作品年代 1912 年
詩人 奧托．艾瑞西．哈特雷本
原調 降 E 大調
音域 降 e¹－降 a²
速度或表情指示 安靜地推動（Leise bewegt）
曲式結構 貫穿式（Through-composed）
段落 A B
調性 降 E 大調 降 E 大調－C 大調
－降 E 大調 小節 1-21 21-39
《幸福之夜》也是馬克斯最有名的作品之一，常成為以「幸福」或「夜」為 主題的音樂會選曲，亦經常出現在 CD 的曲目裡。全詩充滿了愛情的滿足與喜悅，
A 段在寧靜中展現充滿幸福的獨白，在愛人的懷抱中，環繞著詩人的自然景象是 多麼的美好；B 段可強烈感受到詩人內心的激動，隨著花園外濃郁的玫瑰香氣，進 入了詩人與愛人富含著醉意的夢，在夢中有著無限的渴望，幸福之情溢於言表。
全曲伴奏幾乎以鋼琴的八分音符分解和弦貫穿，猶如窗外的風聲般，為歌者 伴奏著，A 段的節奏型態為兩組三連音加一個四分音符，四分音符使樂曲的行進，
不會因連續的三連音而過於急促，溫和輕柔的伴奏，配上幸福的歌聲。（例 3-11-1）
例 3-11-1 《幸福之夜》第一至四小節
第十五小節馬克斯將拍號改為四四拍子，為的是符合“Atemzüge”（呼吸）的節 奏韻律。
B 段歌者轉變語氣，將內心喜悅的感受，藉由更有變化的旋律線條表達，為了
配合詩人的狂喜，作曲家將伴奏的節奏型態由三連音加四分音符，改成三連音加 兩個八分音符，並且將三連音從單音增值至音程，至 B 段的第一個高潮“Sich ein
Rosenduft an uns’rer Liebe Bett,”（玫瑰香氣來到我們的愛床，）時，更把高音部 繼續增值成和聲進行，增加音響的豐厚感，也使鋼琴伴奏與聲樂的旋律線重疊，
此處是鋼琴第一次出現旋律線條；此外，推展至“Rosenduft”（玫瑰香氣）後，
馬克斯更是將調性轉變為 C 大調，使之充滿燦爛光明之喜悅效果。（例 3-11-2）
例 3-11-2 《幸福之夜》第二十至二十六小節
但在第一次樂曲的高潮（第二十六小節）後，馬克斯又將伴奏改為單音型態，甚 至讓歌者休息了一個小節，在極弱（pp）的鋼琴伴奏動機後，忽然緊接著以強（f）
的音量唱出“Träume des Rausches”（醉意的夢），將音域拉至降 a²，使之比
“Rosenduft”（玫瑰香氣）更高，達到全曲的最高潮樂段，充分地展出歌曲的張 力，（例 3-11-3）
例 3-11-3 《幸福之夜》第十六至十九小節
最後，以中弱（mp）至弱（p）的音量，將詩人帶往甜美的夢境。此曲的和聲在織 度上與馬克斯其他歌曲相較而言，較不是那麼厚實，在和聲轉變上也較為平緩。
三、演唱詮釋與技巧
這是一首對女高音而言有著高度技巧的一首藝術歌曲，馬克斯在聲樂的音域 安排上，經常使之在換聲區（passagio）附近反覆著墨，因此歌者需要有輕透而靈 巧的聲音，克服聲樂線條在換聲區上下轉換的困難。
A 段的聲樂線條每一句皆以弱起拍開始，歌者要注意與鋼琴伴奏的連接需緊 密的配合，千萬不可拖拍而影響樂曲的流暢感，（例 3-11-1）在收斂的情感下，馬 克斯安排的是綿長的樂句，樂句中又插入了許多表情記號，如：漸強（cresc.）、漸 弱（decresc.）或漸慢（rit.）等，歌者要有良好的氣息調配和支持，才能充分的做 出旋律中的張力。
B 段著重於情感的釋放，與 A 段的輕柔恰成對比，在兩次樂曲的高潮處，作 曲家皆標示“Breiter”（展開），以代表此時的力度、音質和音量都要進入更高的
層次，因此樂句一開始便需注意情感的鋪陳，以避免突兀感。（例 3-11-2）（例 3-11-3）
全曲最後一個單字“Sehnsucht”（渴望）在音樂上是一個八度音程的下行，馬克 斯在 e¹標示了漸慢（rit.）記號，歌者應在心中持續渴望的意念，直至尾奏結束，
如此才能充分地表達沈醉在愛情的滿足與幸福的感受。（例 3-11-4）
例 3-11-4 《幸福之夜》第三十六至三十九小節
馬克斯在本曲中不論於聲樂或鋼琴的部份，皆有許多明確的表情或速度術 語，使短小的樂曲充滿了豐富的情感及張力，歌者與伴奏者應充分瞭解馬克斯將 術語與詩意的配合，並且相互扶持；而聲樂線條中因常有長音符的持續，鋼琴伴 奏的三連音需幫忙歌者推動歌曲的行進，不可因每個小節劃分的小樂句而中斷行 進感。