多，還有前長後短附點節奏型，和第三類前短後 長附點節奏型不同（見譜 32）。

【譜 32】《葡萄熟了》（第 69～73 小節）

資料來源 ： 于紅梅 編 ， 196。

（四）節拍變化

維吾爾族音樂中， 樂曲的進行聯繫著不同的節拍，多用 2/4、4/4、5/8、7/8 節拍，偶爾使用 3/4、6/4 節拍，各種節奏將主 題加以變奏發展，使整體音樂保持統一、節奏律動充滿特點，在 各個樂段中有所變化。關於 5/8 拍及 7/8 拍，馬成翔曾提到：

5/8 拍的樂曲都比較粗獷有力、豪邁奔放，體現維吾爾族豪

爽、粗獷的性格，具有強烈的藝術震撼力；7/8 拍大部分較

具有抒情、纏綿的藝術情調。

第 四 節 曲 意 說 明

樂曲由引子及第一段快板、第二段中板、第三段快板所組成，每一段的 樂思均有不同。

一、引子：由鋼琴伴奏引領而出，將一幅美麗動人的邊疆畫面展現在聽 眾面前，讓人有無限的嚮往，隨著伴奏的韻律帶入二胡的旋律。

二、 第一段快板的音樂形象，根據作曲家的說法：「在天山腳下，帶人 到葡萄架下」，引發「樂」的前景，歡快的節奏，充滿著新疆手鼓 的節奏韻律，描繪新疆人民豐收載歌載舞的熱鬧場面。

三、 第二段中板，筆者根據曾聽過此黑膠唱片的賴達逵老師進行電話訪 談，

他說： 「中板旋律取材於新疆民歌的片段，民歌資料已消逝，

無法考證，但可以肯定的是，其民歌旋律與此樂段完全一樣。」記 載的歌詞如下：

搖來了天山，清泉水 採來了草原，紅玫瑰 奶茶清香，沁心悱 深情厚誼，斟滿杯 哎～眼含喜淚高捧起 哎～頌歌乘著彩雲飛

此民歌為非正式的出版品，作曲家取材其旋律，運用大二度轉調、

25 賴達逵，國立藝專畢業，南華大學美學與藝術管理研究所畢業。曾任滾石唱片公 司古典音樂製作主任，警廣“星光音樂會＂中主講音樂欣賞，音樂月刊撰寫音樂介紹。現 任教於南華大學、戲曲專科學校、東信國小等。

二二拍的記譜，緊拉慢唱創作節奏徐緩、甜美的旋律，彷彿是一群 美麗的維吾爾族姑娘，手捧著鮮嫩的葡萄來到場地中間，一邊跳著 輕盈的舞蹈，一邊唱起一首首發自內心深處的歌，讚嘆著一年一度 的豐收景緻，刻畫出「歌」的音樂形象。

四、第三段回到快板，轉回 4—1 弦。二胡撥拉同奏的技法，模仿出敲 擊手鼓的節奏，彷彿是熱情的新疆青年，一邊拍打手鼓、一邊興高 采烈地加入舞蹈行列。音樂形象刻畫出「舞」，以一長段的快速十 六分音符快弓演奏，達到音樂的最高潮。最後，模仿馬兒的吆喝聲，

音樂在熱烈氣氛中結束。

第一段快板和第三段快板旋律，均由作曲家所創作。全曲圍繞在樂、歌、

舞三段不同的音樂形象，也展現出二胡的快弓技巧，刻畫出動人的新疆熱情 音樂。

第五節 樂曲分析

《葡萄熟了》為單樂章三段體形式，音樂主題在 A 宮→E 羽→A 宮→A 羽三個調式中展開，沒有主題再現，依結構形式以旋律為基礎可分為：引子、

小快板、中板、快板。引子由伴奏導出，其他三個段落都有比較明顯的對比，

速度上亦有變化。每一段主題材料及情緒均有不同。筆者依照速度的變化，

將樂曲劃分為 A～B 三個大段落，由於旋律音型的發展變化，因此樂曲分為

．

十個樂段，整體結構如下（見表 2）：

表 2《葡萄熟了》樂曲結構分析表

小節 1-5 6-87 88-131 132-187

小快板 中板 快板

段落 引子

A B C

調式 A 宮 A 宮 E 羽 A 宮轉 A 羽 拍號 4/4 2/4 2/2 2/4

表情 活潑、歡樂地

速度 稍自由、散 板

小快板

=120

第 83~87 小節 漸慢

中板=48 第 130 第三拍

～131 小節漸 慢

快板=160

表情 悠揚地 歡快地 歌唱地 熱烈地 旋律結構分句 (a)1~5 伴奏 (b)6~27

(c)28~60 (d)61~87

(e)88~106 (f)107~120 (g)121~131

(h)132~151 (i)152~175 (j)176~187

總小節數 5 81 43 55

資料 來源：黃 怡 瑩製表

一、引子：散板（第 1～5 小節）

這部分在出版的樂譜中，通常都是由伴奏樂器演奏出來的，以連 續分散和弦的琶音及小二度裝飾音，刻畫出讓人無限的遐想，結束句 以旋而未決的導音導向主音。也就是說周維在創作引子時，有意識先 塑造新疆美麗風光的背景，然後藉由二胡主奏出現，進入小快板樂 段，承接前面優美的思緒。

二、小快板：A 段（第 6～87 小節）

A 段的調式：A 宮，拍號：2/4，速度=120，共分為 a、b、c 三 段。A 段是由引子的骨幹音：a

c

e

發展延伸，由三個樂段組成，結 構多以樂句模仿、節奏變形為主。

（一）b 段（6～27 小節）

此樂段一開始即以兩小節的伴奏，帶出新疆風格的切分音節 奏。第 8 小節二胡的主旋律於弱拍開始，和前面所提到的切分音民 歌特徵有異曲同工之妙（見譜 33）。

【譜 33】前短後長節奏型

或

資料來源：田聯韜， 《 中 國少數民 族 傳統音樂 》 ， （中央 民族大 學，2001）477。

此樂段分為兩大樂句：第一樂句為第 8～19 小節第一拍；第二

樂句為第 19 小節第三拍～27 小節。民歌同音重複的手法，在《葡

萄熟了》第 8～11 小節中表現出來，這四小節可以清楚的劃分成一 個樂節，樂節裡包含兩個不同的動機：第 8～9 小節為節奏動機 a，

為前短後長加附點節奏；第 10～11 為節奏動機 b，為弱拍起音加 切分音節奏，之後的節奏型態，多以這兩個為基礎加以變化，而《葡 萄熟了》節奏律動就大致在這兩個音樂動機中完成全曲（見譜 34） 。

【譜 34】《葡萄熟了》（第 6～27 小節）

資料來源：于紅梅 編《二胡音樂 會曲集 2》第 一版（北京：華樂出版 社，2005） ， 193。（筆者 根據以上 資 料製譜）

第 8～9 小節動機 a，從譜面上看來，剛開始以同音重複，再 以大三度跳進，再以小二度、大二度上行，最後以下行小二度再接 上行小二度。就整個旋律走向來看，可以發現曲調是以二度音程、

及 c、e、g 和弦分解為基礎發展而成的。

而這種小音程的進行突顯出節奏律動的重要性，節奏律動明

顯才不至於流露平述鋪陳的音樂旋律。 第 10～11 小節動機 b，和

動機 a 的差異在於，動機 b 承接動機 a 的尾音，而二度關係仍舊是

這兩句音樂動機的特徵（見譜 35）。

【譜 35】《葡萄熟了》（第 6～11 小節）

資料來源 ： 于紅梅 編 ，193。

（二）c 段（第 28～60 小節）

整體來說，本段由音型重複、節奏變化、音程模進的手法寫 成的。第 30 小節的起音落於徵音，比較前面第 8 小節的起音落於 宮音，第 30 小節以低完全四度的音型作模仿，作者運用了“以徵 為宮＂這個中國民間器樂曲常用的“暫轉調＂手法。第 51 小節結 束在高八度徵音，之後第 52～55 小節四小節反覆過渡，第 56～60 小節以弱拍起音，最後以 a

－c

－e

三個骨幹音連接進入 d 段（見 譜 36）。

【譜 36】《葡萄熟了》（第 28～60 小節）

資料來源 ： 于紅梅 編 ， 194～ 196。

（三）d 段（第 61～87 小節）

第 61～87 小節以四個樂句組成，第一句為第 61～64 小節，第 61 小節主音又回到徵音“以徵為宮＂；第 65～68 小節模仿第一 句，第 68 小節以附點節奏結束，回到宮音；第二句為第 69～76 小 節為第一句的擴充樂句；第 77～84 小節模仿第二句，第 85 小節利 用三個過渡音經過，最後停在 d

音，即以（也稱“和＂）進入 E 羽調式的徵音（見譜 37）。

整體來說，本段還是緊扣著動機 a、b 作音型變化、節奏重複、

音程模進。為 b 段移低四度，以徵音為起音，作動機 a→變型 a→

動機 a→動機 a→動機 a→動機 b→動機 b+a→動機 b+a→動機 a→動

機 b→動機 b→動機 b→結束。

【譜 37】《葡萄熟了》（第 61～87 小節）

資 料 來 源：于 紅 梅 編，196。

二、中板：B 段（第 88～131 小節）

B 段的調式：E 羽，拍號：2/2，速度=48，共分為 e、f、g 三段。

B 段轉為中板 2/2 拍，筆者將 B 段分為三個樂段，大多兩小節為一樂句，

只有最後結束的三小節為一句。樂句與樂句關係多為音型模進，運用維 吾爾族民歌，利用臨時升降記號，達成小二度、小三度的音程關係，及 節奏多附點、切分音為全段的旋律特點。

（一）e 段（第 88～106 小節）

e 段多以弱拍起音的節奏，帶動新疆音樂的律動，伴奏在第 91～92

小節以二二拍帶出附點節奏型態及重音在弱拍，重音在弱拍與維吾

爾族語言詞彙重音落在最後音節上相似（見譜 38）。

【譜 38】《葡萄熟了》（第 91～92 小節）

資 料來源： 于 紅梅 編， 197。

第 93～96 小節和第 97～100 小節兩樂句為模仿句，＃c

音為 第 93～106 小節為了迎合小二度，而在第 4 音上作臨時升記號的創 作手法，此特點與前面民歌有所對應（見譜 39）。第 93～96 小節 以羽音結束；第 97～100 小節以角音結束，第 101～103 小節，各 小節間互相模仿，音樂律動一致，最後結束在羽音上（見譜 40）。

【譜 39】《天山青松根連根》

資料來源 ： 楊瑞慶 編 ，189。

【譜 40】《葡萄熟了》（第 93～106 小節）

資料來源 ： 于紅梅 編 ， 197～ 198。

（二）f 段（第 107～120 小節第二拍）

第二樂段中板多以切分音節奏，帶動新疆音樂的律動。當主奏長音 時，伴奏也以切分節奏襯托整段慢板的律動，以下譜例以鋼琴版本 為例，讓整段中板呈現歡樂豐收的景象（見譜 41）。與前面民歌前 短後長節奏型律動一致（見譜 42）。

【譜 41】《葡萄熟了》（第 107～108 小節）

資料 來源 ：于紅梅 編 ，198。

【譜 42】前短後長節奏型

或

資料來源：田聯韜 編， 477。

第 115～116 小節與第 117～118 小節為相同的音型，作細微節 奏的變化，第 120 小節在第三拍以十連音作音階由低音往高音的過 門，連接 g 段（見譜 43）。

【譜 43】《葡萄熟了》（第 115～120 小節）

資 料來源： 于 紅梅 編， 199。

（三）g 段（第 121～131 小節）

第 109 小節以變宮為起音，節奏以附點和切分音型為主（見譜 44），第 121 小節以商音作為起音（見譜 45），由此可知，第 121 小節為高小三度作第 109 小節的音型模仿，藉由更高的音域，把 音樂推向高潮。兩樂段的節奏律動完全一樣，只有在少部分地方 作細部的改變

【譜 44】《葡萄熟了》（第 109～112 小節）

資料來源 ： 于紅梅 編 ， 199。

【譜 45】《葡萄熟了》（第 121～124 小節）

資 料來 源：于紅 梅 編，199～120。

四、快板：C 段（第 132～187 小節）

（一）h 段（第 132～151 小節）

由慢板的二二拍轉回二四拍，第 132～135 小節連續四小節，

以徵音打音的形式帶出歡愉的場面。第 136～139 小節以徵音上行

至商音再回到徵音，第 140～143 小節模仿第 136～139 小節，其

中第 142、143 小節則停留在宮音，作切分音的重音變換，之後第

144～151 小節以撥拉同奏，用勾彈結合的方式，模仿新疆手鼓的 音色（見譜 46）。

【譜 46】《葡萄熟了》（第 132～151 小節）

資料 來 源：于紅 梅 編，200～201。

（二）i 段（第 152～175 小節）

此樂段共分為三個主要的樂句，基本上以四個小節為一單位

結構，每個主要的樂句後面會緊接著一個模仿的樂句，音距大多

在四度以內作十六分音符音階進行。第 160～167 小節兩樂句相

似，筆者認為是作曲者為了避免造成結構過於相同而特意作的改

變，第 168～175 小節節奏以較多的八分音符編排，筆者認為是作

曲者為了之後的華彩樂段作準備，骨幹音為：宮－徵兩音，先讓

音樂暫時緩和八小節，以強拍結束（見譜 47）。

【譜 47】《葡萄熟了》（第 152～175 小節）

資料來源 ： 于紅梅 編 ， 201。

（三）j 段（第 176～187 小節）

此樂段為全曲最具高難度的地方，全部以快速的十六分音 符，進行大跳的快速換把，第 181、183 小節利用高八度大跳把音 樂推向最高潮，充分表現新疆人民豐收載歌載舞的熱鬧場面，骨 幹音為：角－羽兩音，作十六音符的音型模進，最後以角音下行 結束在羽音，拉弓強收結束（見譜 48）。

【譜 48】《葡萄熟了》（第 181～187 小節）

資料來源 ： 于紅梅 編 ， 202。

第六節 演奏詮釋

此曲的影音資料豐富，廣受到二胡演奏家的歡迎，每位演奏者詮釋的風 格也不相同，根據周維口述認為：「除了自己演奏詮釋最到味以外，宋飛及 馬向華演奏的版本，也是最符合我的創作原意。

」 。筆者蒐集近年來出版《葡 萄熟了》的影音資料，依照作品年代排列可得下表（見表 3），有部分資料 尚未記錄出版的年代，將以“？＂表示。

關於演奏詮釋方面，由於影音資料繁多，限於時間及資料取得的經費有 限，筆者僅參考部分當代著名的演奏家，CD 方面：姜建華（1995）、陳潔冰

（1995）、馬向華（1997）、于紅梅（1999）、周維（2001）、宋飛（2002），

VCD 方面：周維（2002） 。

表 3《葡萄熟了》影音資料出版

演 出者

錄 音時間

唱 片名稱 伴 奏形式 出 版公司 編 排位置

曲 目長度 備

註

姜建華

1995 年

大師意境 集 之

九

鋼琴 BMG No.3

5’00”

CD

陳潔冰

1995 年

中國音樂 大 全

～二胡名 家 名

曲大全（5）

絲竹 搖籃唱片 No.4

4’55”

26 如前註 3

馬向華

1997 年

馬向華二 胡 獨

奏專輯

鋼琴 龍音唱片 No.4

4’59”

不具名

1998 年

中國二胡 經 典

系列

鋼琴 揚子江音

像

No.4

4’50”

于紅梅

1999 年

迷糊 鋼琴 風潮音樂 No.7

5’28”

馬向華

1999 年

第一二胡 狂 想

曲

鋼琴 環球音像 No.3

5’03”

黃玲

2001 年

黃玲二胡 演 奏

專輯

鋼琴 上海聲像 No.8

5’00”

周維

2001 年

慶祝二胡 學 會

成立 16 週年～

精英薈萃 音 樂

會（ Ⅲ）

鋼琴 北京華音

音樂

No.4

4’46”

DDD

宋飛

2002 年

胡琴與胡 琴 鋼琴 中國唱片 No3

5’09”

黃安源

2003 年

（3）查爾達 斯

匈牙利舞 曲

鋼琴 福茂 No.5

4’56”

DDD

陳春園 二胡大師 Disc4 鋼琴 星外星 No.3

2003 年 5’05”

馬曉暉

2003 年

馬曉暉二 胡 獨

奏～別亦 難

鋼琴

光出版

No.3

4’55”

周冰倩

2004 年

經點歌 曲 VS 二

胡獨奏 Disc2

鋼琴 珠影白天

鹅

No.5

5’20

DDD

宋飛

2005 年

秋思幻想 曲 鋼琴 Fim No.4

5’12”

DDD

蔣才如

2005 年

北京有個 金 太

陽－東方 魔 琴

Disc4

鋼琴 中國成都

唱片

No.6

5’02”

張覺平

2005 年

張覺平胡 琴 專

輯—霍拉舞 曲

浙江歌舞 劇

院民族樂 團

中國廣州

唱片

No.2

4’56”

蔣才如

李曉波

梁雲江

陶培力

2005 年

東方魔弓 ～ 二

胡名曲欣 賞 與

伴奏（ Ⅰ）

絲竹伴奏 中國唱片

成都公司

No.11

5’00”

不具名 國樂飄香 ～ 民 鋼琴 廣東傑盛 No.10

2005 年 族之魂 Disc3 唱片 5’05”

王永德

?

二胡名家 名 曲

Disc.4

獨奏 北京環球

音像出版

No.4

3’51”

周維

2002 年

江蘇二胡 之 鄉

～大型音 樂 會

實況 Disc.1

絲竹樂隊 江蘇文化

音像

No.4

4’39”

葡萄熟

了

VCD 葡萄熟

了 VCD

王永德

?

學好二胡 （ 教

學）Disc.3

鋼琴 南京音像

出版

No.6

5’05”

作品創作於 1985 年，歷經二十年的時代考驗，至今仍為炙手可熱的演 奏作品，可知此曲所佔的重要性及地位。但大部分的詮釋專書僅從樂譜去理 解，並未觸及作品深層的面向。因此，本文於前部分已闡述周維的背景介紹、

樂曲創作的原意、及取用維吾爾族素材的分析、樂曲段落的說明、及樂曲的 分析，建立於這些論點的基調上，筆者將更有系統的提出本身的演奏詮釋。

一、引子：散板 a 段（第 1～5 小節）

由伴奏樂器演奏出來的，它與新疆維吾爾族民歌《吐魯番的葡萄 熟了》的引子相似，

根據周維的說法：此民歌創作年代晚於《葡萄 熟了》，並沒有參考此民歌創作。鋼琴伴奏以連續分散和弦的琶音及 小二度裝飾音，刻畫出讓人無限的遐想，結束句停留在 C 角，再以四

27 多位新疆歌手 製作。《新疆民歌－吐魯番的葡萄熟了》。廣州新時代影音公司出 版，不具年代。CD。

個過渡音引出小快板的主題節奏。

二、小快板：A 段（第 6～87 小節）

（一）b 段（6～27 小節）

此樂段全部用外弦演奏，以求明快乾淨的音色，第八小節開頭的第 一個音 a

，從中弓有彈性的起音，力度不宜過大，猶如“拍皮球＂

的動感，持弓要鬆弛，但音色鬆而不虛，重音落在第九小節。第九 小節換把動作要快，附點音符的要清楚，回滑音的音位不宜過多，

d

﹟音可視為第二個 e

的輔助音，音高偏向 e

的 3/4 音分，多一點 壓弦的音色，與第二拍的第一個 e

音連弓奏出，第二拍的第二個

e

音用一個下滑音收尾。由此可見，弱拍起音及下滑音收尾這種特 殊的句法，在之後的樂句裡充分被吸收、運用，形成獨特的新疆音 樂風格（見譜 49）。

【譜 49】《葡萄熟了》（第 6～13 小節）

資料來源 ： 于紅梅 編 《二胡音 樂 會曲集 2》 第一版（ 北 京：華樂 出 版社，

2005）， 193。（筆 者根據 以上資料 製 譜）

（二）c 段（第 28～60 小節）

第 30 小節開始第一音弱奏，和 b 段力度上作對比變化，雖為弱起 拍，但內弦的音色要求渾厚，第 36 小節兩個四分音符音色要飽滿

（見譜 50）。

【譜 50】《葡萄熟了》（第 28～43 小節）

資料來源 ： 于紅梅 編 ， 194，黃怡瑩 訂弓指法 。

第 39～42 小節，在演奏時運弓要寬、弓貼弦，長音多後揉弦，弓 速適時的加快、加強，音樂形象猶如一眼望去寬廣的葡萄園。第

53 小節的上滑音、第 55 小節的下滑音在《二胡技法與名曲演奏提 示》中作者認為第 53 小節的上滑音時值可適當延長，

奏滿一個附 點四分音符，在附點後的八分音符再上滑裝飾音，但筆者認為上滑 音不能拖到第二拍，要簡潔有力，利用強弱方式展現對比樂句即 可，音樂律動才不會拖泥帶水（見譜 51）。

【譜 51】《葡萄熟了》（第 50～55 小節）

資料來源 ： 于紅梅 編 ， 195，黃怡瑩 訂弓指法 。

（三）d 段（第 61～87 小節）

第 69～76 小節由弱漸強，附點的演奏要簡潔有力，音色要清楚，

不宜有雜音，節奏明顯分配貫穿 A 段的律動性，呈現舞蹈的節奏

28 趙寒陽，《二胡技法與名曲演奏提示》（北京：華樂出版社，1999），248-249。

性。第 85 小節帶過經過音，停留在長音 d

音，弓段漸弱、漸強再 漸弱；左手在漸強的時候，用遲到揉弦結束第一大段，為進入第二 段作感情及音色上的墊舖（見譜 52）。

【譜 52】《葡萄熟了》（第 69～87 小節）

資料 來 源：于 紅梅 編，196，黃 怡 瑩 訂 弓 指 法 。

三、中板：B 段（第 88～131 小節）

（一）e 段（第 88～106 小節）

歌唱性的中速樂段，演奏時帶有一種“吳帶當風＂的飄逸，

第 93 小節以 mp 的力度進入旋律，這樂段大多從後半拍起音。前半拍休 止符時值要充分，不能趕拍子、運弓寬闊、每樂句句首不要有弓頭 音、換把時手腕要有預備動作，以減少換把的痕跡、長音多用“到 音即揉＂的效果、第 100 小節 b

長音要漸弱，轉換第 101 小節另 一種節奏形式（見譜 53）。

29 據唐張彥遠《歷代名畫記》：“唐吳道子之筆，其勢圓轉，而衣服飄舉，故後輩稱 之曰吳帶當風。＂

【譜 53】《葡萄熟了》（第 93～106 小節）

資料來源：于紅梅 編，197～ 198，黃 怡 瑩 訂 弓 指 法 。

（二）f 段（第 107～120 小節）

第 107～108 小節長音 e

的起音在音頭後突弱，再由左手遲到揉 弦、右手弓速加快，將音樂逐漸推向高峰（見譜 54）。

【譜 54】《葡萄熟了》（第 107～108 小節）

資 料 來 源：于 紅 梅 編，198。

第 115～120 小節回到內斂的演奏，音量不宜過強，以“靜＂作為

後面 g 段“動＂的對比，第 120 小節第三拍以上行音階漸強進入

下一段（見譜 55）。

【譜 55】《葡萄熟了》（第 115～120 小節）

資 料來源： 于 紅梅 編，199。

根據楊長安《全國二胡演奏考級必考曲目綜合分析》中提及，

樂 譜校編上的兩個問題：一、第 105 小節前三個音的拍子有問題（見 譜 56），二、第 120 小節 e

拍子的長度不夠拍（見譜 57）。筆者認 為周維原稿的記譜方式，比較合乎樂曲的律動。故演奏以周維原創 為主，並列出兩種版本的記譜方式，提供後學者參考。

【譜 56】《葡萄熟了》（第 105 小節）

資料 來 源：周維 原譜，于 紅 梅 編，199。

資料 來源：楊 長 安 編，133。

【譜 57】《葡萄熟了》（第 120 小節）

資料 來源：周 維 原譜，于 紅 梅 編，200。

30 楊長安，《全國二胡演奏考級必考曲目綜合分析》（湖南文藝出版社，2000）， 133。

資料 來源 ：楊長安 編 ，133。

（三）g 段（第 121～131 小節）

第 121～122 小節原譜多以連弓方式連音（見譜 58），但筆者在這 兩小節上的弓法有所調整，加強音樂大開大合的效果（見譜 59）。

【譜 58】《葡萄熟了》（第 121～124 小節）

資 料來 源：周維 原譜，于 紅 梅 編，199～120。

【譜 59】《葡萄熟了》（第 121～122 小節）

資 料來源： 黃 怡瑩訂弓 法 。

四、快板：C 段（第 132～187 小節）

（一）h 段（第 132～151 小節）

第 132～135 小節打音左手的顫指要密且均勻， 《二胡技法與名曲演 奏提示》中趙寒陽認為，

要以突快突強的力度進入第 132 小節，

第 136 小節第一拍 e

音用同音換指，由二指換到一指；但筆者認為 第 132 小節突快有礙於樂段的整體性，應該由弱漸強、運弓由窄變

寬，且第 132 小節直接就用一指的指法，中間不需要換指，第 138

31 同前註 31。

～139 小節各拍的第一個音加重音（見譜 60）。

【譜 60】《葡萄熟了》（第 132～151 小節）

資料 來 源：于紅 梅 編，200

第 144～151 小節撥拉同奏，要注意左右手的節奏及指序配合，除 了《全國二胡演奏考級必考曲目綜合分析》列出的指法外，

筆者 提供兩種指序供參考（見譜 61）

。筆者認為只要能達到效果，選 擇適合的撥奏方式即可。

【譜 61】《葡萄熟了》（第 144～151 小節）

資料來源 ： 楊長安 編 《 全國二胡 演 奏考級必 考 曲目綜合 分 析》， 134。

資料來源 ： 黃怡瑩 訂 指法。

32 同前註 33。

33 其中記號“。＂為：用指腹向內撥奏；記號“+＂為：用指尖向外撥奏。

（二）i 段（第 152～175 小節）

第 152～175 小節的快弓要音色清晰、富有顆粒性，形成強烈的音 色對比，樂句律動的劃分要清楚，主要樂句和模仿樂句作適當的強 弱對比，第 168 小節八分音符弓放開且加重音，最後第 175 小節以 三個 a

強音作收，此樂段要以節拍器放慢練習，確實掌握音位及 音準後，在加快達到=160 的速度要求（見譜 62）。

【譜 62】《葡萄熟了》（第 152～175 小節）

資料來源 ： 于紅梅 編 ， 201～202。

（三）j 段（第 176～187 小節）

最後第三樂段轉到 A 羽調，其中八度大跳手指不離開弦，且不能 製造出其它的滑音，要利用節拍器由慢到快練習，慢練時，弓貼弦、

音量放大、左右手確實配合、換把動作不宜過大，速度加快後，動

作要敏捷、音色要有顆粒性、清楚、音位要準確。第 185 小節結束

音，有點模仿粗獷的吆喝聲，如同“嘿＂的音調快速下滑、強收，

第 187 小節撥拉同奏類似模仿一聲鼓響，撥奏要乾脆有力，不要拖 泥帶水，留給人們無限的歡樂遐想（見譜 63）。

【譜 63】《葡萄熟了》（第 176～187 小節）

資料 來源：于 紅 梅 編， 202。

第 七 節 小 結

《葡萄熟了》是周維在上海音樂學院以副修身份創作的畢業作品，雖然 是畢業發表的作品，但他說：「這首作品，可是我最成功的處女作，也下了

很大的功夫完成的。

」透過訪談得知，此作品發表時，劉文金加以肯定的 說：

34 如前註 3

35 劉文金，1937 年生於河北省唐山市，為中國當代最有影響力的民族音樂作曲家和 指揮家之一，1961 年以優異成績畢業於中央音樂學院，曾任中央民族樂團團長。作品有：

二胡協奏曲《長城隨鄉》；民族管弦樂《太行印象》、《山村的節日》、《難忘的潑水節》、《音 樂會序曲》、《十面埋伏》等；笛子與樂隊《鷹之戀》、二胡與樂隊《秋韻》等；聲樂作品 有《大海一樣的深情》、《北京之夜圓舞曲》等；舞劇《長恨歌》等。被民族音樂界推崇為 中國近代“自劉天華以來最具代表性的作曲家＂，北美洲中國音樂研究會出版的英文刊物

這首作品為國樂開啟了另一片新天地，也使作曲手法更上一層。另一片 新天地指的是：三段調式運用遠關係調轉調手法和傳統的近系調不同；

創作手法更上一層指的是：此曲以 ABC 三段組成，打破傳統創作大多以 輪旋曲式為主的形式。

這首曲子不論在音樂會或是 CD 錄音，被演出者選用的次數均很頻繁，而且 不論在創作的困難度及深度上，此作品的發表已經提升二胡樂曲的豐富性，

筆者認為，這代表著此首樂曲在二胡界已經受到十分的肯定。

此 曲 可 視 為 取 材 於 新 疆 素 材 的 二 胡 作 品 之 代 表 作 ， 也 為 當 今 音 樂 會 及 二胡 CD 出版最常被演奏的樂曲之一，樂曲充分結合新疆民歌的素材及運用 二胡技法，是首情境、演奏技法合而為一的樂曲。雖然這首樂曲是由新疆民 歌所移植改編後，擴充而成的二胡樂曲，但由於取材民歌的錄音資料消逝，

無法考證，因此將從其他的維吾爾族民歌特點切入，以力求運用維吾爾族音 樂特點的獨特性。三段旋律裡，充分表現維吾爾族在歌、舞、樂中活絡的天 生細胞，因此演奏時，對於節奏的顆粒性、滑音的運用、拍點的穩定性極為 考究。

綜合維吾爾族民歌分析與《葡萄熟了》比較分析後得知，整理歸納《葡 萄熟了》創作樂曲手法與民歌有部分相似之處：全曲模仿新疆手鼓運用在後 半拍起音、跨附點音符、切分音節奏；為了結合維吾爾族民間音樂的語音特 點：音頭要短促、輕巧要帶有彈性、句尾下滑音結束，4

、7

與十二平均律

《中國音樂》曾讚揚他“中國大陸最能令人感到他的震撼力的一位作曲家＂。

36 如前註 7

音高有差異，比實際音高較高些，作為聲腔的輔助音。這些特點構成《葡萄 熟了》具有明顯的新疆民族風格。

藉 由 與 周 維 的 深 入 訪 談 中 ， 瞭 解 作 曲 家 二 胡 作 品 運 用 新 疆 素 材 的 創 作 手法。也因這首樂曲學習到他極具特色的演奏技巧及音樂中的細微變化，更 在整理他的個人資料時，由他對音樂的認真、嚴謹、及吸取生活中點滴為演 奏素材深感欽佩。他集演奏、作曲、指揮於一身，對於二胡的線形旋律線瞭 解透徹，樂曲創作中也充分發揮二胡樂器的優勢，更進一步把電子音樂及二 胡作一結合，把中國傳統樂器推向國際舞台。周維認為：

「國樂的根本出路在於創作，沒有突破性的創作，總是停留在傳統的古 曲，很難把國樂推向國際。並不是要捨棄傳統樂曲，應該在吸收傳統音 樂的精華後，不斷融合創新，形成更普遍、更大眾化的音樂形式，不論 作曲家、演奏家、或是聽眾都應該朝這個方向努力。

」

音樂市場的方向一直再作改變，如何行銷傳統樂器於舞台上，將成為傳統音 樂市場所面臨的挑戰，周維的一席話，也留給學習國樂的後學者，另一片思 考的空間及未來發展的方向！

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