第一章 緒論
第一節 研究背景與動機
第一章 緒論
本章共分四節,第一節研究背景與動機,敘述本研究議題之背景及研究動 機;第二節研究目的,闡述本研究欲達成之研究目的;第三節研究問題與假設,
並依研究目的發展研究問題與研究假設;第四節,名詞釋義,說明本研究相關名 詞釋義。
第一節 研究背景與動機
壹、研究背景
「相聲」誕生於清代,屬於趣味說唱的表演節目,這種趣味說唱,北方稱為
「相聲」、上海叫做「滑稽」、四川則有「相書」、閩南有「打嘴鼓」,但相聲與「滑 稽」、「相書」、「打嘴鼓」,除了方言上的差異,還有表演型式、語言、文體的不 同,但都是以「諷刺諧趣」為主要內容的表演藝術,既表現個人的機智和語言技 巧,又能藉古喻今、反映時代(馮翊綱、孫小英, 2000;詹瑞璟、張芬芬,2013)。
相聲也像其他藝術一樣,曾經風光,但在現代多媒體娛樂資訊充斥的情形下,相 聲藝術似乎逐漸脫離街頭平民藝術色彩,僅只有在特殊的藝術表演場合得見(陳 信全,2013)。
相聲應屬於「說唱」的範疇,卻常被歸類為「傳統戲曲」,但事實上相聲與 戲劇是不同屬性的表演藝術,前者屬於「說唱」,是一種以散文敘事體為主要語 言形式的表演藝術,從一人說笑話的「單口相聲」到二人以上滑稽對話的「對口 相聲」與「群口相聲」,演員不穿著特定服裝,手拿扇子或手絹作寫意的表演,
扇子可當書、當刀、棍等任何道具,手絹方便表演充當小道具,或是擦汗,這與 代言體的「戲劇」由腳色穿著戲服扮演故事人物,截然不同(葉怡均,2013)。然 而,傳統相聲的演員經常以古典戲劇 (戲曲) 為素材,既能唱又能演。這就是為 什麼京劇中的丑角對話,看起來和相聲有類似的語言諧趣!
「說唱文學」原本是一種韻散結合的文體,孕育於先秦、成型於唐代、大盛
於宋代,明清以後更是百花齊放。不過「說唱」之名作為表演藝術的文本,首見 於明中葉成化年間出現的一批以「說唱」為名的作品,包括《新編全相說唱足本 花關索傳》四集、《新編說唱全相石郎駙馬傳》等共十六篇,而將說唱文學立體 呈現的「說唱藝術」四字,臺灣在八○年代才出現,如:邱坤良主編(1981)《中 國傳統戲曲音樂》中「說唱音樂」即云:「說唱藝術是有說有唱的敘述性音樂形 式」;李殿魁與田士林(1985)即以「說唱藝術」為名,製作公共電視節目,內容 以明清以來的說唱文學與民初雜耍中說或唱的項目為主,包括現存的南彈、北 鼓、評書、相聲等(陳怡潓,1996)。相聲在十九世紀初,先是撂地的表演,後來 進入茶館成為「雜耍」表演中插科打諢不可缺少的甘草節目,大陸則在1949 年 第一次文代大會中將「雜耍」改名「曲藝」,1953 年才將相聲納入「曲藝」範疇 (周暐閎,2014)。
相聲屬於說唱藝術,說唱藝術最大魅力在於「它能夠讓演出者與觀眾產生當 下的交流與反饋。此種當下的情感傳遞,乃是一種充滿參與感的體驗,人們藉由 彼此相通的感受而感覺到一種強烈的歸屬感」(王璦玲,2000)。而相聲需求觀眾 反應較其他姊妹藝術更為具體。一段相聲是由演員與觀眾共同完成的—演員與觀 眾交流、激發觀眾發出笑聲;可以這麼說,一段沒有觀眾笑聲的「相聲」,那就 不是「相聲」(李岳,2013)。故此,相聲的表演方式必須揣摩與適應觀眾的心理,
且為了圓滿達成逗觀眾發出笑聲的任務,不能僅僅依據腦海中「觀眾」的模糊概 念來設定內容,而必須針對每一場演出中實實在在出現的觀眾來進行調整(李 岳,2013;馮翊綱、孫小英,2000;葉怡均,2013)。也就是說照本宣科的相聲 劇本並不能稱做是好的說唱表演,而是需要針對觀眾的反應時時調整劇本段落,
也就是需要觀察觀眾的反應,進行更為良好的溝通。
與人們進行良好的溝通,不僅可以適度地傳達自己的意願與情感,與他人分 享自己的想法,更重要的是通過溝通獲得訊息交流和獲得情感,來支援人們在工 作、娛樂、居家、買賣時,或者希望和一些人的關係更加穩固和持久時,可以通 過交流、合作、達成協議來達到目的。對於智能障礙的學生而言,由於學習上以 及適應行為上常常因為溝通不良,產生較多的問題而需要特別的輔導與照料,幫 助其學習更好的生活自理能力,如果能夠透過溝通技巧的訓練,加強與周圍人們
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方法。
我國於 1997 年修正通過的特殊教育法,身心障礙者乃指因生理或心理顯著 障礙,以至於需特殊教育和相關特殊教育服務措施協助者(王國羽,2010)。我國 於2001 年修訂的「特殊教育法」將身心障礙細分十二類別:智能障礙、視覺障 礙、聽覺障礙、語言障礙、肢體障礙、身體疾病、嚴重情緒障礙、學習障礙、多 重障礙、自閉症、發展遲緩及其他顯著障礙,只要具有以上一項者即稱為身心障 礙。根據教育部特殊教育統計年報,102 年度一般學校各縣市特教類別學生數統 計(含學前、國小、國中、高中職以及大專院校合計),身心障礙學生人數共計 118,911 人,智能障礙學生人數統計為 30,140 人;佔身心障礙學生的 25.3%,智 能障礙也是身心障礙類別最多者 (教育部,90-102 年教育部特殊教育統計年 報) 。
智能障礙的學生他們各階段的學習與適應過程,並不像一般人這麼順利,但 相關研究證實透過特殊的教育過程,仍有機會獲得相當程度的改善。身為特教教 師,在教學工作的歷程中,透過角色扮演並且以多元自編的教材來吸引學生,使 學生在內心產生「我要學」及「專心聽」的學習動機,讓學生不會因「無聊」、「沒 趣」而有更多的空白時間進行干擾或只是當班級的客人,教師處在真實的教學情 境中,最能了解學生需求與教學環境的特性,教師依據學校本位課程自編教材,
可讓教學更有內涵及多樣化,並且達到教學的目的與成效。
貳、研究動機
在自編教材的實務經驗中,研究者發現「說唱藝術」不僅可以在特殊教育班 級進行教學,同時也培養了學生之自信心,是一種值得推廣之教學方法。
一、小時候常看見軍中勞軍團體到眷村來表演相聲、數來寶,看著台上說唱 藝術的演員,意氣風發、自信穩健的站在司令台上表演相聲,當場讓我看得目瞪 口呆。
二、長大後有機會參加國劇和說唱藝術的客串表演,藉由廣播、勞軍、電視、
錄音帶、錄影帶中逐漸認識「說唱藝術」的內容之廣博多樣,意涵精深奧妙,也 令我喜愛上了說唱藝術。
3、因此研究者在教學過程中,善用竹板,輕輕一打,打出一響一響適合學 生學習的兒歌,落實學生的語文基本能力,並開展學生們多元的學習舞台,學校 學生大多為原住民學生,學生音感、節奏很好,每次只要聽到音樂聲響起、或是 節奏輕快的歌曲,便會不自主的哼哼唱唱了起來,尤其是節奏明確的童謠或兒 歌,更是讓學生琅琅上口。基於以上教學經驗,研究者認為說唱藝術是可以在班 上推展,以豐富學校課程內容,提升學生的自信心,此為研究動機一。
教學是一種藝術,而藝術是人類文化的結晶,更是生活的重心和完整教育的 根本。在九年一貫課程中,強調多元評量,啟發孩子多元智慧,而說唱藝術可與 語言教學的融合,利用肢體、語言激發孩子潛能,創造思考能力,並落實適性、
個別、多元的教學。藝術源於生活,也融入生活,生活是一切文化滋長的泉源,
說唱藝術有節奏、運用感官、知覺和情感,辨識藝術的特質,建構意義,豐富生 活與心靈,故藝術融入教學,可藉由潛移默化之方式,一方面達到教學成效,一 方面使藝術與生活結合,此為研究動機二。
如 Crossnicke (1988) 的研究指出,使用成就動機訓練可以幫助低成就被拒 絕的學生增進其成就動機(吳秉叡、易世為,2004)。身為教師所抱持的教育信念,
無非是學生都能主動學習與成長,都能享受到學習過程中的自信與樂趣。因此便 希望,在學習語文的領域裡不但能提供學生足以在生活應用的知能,也能提供學 生情境學習的經驗,進而刺激學生主動探索語文世界的興趣。本研究基於「教師 即行動者、教師即研究者」之理念,在教學上,發現問題並解決問題,期許此行 動研究,能精進自身的專業成長,並且能幫助學生提升語文學習成效與自信,同 時也為學校教師自編課程提供一份參考依據,並作為教育單位、政府機構、社會 福利機構以及有志於特殊教育教學研究的個人之參考,此為研究動機三。
基於上列的研究動機,本研究即是希望透過文獻探討以及個案探討方式,針 對相聲教學課程設計與導入方式進行智能障礙學生溝通能力改善成效單一個案 成效探討。由發展傳統技藝角度提升特殊教育學生溝通與適應社會的能力,增加 教學過程的樂趣與效能。
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