從概念草圖到完稿

本節說明短篇故事圖文表現構思過程，創作從概念到完成總歷經許多反覆思 考與修正，太過擴張的想法也可能因為整體需要而刪減。

書名頁

書名頁歷經多次修改，第一版重物件象徵，因動線的問題做了位置修正調 整。第二版因為加上了目錄頁感覺太過擁擠侷促，故最後決定拆成兩個跨頁，成 為目前的書名頁與目錄頁分開的方式。

圖 5‐7《童話後台》書名頁第一版

圖 5‐8《童話後台》書名頁第二版

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<睡美人之夢> 

三個層次的場景必需相異可區分，黑森林的感覺是有機的、生物的，變形 的、混合的，如夢中的經驗出現的非理性事物，帶著些微怪異感的超現實造型。

超現實造型依舊持續到宮殿，但為表現冰冷與僵硬，改以器械感的造型來表現。

現實的擾動影響了夢境的生成，是睡眠常有的經驗。在最外的現實層設計了看似 影響夢境形成的現實物件，如太空艙的器械設施，就與夢中機械大臣的造型有類 似之處，而獸骨與太空船外的原始森林，亦可與夢中的黑森林對應。 

圖 5‐9 <睡美人之夢>概念草圖 

<彼得兔的姐姐> 

環境與造型 

因本短篇的源作取材自繪本故事，故仍想保有原作的繪本感。背景陳設亦參 考原故事繪本。 

圖 5‐10  參考《彼得兔》原繪本畫面所設計之故事環境示意圖   

意識流感的連續圖像 

比較花時間構思的是兔媽媽的思維，需要找到一個方法表現連續性的感覺。

而兔媽媽的思維發生在出門買菜的這段時間，為了表現小兔們在家的活動與兔媽 媽路上思想的同時性，構思了將畫面上下分割的方式處理，這段分割發生在媽媽 出門後與直到回到家。兔媽媽的思維在繪製時需以一長條的方式連續處理，而繪 製的風格採用漸變式的手法，代表連續不斷的流動，就像是河流不止或白雲變 幻。 

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圖 5‐11 <彼得兔的姐姐>中連續性的圖像設計，上為第一版，下為第二版。 

造型設計 

三隻小兔原本也可以不著衣，因想要以服飾強調前述所提被賦予的個性，故 後來設計了不同的衣著。持家性格的 Flopsy 是較為樸素的圍裙，觀注外貌的 Cotton‐tail 則有蝴蝶結與花俏的圓點。Mopsy 則是線條簡單的背心。 

<下一個溫蒂> 

姿態表現 

需要表現時代演進的感覺，故以相簿的概念來對應溫蒂的筆記中的話語。畫 風趨向紀錄與寫實。此處刻意將毎一代不同的青少女，與逐漸老去的溫蒂放在毎 個跨頁的同一位置。讓毎次翻頁的時候能感覺到一種漸變的感覺，可以看見溫蒂 逐漸老去。毎一代女兒都是往右方奔跑的姿態，代表是在一條活動、變動的，往 前奔跑的道路上。 

造型設計 

參考了不同年代的青少女流行妝扮，取其樣式做為時代代表。如 

圖 5‐12 <下一個溫蒂>中不同時代少女的裝扮概念圖 

邊框設計 

為了在有限的畫面空間中想多表達一些時代氣氛，於是將一些時代的活動設 計在邊框，多提供了一些背景訊息。如圖 4‐13 上方為大戰時期的倫敦空襲，下 方為嬉皮時代反戰活動的標誌。 

  圖 5‐13 <下一個溫蒂>中的邊框設計 

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圖 5‐14 <人魚月夜>中的對稱設計 

8  插畫的黃金年代大約是西元 1880~1914 一戰前，此時期著名插畫家有 Edmund Dulac、Arthur Rackham。 

墨筆畫三者去搭配，形成兩跨頁的組合。 

圖 5‐15 <修補蛛網的方法>概念圖 

本篇的綠色色塊使用採用漸進的方式，隨著舞者的舞動，身上的綠色區塊由 上往下逐漸填滿了身體，是搭配逐漸「修補與完滿」的概念來做設計處理。 

<幕後對話部份> 

以草稿式跳動的線條用以與前臺畫面區隔，並帶來動態喧鬧的感覺。設計以 小塊的插圖並列，以表現現場生動的對話畫面。畫面呈現的重點來自夏綠蒂的三 個女兒與演員的互動、對話內容提及的場景、或是談話間的其他活動。有一些畫 面是面對讀者如同面對鏡頭的動作，也表現了在現場被拍攝的感覺。 

<結尾畫面> 

夏綠蒂的三個女兒在窗台上的結尾畫面，在閒聊彼此間開始編織起自己的故 事。轉換成黑線條與綠色塊配色的風格。暗示原本在後台的女兒們來到了前台，

演出自己的故事。 

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<杜立恩醫師的對話> 

參考《夏綠蒂的網》中杜立恩醫師的模樣繪製，綠色塊放在小朵兒身上，點 出主角，也代表她是能看見/聽見故事的人。鹿鈴的繪製加上了立體感與影子，

暗示其真實存在。本圖經過修正調整，調整後的視角以下往上，讓朵兒的表情動 作可以更清楚呈現。 

圖 5‐16  《童話後台》最末畫面修改示意圖，右方為修改後。 

第六章 結論與建議  

一場思想與表達的練習   

創作的意義為何？這是在做創作的人，在毎次面臨創作命題的時候會閃過的 疑問。而毎次看似處理一個小範圍命題之時，總又牽動背後那些關於組成個人 的，從世界吸取過來的認知與組成。創作的過程歷經了觀察、沉思、再詮釋與表 達的階段。這些事物為何？我如何思想它？我對它的詮釋是什麼？我如何表達我 的詮釋？以一種有趣的方式。那種有趣的方式可以是圖像、也可以是文字或者兼 有之。如果說論述的目的是清晰的說明事理以求得理性的相信，創作或許可說是 含蓄的勾起情感層面的相信。而情感層面的說服，有時比理性方式的說服更讓人 受影響。 

由於此次選擇以女性主義與意識為主軸創作概念，過程中閱讀了許多女性主 義的論述與寫作，也才意識到目前習以為常的許多女性處境，是由過往點點的思 想逐漸開拓出來的。然而人類的進程狀態不總是向前的，並不是說看見了或走到 了什麼階段，就能始終維持著那個階段。人的意識總是不斷的被環境與情勢變化 來拉扯，經由世代的努力所發展出來的價值，也許在某些政治或宗教的擾動下，

就再次變得稀薄。如何在複雜翻騰的當代、重新喚起一些看見，也許只能藉著在 創作中蘊含這些意識。 

創作是一種包裹了個人對世界感性理解的表達。有人擅於編織文字，有人擅 於處理圖像，有人喜歡讓兩者一同共舞，無論使用何種技藝都是想找出一種最適 切的表達方法。如何能以合適的表達，去勾起非理性內在層面的感覺，以往被視 為一種神秘的天賦，在近代個人意識不斷提升，方法不斷出現之後，創作被認為 是一種技藝，技藝的特質是可以藉由不斷的練習而提升。前往能完全表達的途 中，我們都在不斷的練習。因此，我也將此次創作做為目前思維能力與經驗下的