一般兒童繪畫發展階段

一、 認知發展

以一般兒童認知發展各年齡階段皆有不同，目前分為兩種：

（一）普遍性的認知發展

從 Piaget（1960/1970）的四階段認知發展論來看：在 2 歲前為感覺動作期

（sensori-motor period），個體以自身的身體動作與感覺來跟環境互動；2 到 7 歲左右為運思前期（pre-operational period），雖無法有邏輯性的思考，但逐漸可 以使用符號與環境互動；7 到 11 歲左右的具體運思前期（concrete operational period），生活上可以運用推理，具體處事應對的方式都是合乎邏輯的；11 歲左 右到長大成人，能夠理解更多的變因，進行抽象的思考辨別。

（二）非普遍性發展理論：

而 Feldman（1987）基本主張是： 1.知識建構主要是靠個體的努力，新知 識的獲得主要是由個體與領域（domain）兩個系統來分析歸納，對具體組織性 領域產生興趣並了解意義，並試著去重新組織了解它。2.知識精熟是從生疏到 精熟必然是不斷的持續的熟練，是學徒到專家的過程。3.知識獲得建立在「理 想差異（optimal discrepancy）」，每個個體本身當下所處的階段的不同，在適合 時機讓較高的理想差異階段介入（Hunt，1961; Kuhn，1972；Snyder、Feldman，

1977，1984），介入的形式是重點，非硬性的加入。4.知識轉變（transition）主 要透過可以辨認過渡期的特徵，呈現出個體內在有此種顯著特質，看出個體所 處的內在心智階段。5.知識發展部分，發生在於前與後階段之間來回的移動過 程，此時個體會發生解構或分解現有的認知系統，出現退步的表現是準備往更 高階組織能力發展的過渡期。

其中 Feldman（1987）提出兒童認知發展是從普遍到獨特性，從普遍性

（universal）到文化（culture）、學科本位（discipline-based）、特殊性（idiosyncratic）

發展到個體的獨特性（unique），個體是否能有其有特殊與獨特性其中以文化環 境與學科本位的資源與訓練的生活經驗是主要影響關鍵。

綜上所述，普遍與非普遍二者皆認為認知發展是階段性的發展，從生疏到 精熟；二者相異之處在於，非普遍性理論中特別指出特定環境文化的資源則是 最重要的核心關鍵，有助於個體處理組織更複雜的知識結構（Feldman,1987, 248）。

二、 明眼人的繪畫發展

（一）繪畫發展

藝術教育認知發展階段年齡是主要關鍵，可以從兒童繪畫中的構圖與繪畫 符號，解讀其中意義來判斷個體目前認知發展階段。其中，普遍性繪畫發展理 論學者Lowenfeld、Brittain（1964）提出的藝術表現階段發展論，歸納出 2 至 4 歲為塗鴉期（Scribbling）、4 至 7 歲為圖式畫前期（Preschematic）、7 至 9 歲為 樣式階段（the schematic stage）、9 至 12 歲為黨群年齡（Gang age）、12 至 14 歲為仿自然主義階段（the pseudo-naturalistic stage）、14 至 17 歲為青少年藝術 階段（the adolescent art）6 階段發展觀點。Arnheim（1954/1957）提出藝術與知 覺論，強調知覺與認知是互相作用的，兒童繪畫表現是在處理並解決視覺將立 體世界物件表現在平面上與掌控繪畫媒材的問題。Luquet 於 1913 將繪畫發展 分為三個時期：2 歲半到 5 歲底為「前圖示期（pre-schematic stage）」或「綜合 性缺乏能力（stage of synthetic incapacity）」；5 歲至 7 歲為「圖示期（schematic stage）

或理解寫實階段（intellectual realism）」；9 歲開始為「視覺寫實階段（visual realism）」（伊彬、徐春江，2001）。

「兒童對藝術作品的知覺－發展的樣貌（Children’s perception of works of art: A developmental portrait）」一文的作者 Gardner（1981）研究 4 至 16 歲的兒 童與青少年象徵符號，從個體三方面系統，製作、知覺與感受發展為主要依據。

Gardner 在上文提出美學知覺發展分為 5 個階段：出生至 2 歲為初期的知覺

（Infant perception）、2 至 7 歲為符號象徵的認知（The cognition of symbols）、7

至9 歲為拘泥寫實主義高峰（The heights of literalism）、9 至 13 歲為突破寫實主 義與萌生美學感受（The breakdown of literalism and the emergence of aesthetic sensitivity ）、 13 至 20 歲 為 美 學 涉 入 危 機 階 段 （ The crisis of aesthetic involvement）。

綜上所述，兒童每一個發展階段也都具有其特徵，年齡是其發展認知關鍵 因素。兒童透過繪畫的活動中，創造過程多是從「簡單」至「繁複」再昇華到

「簡約」；從畫「心智寫實」的到追求眼到手到的「視覺寫實」，在昇華到融會 貫通獨特「自我風格」。

（二）自然寫實

自然寫實為眼到手到的繪畫境界，也可稱之為「視覺寫實（visual realism）」

其需經過訓練及靈敏的觀察力，還有細膩的表現手法後能達到的境界。在寫實 形態的作品中，其形象可能酷似它的原形，但作品形象與客觀實物的物理性質 是截然不同的。自然寫實階段出現的主要關鍵除了年齡，還需要透過視覺經驗 與其他深度線索輔助，才能表達立體感在平面上，包括些許角度的變形與光影 構成，在追求自然寫實過程中是需要一再學習與累積繪畫經驗。茲就以下說明 國內外研究者提出自然寫實階段的年齡。

1. Luquet（1927）兒童繪畫發展理論提到 9 歲以後為視覺寫實階段：

Luquet 將兒童繪畫分為三個階段：2 至 5 歲底為偶然的寫實（Fortuitous realism）出現有象徵的圖式；5 至 7 歲為未完成的寫實（Failed Realism）物件元 素各自表態沒有整合的觀念；7 至 9 歲為知性的寫實（Intellectual Realism）單 純呈現物件的存在，沒有考慮在畫面構圖形式如何存在，沒有空間特徵；9 歲 以後為視覺的寫實（Visual Realism）此時雖然不一定採用線性透視，但是已經 能用固定視點，有匯聚線與消失點及距離感等（Luquet，1927，引註自：伊彬，

2011）。

2. Read （1945）的繪畫發展理論也指出 11 至 14 歲開始企圖寫實表現：

7 至 8 歲為敘述性的寫實主義，將記憶與生活有趣的部分描述大綱式的描 繪，有更多的細部，但以裝飾性的表現為主；9 至 10 歲兒童開始描寫自然，可 分為輪廓表現的二次元空間時期與用立體表現的三次元空間時期；11 至 14 歲

為抑制時期，開始追求眼手合一的境界，但無法達成，轉變成用語言說明，人 物畫開始減少慣用的圖案。Read 認為真正的藝術活動的開始是 14 歲後的藝術 的復活時期（青春期）（Read，1945，引註自：伊彬，2011）。

3. Lowenfeld、Brittain（1947）的繪畫發展階段指出 12 至 14 歲有擬似寫實階段：

根據 Lowenfeld、Brittain 在 1987 年創 造 與 心 智 的 成 長 （ Creativeand Mental Growth）一書中，重新的定義兒童繪畫自我表現的觀點：4 到 7 歲為樣 式化前階段（Preschematic Stage），兒童最初以圓圈代表頭，兩條線代表腿，稱 為「頭足人」， 此時期兒童空間構想以自己為中心，物與物之間沒有關係，構 圖上沒有秩序；7 至 9 歲為樣式化階段（Schematic Stage）其中 X 光的畫法是畫 其所知而非畫其所見的「三次元的二次元表現」：指兒童在描繪事物時，將視覺 上無法看到的東西，依據自我觀念所知而加畫上去，此現象乃是由於線和面的 發展尚未分化。構圖上會出現基底線像是道路或地平線的線，有時兒童會將所 有的物體都會在基底線上並列表現法，物件與物件沒有前後距離交錯，也因為 此階段自我意識較強，所以兒童會幫太陽、花朵畫上眼睛、嘴巴等五官以擬人 化表現。

Lowenfeld、Brittain（1947）也提出 9 至 12 歲為黨群期，其特徵為兒童漸 漸有群體或更加完整的整體觀念，像是以服裝特徵來顯示性別的差異，空間畫 面的表現從基底線的象徵表現，轉變為有寫實意義傾向的表現；12 至 14 歲為 擬似寫實階段（Age of Reasoning）此階段兒童推理邏輯觀念漸佳，對自己的作 品開始有批判與嚴格要求，人物畫逐漸趨於寫實。此階段兒童大約分為以視覺 為主要依歸的「視覺型」或是以情感為主要依歸的「觸覺型」，其中視覺型的兒 童依據客觀視覺經驗來作畫；觸覺型的兒童根據主觀感情經驗作畫，較不重比 例關係，空間上視覺型的兒童用遠小近大表現三度空間，觸覺型的兒童以基地 線表現空間。

4. Gardner（1990）兒童繪畫發展理論認為 9 到 13 歲為寫實階段：

根據 Gardner（1990）研究對象是由 7 至 9 歲的「圖式階段（Schemas）」

進入 9 至 13 歲的「寫實階段（realism）」時期，從兒童對象徵符號認識更加精 通，追求作品內容與實際景物的相似，透過他們的作品可以理解所表現的事物；

寫實階段時期高年級能分辨線條質感及表達情感，把這種美感經驗與情感感受 能力運用在自己的作品。

另外，Gardner 、Winner（1982）提出「U 形曲線（U-Curve）」發展模式，

指出一般人繪畫發展的發展特徵，認為兒童約在5 歲左右處於「U」形的左高峰，

8 到 11 歲之間跌到「U」形的谷底，若能有強烈的動機努力學習繪畫，能夠突 破寫實傾向的困境限制，而恢復創造力，在藝術發展上便可以達到另一個高峰，

達到「U」形的另一個高峰，成就完整的「U」形發展，但是一般人在 8 至 11 歲左右因為眼高手低信心不足停止繪畫活動到長大成人，所以是「L」形的發展

（Davis, 1991）。

5.Ｉ（1995：52-56）提出繪畫發展自然寫實階段投射系統：

依據Ｉ兒童繪畫發展階段投射系統研究指出，以單一正立方體幾何物件為 靜物舉例，7 歲個體在直角投射階段開始會經歷過渡期，7 至 9 歲的分化過程從 圖2-1 的轉換階段 1 看出嘗試展開圖的過程，9 歲為分化的高峰。9 歲以後到轉 換階段2 的圖樣趨向純化、合理與視覺化的經驗軌跡。13 歲到達斜角投射階段，

當個方面條件合適後，最後17 歲達到自然寫實中透視的高峰。

直角投射 轉換階段1 轉換階段2 斜角投射 透視

圖2-1 繪畫發展階段投射系統

資料來源：（Ｉ，1995：52-56）。

綜上所述，自然寫實階段到達的年齡層約在 9 至 13 歲期間，開始追求眼 到手的繪畫寫實能力，學習及理解立體物件轉換到平面紙上的立體表現手法。

三、從分化看寫實

分化是兒童畫基本的圖形發展從單純到複雜進行表現之一（Arnheim，1974；

Golomb，1992：58）。伊彬（2007：177）心理學與藝術教育一文中提出兒童畫

正立方體的空間發展趨勢，從簡單的正方形朝向自然寫實的方向分化，最後到 純化的過程。Golomb（1992）提出分化法則，表示分化是一種直覺畫出合理圖 式的智能表現，最少涉及了兩種類型：1. 在現有的圖像結構內增加細節：豐富 了形象，但不影響形象基本組織，用兒童畫中「純化」火柴人舉例，代表頭的

正立方體的空間發展趨勢，從簡單的正方形朝向自然寫實的方向分化，最後到 純化的過程。Golomb（1992）提出分化法則，表示分化是一種直覺畫出合理圖 式的智能表現，最少涉及了兩種類型：1. 在現有的圖像結構內增加細節：豐富 了形象，但不影響形象基本組織，用兒童畫中「純化」火柴人舉例，代表頭的