第三章 全球以音樂聞名的城市案例分析
第四節 音樂傳統－美國田納西州納什維爾的鄉村音樂
納什維爾（Nashville）這個有「音樂城市」、「無線電之城」及「南方雅典」
之稱的城市，1950 年代曾是鄉村音樂出版及唱片製作中心，目前則以觀光服務 業為首，佔了總歲收的 33％之強，2000 年跟鄰近九個城鎮結盟的措施，讓它登 上了全美 50 大熱門城市的第一名（Krizner，2005），它發展了半個世紀以上的鄉 村音樂，成為當地最鮮明的標記，結合鄰近的自然資源，成就了豐富的觀光產業。
一、定義
鄉村音樂（Country music）又稱鄉村西部音樂（country and western music）
或鄉村西部（country-western），根據葛洛夫線上音樂辭典，鄉村音樂是一種流行 音樂形式，它的起源不僅有鄉村舞蹈旋律、古老的盎格魯撒克遜（Anglo-Saxon）
及克爾特（Cetlic）民謠，還包含了 19 世紀的流行音樂、美國黑人藍調音樂及福 音歌曲，以及自 18 世紀開始的一種宗教革命以降的神聖儀式。鄉村音樂的樂器 以夏威夷吉他（帶有踏板的電吉他）（steel guitars）為主，伴隨小提琴、口琴、
五弦琴、曼陀林、鼓、吉他等，形成一種慢板的民歌（民謠），伴隨方塊舞則是 常見的型態。
1920 年代在美國南方，包括田納西州、維吉尼亞洲及肯德基州等地興起，
由納什維爾的 WSM 電台及 Okeh 公司首開先鋒，結合穀倉舞、「大狂歡節目」，
帶起鄉村音樂風潮，二次戰後隨著歌手巡迴演出，傳媒推波助瀾之下，再創大狂
歡節目的高潮，納什維爾也成為音樂出版及製作中心，「鄉村音樂城市」地位於 焉誕生，60 年代當地的電台數量達到 2000 餘家，故有「無線電城」之稱，加上 以切特•阿特金斯（Chet Atkins）為首的製作人，帶來創新的「納什維爾之聲」
（Nashville Sound）音樂型態，再創巔峰，隨著時代變遷，鄉村音樂保有其質樸 的本質，藉由吸收新的元素，以不同的型態擄獲樂迷。
二、發展史
鄉村音樂的發展大抵跟電台、唱片公司、唱片製作人、明星歌手以及穀倉舞、
大狂歡節目、西部牛仔等關係緊密，詳細如表 3-7 發展史所示：
表 3-7 納什維爾鄉村音樂發展史
時間 事件
20 年代初 WSM 電臺在 Victor 的巡迴演出時就開始製作唱片，之後出現 了提供錄音服務的製作室。
1923 年 1 月 德克薩斯州福沃思播出第一次穀倉舞表演 1922 年及 1923
年
Okeh 公司及 Victor 公司各別出版喬治亞州廣受亞特蘭大工人 階層歡迎的歌手 John Carson 及德州 Eck Robertson，可視為是 鄉村音樂的開端。
1920 年代 納什維爾的 Okeh 公司發行了第一份鄉村音樂目錄，唱片公司 和郵購商以「南方老歌」、「小調」、「山地音樂」（old-time tunes 及 old-familiar tunes）等名稱做宣傳，範圍遍及維吉尼亞洲、
北卡羅蘭納州、喬治亞州、田納西州等地。
1924 年 4 月開始 芝加哥 WLS 電臺舉辦的穀倉舞表演，後來改名全國穀倉舞表 演。
1925 年 皮爾(Peer, Ralph)3為一個 4 人樂隊取名為「山區鄉巴佬」，英文
「山地民歌」原意為「山區鄉巴佬」，帶有戲謔、輕蔑的意涵。
1925 年下半年 喬治.D.海(George D. Hay)受雇於納什維爾的 WSM 電臺的播音 員，組織起 WSM 穀倉舞，後成為「大狂歡」（Grand Ole Opry）
節目。（當時芝加哥的 WLS 與納什維爾的 WSM 都推出週六晚 上的現場觀眾節目）
1926 年 盲人吉他手賴利.帕克特（Riley Puckett）錄製了 80 多首傳統
3 peer 先後? Okeh 及 Victor 公司工作 。
式弦樂唱片。他是第一位重要的鄉村歌曲明星，用真假嗓音演 唱，同時也是影響重大的吉他手。
1927 年 皮爾(Peer, Ralph) 初期製作的唱片是由吉米.羅傑斯（Jimmie Rodgers）和「卡特家族」（Carter Family）在田納西州的布里 斯托表演。後來以「卡特家族」為代表，融入了 Maybelle 的 吉他風格，使用夏威夷吉他和迪克西蘭爵士樂隊伴奏，發展出 革新派。
1920 年代 除了納什維爾的 WSM 穀倉舞外，其他著名的還有亞特蘭大的 WSB、慧靈的 WWHA、什里夫波特的 KWKH 等。
1939 年起 比爾.門羅（Bill Monroe）組成的「藍草男孩」（Blue Grass Boys）
樂隊參加大狂歡，場場不落，而運用傳統素材，包括老弦樂團 聲音佐以曼陀林、小提琴、以三指撥弄五弦琴的快節奏型態，
成為藍草音樂（Blue- grass）的代名詞。
二次世界大戰期 間
大狂歡節目的明星們乘坐駱駝拉的大篷車在全美巡迴演出，先 後有：羅伊.阿庫夫（Roy Acuff）、雷德.福利（Red Foley）、埃 迪.阿諾德（Eddy Arnold）等人。
1943 年 有德州吟遊詩人（Texas Troubadour ）之稱的電吉他手歐內斯 特 . 塔 布 （ Ernest Tubb ） 也 加 盟 大 狂 歡 節 其 中 ， 帶 來 了 honky-tonk4音樂的風格，他的成名曲有 Walking the Floor Over You、Blue Christmas、Waltz Across Texas 等。
1945 年 12 月 吉姆.布利特（Jim Bulleit）的 Bullet 唱片公司是納什維爾唱片 製作業真正開端，首張唱片歌手是謝布.伍利（Sheb Wooley）。
1949 年 隨著 30 年代有聲電影出現，西部影片日趨沒落，後來出現了 會唱歌的牛仔，牛仔歌曲輕而易舉地大獲成功，牛仔服裝成為 鄉村音樂表演中的標準著裝，因此〈告示牌〉（Billboard）雜 誌 排 行 榜 中， 鄉村民歌被改稱為鄉村與西部音樂 （ C&W, Country& Western music），西部強節奏的風格把爵士樂的影響 一直帶到第二次世界大戰之後（特別是加利福尼亞州一帶）。 戰後 隨著大樂隊時代的結束，舞廳倒閉、電視興起，鄉村音樂與爵
士樂都受到巨大衝擊，娛樂圈內人士開始將其視為無足輕重的 東西。
40 年代中期 大狂歡節目及全國穀倉舞表演漸趨保守，逐漸失去影響力，不 過，路易斯安納的大車旅行一直非常受歡迎，成為爾後大狂歡
4根據葛洛夫線上音樂辭典，Honky-tonk music 是從小酒館流傳出來的暱稱 ，那兒多半有以電吉 他、小提琴為伴奏，強調聲音的演唱型態。
節目翻身的基石。
40-50 年代間納什維爾成為鄉村音樂出版中心 50 年代中又樹立了唱片製作中心的地位
1949 年 漢克. 威廉斯 （Willams, Hank） 到納什 維爾向阿庫夫- 羅斯
（Acuff-Rose）出售自己的作品，一夜成名，鞏固了納什維爾 honky-tonk 音樂型態的中心地位。
50 年代 大狂歡節目的簽約機構由吉姆.丹尼（Jim Denny）負責，與所 有著名鄉村歌手簽合約，帶動納什維爾的唱片製作業。
1952 年 歐文.布拉德利（Owen Brasley）開始在納什維爾製作唱片。
皮爾斯的歌曲〈慢慢來〉（Slowly）使踏板鋼琴大為流行。
1953 年
五月舉辦了首場吉米.羅傑斯紀念音樂節（Meridian Jimmie Rodgers Memorial Festival）
1954 年 鄉村音樂播音員協會成立，旨在普及鄉村音樂。
1956 年 1 月 RCA 唱片公司開始在 Methodish 出版公司租用製作時間，繼而 租用場地給埃維斯·普萊斯利（Elvis Presley）錄製唱片。
RCA 唱片公司成立了自己的製作室。
1957 年
RCA 的 A&R 人員的史蒂夫.肖爾斯（他參與了將普萊斯利從 Sun 公司買出的計畫）聘請切特.阿特金斯（Chet Atkins）為製 作人。
1958 年 鄉村音樂播音員協會易名為鄉村音樂協會（CMA）。
50 年代中 漢克.斯諾（Hank Snow）和基蒂.韋爾斯（Kitty Wells）成為超 級明星，還有一些歌星也頻頻進入流行歌曲榜，如斯通沃爾.
傑克遜（Stonewall Jackson）、唐.傑布森（Gibson, Don）、吉姆.
里夫斯（Jim Reeves）、帕齊.克萊因（Patsy Cline）、馬蒂.羅賓 斯（Marty Robbins）等。
50 年代末以來 以切特.阿特金斯為代表的製作人們形成了一種「納什維爾之 聲」（Nashville Sound），以新科技製作弦樂或詩歌背景去除 鄉村音樂的硬邊(Hard edge)，符合觀眾需求，包括鮑勃.迪倫
（Dylan, Bob）1966 年的〈無數金髮女郎〉（Blonde on Blonde）、 1968 年的〈約翰.韋斯利.哈丁〉（John Wesley Harding）、1969 年的〈納什維爾的天際〉（Nashville Skyline）等，全美半數以 上的鄉村音樂唱片產自這個城市。
1961-1966 年的 6 年間專門播放鄉村音樂的電臺從 81 家增加到 328 家，到 1967
年止，播放鄉村音樂的電臺增至 2000 餘家。
Columbia 唱片公司從布拉德利那裡購買了一間製作室，60 年 代末該公司便出現了數十間同樣的錄音棚。
與此同時，歌曲主題也日臻現實，鄉村的田園風格中融入了當 代主題，例如弗洛伊德.蒂爾曼（Floyd Tillman）的《溜之大吉》
（Slipin Around，1949 年登上流行歌曲排行榜）和韋布.皮爾斯
（Webb Pierce）1952 年的歌曲〈後街韻事〉（Back Street Affair）
都是描述風流韻事的歌曲。
Country Music Hall of Fame and Museum 成立，博物館於 1967 年開放。
1961 年
鄉村音樂名人館建立，擯棄只收錄已故鄉村歌唱家的做法，收 錄了羅傑斯.威廉斯等仍在世的歌星，次年阿庫夫也被收入，
之後還收錄了像肖爾斯和丹尼這樣的音樂製作人。
1967 年 3 月 31 日
鄉村音樂名人館在一幢全新的現代化建築內開館，鄉村音樂協 會遷入，爾後的成立鄉村音樂基金會圖書館和傳播中心也搬入 此。
1970 年代 鄉村音樂融合了大量的流行風格，「納什維爾之聲」的創始者 Bill Anderson 及 Porter Wagoner 宣告了「納什維爾之聲」時代的 結束，傳統的音樂型態已走入歷史，新的型態於焉誕生。
Country Music Foundation Library and Media Center（鄉村音樂 基金會圖書館和傳播中心）開放
1972 年
Opryland USA（大狂歡美國）一個音樂取向的博物中心成立開 放，自 1974 年至 1997 年關閉為止，都是大狂歡節目的大本營。
1980 年代 新的鄉村音樂「Countrypolitan」從西部搖擺（Western swing5） 及藍草音樂型態（Bluegrass styles6）中汲取元素創新，佼佼者 像是 Asleep 樂團、Ricky Skaggs、Randy Travis、Keith Whitley、
Emmylou Harris、Pasty Loveless 等人。
1983 年 24 小時的音樂頻道在鄉村音樂電視台開張，鄉村音樂錄影帶 相較於複雜編排及強調燈光、特效的流行音樂錄影帶而言，其 簡單與原始（質樸）的特質是倚立不搖的關鍵。
1986 年 流行音樂錄影帶銷量下滑時，鄉村音樂秉持前述特質，仍持續
5 根據葛洛夫線上音樂辭典 ，western sting 是由小提琴、電子樂器 、輕柔流行的人聲、偶而穿插 小號的型態。該型態帶動了自動唱片點唱機 (juke box)的興起，成為唱片行銷的重要管道。
6 根據葛洛夫線上音樂辭典，Bluegrass music 指由大狂歡節目的明星 Bill Monroe（也就是 Monroe 兄弟）發展的出一種老弦樂團聲音佐以曼陀林、小提琴、以三指撥弄五弦琴的快節奏型態。
成長。與此同時興起新復古運動（new traditionalist movement），
鄉村音樂的詞及影像正好符合復古精神，產生推波助瀾的功 效。
1990 年代 延續上述風潮，唱片公司不斷推出新秀，以刺激消費，但也促 使歌手的生涯相對短暫。
資料來源：本研究整理自維基百科、葛洛夫線上音樂辭典、Fenster（1988）。
資料來源：本研究整理自維基百科、葛洛夫線上音樂辭典、Fenster（1988）。