台灣合唱音樂從日治時期發展至今已一百多年，在許多前輩音樂家的努力耕 耘之下，合唱音樂逐漸落地生根、萌生希望的種子。近十年來，隨著網路的發達、
資訊的進步，全球各地的距離縮短，文化藝術的交流變得更加頻繁，經常有外國 合唱團來台灣演出，台灣的合唱團也到國外參加音樂節或比賽。隨著世界重視多 元文化的認識及自我風格表現的影響，台灣也開始重視自己族群的文化。台灣作 曲家亦開始以台灣各族群民謠為素材，創作或編寫出許多合唱作品，隨著人口的 比例數量最多的是福佬語系民謠，少部份為客家語民謠及原住民民謠。原住民天 生具備良好的歌唱能力，音色明亮，且各族群歌謠種類豐富，常被稱為天籟之音，
但是原住民歌謠的編曲卻非常少，使得原住民合唱音樂較難推廣，也始終無法在 台灣合唱音樂中佔有一席之地。
在杜黑的堅持及推廣下，1 原住民合唱作品有了更多的展現舞台。杜黑在帶領 台北愛樂室內合唱團至世界各國巡迴之後，特別感覺到各種合唱團隊在演出時皆 保有自我的民族色彩，杜黑說：「台北愛樂合唱團要發展，一定要走向國際。在國 際合唱場合，作為台灣的合唱團要唱什麼呢？什麼是最能代表台灣特色的曲目
1杜黑，遼寧省蓋平縣人，1944 年出生於四川成都，因戰亂時局於 1952 年隨家遷至台灣定居 桃園中壢。1962 年台北師專音樂科畢業，1965 年就讀文化大學音樂系，1978 年赴美國伊利諾大學 指揮研究所。1988 年創立財團法人台北愛樂文教基金會，任執行長職務至今，由於長久以來對彎 合唱發展的努力，於 1998 年獲第一屆國家文藝獎。
呢？」2 於是開始委託錢南章創作，3 完成了八首無伴奏的原住民合唱曲。其中愛 樂合唱團在瑞典哥本哈根演出其中之〈負重〉時，更是獲得國外聽眾一致的讚賞。
杜黑亦有感於目前台灣沒有屬於自己的大型合唱作品，於是再次委託錢南章創作 一套以台灣本土音樂為素材的大型合唱曲目，錢南章使用合唱、獨唱等手法，將 卑南族、阿美族、鄒族、排灣等樂曲改編而成大型合唱作品〈馬蘭姑娘〉。
近年國內在本土意識的覺醒之下，除了原有的台灣區音樂比賽之外，也開始 創辦了鄉土歌謠比賽（包含獨唱、合唱）。在鄉土歌謠的推廣之下，台灣區學生音 樂比賽合唱組的指定曲出現愈來愈多的本土歌曲。在自選曲方面，在各縣市的初 賽亦常常有隊伍選用原住民合唱曲為自選曲，除了鄉下原住民部落學校選用本身 族別之歌曲外，有些非原住民部落之學校亦常常選擇原住民歌曲為自選曲，除了 曲調獨特外，在服裝、舞蹈動作、打擊等多方面的展現，使得整體表現顯得格外 搶眼。以 2003 年至 2007 年參賽全國音樂比賽決賽合唱組之自選曲方面，共 48 所 學校選用原住民歌曲，單以 2007 年決賽隊伍來看，選擇原住民歌曲的就有 18 支 隊伍，由此情形可以得知，原住民合唱曲已成為全國各級學校合唱團在選擇演出 或比賽時的考量曲目。
國內社會合唱團近幾年來在國內的演出及參加世界各地所舉行之合唱比賽 中，亦經常將原住民歌曲視為比賽曲目，演唱的曲目包括呂泉生、李忠男、林福
2余怡菁，《杜黑 樂壇黑面將軍》(台北：時報出版社，1998)。
3 錢南章，江蘇省常熟縣人，出生於 1948 年。德國慕尼黑音樂院作曲組畢業，現為國立臺北 藝術大學理論與作曲組專任教授，曾獲國內金曲獎第八、九、十三、十六屆最佳作曲人獎，並 1996
裕、金信庸、莊春榮、蔡昱姍、錢善華、錢南章（照姓名筆劃順序排列）等諸位
1996 年起擔任台北市原住民少年兒童合唱團指揮，這是一個由兒童、少年所 組成的同聲合唱團，團員來自台北縣市原住民小朋友，目前人數大約 50 人左右，
分為基礎班及表演班。由於此團之特殊屬性，對於原住民合唱曲目有迫切的需求。
唯國內為原住民同聲合唱而寫的作品並不多，也因此余國雄原住民同聲合唱曲集 便成為每年原住民少年兒童合唱團公演之重要曲目，並藉由邀請余國雄親自指 導，使得歌曲的表現更符合作曲家的原意。在排練過程中，余國雄對於團員演唱 時所發生的問題，經常當場協助調整聲部或改寫音域，使得歌曲更適合原住民少 年兒童合唱團演唱。余國雄也成為合唱團最好的老師及朋友，合唱團每年的公演 余國雄全家亦必定出席支持。
也因為如此，在三年研究所的學習之後，研究者毅然決定以余國雄作品為研 究主題，希望藉由本論文的介紹，讓更多的合唱工作者對余國雄及其作品有更深 的認識，由於作曲家為當代年輕音樂教育工作者，因此本論文的資料來源較少文 獻史料，而以現場訪談為主，樂譜的分析則是以研究者本身經由演練、訪談及對 音樂的理解及思考而產生。
本論文研究重心為余國雄六首合唱作品，六首皆出自《余國雄專輯－天籟之 音同聲篇（一）》。由於研究者本身擔任小學音樂教師，因此討論範疇以適合國小 同聲合唱團程度及表現為原則，並依不同族群來挑選了六首作品，分別是〈魯凱 族戀歌〉、〈豐年祭〉、〈快樂的聚會〉、〈打獵前祭祀歌〉、〈泰雅山地小孩〉、〈來甦〉。
本論文將針對歌曲之歌詞、曲式、伴奏手法作探討，隨後再以之前的分析為基礎，
對速度、力度、音色、舞蹈、隊形、指揮手勢方面提供排練及演出建議。
本論文共分四章：第一章為緒論；第二章為作曲家背景探討，第一節為作曲 家余國雄簡介；第二節為余國雄作品介紹（一、二節資料來源皆以研究者與作曲 家會面、電話聯絡、電子郵件往返而成）；第三章為余國雄六首原住民同聲合唱作 品之研究與詮釋討論，第一節為魯凱族〈魯凱族戀歌〉、第二節為阿美族〈豐年祭〉、 第三節為邵族〈快樂的聚會〉、第四節為布農族〈打獵前祭祀歌〉、第五節為泰雅 族〈泰雅山地小孩之歌〉、第六節為排灣族〈來甦〉；第四章為本論文之結論。