本節將不同類型的水墨藝術，以傳統水墨動畫、水墨互動藝術、3D 水墨動畫 廣告與 3D 水墨動畫等分為四個領域，而每個領域分別選擇兩部（個）較具代表性 的案例來進行個案研究與分析，包括：重要紀事與內容、創作歷程與構思、使用 技術與方法、特色分析與心得等，皆是個案研究的分析範圍。
一、小蝌蚪找媽媽（傳統水墨動畫）
（一）重要紀事與內容
《小蝌蚪找媽媽》（如圖 3-3）由成立於 1957 年的中國上海美術製片廠出品，
該片於 1961 年 7 月完成，藝術指導：特偉，技術指導：錢家駿，是中國動畫藝術 史上也是世界動畫史上第一部水墨動畫影片。
本片故事題材乃根據方慧珍、盛璐德創作的同名童話改編，全片片長 14 分鐘。
整個故事簡單卻又深含人生哲理，整體意境深遠，影片開頭的設計就只能形容非 常的“中國”，打開一本素雅木造的中國畫畫冊後，把編、導等工作人員翻頁介 紹，然後是一幅幽靜的荷塘小景，鏡頭再慢慢的推進淡入，古琴和琵琶悠揚的樂 聲漸起，將觀眾的心情共同勾畫入優美抒情的水墨世界裡。青蛙媽媽離開後不久，
池塘中的小黑點慢慢孵化為長出尾巴的小蝌蚪，小蝌蚪群體的漫漫蠕動起來，因 為他們不知道自己的媽媽長甚麼模樣，於是集體就展開尋找媽媽的旅程了，牠們 沿途誤認了金魚、螃蟹、烏龜、鯰魚為自己的媽媽，經過一波波的轉折，小蝌蚪 們終於找到自己的媽媽了。
（二）創作歷程與構思
其實在影片還沒有拍攝以前，該片廠就已先拍了一部 10 分鐘的實驗性水墨動 畫，包括魚蝦、青蛙、小雞三個小片段，在大家觀看後，即已宣告中國水墨動畫 片首創成功。該片動用了多位動畫家，並以毛筆筆觸逐格畫出，在對各生物的動 態觀察入微下，才能造就生動且活潑的畫面，如：小蝌蚪扭動小尾巴可愛的模樣
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以及青蛙媽媽回頭找尋離家的小蝌蚪，那種急切四處播開水草的模樣，從青蛙細 膩的動作，再搭配水草水中被播弄的感覺，就不難知道當時動畫家是經過幾次的 調整才有今天這樣傑出的作品，彷彿給青蛙裝了現代的動作捕捉器，那樣的生動 自然。
（三）使用技術與方法
本片圖象範本取材於畫家齊白石大師創作的魚、蝦、蟹等形象，非常適合闔 家觀賞，除了可讓小朋友們學習小蝌蚪的成長過程，更能夠讓小朋友們學習分辨 各類生物的外觀與構造，是一部寓教於樂的好片。
這部片子打破了傳統動畫片“單線平塗”的模式，沒有勾畫邊緣線條，塑造 出意境優美、氣韻生動之姿，對畫面空白處理虛實相映，傳承水墨布局之精神，
作品中畫家將所有小動物，如蝌蚪、小雞、魚蝦、小鳥、花草等造型刻意簡化，
以筆墨線條傳達簡約、活潑、生動，小動物的可愛逼真俏皮的模樣，更符合該片 以兒童訴求為導向，也曾獲得多項國際殊榮。
（圖 3-3）《小蝌蚪找媽媽》
圖片來源：網路影片截圖
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（四）特色分析與心得
本作品乃中國水墨動畫的起步之作，內容充滿了書香墨韻的傳統風格，故事 深具中國傳統倫理關係，與美國、日本動畫藝術截然不同，中國美學的內在營養 成份，正散發至國際舞台，魅力實難抵擋。
後來在網路被廣為討論並指出，當年動畫片中的小蝌蚪，其實找錯了媽媽，
影片中那堆黑不溜丟的小蝌蚪明顯是癩蛤蟆（也就是蟾蜍）的小寶寶，眼尖的網 友呼籲還小蝌蚪真實的“母子”關係，不要讓誤會繼續下去誤導孩童。蛤蟆的卵 是“帶狀”的，像一條連續的線狀長帶，帶內的卵就像一串珠子，透明中帶著黑 色的顆粒，就如影片中小蝌蚪出生前的畫面一樣，而青蛙的卵是一團一團的“球 狀”，卵粒較大。這也給創作者一些啟示，除了培養敏銳的觀察力外，平時需更 多多充實自己，並且閱讀一些其他類型的書籍，對以後創作之路一定能起加分之 作用。
二、牧笛（傳統水墨動畫）
（一）重要紀事與內容
本片隨著牧童與水牛的腳步，小橋流水、鳥語花香、綠柳成行、優雅閒逸、
竹林幽深的江南農村美景，以及崇山峻嶺、山林小徑、野鹿祥鶴、千尺飛瀑的宏 大氣象在觀眾眼前展開。整部影片運用了許多事物來引述中國傳統象徵性的表 態，如大象就好比消遙之境，安置了太平安定的生活就以榕樹下來象徵，竹子喻 為君子，物化後的牧童可以進行精神活動的歷程，被比為蝴蝶，鹿象徵著福祿，
鶴長壽的象徵，松為延年益壽之意（高惠珊，2004），牧童與水牛的感情，也象 徵著傳統中國農村人們對牛的深厚情感，可見中國對任何事物的看待，都有其博 大精深與另類奧妙之處。
（二）創作歷程與構思
為了這部影片，畫家特地畫了十四幅“牧牛圖”，給劇組作參考；“長安畫 派”的山水畫家方濟眾擔任了影片的背景設計，所有人物造型主要由錢家駿設計
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定稿的，水牛造型因為動畫的關係，故以李可染的造型為基礎，賦予牠誇張生動 可愛的表情，牧童與所有孩童的造型，則為一般中國小孩，皆有一雙大鳳眼，水 牛的眼神與人物的動作表情，都展現了劇組人員的細膩心思與超凡的畫工，歷經 三年的製作，總片長 21 分鐘。水墨動畫的工序繁複程度要比一般動畫製作時間多 上四、五倍。
（三）使用技術與方法
《牧笛》裡的構圖（如圖 3-4），運用的是中國繪畫最常出現的「散點透視」
法，也可以稱為「多點透視」法，意思就是在一幅畫中每個物件都擁有不同的消 失點，畫面中，畫家的視線是隨他的興致任意移動的，所以會產生許多個消失點，
這樣，畫家可以打破空間的局限，從多個角度去描繪更客觀的景物，畫家和觀賞 者就像坐在同一艘船上，景物隨著船的移動而視線也跟著移動，這是中國繪畫非 常獨有的特色之一，此法用在影片中好像也恰如其份。
本片質樸無華、巨大碩壯的水牛乃根據知名國畫家李可染先生的風格所繪製 的。以賽璐璐片逐格繪製，並以中國水墨技法作為表現的主體形式，藉以特殊的 影格動畫拍攝技術，把水墨的特質與表現技法，逐格拍攝下來，最後將所有影格 連續播放，構成了猶如在宣紙上作畫般虛實相映、渲染自然的水墨動畫，然而，
全片裡的背景，才是真正在宣紙上作畫。另外，片中運用了許多種水墨的皴法與 技巧，在人物與動物用墨的虛、實、濃、淡，表現出厚重與輕盈的區隔。1979 年 還榮獲了丹麥第三屆歐登塞城國際童話電影節金質獎，創造出不凡的佳績。
（四）特色分析與心得
全片沒有對話，畫面盼隨著作曲家吳應炬悠揚的音樂，並透過曲笛演奏家陸 春齡的精彩演奏，成為貫穿影片敘事的重要元素，並為影片增添了詩意的美。《牧 笛》可說是集詩情、畫意、禪境、樂曲之美為一體的藝術珍品，在水墨動畫發展 史上具有特定的重大意義。沒有對話、無聲勝有聲，這些特色讓創作者在日後創 作中頗有所獲，有些動物或人類的肢體語言，就能巧妙的道出其中含意，若有語 言的介入反而會破壞整體的美感。
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（圖 3-4）《牧笛》
圖片來源：http://cncartoons.wordpress.com/2011/08/23/the-cowherds-flute/
三、ORIENTARHYTHM 影武（水墨互動藝術）
（一）重要紀事與內容
水墨畫源自於中國，但由於眾多因素以致流傳至日本、韓國、印度、滇緬邊 境等鄰近的亞洲國家，並且發展出不同支系的水墨文化，不過都是系出同源，尤 其對日本的美學發展、審美觀和藝術樣式的確立，頗具廣泛的影響。中國水墨畫 據傳在鐮倉時代（1185-1333）以前就已傳入日本。
2009 年，坂倉勝己和花房信行在一次創意活動上機緣巧合下認識，兩人一見 如故，基於從彼此欣賞對方的表演和動畫創作，兩人也都被對方的作品所吸引，
並從中獲得感動，於是一場舞蹈與動畫領域的革命性合作便由此展開。
（二）創作歷程與構思
日本幻影舞蹈藝術家 “坂倉勝己 ”，與 3D 水墨動畫投影之間虛實交替的表演 手法，處處都是驚奇的橋段和極為到位的時間點掌控，水墨畫面融合了充滿張力
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的肢體語言，建構出一場讓人血脈奔騰、暢快淋漓的表演藝術（如圖 3-5）。
日本舞蹈團體二人組 ORIENTARHYTHM 影武，以表演一種自創的藝術舞蹈
"KAGEMU"並與投影和音樂做緊密搭配而聞名。成員之一花房信行他是動畫影像 設計師也是團體中幕後的偉大推手，他將中國水墨動畫融合日本風格以 3D 效果呈 現在舞台上，配合另一成員也是編舞家的坂倉勝己（Katsumi Sakakura），巧妙地 將他的 hip-hop 的舞蹈元素和徒手打拳（格鬥術的一種）相結合，創造出新的舞蹈 風格形式，他們共同將影音、舞蹈、3D 水墨動畫完美的結合在一起，其作品還曾 經登上上海世博日本館做公開演出，並博得觀眾一致好評。
坂倉勝己每次精準的演出，其幕後的彩排演練次數皆不亞於數十次以上，而 他的合作夥伴花房信行，也會為求動作的精準對位，而維調動畫的時差與落點，
個人動作在舞台上略顯單薄，有了 3D 水墨動畫的加持與互動，其表演的格局與藝 術的感染力將無限的擴大。
（圖 3-5）《水墨互動舞蹈－KAGEMU》坂倉勝己 圖片來源：http://www.team-lab.net/other/sportsjapan.html
（三）使用技術與方法
坂倉勝己他 10 歲開始學習空手道，19 歲才開始跳 HIP-HOP，有了舞蹈與武 術的根基，於是他成功地結合另一項視覺元素「3D 水墨動畫」，在他舞蹈表演中 會將雙截棍的動作和空手道的招式排入橋段中，讓觀眾看到日本武術與舞蹈藝術
坂倉勝己他 10 歲開始學習空手道，19 歲才開始跳 HIP-HOP，有了舞蹈與武 術的根基，於是他成功地結合另一項視覺元素「3D 水墨動畫」，在他舞蹈表演中 會將雙截棍的動作和空手道的招式排入橋段中，讓觀眾看到日本武術與舞蹈藝術