孟菲斯設計風格個案研究與創作

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(1)國立臺灣師範大學藝術學院設計學系設計創作碩士在職專班碩士論文 Continuing Education Program of Creative Practice Design Department of Design, College of Arts National Taiwan Normal University Master’s Thesis. 孟菲斯設計風格個案研究與創作 Case Study of Memphis Design and Creation. 江瀤僖 Chiang, Huai-Si. 指導教授：梁桂嘉 Advisor: Liang, Kuei-Chia. 中華民國 109 年 8 月 August 2020.

(2) 摘要 Memphis 或許存在的時間並不⾧，卻對於產品設計的精神啟發及個⼈化消費性產品和⼯業設計的起⾶有著重要的啟蒙性意義，其⾵格也廣泛影響了美國、歐洲及⽇本的設計發展。後續⾄現今在許多國際設計師的延伸發展下於時尚、藝術與設計產業皆有廣泛性的應⽤及影響。本研究將探究 Memphis 是如何透過 Ettore Sottsass 的領導將欲傳遞的訊息透過作品融⼊於設計之中，透過設計作品與社會形成對話，⽽其意義與時代演化下所產⽣的影響及相互之間的關係。將設計回歸到從歷史的⾓度為出發點，如同 Ettore Sottsass 所倡導的理念進⾏思考、實驗、創造，並了解如何將設計作品涵蓋並傳達對當前社會的省思或訊息，探究其理念與邏輯，將設計突破並追求進步。本研究⽬標分為兩部分，⼀為根據 Memphis 極具代表性的作品共 27 件，調查⾃ Memphis 成⽴⾄解散 1981-1988 年間其作品在時代背景下各設計師創作的原因、理念、過程、欲傳達的訊息，運⽤個案研究法進⾏縱向收集包括⽂獻、⽂件、訪談紀錄、檔案資料、直接觀察、間接觀察、實體的⼈造物等，再經由橫向⾯去探討當中存在的共通性、邏輯性與關聯性；透過蒐集與歸納 Memphis 作品的歷史⽂獻資料，進⼀步分析各作品之間的關聯性與共通性特徵，藉此統整出 Memphis Design 的哲理，對後續⾄今的影響及相互之間的關係，以及設計⾵格特徵與表現形式；⼆為 Memphis 設計⾵格於近代之應⽤案例探討，以 Memphis ⾵格設計應⽤的案例相當多，本研究將針對較具完整性的應⽤案例進⾏⽐對及討論，將截⾄今時的 Memphis 經過不同世代的設計師延伸及轉化，探討其意義與時代相互影響之間的關係。最後根據研究結果，Memphis 設計作品進⾏案例研究共 27 件並探討其共通性、邏輯性和關聯性中具有以下幾項要點，包括：「創新思維」、「實驗精神」、「圖騰式設計」、「儀式感」、「無⽤的設計」、「未來的訊息」、「重視整合」、「強調突破性結構」、「對⽣活持續熱情」以及追求「感官的世界」；本研究並發現，在邏輯性的前提下以設計師作區分，在不同設計師的作品當中具有⼀定的連結性，在相同設計師下的作品卻⼜擁有獨⾃的特⾊及脈絡。最後，將其概念應⽤於傢俱設計創作之中，透過研究結果的啟發，將欲傳達對現今社會的訊息融⼊於符合現代產品的設計之中。並透過研究了解到， Memphis 是如何透過設計作品傳遞訊息以及為何要透過設計與社會進⾏對話，. i.

(3) 在時代的演化下，設計經過時代的演化是如何相互作⽤與影響。期待領會運⽤設計作品創造出對話、溝通、亦或傳達的概念邁向 21 世紀的未來。關鍵字：孟菲斯設計、隱喻、誒索特斯、後現代主義、傢俱設計、產品設計. ii.

(4) Abstract Memphis design may not exist for a long time, but it has important enlightening significance for the spiritual inspiration of product design and the take-off of personalized consumer products and industrial design. Its style has also widely influenced the design development of the United States, Europe and Japan. Since then, it has been widely applied and influenced in the fashion, art and design industries under the extended development of many international designers. This research will explore how Memphis, through the leadership of Ettore Sottsass, integrated the message to be transmitted into the design through the work, and formed a dialogue with the society through the design work, and its significance and the impact of the evolution of the times and their relationship. Regress the design from a historical perspective. Think, experiment, and create as the idea advocated by Ettore Sottsass, and understand how does the design work cover and convey the thought or message about the current society. Explore its philosophy and logic, break through the design and pursue progress. This research goal is divided into two parts. One is, referring to Memphis's most representative works, a total of 27 art works are divided into early and late stages according to the year of publish. Investigate the reasons, ideas, processes, and messages to be conveyed by designers in the era of Memphis from the establishment to the dissolution of Memphis from 1981 to 1988. Use case studies to analyze, collect and summarize historical documents of Memphis works, and further analyze the relevance and common characteristics of each work, and thus unify Memphis Design's philosophy, its impact on the future and the relationship between them, as well as the design style characteristics and way of expressions. The other part is the study the application cases of Memphis design style in modern times. There are many cases of design applications in Memphis style, this study will compare and discuss the more complete application cases. For the extend and transform Memphis through the designers from different generations, it will explore the relationship between its significance and the interaction of the times. Finally, based on the results of the research, the concept will be applied on the creation of product design. Through the inspiration of the research results, how to integrate the message to the modern society into the design of modern products, I hope that using the design work will create dialogues, make communication, or convey concepts towards the future of the 21st century. Finally, based on the research. iii.

(5) results, Memphis designed works to conduct a total of 27 case studies and discussed the commonality, logic and relevance of the following points, including: "innovative thinking", "experimental spirit", "totem design", "Ritual sense", "useless design", "future message", "emphasis on integration", "emphasis on the structure without so-called necessary", "sustained passion for life" and the pursuit of "sensory world"; this study also found that Under the premise of logic, the designer is used to distinguish them. There is a certain connection between the works of different designers, but the works under the same designer have their own unique characteristics and context. Finally, the concept is applied to the creation of furniture design. Through the inspiration of the research results, the message to be conveyed to the present society is integrated into the design of modern products. And through research, I learned how Memphis communicates through design works and why it needs to have a dialogue with society through design. Under the evolution of the times, how does design history interact and influence. I look forward to understanding the use of design works to create concepts of dialogue, communication, or communication towards the future of the 21st century. Keyword: Memphis group, Memphis design, Memphis Milano, Ettore Sottsass, Post-modernism, Post-modern design, Furniture Design, Product Design.. iv.

(6) 謝誌坦⽩說當初得知⼊學申請通過時純粹只是希望能夠⾃我進修，⼀種在職久了希望能夠提升⾃⼰的初衷，加上職災必須休息促使了這個讓⾃⼰回到校園的契機。回想起⼊學⾯試時主任和教授們紛紛詢問未來的研究計畫時，對此⼀無所知的我現在回憶起來還覺得有些慚愧，便這樣抱著⼼中滿是問號的⼼情開始了這兩年的旅程。兩年的時間⼀開始覺得漫⾧、茫然和緊張萬分爾後卻⼜驚覺⾶逝的緊湊忙碌，就這樣匆匆來到了尾聲，每個階段性的任務循著學校的安排和葉碧華助教的細⼼輔導，現在的我可以和學弟妹侃侃⽽談⼀些經驗分享並消除他們的擔憂和疑慮，⼀切都是這兩年所受的學習、教授的指導與傳承的成果。在這段對我來說很是珍貴的求學旅程中，最為感謝的是梁桂嘉教授和葉碧華助教。教授在這兩年期間總是適時的給予我指導和精闢的建議，常常我的疑慮還沒形容清楚教授就⼀⽬了然，給予我很是受⽤的意⾒並且讓我⾃由發揮再適時的協助導正⽅向，讓我可以感受到教授的信任和所謂教育的意義，經常內⼼滿是感謝；⽽助教溫暖和適時的協助，在這兩年中不曾間斷，總是⼤⼩事都盡⼼盡⼒地給予建議，沒有教授和助教的協助，今⽇的我無法順利在這裡寫下致謝滿滿。這兩年從⼀開始絞盡腦汁的去找尋⾃⼰的論⽂題⽬到最後把它孵化⽽成，每⼀步都是不斷的學習和精進，收穫是溢於⾔表，短短⽂字難以形容內⼼的成就感與激動。常有⼈問起師⼤研究所好不好唸，以⾃⾝經歷作為分享的⾓度來回想起，每個課程的教授授課都極具⽤⼼，可能是⾝處職場時間以久，再次回到學⽣的⾓⾊常常讓坐在台下上課的我感到⾃⼰是幸福的感受，⽤⼼編排的課程內容著實受⽤也⼀步步輔助我們完成最終研究和論⽂所需要的幫助，在此也體會到學校編排課程的涵意。王⾏恭教授的博學多聞給予台下的我們很多不⾜的歷史知識；鄧成連教授透過豐富有趣的課程活動讓我們學習到設計⽅法與實踐；周賢彬教授透過許多⽣活周遭的案例和淺顯易懂的耐⼼指導，讓我們了解計算機理論並應⽤於研究論⽂當中；王千睿教授不懈地分享業界寶貴的經驗，劉建成主任對於創作作品和展覽展覽規劃提供了很寶貴意⾒，施令紅教授⽤⼼給予我們很實⽤的設計之路建議和協助我們規劃統整研究⼝試報告並給予精闢的意⾒。最後，我想感謝我親愛的家⼈和同學們，另⼀半的⽀持是我最為感謝的，⽽很棒的緣分和同學們這兩年相聚在⼀起，互相幫助、學習和分享造就了彼此間的默契與友情，很開⼼認識⼤家⼀起努⼒的過程，最終⼀起獲得了美麗的成果。 v.

(7) ⽬錄摘要...........................................................................................................................................i ABSTRACT...........................................................................................................................iii 謝誌...........................................................................................................................................v ⽬錄..........................................................................................................................................vi 表⽬錄.....................................................................................................................................ix 圖⽬錄......................................................................................................................................x 第⼀章緒論...........................................................................................................................1 第⼀節研究動機與⽬的...............................................................................................1 1.1.1 研究動機..............................................................................................................1 1.1.2 研究⽬的..............................................................................................................4 第⼆節研究⽅法.............................................................................................................4 1.2.1 KJ 法......................................................................................................................4 1.2.2 MDS 多向度評量法之集群分析法..............................................................4 1.2.3 個案研究法..........................................................................................................5 第三節研究範圍.............................................................................................................6 1.3.1 研究範圍...............................................................................................................6 1.3.2 研究限制...............................................................................................................7 第四節研究流程架構...................................................................................................8 第⼆章⽂獻探討..................................................................................................................9 第⼀節 80 年代的設計背景...........................................................................................9 2.1.1 後現代主義時期 Memphis 的崛起................................................................9 2.1.2 個⼈化消費性產品的時代來臨...................................................................9 2.1.3 對於現代主義的批判......................................................................................10 2.1.4 ⼯業時代的起⾶...............................................................................................11 2.1.5 環保意識萌芽期...............................................................................................11 第⼆節 Memphis Group...............................................................................................12 2.2.1 Memphis 創⽴⼈ Ettore Sottsass.................................................................12 2.2.2 Memphis 的誕⽣...............................................................................................12 2.2.3 Memphis 的設計理念與精神........................................................................13. vi.

(8) 2.2.4 思辨設計............................................................................................................15 第三節 Memphis 設計⾵格..........................................................................................15 2.3.1 裝飾藝術.............................................................................................................15 2.3.2 造形結構.............................................................................................................17 2.3.3 ⾊彩......................................................................................................................18 2.3.4 Pattern..................................................................................................................19 第四節隱喻與產品設計的關係.................................................................................20 2.4.1 隱喻-名詞釋義..................................................................................................20 2.4.2 隱喻的定義........................................................................................................21 2.4.3 隱喻的映射(mapping)」機制 ......................................................................22 2.4.4 產品設計與隱喻-外觀⼿法與內在反思層次...........................................22 第五節 Memphis 之隱喻..............................................................................................23 2.5.1 Ettore Sottsass 的隱喻起源...........................................................................23 2.5.2 Memphis 的隱喻...............................................................................................24 第六節隱喻與設計、表達與時代之間的關聯性及影響....................................27 第三章研究⽅法 ..............................................................................................................29 第⼀節 KJ 法.........................................................................................................29 第⼆節 MDS 多向度評量法之集群分析法法.......................................................32 第三節案例研究-個案研究法....................................................................................33 3.3.1 個案研究法........................................................................................................33 3.3.2 定義案例研究..................................................................................................33 3.3.3 設計案例研究架構.........................................................................................34 3.3.4 利⽤隱喻來發展描述性理論.......................................................................35 第四節 Memphis 案例研究.......................................................................................35 第五節共通性、邏輯性及關聯性剖析..................................................................36 3.5.1 統⼀⾯向分析...................................................................................................36 3.5.2 變化⾯向分析...................................................................................................37 3.5.3 共通性、邏輯性和關聯性............................................................................37 3.5.4 以設計師區分...................................................................................................39 3.5.5 連結性.............................................................................................................41 第六節當代案例探討..................................................................................................42. vii.

(9) 3.6.1 英國當代藝術家 Camille Walala.................................................................42 3.6.2 Camille Walala 作品案例探討......................................................................43 3.6.3 Camille Walala 案例探討總結......................................................................47 第四章孟菲斯設計⾵格應⽤於傢俱設計創作..........................................................49 第⼀節創作理念 .........................................................................................................49 第⼆節創作主題 M & Memphis..............................................................49 第三節創作流程與作品說明..................................................................................50 4.3.1 創作實驗記錄...................................................................................................50 4.3.2 創作流程與作品說明......................................................................................54 第五章結論與建議 .......................................................................................................61 第⼀節研究結論...............................................................................................61 5.1.1 Memphis 如何將訊息透過隱喻融⼊於設計作品之中..................61 5.1.2 Memphis 為何要透過設計傳達訊息與社會進⾏對話......................62 5.1.3 Memphis 設計在時代演化下的相互作⽤及影響.............................62 5.1.4 透過創作傳達並發掘設計與社會進⾏對話的⽅式..........................62 第⼆節創作研究發現...............................................................................................63 5.2.1 ⾊彩配置之於傢俱設計的困難度...............................................................63 5.2.2 幾何造形應⽤於⽴體設計與相互影響的關係........................................63 5.2.3 環氧樹脂應⽤於產品設計探討...................................................................63 第三節創作發展結論.................................................................................................64 5.3.1 ⾊彩計畫系統應⽤於傢俱設計之可能性.................................................64 5.3.2 幾何造形應⽤於⽴體設計與相互影響的關係........................................64 5.3.3 樹脂應⽤於傢俱設計探討.............................................................................65 第四節研究結論與建議............................................................................................65 參考⽂獻...............................................................................................................................67 附錄.........................................................................................................................................78. viii.

(10) 表⽬錄表 2-1 Memphis 精神理念作品.......................................................................................14 表 2-2 Memphis 裝飾藝術作品.......................................................................................17 表 2-3 Memphis 造型結構設計作品..............................................................................18 表 2-4 Memphis Pattern 設計作品...................................................................................19 表 2-5 Ettore Sottsass 隱喻作品.......................................................................................24 表 2-6 Memphis 櫃類傢俱之隱喻...................................................................................25 表 2-7 Memphis Pattern 之隱喻.......................................................................................26 表 3-1 Memphis 作品依材質分類分析結果................................................................30 表 3-2 Memphis 作品視覺相似性分類分析結果.......................................................31 表 3-3 Memphis 案例研究................................................................................................78 表 3-4 Lego House of Dots 實境......................................................................................43 表 3-5 Salt Boutique Hotel 實境.......................................................................................45 表 3-6 Walala in Da House 實境......................................................................................46 表 3-7 XOYO Night Club 實境........................................................................................47 表 4-1 實驗 M&M 與膠類的真空反應（⼀）步驟記錄表....................................51 表 4-2 實驗 M&M 與膠類的真空反應（⼀）結果⽰意.........................................51 表 4-3 實驗 M&M 與膠類的真空反應（⼆）步驟記錄表....................................52 表 4-4 2020 社交距離⾧椅設計創作過程....................................................................55 表 4-5 情⼈咖啡桌設計創作過程...................................................................................57 表 4-6 FUN UP 趣味造型花瓶設計創作過程（⼀）...............................................59 表 4-7 FUN UP 趣味造型花瓶設計創作過程（⼆）...............................................60. ix.

(11) 圖⽬錄圖 2-1 隱喻圖⽰說明..........................................................................................................21 圖 2-2 隱喻定義圖⽰說明.................................................................................................21 圖 2-3 Tartar Table 1985....................................................................................................27 圖 3-1 Memphis 198 件作品依材質性分類紀錄.........................................................30 圖 3-2 Memphis 198 件作品依視覺性分類紀錄.........................................................31 圖 3-3 Memphis 198 件作品 MDS 集群分析法分類紀錄........................................32 圖 3-4 Walala Lounge.........................................................................................................44 圖 3-5 Walala Lounge 公共造型座椅設計....................................................................44 圖 3-6 Clerkenwell Design Week 室內傢俱及空間設計...........................................46 圖 4-1 M&M 巧克⼒與環氧樹脂真空反應成果.........................................................53 圖 4-2 2020 社交距離⾧椅設計草圖..............................................................................54 圖 4-3 2020 社交距離⾧椅設計完成品.........................................................................55 圖 4-4 情⼈咖啡桌設計草圖............................................................................................56 圖 4-5 情⼈咖啡桌設計完成品........................................................................................57 圖 4-6 Ettore Sottsass..........................................................................................................58 圖 4-7 FUN UP 趣味造型花瓶設計草圖......................................................................58 圖 4-8 FUN UP 趣味造型花瓶設計完成品..................................................................60. x.

(12) 第⼀章緒論. 第⼀節研究動機與⽬的設計的發展與當前社會和時代的演進息息相關，觀察 21 世紀設計⾵格的趨勢⾛向發現，當今設計元素的產⽣，循線追溯其設計的起源與歷史背景極為重要。俯瞰 20 世紀，後現代主義設計對於今⽇的設計⾵格影響⾄深，⽽當中極具代表性的 Memphis 設計⾵格，其精神理念和創意元素，影響當時的歐洲、美國及⽇本等地，在設計史上有著諸多值得探討的地⽅。本研究⽬的為了解產品設計的演進，對 Memphis 系列作品進⾏探究，經由⽂獻回顧了解到個⼈化消費性產品的起源及設計史上⾵格的演進及其影響⾄今的設計概念，更發現到其當代設計與當前社會之間存在著相互影響的緊密關係。回顧歷史，⼆次⼤戰之後⼀直到 90 年代⼈們開始重視⽣活及需求，設計師開始以其為出發點創作出許多精彩的設計作品，⽽在設計的背後，相對存在著其理念的傳達，就 Memphis Group 及創⽴⼈ Ettore Sottsass ⽽⾔， Memphis 是如何將設計理念與其引伸含意和欲傳達的訊息融⼊於設計作品之中以及動機為何，是本研究將深⼊探究的地⽅，⽬的為探討如何將設計理念藉由作品的轉化與傳達和當前社會形成對話並進⾏反思。根據 Ettore Sottsass 畢⽣抱持的設計理念，使其產⽣思考、實驗進⽽創新的精神融⼊於設計作品當中，可能它不⼀定是完成的，但⽬的著重於使設計師產⽣不同於以往的思維，進⽽思考及產⽣對話，對設計與現今社會提供⼀種溝通⽅式，期待設計經由背後更深層的含意透過作品呈現表達，更能使世⼈了解設計與⽣活及社會與時代的進步息息相關並相互影響著。. 1.1.1 研究動機觀察 21 世紀未來設計趨勢，從 2019 年⼗⼤平⾯設計趨勢⽅向導⼊，發現未來趨勢的探討與設計的發展歷史息息相關，追溯⾄上個世紀的設計發展史，後現代主義當中的 Memphis 設計⾵格及理念對現今設計的發展具有重要且深遠的影響，並且 Memphis 設計⾵格及元素在近幾年不斷被各⼤國際. 1.

(13) 品牌及藝術家們做為創作靈感及運⽤，其應⽤範圍廣泛包含平⾯設計、產品設計、織品設計、服裝設計、包裝設計與 UI/ UX 等各類視覺設計當中，創造出許多令⼈⽿⽬⼀新的作品。因此，本研究將探究源⾃後現代主義設計晚期形成，但其影響堪稱後現代主義設計中最具代表性的 Memphis 設計進⾏探討與分析。本研究者⾃英國皇家藝術學院發表的博⼠論⽂當中 Rossi（2011）了解到，⼆次⼤戰後的義⼤利在社會環境的變遷下，民⽣物資開始趨於豐饒（或許也可以說是全歐洲及世界各地），因⽽在藝術及設計⾯產⽣了許多空間供設計師發揮所⾧，在其時空背景之下，由於反社會的聲浪也持續並進，因此許多設計運動也持續發⽣，因⽽了解到所謂設計與⾵格的產⽣，與當前社會的意識形態和⽣活息息相關。並根據⽂獻回顧探究 Memphis 及其創⽴⼈ Ettore Sottsass 不僅將 Memphis Group 帶領⾄後現代主義時期極具代表性的地位，深⼊探討後發現，其設計作品背後具有對話的作⽤和訊息傳遞的涵意， Ettore Sottsass 藉由作品試圖與社會形成對話、反思、及實驗性的精神，⽽如何將其涵意融⼊於設計作品當中是值得我們探討的地⽅。就如義⼤利設計家蘇特⾊斯（Ettore Sottsass b. 1917）所說：. 「對我⽽⾔，設計是⼀種討論⽣活的⽅式。透過設計，我們可以討論社會、政治、情⾊、⾷物甚⾄設計本⾝。到了最後，他甚⾄可以為⼈類建⽴⼀個象徵性的烏托邦。總之，我不認為設計就是⼀定得死板板地侷限在產品或⼯業設計的範圍內。」（as cited in Dormer, 2005, p.10-11） 70 年代是 Ettore Sottsass 激進思想的⾼峰時期，累積了⾃ 1950-1960 年代的⾃⾝經歷，包括事業、⽣命、感情以及社會的歷練，亦或擴展到世界、宇宙等宏觀的觀點，⾃ 70 年代開始可以說他將強烈欲表達的思想延展開來。 Ettore Sottsass 加⼊了 Alchymia ⼯作室並投⼊了相當多的⼼⼒於創作及設計運動，為的是藉由富含寓意的創作去表達反社會當前的型態，不論是價值觀或社會認知等，特別是對於藝術精品的奢華舊習，他認為藝術不該與昂貴劃上等號，強調設計應該與每個⼈的⽣活結合，這與他⾧時間旅⾏世界各地的⽣活⽅式有著密不可分的關係，對於不論是東西⽅不同國家的⽂化有深刻的接觸與感受，對⽣活及世界有了廣義的省思。70 年代末期 Ettore Sottsass 離 2.

(14) 開了 Alchymia，為了實踐更貼近他⼼中的理想烏托邦的境界，並期望能更貼切的經由設計改變⼈們對價值觀的探討，延續創新思考運⽤實驗性的精神發揮設計師必須不斷地探索未知的領域，持續地精進、探究⼀切未知的可能是 Sottsass ⼀⽣所持續追求的核⼼理念，爾後於 1980 年 12 ⽉ Memphis 誕⽣了。集結了與他⼀路志同道合的設計師好友們，將⼼中滿滿的創意實踐，在隔年於⽶蘭舉辦了第⼀次⼤型展覽後獲得了媒體的聚焦及觀眾的⾼度⽀持，⼀舉打開了知名度，往後幾年的時間 Memphis Group 更創作出許多精彩的經典作品並與時尚有著⾼度的連結，Karl Lagerfeld, David Bowie 等相繼收藏了許多其經典設計作品。Memphis 跳脫框架的創意⾵格成為主流，成功的為戰後的義⼤利形塑了影響深遠的設計史中精彩的⼀章；但相對⽽⾔，正因為設計⾵格成為意識形態的主流，讓 Ettore Sottsass 開始對消費性⽂化產⽣⽭盾，⼀⽅⾯ Memphis 的作品迎合了⼤眾的期待。舉例來說為了實驗創新，⼤量使⽤當時於次等消費⽂化材料如塑膠、美耐板等製作⼤量產品設計，為的是強調反社會價值觀與現象，卻也因為符合民眾對消費品的期待⽽成了困獸之地，Ettore Sottsass 開始意識到 Memphis 離結束不遠的事實，當初欲實現的理念精神已經脫離軌道，⽂化⽭盾衝突其實是無可避免的。 1988 年 Memphis Group 正式宣佈結束並保留其品牌持續經營，現為 Memphis Milano。 Ettore Sottsass 退回到⾃⾝所經營的 Sottsass Associati 持續研究玻璃、陶器與建築設計的領域並持續創作了許多精彩作品，⽽ Memphis Group 的其他成員也相繼於時尚、藝術、設計及建築領域有著卓越精彩的貢獻。 Memphis 設計⾵格近幾年更不斷被國際間設計師們應⽤於設計創作之中，如英國當代藝術家 Camille Walala。⽽其中 Memphis 創始成員如 Michele De Lucchi, Matteo Thun, Nathalie Du Pasquier, George Sowden 等偕相繼持續創作並推出國際知名作品，或與國際品牌合作如 Kartell, Dior, Armani, Valentino…等，將其⾵格元素與設計應⽤於服裝、織品與傢俱、燈具設計，締造出令⼈⽿⽬⼀新的作品，引領了新⼀波的 Memphis 設計⾵潮並持續⾄今。. 3.

(15) 1.1.2 研究⽬的為了解 Memphis 設計⾵格是如何衍⽣⽽成，在當代背景之下其具有如此獨特⾵格的作品內在涵意與設計理念為何，設計作品傳達訊息的⽅式等，經由研究歸納與整理，統整出其設計思維的深層涵意，將設計思維及模式轉化並運⽤於後續創作當中。. 主要研究⽬標 1. 透過相關⽂獻的彙整，探討 Memphis 如何將訊息透過隱喻融⼊於設計作品之中。 2. 針對相關⽂獻的分析，探討 Memphis 為何要透過設計傳達訊息與社會進⾏對話。 3. 透過案例研究歸納 Memphis 設計在時代演化下的相互作⽤及影響。 4. 透過研究結果進⾏創作及實驗並記錄，探討設計傳達對當前社會現象的訊息及反思，並發掘藉由設計作品與社會進⾏對話的⽅式。. 第⼆節研究⽅法 1.2.1 KJ 法運⽤ KJ 法將屬性接近的集群進⾏分類，將 Memphis ⾃ 1981-1988 年間共 198 件作品依照不同的設定條件依材質性與視覺相似性進⾏分類結果之觀察⽐對，進⽽探討 Memphis 作品之間相互關係。. 1.2.2 MDS 多向度評量法之集群分析法運⽤集群分析使同群的物件具有相似的特性，⽽不同群的物件具有相當差異的功能將 Memphis ⾃ 1981-1988 年間共 198 件作品進⾏分析實驗。將 MDS (Multidimensional Scaling Analysis)多向度評量法之集群分析法中的內潛思維系統的歸類，以相關性及共軛性的垂直思考和發散性及可括性的⽔平思考，. 4.

(16) 取得出相較於ＫＪ法的歸類分析下集群分析法的歸類分析結果，進⾏相互⽐對，彙整出 Memphis 作品當中的連結性與邏輯。. 1.2.3 個案研究法 1. 定義案例研究定義研究問題-「如何」及「為什麼」 l. 透過相關⽂獻的彙整，探討 Memphis 如何將訊息透過隱喻融⼊於設計作品之中。. l. 針對相關⽂獻的分析，探討 Memphis 為何要透過設計傳達訊息與社會進⾏對話。. l. 透過案例研究歸納 Memphis 設計在時代演化下的相互作⽤及影響。. l. 透過研究結果進⾏創作並記錄，透過創作傳達對當前社會現象的訊息及反思，並發掘藉由設計作品與社會進⾏對話的⽅式。. 2. 設計案例研究架構 (1) 分析案例研究資料及證據經由 KJ 法的歸納與 MDS 集群分析法的聚焦觀察，並透過相關⽂獻的彙整、分析與案例研究歸納，定義出篩選條件從 Memphis 成⽴⾃解散共計 198 件作品當中，篩選出 27 件代表性作品進⾏案例研究探討。 (2) 執⾏案例研究為達成以上研究⽬標，本研究擬透過⼤量⽂獻資料收集，包括期刊、論⽂、書籍、雜誌、網路資料和訪談紀錄等進⾏歸納與相互⽐對，彙整出以上研究⽬的的各項論述，並透過縱向資料蒐集與歸納，再進⾏橫向探討作品間存在的共通性、邏輯性和關聯性，理解其作品創作理念與引伸含意。 (3) 彙整案例研究表（詳⾒附錄，表 3-3）根據前述各⽅資料蒐集彙整出以上資料來源的各項論述，並進⾏歸納並交叉⽐對確認其正確性及研究者本⾝得到的觀察⼼得，編撰案例研究表。並由縱向⽅式蒐集和歸納案例研究資料，再進⾏橫向⾯探究個別作品間其共通性、邏輯性和關聯性。. 5.

(17) 3. Memphis 案例研究表剖析運⽤個案研究法及設計案例研究架構進⾏案例資料證據搜集及⽐對分析，並將案例資料證據搜集中針對作品的各項論述採⽤「發展個案描述」的⽅式所組成的案例研究表（詳⾒附錄，表 3-3）作⼀完整且詳細的說明，包括閱讀⽅式、如何應⽤和顯⽰意義為何，作為 Memphis 設計個案研究與創作的重要資料依據來源。. 4. 共通性、邏輯性及關聯性探討總結上述個案研究分析成果，將 Memphis 個案研究共 27 件作品作⼀完整探討，歸納要點與總結，包括統⼀⾯向分析與變化⾯向分析、共通性、邏輯性與關聯性探討，和 9 位設計師⾵格⽐較與區分，統整出 Memphis 設計⾵格之特⾊與精髓，作為後續進⾏創作的主要依據。. 第三節研究範圍 1.3.1 研究範圍 Memphis 設計集團成⽴⾄解散 1981 年⾄ 1988 年，⾄今仍保留其品牌 Memphis Milano 並持續經營。其⾵格元素不論在設計、藝術亦或時尚界廣為許多國際設計師所應⽤⾄今並且持續創造出許多精彩的作品。Memphis 設計集團⾃成⽴⾄今共有 51 位優秀的設計師活躍於建築、設計、時尚及藝術界。本研究將研究範圍限定於 Memphis 設計集團成⽴⾄解散 1981-1988 年期間設計作品共計 198 件，根據⽂獻回顧及資料收集後統整出下列條件作為篩選標準，並經過篩選後統計出 27 件代表性作品作為此研究樣本進⾏分析。篩選條件為： l. Memphis ⽶蘭展出作品. l. 媒體與民眾⾼度討論及曝光. l. ⾄今於世界各地展出作品. l. 世界各地博物館、美術館藏、私⼈收藏等. 6.

(18) 此 27 件代表性作品中包括 9 位 Memphis Group 創始成員如：Ettore Sottsass, George Sowden, Marco Zanini, Martine Bedin, Michele De Lucchi, Nathalie Du Pasquier, Peter Shire, Michael Graves, Masanori Umeda 等。. 1.3.2 研究限制本研究採⽤個案研究法為主要研究⽅法，根據蒐集⽂件、⽂獻、檔案、訪談紀錄、直接觀察、間接觀察、實體的⼈造物等⽅向進⾏案例研究之資料蒐集，有限於 Memphis 集團成⽴⾄解散屬歷史事件，故無法採⽤直接參與⽅式進⾏案例研究與資料蒐集。. 7.

(19) 第四節研究流程架構. 研究動機與⽬的. 研究⽅法與範圍. ⽂獻探討. 研究⽅法 KJ 法 MDS 多向度評量法之集群分析法個案研究法-案例研究. •. 80 年代的設計背景. •. Memphis Group 起源與理念. •. Memphis ⾵格元素探討. •. 隱喻與產品設計的關係. •. Memphis 之隱喻. •. Memphis 之隱喻與設計、表達與時代之間的關聯性. • 以 KJ 法將 Memphis 設計作品共 198 件進⾏分類分析 • 以 MDS 集群分析法進⾏分類觀察. 研究成果分析及探討. • 以個案研究法將篩選後的 27 件代表性作品進⾏資料蒐集。. 創作實驗紀錄. • 研究與歸納其⾵格特徵、表現形式等相關要點 • 探討其共通性、邏輯. 孟菲斯設計⾵格應⽤於傢俱設計創作. 創作發展結論與建議. 8. 性和關聯性.

(20) 第⼆章⽂獻探討. 第⼀節 80 年代的設計背景 2.1.1 後現代主義時期 Memphis 的崛起西元 1945 年後歐洲各國沈浸於戰後復甦期，歐洲國家包含義⼤利更是在藝術、設計⽅⾯有著豐富著發展，主要原因為⼯商業各界的需求⼤量增加所致。⽽在現代主義的影響之下，許多不滿於現代主義「少即是多」的社會激進份⼦，⾃⽴⾨⼾因⽽產⽣了許多派別，由 Alessandro Guerriero 所創⽴的 Studio Alchymia 便是當時著名的設計組織，網羅了許多設計精英份⼦的加⼊。 Studio Alchymia 成⽴於 1976 年，設計作品包含了產品設計、室內設計，裝飾藝術，表演藝術，建築設計等，爾後隨著 Ettore Sottsass, Alessandro Mendini, Andrea Branzi, Michele De Lucchi 等⼈的加⼊，並於 1978 年在⽶蘭舉辦了第⼀次的傢俱設計展名為「反包浩斯設計」，闡述了當時的設計理念即反對現代主義的過於精簡、功利主義，強調設計本⾝應該與⽣活緊密連結。兩年後 Ettore Sottsass 因設計理念與 Alchymia 所堅持的道路漸⾏漸遠， Sottsass 認為設計本⾝應該持續突破與創新，強調必須有實驗者的精神，於是決定離開並帶領著 Andrea Branzi, Michele De Lucchi 等⼈於 1980 年 12 ⽉創⽴了 Memphis Group。「對我⽽⾔，設計是⼀種討論⽣活的⽅式。透過設計，我們可以討論社會、政治、情⾊、⾷物甚⾄設計本⾝。到了最後，它甚⾄可以為⼈類建⽴⼀個象徵性的烏托邦。總之，我不認為設計就⼀定得死板板地侷限在產品或⼯商業設計的範圍內。」Ettore Sottsass b. 1917 (as cited in Dormer, 2005)。. 2.1.2 個⼈化消費性產品的時代來臨⽂化對於對象設計的影響以多種⽅式揭⽰，例如國家存在，⽂化細分為各種語⾔，傳統，⾏為模式的群體，和流⾏⽂化（Hauffe, 1996）。以國家為型態的設計理念不僅可以在德國，丹⿆或意⼤利設計中被發現。這樣的例⼦包括德國純粹的設計幾何像 Braun'M 電器、丹⿆有機設計等以最簡單的形 9.

(21) 式，如 Charles Eames 的家具，柔和模仿法拉利 Pininfarina 的義⼤利形式 Marschalek（2005)。20 世紀 80 年代初，義⼤利⽶蘭的 Memphis 設計團隊，專注於對象和⽤⼾之間的感性關係，設計和社區，設計和個⼈主義，並結合⽇常⽣活的⽅式。王奕傑（2003）1978 年⽇本新⼒公司推出世界⾸台個⼈隨⾝聽，除了宣布將邁⼊「微電⼦時代」，也代表結合個⼈化的需求與龐⼤經濟市場的新消費時代即將來臨。從六零年代之後，⼈們開始出現反社會運動，藉由⾼階層之社會領導⼈⼠及設計師們，透過設計運動及設計作品．展覽活動等，昭告天下強烈表達對現實主義．功能主義的不滿，強調透過設計作品應該要與⼈們的⽣活．⽂化有更深層的連結，才是⼈們真正需要的⽇常⽣活⽤品。爾後 80 年代早期，由 Ettore Sottsass 所領導的後現代主義的代表性組織 Memphis Group 則更是⼤⼒主張設計必須更符合⼈性化的需求，為強調對現代主義的不滿，運⽤許多媚俗的⾊彩．新興材質⼤量且實驗性的精神，誇張的造形及出其不意的組合成為視覺藝術的焦點，藉此表達當下社會現象的反思．藉由材質的創新運⽤，開始追求耐⽤性與環保概念萌芽，強調產品不該再沉膩於奢華的藝術框架當中，⼈們對於與⾃⾝有著連結的創新產品感到興奮並且⼤受歡迎，在⾸次 Memphis 設計展覽中⾼達 2500 參觀⼈次。到了 90 年代則帶來了的正向的影響，設計者領悟到消費者⽂化及⾃⾝需求的重要性。消費性產品設計開始被⼤量製造，並且依照國家，⽣活⽂化等的不同需求，產品的設計與製造，在語⾔、美學、傳統習慣、圖案設計等等在設計者的意識當中被重視。例如，在各種⽂化背景下可以評估⼈們如何使⽤碗；⿆⽚碗的設計不同於⽶飯碗 (Marschalek, 2005)。個⼈化消費性產品意識的抬頭奠定了今⽇產品設計的基礎。. 2.1.3 對於現代主義的批判 60 年代晚期，激進份⼦開始組織成團體，以發起設計運動為表達民眾對於現代主義的不滿。功能主義被挑釁，設計師認為⾼價的藝術品不再應該充斥市場與奢華的⽣活態度，真正貼近⽣活的消費性產品才是新興道路，才符合⼈們的需求，進⽽後現代主義崛起。1947 年，Ettore Sottsass 撰寫了可以說是戰後義⼤利關於⼯藝和設計的第⼀個聲明。這對他們未來的關係來說並不是⼀個好兆頭（Rossi, 2011）。⽽義⼤利設計後現代設計的地位在今⽇是不可動搖的。它的民族性、特性，⼀貫秉承的⼈情主義與個⼈表現主義，. 10.

(22) 使得它和德、美、⽇等設計⼤國的設計看起來是如此的不同。其作品反映了後現代主義設計的裝飾主義、折衷⽴場和娛樂性的特徵，更重要的還在於 Memphis 設計師設計不同的產品，讓⼈了解後現代主義本⾝並⾮⼀個牢固的系統，⽽更像是⼀種多元化的思考⽅式。儘管它曇花⼀現，但卻留下寶貴的設計理念，推動了義⼤利後現代設計的發展。(賽婧智美，張繼曉，年代不詳)。. 2.1.4 ⼯業時代的起⾶⼯業技術的成熟，在材料的發展上特別顯著。從 40 年代晚期進⼊「塑膠年代後」，塑膠技術不管是在材質本⾝的開發或是加⼯處理上都有顯著的發展。塑膠逐漸取代了其他材料如：⾦屬、陶瓷、⽊材等等的地位⽽成為設計材料中的要⾓。（王奕傑，2003）⼿繪和⼿⼯雕刻物品的⽂化被漸漸替代，計算機輔助（CAD）重塑了時代，概念和⽣產⼤規模⽣產的物體。SONY 的隨⾝聽等個⼈化消費產品被⼤量⽣產。然⽽對新⼒的隨⾝聽⽽⾔，外型⼗分重要，這整個個⼈的⾳響設備就是⼀種⾵格的概念，就好像⼀件⾐服⼀樣。（Dormer, 2005）設計師也參加了服裝設計、汽⾞和家居⽤品，⽣態環境的社會概念開始萌芽，消費者希望有耐⽤低價的⽣活⽤品逐漸產⽣。19 世紀 90 年代，⼈們意識到消費性⽂化被視為需要認真看待的新概念。蘋果電腦推出了令⼈吸睛的產品。產品設計是其中的⼀部分，我們的視覺⽂化。設計師 Sebastian Bergne 認為⼯業設計師的⾓⾊必須是解決問題，並以有助於的⽅式創造⼤規模⽣產的物體積極地為⼈們的⽣活⽽這樣做成為我們的⼀部分⽂化」Several studies（Marschalek, 2005；McDermott, 1999）。. 2.1.5 環保意識萌芽期 80 年代後期環保意識開始崛起，呼應反奢華的藝術精品概念取⽽代之的，是消費性產品⼤量⽣產的同時，⼈們也意識到需要耐⽤經久的產品，許多的新興材質被挖掘，設計師⼤量的創新使⽤各種不同的材質設計出許多令⼈⽿⽬⼀新的產品，卻也意識到如何能讓產品耐久使⽤也是⼀⼤課題，永續經濟的概念因⽽產⽣。（王奕傑，2003）1973 年由義⼤利的期刊「Casabella」編輯部所組成的「Global Tool」，明顯受到「成⾧的極限」這份報告的影響，. 11.

(23) 結合了不同的激進設計團體與設計師以及另外兩份期刊，企圖形成⼀個設計網絡，主要⽬的在倡導⾃然的技術材料，雖然 Global Tool 到 1975 年就已經沈寂，但是當 80 年代綠黨進⼊德國國會，這些意識也在當時⼀般⼤眾與設計的思想觀念之中紮根。. 第⼆節 Memphis Group 2.2.1 Memphis 創⽴⼈ Ettore Sottsass Memphis 設計集團的創⽴⼈ Ettore Sottsass，出⽣於 Innsbruck, Austria 1917。母親為奧地利⼈，⽗親是義⼤利⼈ Sr. Sottsass， Ettore Sottsass Jr.出⽣後於義⼤利求學，爾後於美國發展，先後為 Olivetti, Poltronova 等設計出聲名⼤噪的精彩作品如知名的 Valentine 打字機。之後回到⽶蘭，加⼊了 Alchymia ⼯作室，與 Alessandro Mendini, Andrea Branzi, Michele De Lucchi 等⼈共同合作並於 1978 年舉辦展覽，同年離開後於 1980 年 12 ⽉創⽴了 Memphis Group。⾝為激進份⼦的⼀員，Ettore Sottsass 嘗試⽤⾃⾝的⾓度詮釋設計作品本⾝，為的是表達對當代社會的意⾒發聲，運⽤設計的構思及外觀材質的表現與外界溝通，他認為設計本⾝可以做到改變世界的⽅式，在他⼼中有⼀個烏托邦的概念形成。他曾經說：「事實的真相是，設計並不涉及⼯具的存在或缺乏，⽽是⼯具存在於某種神奇或理性的⼼理或⽂化氛圍中的可能性」Sottsass（2011）。. 2.2.2 Memphis 的誕⽣ Memphis 這個名字⾸次出現在⼀本筆記本上，它為 De Lucchi (他是第⼆個離開 Alchymia 作室的設計師)所擁有，潦草地寫在第⼀⾴⾸，靠近“1980 年 12 ⽉ 11 ⽇”的⽇期記錄旁。次⾴記載著“l2 ⽉ l2 ⽇，在匹薩店”。第三⾴記載著“l2 ⽉ 14 ⽇，在聖‧格第諾⼤道”，這裡是 Sottsass 住的地⽅。根據 De Lucchi 的筆記本記載，當晚在場的有：Ettore (Sottsass), Barbara (Radice), Marco (Zanini), Aldo(Cibic), Matteo(Thun), Michele (De Lucchi)，以及 Martine (Bedin)。除了發起⼈之外，其他不是建築師(⽽ Bedin 即將得到學位)，⽽且. 12.

(24) 除了 Sottsass 之外，他們都在 30 歲以下。這裏除了 De Lucchi 之外，沒有⼈與 Alchymia ⼯作室合作過，但這麼多年來，雖然他們沒有付諸⾏動，但卻討論著同樣的問題，如今他們已準備好要開始籌畫，那天晚上 George Sowden 與 Nathalie du Pasquier 沒有出席，⽅裕民（1991）。Memphis 的成⽴展現了 Sottsass 內⼼對設計靈魂的渴求，以及堅持實現他⼼中烏托邦的理想世界。Memphis 設計創⽴後於同年 9 ⽉在⽶蘭舉辦了第⼀次的⼤型展覽，吸引了 2500 位民眾參觀。Memphis 設計持續⽤嘲諷的態度前進，以趣味取代功能，以創新實驗精神傳達出反對功能主義反對現代主義的設計理念，在⽶蘭世界展覽中⼤放異彩，引領了新⼀代的設計潮流。 Memphis 認為，設計從來就不是⽤來尋求解答的，因為問題本⾝無法被穩固的定義，本⾝就是⼀直在變動的，⽽且還會周旋在其他問題之間不斷得延伸。（王奕傑，2003）他們並不想創造永恆，也不期待⾃⼰的作品成為永恆。這也是我們可以在他們的作品中看到他們對設計的實驗做法，表現出⼀種不穩定、不確定、不協調、隨意性與過渡性的強烈感受 Radice (1995）。. 2.2.3 Memphis 的設計理念與精神 Ettore Sottsass 將 Memphis 引領到戰後義⼤利的設計⾼峰，影響了近代設計史包括美國、⽇本、歐洲以及義⼤利本⾝。Sottsass 認為設計師以及設計本⾝必須不斷精進與突破，並透過作品對現狀表達意⾒。運⽤創新的材質、實驗的精神以及⼯藝的技術將腦中不斷浮現的創意實踐為精采的作品。他曾說：「我的作品適合放在任何地⽅，與其他傢俱融合卻不突兀。」舉例來說經典作品 Carlton (表 2-1)Sottsass 設計了⼀個奇特造型的書櫃、展⽰櫃、或稱它為隔間櫃，打破傳統價值觀認為櫃⼦該有的樣貌，去展現它設計本⾝想傳達的含意，跳脫框架不受拘束並且⼤量使⽤在當時社會普遍廉價低俗的材質，為的是想表達對藝術奢華的反社會觀。1954 年，Sottsass 寫道：「當 Charles Eames 設計他的椅⼦，他不只是設計⼀個椅⼦，他設計了⼀種坐下的⽅式」（Radice, 1995）。整體來說，Memphis 沒有⼀個精確的想法，⾏動似乎⽐⾔語更重要，通過經驗浮出⽔⾯，確定下來並形成了觀念，決定和觀點；Memphis 的根源，推⼒和加速度極具反意識形態性。Memphis 是反意識形態的，因為它尋求可能性⽽不是解決⽅案。它⾸先關⼼的是突破性進展，所有決定、提議和發明都被視為臨時-作為嘗試性的⽅法，⽽不是確定性。 13.

(25) Memphis 邁出了重組的第⼀步意識到開放性和靈活的設計⽂化，意識到消費是對社會的追求標識，作為訊息傳遞的標誌（Radice, 1995）。Sottsass 認為設計師及設計本⾝必須不斷精進與突破，運⽤創新的材質，實驗的精神以及打破既有的認知。「你必須與傢俱⽣活在⼀起，它不應該只是擺在那兒」 Horn（1954）。Sottsass 創⽴ Memphis 的精神理念，為的是想重塑設計之於⽣活的可能性，出發點應為探討及實驗，它可能是未完成的，本質著重於啟發討論進⽽形成對話，⽽⾮結論。⼈們可以利⽤感官交流各種信息。 Memphis 的⼀個基本想法是使設計成為⼀種複雜的，有意識的交流⼯具。正如 Michele De Lucchi 指出：「設計是⼀種⾮常出⾊的交流⼯具，因為其內在特徵是即使不進⾏任何交流也可以使⽤和分發它。我們正在探索通過對象進⾏交流的可能性，我們正在嘗試連接設計以及產業發展到我們所處的更廣泛的⽂化中。」（Radice, 1995）。 Sottsass 創⽴ Memphis 的精神理念，為的是想對設計有諸多討論，他設計的出發點認為實驗性質⼤⼤重於其它，因此他有許多作品看起來像是未完成的，因為事實上它的本質著重於啟發討論，實驗性的精神讓他勇於嘗試各種新興材料、技術，並將實驗成果多⽅應⽤於 Memphis 的作品之中(詳⾒表 2-1)。Ettore Sottsass 曾經說道：「當⼀個⼈活著的那⼀刻，就重新設計了⼀切。因為在這種私⼈⽣活和社區⽣活（即群體和國家的⽣活）的變化中，事情從來沒有像五分鐘前那樣。因此，它們進⾏了重新設計。我的意思是基於這樣⼀種想法，即設計代表了彼此交談並保持團結的可能性：「設計是私⼈和公共事件的普遍約束⼒以及它們之間的相互關係」（Ranzo, 2011）。表 2-1 Memphis 精神理念作品. Carlton 1981. The Structure Tremble 1979. Fibreglass Furniture 1972. 資料來源：（Ranzo，2011）圖由左⾄右 p.35, p.62. 烏托邦是 Sottsass ⼼中的理想世界，打造歡樂、趣味的設計⽅式是 Sottssass 所欲達到的理想境界。因此 Memphis 的設計作品相較於. 14.

(26) Alchymia 顯得有較少的批判，運⽤裝飾藝術的拼貼⼿法將作品呈現直接的趣味感，打破傳統⼈們對於物件的認知思維，加速了聞名世界的可能性。他們並不尋求解答，⽽只是在尋找⼀種設計中的可能性，所以他們的設計是反意識形態的，具有強烈的物質探索精神。所關切的是如何開闢新天地，拓展新的⾏動領域與體驗，如何製造出令⼈震撼事物（王奕傑，2003）。. 2.2.4 思辨設計 60 年代和 70 年代的激進的義⼤利設計師轉向藝術來創造了對社會的現代詮釋。因此，Super studio ⼩組提出了⽴⽅體空間，讓年輕⼈可以在城市中游盪並擁有城市空間。來⾃⽶蘭的 Memphis 運動改變了設計，轉向郊區尋求靈感。他們發現了傳統家具，廉價材料，霓虹⾊，俗氣的圖案，和建構挑戰了現代主義的⾼級美學的設計 (Binder, Koskinen, Redström, Wensveen, and Zimmerman (2011)found。思辨設計早期出現在對科學實驗進⾏批判，爾後正名於 90 年代英國皇家藝術學院的電腦相關設計課程，在稱之為展⽰間計畫（Showroom）當中最具影響⼒的課程是思辨設計(Critical Design)，展⽰間計畫⽬的為接近科學所無法接近的領域，是建⽴在藝術與設計之上，使設計能接近科學所無法接近的部分，將美學與⼈際關係之間的相互關係作連結。思辨設計最終轉化為思辨性理論，但它對 20 世紀 60 年代⾄ 80 年代的義⼤利激進設計和激進建築團體的負⾯意義極為明顯。思辨設計試圖讓⼈們意識到商業設計的危險。⽬的是幫助⼈們發現他們的真正興趣，⽽不是⼀昧地接受商店裡所販售的東西 Binder et al. (2011) found。. 第三節 Memphis 設計⾵格 2.3.1 裝飾藝術 Memphis 設計運⽤了許多裝飾拼貼，醒⽬的紋理，充滿視覺衝擊的造形以及鮮豔的⾊彩組合⽽成。它的譁眾取寵的⽅式並不是要將作品貶低其價值，⽽是透過視覺的張⼒傳達反社會的理念精神，⽬的是使設計進⾏思考及傳遞反社會價值觀的訊息。典型的 Memphis 的裝飾藝術，⼀般⽽⾔具有以下的. 15.

(27) 特⾊：沒有⽅向性的、同類型的、重覆的以及抽象的。傾向於破壞穩定的結構狀態，這些裝飾的圖飾漫無⽅向的擴展，往往就會模糊物件的輪廓（王奕傑，2003）。（表 2-2）作品運⽤不對稱的造形配置、誇張的桌⾯厚度、醒⽬的紋理材質貼⽚以及薄度玻璃打造⼀個誇飾的傢俱，Sottsass 使作品與⼈們產⽣對話，進⽽⾃然在腦中展開思考物品所想傳達的訊息，當然每個⼈依感受度的不同或許⼼中答案千奇百怪，但重要的是進⾏對話和思考，⾸先必須有衝擊⼒道。塑料層壓版開啟了 Memphis 的實驗道路。Memphis 的設計師認為，沒有所謂的「真實」與「假冒」存在，當他們⼤量使⽤在當時所謂的科技材料的同時，不因為⼈們給予其定義的限制，不受限的實驗材料給予他們本⾝的感受並⾃由組合及實驗其可能性。除了普通或有圖案的塑料層壓板之外， Memphis 的材料⽬錄包括如印刷玻璃、鍍鋅和紋理板⾦、賽璐璐、壁爐飾⾯、⼯業塗料、霓虹燈燈管、彩⾊燈泡等。在 Memphis 的設計環境下這些材料失去了⾼科技的材質含意，因為它們從不被引⽤為技術符號，⽽是被⽤作紋理、圖案、顏⾊、密度、透明度和閃光感。他們是直接的和感性的。 Memphis 的設計師從兩種意義上來研究材料：開發和使⽤尚未被制度化⽂化所消耗的「原創性」賦予⾃由的材料，以及將它們與少量或幾⽚原⽣材料放在⼀起，看是否還有其他東西可以完成（Radice, 1995）。Memphis 設計師甚⾄重新定義了傳統材料如⼤理⽯，以不恰當的形式使⽤，與該材料的公認⽤途不符，或者從材料中取出通過將其與鋁，玻璃纖維或壁爐塗料結合使⽤。許多材料失去了平衡，拉伸和變形變得無法識別。Ettore Sottsass 的 Beverly 儲物櫃便使⽤此製作⽅式並曾提到：「好極了，它看起來像塑料的。其實問題不在於⼀看，就像是另⼀種物質⼀樣」。無論是像塑料的⼤理⽯，像⽊頭的塑料，還是像塑料的塑料，都不重要。對於 Memphis 設計師來說，真相和真實性的問題不存在，反之亦然，假冒的問題不存在。重要的是圖像、設計、最終產品、象徵⼒與溝通（Radice, 1995）。. 16.

(28) 表 2-2 Memphis 裝飾藝術作品. Carlton 1981. Casablanca 1981. Beverly 1981. 資料來源：圖由左⾄右 https://www.buffetsandcabinets.com/amazing-postmodern-design-ettore-sottsasssideboards/ 9/26/19 10:42 AM. 2.3.2 造形結構 Ettore Sottsass 在受訪時曾提道：「我常常把⼀個東西放在另⼀個東西擺上擺下，⽤很簡單的⽅式，去排列設計的結構並創作」（Ranzo, 2011）。 Sottsass 指出：「我們所想像的裝飾涉及無視⽀撐結構，因為設計的基本結構」。⼈們總是「相信」基本結構；總是認為該結構「必須」存在，我們傾向於將設計想象為偶然發⽣的⼀系列意外，我們想像⼀個可能的總和，⽽不是⼀個必須遵守的規則。我們認為，將事故的故事綜合在⼀起並賦予其涵意是，每起事故都具有正式的裝飾性標識（Radice, 1995）。打破固有思維將每⼀次的設計進⾏重新思考，沒有所謂「必須」的元素。因此，獨特的思維造就了 Memphis 在產品設計的造形上獨樹⼀格的典範；Martine Bedin 在創作著名的 Super Lamp （詳⾒表 2-3）時其發想是源於：「我想要設計⼀個會⾛路的燈，這樣我就可以帶著它散步」（Horn, 1954）。Michele de Lucchi 創作的 First Chair（詳⾒表 2-3），以不尋常的形式組合了幾何圖形，運⽤⾊彩、通俗⽂化、玩具、1950 年代的設計概念為主軸，成為 Memphis 極具代表性的經典作品之⼀，Michele de Lucchi 為義⼤利知名建築師與設計師，持續創作許多精彩作品⾄今包含建築、瓷器、傢俱、傢飾品等。. 17.

(29) 表 2-3 Memphis 造型結構設計作品. Brazil 1981. Super 1981. First Chair 1983. 資料來源： https://www.memphis-milano.com/collections/catalogues/products/memphis-milano-catalogue 9/28/19 16:25 PM. 2.3.3 ⾊彩在 Memphis 之前，傢俱沒有顏⾊。西⽅國家並不存在以家具為⾊彩中⼼的想法，歐洲家具基本上是由「材料」所製成。在 Memphis ⾊彩從來不是意識形態的⼯具，它可能是間接的挑釁，顏⾊為家具對象傳遞的複雜信息的有效元素之⼀ (Radice, 1995)。在創⽴ Memphis 之前，Ettore Sottsass 曾四處旅⾏很⾧⼀段時間，包括印度、美國、⾮洲等，由他創作的作品當中不難發現，⾊彩對於他的重要性，在他旅⾏印度時所受到的⽂化與⾊彩的衝擊，對他影響⾄深也間接地對他的創作造成影響。他提到：「⾊彩對他⽽⾔是基本且重要的，但是很可惜的是⾊彩之於傢俱在⼈們的眼中仍然不受歡迎，是吃⼒⽽冒險的使⼈們恐懼，這真的很可惜，明亮的⾊彩應該是快樂且無懼的社群」(Radice, 1995)。鮮豔的⾊彩無疑是 Memphis 指標性的依據，概略上來說是 Memphis 就外觀⽽⾔唯⼀的選擇，Ettore Sottsass 早期深受美國⽂化及 POP ART(普普藝術)的影響，其創作⾵格運⽤鮮明飽和的⾊彩⽬的與其說是成功吸引了消費者的⽬光，但較為深層的含意是為反社會及現代主義過於精簡的⾵格調性，將他多年來旅居世界各地體驗不同⽂化的所聞所⾒，藉以闡述⾃由、奔放、不受拘束的設計理念，跳脫極簡⾵格加諸於消費者的既定印象，展現對⽣命的熱愛。. 18.

(30) 2.3.4 Pattern Michele De Lucchi 堅信裝飾是重新塑造形象和形象的關鍵要素。他說：「在傳統設計的對象中，表⾯是⼀個單⼀的單元。」如今，趨勢是看到設計與其說是⼀個單元，不如說是⼀個部分的總和。Patterns 存在於 Memphis 設計當中很重要的⼀個特⾊性象徵。它與現代主義那強調極簡、乾淨、⼀成不染的⾵格⼤相逕庭；⼜與 POP ART 的強烈⾊彩不盡相同。Memphis Patterns 的靈感來源來⾃於 Ettore Sottsass ⾧時間旅⾏世界各地，並深受⾮洲及印度的當地⽂化和⾊彩影響，為他帶來源源不絕的創造⼒。從電視、遊戲、漫畫到社會資訊，亦或⽤詼諧，可能帶點嘲諷的⽅式呈現；到⼤⾃然的細菌、顯微鏡下的細胞、變形蟲等，旅遊⾮洲所⾒的傷害衝擊，都為 Sottsass 帶來有感⽽發的創作靈感來源(詳⾒表 2-4)。⽽ Pattern 在 Memphis 設計當中扮演相當重要的⾓⾊，其中主要的設計來源為四位設計師：Ettore Sottsass, Michele De Lucchi, George J. Sowden, and Nathalie du Pasquier，當中特別是 George Sowden 與 Nathakie Du Pasquier，⾃ 70 年代開始與 Sottsass 合作並⼀同創⽴了 Memphis ，在織品設計的圖案設計上有著豐富的構思，並於 Memphis 成⽴初期便⼀舉投⼊ Pattern 的設計創作當中，⽽他們的作品⾄今於時尚界的服裝設計佔有⼀席之地。George Sowden and Nathalie du Pasquier 他們為英國地毯製造商 Steeles Carpets ⼀起共同合作了數個⾮常出⾊的地毯作品在美國透過 Regency Royale 銷售。 Nathalie 說：「裝飾是事物的靈魂所在，露出事物的靈魂。」（Radice, 1995）。表 2-4 Memphis Pattern 設計作品. California p.126. Arizona 1983 p.126. Mali 1981 p.130. 資料來源：https://www.memphis-milano.com/collections/catalogues/products/memphis-milano-catalogue 9/28/19 15:42 PM. 19.

(31) 第四節隱喻與產品設計的關係 2.4.1 隱喻-名詞釋義「隱喻」⼀詞源⾃於古希臘，原⽂「Metaphorá」可拆解成字源「Meta」和「 pherein 」。「 Meta 」可以「 after 」，「 beyond 」，「 with 」，「adjacent」，「self」這幾種語意來作解釋，主要⽤作「超越」或是「之間」;「pherein」則意指"carry"，即「載有、攜帶」之意。將兩者組合起來，「Metaphorá」其實為英⽂的「transfer」，亦即「轉換」的意思(George & Scott, 1940)(鄭智允，2011. p.6)。本研究以根據隱喻類型與能指所指之分析，發現隱喻類型以「外觀」⼿法為最多;次多應⽤之隱喻類型為「無機」⼿法; 使⽤最少的類型為「機能」⼿法。另外從情感層⾯來看，外觀、擬⼈、仿⽣、無機、符號屬於「本能層次」;機能、⾏為、情境屬於「⾏為層次」;象徵與⽂化屬於「反思層次」鄭智允 (2011）。本研究將針對隱喻類型之「外觀」⼿法和象徵與⽂化的「反思」層次對 Memphis 系列作品進⾏主要研究探討。「隱喻」是修辭學的⼀項辭格，是⽂章敘述的修飾技法，⽤來裝飾語⾔的表現，點綴⽂辭敘事的效果，是⽂學作品中經常⾒到的⼿段，純屬語⾔的裝飾，⽇常⽣活中較不常使⽤。單就隱喻修辭在語⾔中的⼤量使⽤，我們多少能察覺到⼈們平常是如何依靠隱喻來感受外在世界，如何使⽤隱喻來進⾏思考。由此可⾒，隱喻性語⾔在⼈類的⼼智作⽤中佔有重要地位，這⼀觀點將隱喻從修辭的特殊技巧層⾯還原到⽣活與思維的基本認知層⾯，揭⽰其在⼈類⽣活中的重要性，隱喻不僅僅是⽂學的修辭⼿段，不限於⽂學範疇，⽽是⼀種思維⽅式，是⼈類思想、語⾔、⾏為、歷史、⽂化的基礎(Lakoff & Johnson/周世箴譯)（蘇⽂婕，2016. p.6）。綜觀上列對概念隱喻分類的概述，不難發現⼈類的⾁⾝經驗對隱喻的建⽴占有舉⾜輕重的位置。⾁⾝經驗不單是⾝體的物理現象，更重要的是每項經驗都發⽣在⼀個個截然不同的⽂化背景，⼀脈貫穿於⼈的⾁⾝經驗中。在不同⽂化情境中，會促使⼈類的意識形態有所差別，所以在表達隱喻時，⼤⾄民族⽂化，⼩⾄社區⽂化，都會選擇對於各⾃來說最有效的⽅式來傳遞意念(蘇⽂婕，2016)。隱喻的運作模式⿈慶萱(1975)於《修辭學》定義:凡具備「喻體」、「喻依」，⽽「喻詞」由「是」、「為」等字代替者，稱作「隱喻」。與. 20.

(32) Aristotle 主張隱喻由 Tenor、Vehicle 和 Ground 三者所組成之論述相似。當我們要了解主體- 「喻體(Tenor)」時，需⽤載體-「喻依(Vehicle)」的認知概念來映射 (mapping)，在載體與主體間⽤來連接的詞稱為「喻詞(Ground)」（蘇⽂婕，2016. p.13）。. é. 圖 2-1 隱喻圖⽰說明. （圖 2-1）資料來源:江⽇瑋(2007)（蘇⽂婕，2016. p.13）. 2.4.2 隱喻的定義隱喻的定義與運作⽅式，理解隱喻定義前，先需知曉隱喻表達的⼆元性 -主體(tenor)與載體 (vehicle)，是隱喻的基本結構。主體是為欲明暸之事物，來⾃概念⽬標域;載體是⽤以陳述主體的載具，從概念來源域中挑選。鑑於學派為數眾多，必然衍⽣出基本結構的各異名稱。主體別名有本體、⾸要主題 (primary subject) 、⽬標域 (target domain) 等 ; 載體⼜名喻體、次要主題 (secondary subject)、來源域(source domain)等。為預防混淆，本研究將⼀律採⽤主體與載體來做後續的概念敘述。. é. 圖 2-2 隱喻定義圖⽰說明. （圖 2-2）隱喻構成基本元素資料來源:吳珮瑜(2007)（蘇⽂婕，2016. p.7）。. 21.

(33) 中西⽅對隱喻的定義王韻雅(2011)在《成語的隱喻藝術》⼀書開頭說道: 「隱喻是中西⽅共有的語⾔現象，雖然雙⽅在隱喻範疇設定上具有差異，但就本質⽽⾔，對隱喻的定義是相同的。」現代隱喻研究熱潮由西⽅滲⼊，現今多數的東⽅學者的隱喻思維⼤多承襲西⽅觀念。根據束定芳與湯本慶 (2002)的研究，表⽰第⼀個具系統性研究中⽂隱喻應⽤的是英國 C.A.S Williams，他認為隱喻是中⽂的⾻幹(backbone)，現今⽤的中⽂語法，都承⾃古代的隱喻應⽤，所以研究中國隱喻理論能探索傳統⽂化的內涵（蘇⽂婕， 2016. p.8）。. 2.4.3 隱喻的「映射(mapping)」機制 Lakoff(1993)主張隱喻能註釋為⼀個載體⾄主體的映射。映射⼀詞原屬數學的專業術語，其後被⽤於解釋隱喻過程中兩個概念域(主體與載體)之間關係特徵的概念對應(conceptual correspondences)，載體的概念特徵映⾄主體上，使兩域間呈系統對應(Kövecses, 2002)。概念特徵在映射時，暫時離開原載體的所屬位置，來到主體的相對位置，進⾏隱喻間相對應的映射職能（蘇⽂捷，2016. p.14）。. 2.4.4 產品設計與隱喻-外觀⼿法與內在反思層次 (⼀) 本能層次之「外觀」類型隱喻之「外觀」類型為使⽤次數最多的进型⼿法，類型底下再細分「外形」「⾊彩」「材質」與「紋理」四種。對於「外觀」類型與產品之間的相互關係，本研究認為設計師運⽤「外觀」類型之主要訴求應該是為了增添產品趣味性、並增加消費者之印象（鄭智允， 2011 ）。上述研究論述與 Memphis 設計作品於成⽴當年在⽶蘭舉辦的第⼀次⼤型展覽後得到廣⼤的觀眾回饋與媒體報導的焦點成果不謀⽽合，Memphis 其品牌在當時設計師們的共同合作下，將傢俱設計帶領到⼀如奇幻世界般的創新世界，運⽤次⽂化且廉價的材質、對⽐分明的紋理裝飾、獨特或不對稱結構、鮮豔或許艷俗的繽紛⾊彩，其精神為的是徹底打破常規，並成功抓住消費者的⽬光且聲名⼤噪，因⽽成為焦點及熱⾨討論的話題。由此可⾒，從外觀上增加產品的趣味性，藉此加深消費者的印象是隱喻設計當中⼀個典型的範例。. 22.

(34) (⼆)反思層次之「象徵」與「⽂化」類型「象微」類型屬於反思唇次的⼀種,隱喻之訊息某種思維、抽象之概念有關，設計師藉由傳遞某種暗⽰性概念在產品上,以傳達出設計理念或產品訴求。與「象微」類型同屬反思層次,設計師以⽣活經驗或是社會、⽂化上的某種精神或元素，藉由裁體的選擇應⽤在產品設計上，透過隱含之訊息尋求⾃⾝認同感之意涵，讓使⽤者反思（鄭智允，2011）。在象徵與⽂化這部分，針對 Memphis 資料的收集本研究者還在進⾏當中，將再做後續補充說明。. 第五節 Memphis 之隱喻 2.5.1 Ettore Sottsass 的隱喻起源 60 年代以後，Sottsass 開始旅⾏到東⽅，印度、斯⾥蘭卡、尼泊爾、緬甸等地，在漫⾧的旅途中他獲得了與以往不同的對⽣命的看法，也開始了他的隱喻攝影作品集。他是少數不依照歐洲慣有的設計師思考模式⾏⾛的⼈，在印度，他看到了⼈們席地⽽坐，沒有餐具以⼿進⾷，種種有別以往的樣貌為他帶來了重新思考的能量與衝擊 (Ranzo, 2011)。 1970 年開始，因為喜愛旅⾏和攝影，Ettore Sottsass 開始創作隱喻系列的作品，他的主題從對⼤⾃然的啟發、不同國家的⽂化衝擊、感情及婚姻的⾒解、到⽣命宇宙的連結等，他創作出許多運⽤⾃然與空間，和極簡的媒材傳達對⽣命的體認，卻寓意深遠（詳⾒表 2-5，由 Ettore Sottsass 於 19721973 年間所攝影）。. 從事設計⼯作的⼈可能會⽣產出⽬前已沒有使⽤的⼯業⽂明物品，但這些物品可以釋放創造⼒，暗⽰可能性，激發他運⽤消費主義並使之適應這⼀思想，使它成為⼀種解放⼒量，⽽不是⼀種調節⼒量。所有這⼀切都是困難的，⾮常困難的，但這並不意味著我們不能嘗試。 -Ettore Sottsass. （Radice, 1988. p.9）. 23.

(35) 表 2-5 Ettore Sottsass 隱喻作品. Design of a floor on which your steps will be uncertain Design Metaphors p. 21. Nobody can design his life like a festival Design Metaphors p. 36. There is always a door someone doesn’t let you through Design Metaphors p. 18. My fiancée sometimes feels lonely Design Metaphors p. 45. 資料來源：(Radice, 1988). 2.5.2 Memphis 的隱喻 1. 櫃類傢俱 60 年代時期⼀切還是以現代主義為主流，極簡設計及功能主義是社會⼤眾的主流⾵格，不僅代表了當時⼈們對⽣活的態度，也反映其當時的思考模式。Memphis 設計作品當中的設計重點卻推翻了所謂的「實⽤性」原則，舉例來說，將具有其功能性的書架和書櫃，除了呈現奇特的外觀造形與不尋常⾊彩和材質組合外，更設計了「無⽤的」配件組合，像是⾼到難以碰觸的抽屜，或是彎曲及斜⾯的隔板外形，為的是展現設計作品背後將反現代主義思想亦或帶點嘲諷的隱⾝含意融⼊其中，像是經典作品 Cariton, Casablanca, Suvretta, Beverly (by Ettore Sottsass)，Ginza ( by Masanori Umeda)，Imperial （by Shiro Kuramata）等，皆囊括了上述「無⽤的」設計元素於作品當中，或許 Memphis 在藝術品與功能性當中找到了平衡點，開啟了所謂無⽤卻使之購買的消費性⾏為⽂化（Horn, 1954）（詳⾒表 2-6）。. 24.

(36) 表 2-6 Memphis 櫃類傢俱之隱喻. Carlton 1981. Casablanca 1981. Beverly 1981. Suvretta 1981. Imperial 1981. Ginza 1982. 資料來源：https://www.memphis-milano.com/search 9/27/19 16:25 PM. 2. Patterns 許多後來被平⾯設計、UI、時尚界廣泛⽤來塑造 Memphis ⾵格視覺圖像，稱為 Memphis Patterns。這些圖形元素來⾃於其運⽤材質像是塑料板上的⼤量裝飾性紋理或是布料、地毯上的圖案設計。⽽其中圖形的設計不僅呈現詼諧、古怪、活⼒、鮮豔的視覺效果，在室內空間的呈現上有活躍的帶動特質，當中的主⾓-圖形元素的發想來⾃於世界各地設計師所觀察到的細微到宏觀的現象，其背後也具有隱喻的含意，詳⾒（表 2-7）。. 25.

(37) 表 2-7 Memphis Pattern 之隱喻. Floating p.98. Calculus p.101. Schizzo p.109. Letraset p.127. Gabon p.129. Cerchio p.130. 資料來源：圖 25-30（Horn, 1954） https://www.memphis-milano.com/collections/catalogues/products/memphis-milano-catalogue 9/28/19 15:42 PM. 作為房間或對象設計中的元素，它們會不斷地吞噬結構，或者將其分解為不連續的部分（Horn, 1954）。Calculus（表 2-7）運⽤跳動的符號閃爍其靈感來⾃於電視、電⼦遊戲當中的影像包含顏⾊的呈現，鋸⿒狀漫畫以及不對稱多邊形讓⼈聯想到傳統的⾮洲紡織品；另⼀⽅⾯ Ettore Sottsass 在旅⾏⾮洲時所⾒到的關於暴⼒、傷害，也導⼊了他的創作靈感當中，例如透過顯微鏡看到微⽣物在蠕動可能是⼀個隱喻、⼀種模式，透過微⽣物可以導致⽣命的結束的寓意傳達出強烈的視覺呈現 Schizzo（表 2-7），看起來像墨漬的圖案深刻的背景存在於 Memphis 的精神，將亂七⼋糟的墨⽔變成⼀種圖案，是馴服無序世界的⼀種⽅式，同時仍然承認它不會被馴服（Horn, 1954）。還有包括像設計師 Nathalie du Pasquier 和 Geroge J. Sowden 皆在地毯、布料的設計上有許多傑出的作品， Floating（表 2-7）便是他們共同合作下的設計，其靈感來源包括印度的布料織品、不規則帶有分裂的元素，反映「醜陋」於世界主宰的中⼼，卻運⽤了中性的⾊彩企圖融合其張⼒，意外的適合運⽤於視覺圖案元素，若無深⼊探究其背後含意便無法得知當中所蘊藏的設計理念。 Ettore Sottsass 是 20 世紀設計的開創性⼈物。在他的職業⽣涯中，跨越了現代主義演到後現代主義時代。在他的早期⽣涯中，他採⽤功能主義和理性主義進⾏設計主導。然⽽，到 1960 年代，他開始超越功能範圍去創作具. 26.