趙季平《心香》二胡協奏曲之分析與詮釋

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(1)國立臺灣師範大學民族音樂研究所. 表演與傳承組詮釋報告. 趙季平《心香》二胡協奏曲之分析與詮釋 The Analysis and Interpretation of The True Hearted Er-hu Concerto by Zhao, Ji-Ping. 指導教授：林昱廷教授研究生：黃鐘如撰. 中華民國一 O 三年六月.

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(5) 致謝接觸音樂、學習二胡至今已十七年，學習路上有幸受到師長、學長姐、學弟妹的關心、照顧與幫助，衷心感謝。碩士論文及音樂會能圓滿完成，衷心感謝林昱廷老師的諄諄教誨與悉心指導，謹記在心。與老師相處的兩年半的時間，說長不長、說短不短，但非常充實且獲益匪淺；感謝老師從演奏技巧的提升到論文撰寫問題及修改的指導，讓演奏技巧更加純熟、論文得以完整呈現出樂曲之全貌及增添其學術價值。感謝從小到大一路指導過我的師長們：郭步登、蔣明坤、歐光勳、林心智、王乙聿、瞿春泉老師，在師長們的悉心指導下，使我的技巧更加精進、能確實掌握所演奏樂曲的音樂內涵。在碩士論文口試時，感謝張儷瓊老師及桑慧芬老師給予我許多寶貴的建議及許多需要修正的地方，並提供寫作方向，讓我能從中做出最適當的修改；學位音樂會時，也感謝兩位老師撥冗幫忙評分，並給予指導，謝謝老師。感謝音樂學院院長錢善華老師，於我在學期間，帶領我們參與各項交流活動，充實我的音樂世界觀；感謝民音所所長黃均人老師，給予我在學期間，有良好的學習師資及環境，讓我可以盡情的學習；感謝師大所有教導過我的師長們，無論是在哪一層領域上，都讓我的思想上有更深一層的體認。感謝民音所及音樂學院的三位助教，薇伊學姊、巧雯學姊和苾瑩學姊給予我的幫助，讓我在學習之餘，能夠清楚地了解許多與我們切身相關卻繁瑣的行政事. i.

(6) 務，也提供我在學校有一個像家一樣的客廳，彼此溝通情誼；感謝民音所上所有的學長姐、同學、學弟妹及修習教育學程的好夥伴們，沒有你們的幫助和鼓勵，就沒有今天的我。感謝 1136、1128、1250 的室友們，在我寫論文時的陪伴與支持，因為你們，讓我寫論文時，可以放心地一起崩潰、吶喊。感謝譽馨，幫我將《心香》二胡協奏曲的伴奏改編為鋼琴版，更幫助我完成我最不擅長的英文摘要。感謝我的爸媽從小培養我、支持我學習音樂至今，也感謝哥哥從我上台北讀書後，無微不至的照料。感謝在學習路上，幫助過我的人們，對於大家的幫助與鼓勵，我銘記在心。黃鐘如. ii. 敬致.

(7) 摘要趙季平成長於二胡作品創作的興盛時期與新探索時期，趙季平所採用的創作題材與體裁非常的廣泛，題材中不乏有民間音樂素材，體裁更包含交響樂、民族管絃樂、交響詩、協奏曲、室內樂、舞劇、電影及電視劇配樂等。其中電影、電視劇的音樂又經常被他本人改編成為器樂曲，例如：電影《黃土地》電影配樂改編為民族管弦樂曲、電視劇《喬家大院》改編為交響組曲、電影《心香》配樂則改編為《心香》二胡協奏曲等。本研究將探索趙季平為何將電影《心香》配樂改編為器樂曲，並透過樂曲的分析來詮釋此樂曲。本詮釋報告為一質性研究，以個案研究法及文獻蒐集為主要方法，透過期刊文獻之探討，並輔以相關音樂會、訪談節目等資訊，將樂曲分析及與作品詮釋成果，透過文字敘述與譜例分析之方式，經過整合完成本詮釋報告。經由上述分析與探討後，可以得知趙季平對於創作理念，他重視音樂內容與人民的生活相關、樂曲創作重視其音樂之意境、多元豐富的配器等，創作的理念及特色。透過曲式結構、旋律、節奏及和聲，搭配電影情境與樂曲之關聯，藉以了解樂曲結構及音樂內涵，使演奏者更能了解此曲創作背景及內涵，更能完整、忠實的詮釋本樂曲。. 關鍵字：二胡、趙季平、心香二胡協奏曲. iii.

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(9) Abstract Chinese composer Zhao, Ji- Ping was born and raised during the golden years of Er-hu. During these decades, a vast amount of new pieces were composed for and new techniques were applied to this traditional instrument. The music of Zhao is largely inspired by Chinese folk music and shows a great variety, including symphony, symphonic poem, Chinese orchestra, concerto, chamber music, dance drama, and film scoring. Among his compositions, the film scores are frequently rearranged to instrumental pieces by composer himself. For example, the film score for Yellow Earth was adapted to Chinese orchestra, the music for TV drama Qiao's Grand Courtyard was adapted to symphonic pieces, and the film score for The True Hearted was adapted to Er-hu concerto. My research would first focus on the reason why Zhao did such adaption of The True Hearted, followed by the analysis and interpretation of this piece. The body of this interpretational research is mainly based on case and bibliography study, including periodical articles, concert reviews and interviews. These materials provide crucial clues for the approach of analysis and interpretation, which are supported by music narratives and extract of music scores. Under this process, I would explain the music concepts and characteristics of Zhao in detail; for example, on Zhao’s culture and humanity aspects, the unique music atmosphere and dexterous instrumentation. Furthermore, I would connect the analysis of music components to the scenes of movie. The closer examination of the two would unfold a clearer map of the Erhu concerto adaption, which would contribute to an overall understanding, moreover, a more convincing and comprehensive interpretation of this piece. Keywords: Er-hu, Zhao, Ji- Ping, Erhu concerto The True Hearted. v.

(10) vi.

(11) 目錄致謝. ............................................................................................................................i. 摘要. ..........................................................................................................................iii. Abstract ...........................................................................................................................v 目錄. .........................................................................................................................vii. 圖目錄 ..........................................................................................................................ix 表目錄 ..........................................................................................................................ix 譜例目錄 .......................................................................................................................... x 第一章緒論 .................................................................................................................. 1 第一節研究動機與目的 ........................................................................................ 1 第二節文獻探討 .................................................................................................... 2 第三節研究方法與步驟 ........................................................................................ 7 第四節研究範圍與限制 ...................................................................................... 11 第二章趙季平生平與創作背景之闡述 .................................................................... 13 第一節生平與創作學習歷程 .............................................................................. 13 第二節創作歷程 .................................................................................................. 17 第三節創作理念 .................................................................................................. 20 第三章《心香》樂曲分析 ........................................................................................ 25 第一節曲式結構 .................................................................................................. 25. vii.

(12) 第二節旋律分析 ................................................................................................... 41 第三節節奏分析 ................................................................................................... 63 第四節和聲分析 ................................................................................................... 70 第四章《心香》樂曲詮釋 ......................................................................................... 83 第一節音樂情境分析 ........................................................................................... 83 第二節呈示部詮釋 ............................................................................................... 85 第三節發展部詮釋 ............................................................................................... 90 第四節再現部詮釋 ............................................................................................... 96 第五章結論 ............................................................................................................... 101 參考書目 ....................................................................................................................... 105 附錄一趙季平器樂曲創作年表 ................................................................................. 107 附錄二趙季平電影配樂簡略創作年表 ..................................................................... 108 附錄三趙季平電視劇配樂簡略創作年表 ................................................................. 109. viii.

(13) 圖目錄圖 1 研究流程圖 ........................................................................................................... 10. 表目錄表 3-1《心香》曲式結構表 .......................................................................................... 26 表 3-2《心香》中國調式表 .......................................................................................... 48. ix.

(14) 譜例目錄譜例 3-1《心香》mm.1~8 ............................................................................................. 27 譜例 3-2《心香》mm.8~20 ........................................................................................... 28 譜例 3-3《心香》mm.19~27 ......................................................................................... 29 譜例 3-4《心香》mm.28~31 ......................................................................................... 29 譜例 3-5《心香》mm.31~39 ......................................................................................... 30 譜例 3-8《心香》mm.79~94 ........................................................................................ 34 譜例 3-9《心香》mm.95~116 ...................................................................................... 35 譜例 3-10《心香》mm.117~132 .................................................................................. 36 譜例 3-12《心香》mm.154~179 .................................................................................. 38 譜例 3-13《心香》mm.180~190 ................................................................................... 39 譜例 3-14《心香》mm.191~215 ................................................................................... 40 譜例 3-15《心香》mm.1~4 ........................................................................................... 41 譜例 3-16《心香》mm.8~11 ......................................................................................... 42 譜例 3-17《心香》mm.11~14 ....................................................................................... 42 譜例 3-18《心香》mm.14~16 ....................................................................................... 42 譜例 3-19《心香》mm.16~20 ....................................................................................... 43 譜例 3-20《心香》mm.32~39 ....................................................................................... 43 譜例 3-21《心香》mm.40~50 ....................................................................................... 44 譜例 3-22《心香》mm. 55~60 ...................................................................................... 44 譜例 3-23《心香》mm.64~72 ....................................................................................... 45 譜例 3-24《心香》mm.73~78 ....................................................................................... 45 譜例 3-25《心香》mm.79~94 ....................................................................................... 46 譜例 3-26《心香》mm. 107~111 .................................................................................. 46 譜例 3-27《心香》mm. 117~124 .................................................................................. 47. x.

(15) 譜例 3-28《心香》mm.115~118、153~156 ................................................................. 47 譜例 3-29《心香》mm.8~31 ......................................................................................... 49 譜例 3-30《心香》mm.85~94 ....................................................................................... 50 譜例 3-31《心香》mm.32~38 ....................................................................................... 50 譜例 3-32《心香》mm.46~50 ....................................................................................... 51 譜例 3-33《心香》mm.53~55 ....................................................................................... 51 譜例 3-34《心香》mm.73~78 ....................................................................................... 52 譜例 3-35《心香》mm.97~116 ..................................................................................... 53 譜例 3-36《心香》mm.125~132 ................................................................................... 53 譜例 3-37《心香》mm.180~185 ................................................................................... 54 譜例 3-38《心香》mm.209~215 ................................................................................... 54 譜例 3-39《心香》mm.154~165 ................................................................................... 55 譜例 3-40《心香》mm.19~22 ....................................................................................... 56 譜例 3-41《心香》mm.51~55 ....................................................................................... 56 譜例 3-42《心香》mm.93~98 ....................................................................................... 56 譜例 3-43《心香》mm.131~134 ................................................................................... 57 譜例 3-44《心香》mm.8~16、197~205....................................................................... 57 譜例 3-45《心香》mm.32~35 ....................................................................................... 58 譜例 3-46《心香》mm.51~78 ....................................................................................... 58 譜例 3-47《心香》mm.159~163 ................................................................................... 60 譜例 3-48《心香》mm. 85~94、209~215.................................................................... 60 譜例 3-49《心香》mm.20~27 ....................................................................................... 61 譜例 3-50《心香》mm. 85~94 ...................................................................................... 62 譜例 3-51《心香》mm. 85~94 ...................................................................................... 62 譜例 3-52《心香》mm.8~17、155~156、160~161 .................................................... 63 譜例 3-53《心香》mm.108~110、117~118 ................................................................. 64 xi.

(16) 譜例 3-54《心香》mm.35、116~117 ........................................................................... 64 譜例 3-55《心香》mm.107~116 ................................................................................... 65 譜例 3-56《心香》mm.125~132 ................................................................................... 65 譜例 3-57《心香》mm.1~3 ........................................................................................... 65 譜例 3-58《心香》mm.8~31 ......................................................................................... 66 譜例 3-59《心香》mm.56~78 ....................................................................................... 67 譜例 3-60《心香》mm.95~98、107~111 ..................................................................... 68 譜例 3-61《心香》mm.154~159 ................................................................................... 69 譜例 3-62《心香》mm.1~3 ........................................................................................... 71 譜例 3-63《心香》mm.8~19 ......................................................................................... 72 譜例 3-64《心香》mm.20~31 ....................................................................................... 72 譜例 3-65《心香》mm.32~39 ....................................................................................... 73 譜例 3-66《心香》mm. 56~72 ...................................................................................... 74 譜例 3-67《心香》mm. 73~78 ...................................................................................... 75 譜例 3-68《心香》mm. 95~116 .................................................................................... 76 譜例 3-69《心香》mm. 117~124 .................................................................................. 77 譜例 3-70《心香》mm. 132~153 .................................................................................. 78 譜例 3-71《心香》mm.166~179 ................................................................................... 79 譜例 3-72《心香》mm.199~204、209~215 ................................................................. 80 譜例 4-1《心香》mm.1~4 ............................................................................................. 86 譜例 4-2《心香》mm.8~20 ........................................................................................... 87 譜例 4-3《心香》mm.28~31 ......................................................................................... 88 譜例 4-4《心香》mm.32~39 ......................................................................................... 89 譜例 4-5《心香》46~50 ................................................................................................ 89 譜例 4-6《心香》55~60 ................................................................................................ 90 譜例 4-7《心香》64~71 ................................................................................................ 91 xii.

(17) 譜例 4-8《心香》88~89、93~95 .................................................................................. 92 譜例 4-9《心香》mm.107~116 ..................................................................................... 93 譜例 4-10《心香》mm.117~129 ................................................................................... 94 譜例 4-11《心香》mm.133~153 ................................................................................... 95 譜例 4-12《心香》mm.159~165 ................................................................................... 97 譜例 4-13《心香》mm.180~191 ................................................................................... 98 譜例 4-14《心香》mm.197~215 ................................................................................... 99. xiii.

(18) xiv.

(19) 第一章緒論第一節研究動機與目的一、研究動機在中國五千多年的歷史中，舞蹈、戲曲、說唱…等藝術文化都與音樂息息相關，豐富了這幾千年的音樂文化。在傳統樂器中的吹、拉、彈、打，就以二胡所屬的拉弦樂器發展的最晚，最早皆以戲曲、說唱音樂…等類別的音樂伴奏，只擁有經驗上的傳承，在理論、學術上猶如一張白紙。中國一代音樂大師–劉天華改變了這樣樂器的身價，以西方音樂為借鏡，改良二胡的型制、技法、記譜法、創作手法與教學方法，藉以讓二胡有更大的發展空間。除了一代音樂大師劉天華對胡琴的改革，多篇期刊提及劉文金與阿炳也影響著現在二胡的作曲型式。學者喬建中曾經將二胡作品整體的創作歷程分為：初創時期（1915-1949）、興盛時期（1949-1979）、新探索時期（1979-1999）等三大時期。1 在一百年中的二胡作品創作中，趙季平成長於二胡作品的興盛時期、創作發展在於二胡的新探索時期中，並在 1985 年投入的電影配樂的領域，電影配樂又好似以往的戲曲、舞蹈的配樂，在他的眾多配樂中不乏出現傳統的弓弦樂器。趙季平仍是當今作品產量相當多的一位作曲家，其創作包含了許多的體裁，. 1. 喬建中，〈一件樂器和一個世界–二胡藝術百年觀〉，《音樂研究》，37~40。 1.

(20) 如交響樂、民族管絃樂、舞劇、電影、電視劇音樂、藝術歌曲等創作，其中電影電視劇的音樂又經常被他本人改編成為器樂曲，也多次獲得電影配樂的獎項。電影《黃土地》電影配樂改編為民族管弦樂曲、電視劇《喬家大院》改編為交響組曲，而電影《心香》則改編為二胡協奏曲，令筆者好奇為何會選擇此曲改編，為何要改編為二胡為主的協奏曲，配樂中不是使用簫來演奏嗎，在筆者觀看完電影《心香》及多次聆聽此曲後，更勾起筆者想探討此曲的強烈動機。二、研究目的本詮釋報告著重在《心香》之分析與詮釋，透過樂曲分析掌握其樂曲結構及創作手法，嘗試將樂曲所想要表達的心境呈現。經過樂曲分析全面了解此曲後，嘗試詮釋樂曲中的情感思緒。筆者希望藉由此次的探索此曲的，達到以下目的： 1. 整理趙季平學習、創作背景與創作理念。 2. 分析樂曲了解其架構與創作手法。 3. 分析音樂情境與電影的連結。 4. 建立演奏詮釋以提供日後研究者提供相關參考資料。. 第二節文獻探討根據筆者搜尋的文獻資料，國內研究趙季平的論文僅有《琵琶協奏曲《祝福》之研究》，2 其他文獻資料則為大陸期刊為主。一、作曲家相關文獻探討. 2. 陳筱音，《琵琶協奏曲《祝福》之研究》（國立臺南藝術大學民族音樂研究所碩士， 2009）。 2.

(21) 根據筆者搜尋文獻的結果，與趙季平相關的研究甚多，因此選擇研究與趙季平的生平、學習背景、創作歷程、作品風格、電影音樂的創作理念與分析的期刊進行歸納與整理。賴芙（1994）提及趙季平的簡單的學習背景、他父親對他重要的影響及幾個創作的重要信念。朱天緯、楊遠嬰（1996）以訪談為主的紀錄，可分為五點：一為簡單的生平介紹及家庭經歷；二為其電影音樂在國際上所受到的矚目；三為其當時所創作的幾首新電影配樂的創作；四為對電影音樂創作信念及與導演合作心得；五為趙季平的電影音樂創作年表。飛林（2004）提及趙季平小時候的趣事、學習音樂之經歷與堅持，並簡述其 2004 年之前代表的電影配樂創作。陳筱音（2009）以趙季平的琵琶作品《祝福》作為詮釋報告之主題，此為國內唯一研究趙季平相關論文，其中簡單敘述趙季平相關的生平與創作歷程。吉冬文（2012）簡略介紹趙季平在近年來的作品成就及簡單生平介紹，並在其中提到他的父親趙望雲先生對他創作上的影響甚深；其中更談論到他是以何種的精神理念在創作每一首樂曲，即抱持著何種的教學理念在培育新一代的音樂。李爾葳、榮韋菁（1994）談論趙季平如何與導演溝通彼此對音樂的觀點；詳細的描述他在創作初期幾部電影音樂的創作歷程及配器使用。王平（1996）簡單描述趙季平是一為獨具自我藝術特色及創作個性的作曲家，並. 3.

(22) 討論他在 1984 年至 1996 年間所創作幾部電影音樂的配器、音樂風格及使用的創作手法的特別之處。饒餘燕（1996）分別提到：一為作曲領域的涉及包含了聲樂獨唱、小合唱、大合唱、民族管弦樂、交響樂、協奏曲、歌劇、舞劇、電影配樂…等全方面的創作領域；二為探討他接觸電影音樂的機遇與往後創作的信念；三為簡略探討他所創作的經典電影配樂創作手法及風格。趙世民（2005）敘述趙季平如何在創作的三十餘年生涯中，為何將其音樂傾注在電影音樂中，並如何用傳統音樂創作出經典電影配樂；畫面與音樂的連結在電影音樂中的重要性及他的創作信念；也提到他將不少的電影配樂重新改編成多首的大型器樂曲。馬波（2005）詳細的探討趙季平的創作理念，並提出他如何將民族風格元素不著痕跡的創作成為新的樂曲，更探索了他對電影音樂語言的獨特創作。李洪波（2008）對於趙季平民族化的音樂曲他所創作的電影配樂作簡單的分析，並探討他父親對他在創作電影配樂及音樂創作上信念的影響。于慶新（2007）談論趙季平如何在角色的規範下創造出多樣的音樂，並達到為影像加分的效果；其次也解釋他如何運用不同的配器搭配不同風格的創作；再者，簡略提到他在 2004 年到 2007 年的幾個非電影音樂的創作曲。芮艷（2009）將趙季平的電影創作分為三個創作階段，並探討他在創作中如何將傳統文化及民族風格融入，且求新求變的創作精神。. 4.

(23) 王暉（2009）簡單介紹趙季平的電影音樂在國際影壇的得獎紀錄，並將幾個重要的電影音樂主題提出探討其創作、配器等方面，簡略探討他如何將現代與傳統、東方與西風巧妙的融合在創作中以及重新創造民歌。李強（2011）以趙季平多年的音樂創作歷程為基礎，解析音樂創作分為四個音樂元素所交融而成，分別為民間、戲曲、西方古典、現代音樂四個元素。王安軍（2011）以《喬家大院》交響組曲作為基礎，談論趙季平所使用的創作技巧及所使用民族音樂的創作技法。劉捷、程亮（2012）列出趙季平自 1984 年以來所創作較有名的電影；並整理與他訪談的紀錄，其中提到他在 80、90 年代及 2000 年後所創作的樂曲類別有所不同從電影音樂、電視劇到音樂會曲目；談論幾部至今都膾炙人口的電影作品的創作思維及堅持，且如何將音樂民族化。二、《心香》相關文獻探討根據筆者搜尋的文獻並未發現與《心香》相關的研究報告，筆者歸因於此曲創作完成於 2004 年，旋律上多為線條，較少炫技相關的技巧，加上在臺灣僅於 2009 年國家國樂團的〈非常趙季平〉、2012 年臺北市立國樂團〈趙季平電視電影金曲音樂會〉及 2013 年高雄市立國樂團〈樂海大宅門〉有此曲的演出，分別由霍世潔、段皚皚、于紅梅擔綱演出，故較少有演奏家演奏。故藉由以下期刊來探究電影《心香》配樂的創作理念與初衷。李爾葳、榮韋菁（1994）提及《心香》電影配樂的理念。. 5.

(24) 饒餘燕（1996）簡略提到《心香》電影配樂的創作精神。馬波（2005）談到本文所探討的樂曲《心香》之電影配樂原始的配器所代表的意涵。芮艷（2009）提到了《心香》的電影配樂如何將交響樂與民族樂器古琴與蕭的配合。三、影音相關資料根據筆者所收集的影音資料，涵蓋了電影、音樂、電視臺專訪及演奏家訪問… 等，藉由以下的影音資料對於趙季平的生平、創作理念、與《心香》二胡協奏曲的創作由來與詮釋做歸納與探究。電影《心香》，1992 年由孫周執導，講述男孩京京因父母離異，被迫離開都市到鄉下依靠爺爺，對在鄉下的所見所聞的內心情感表露。趙季平《心香》二胡協奏曲，由人民音樂出版於 2010 年出版，附錄 CD 為張彬與新加坡華樂團演出實況錄音。中國網絡電視臺「音樂人生–專訪作曲家趙季平」，訪問趙季平對於自己的生平敘述、教育的理念、幾部膾炙人口的電影配樂之創作理念與過程。中國網絡電視臺「電影人物–作曲家趙季平」由饒餘燕、閻惠昌等人對於趙季平對於音樂創作的理想與特性及對於教育的熱誠。香港中樂團「二胡首席辛小紅奏《心香》Hsin Hsiao-hung performs ‘‘The True Hearted’’」，辛小紅簡略的敘述她對此曲的詮釋與演奏手法。. 6.

(25) 新加坡華樂團「從心香到將進酒」，與葉聰先生的對話中提及創作《心香》二胡協奏曲的契機。. 第三節研究方法與步驟一、研究方法本詮釋報告為一質性研究，質性研究係指研究者為了深入探討某個問題，在自然情境下，長期觀察、深入訪談或分析私人文件，以其廣泛蒐集受試者的各種資料，經整理、歸納分析後，以文字描寫受試者的內心世界、價值觀、行為舉止，這種研究稱為質的研究，又稱為質性研究；3俗民誌研究、田野研究、個案研究法，都屬於質的研究。4 本詮釋報告以個案研究法來進行，以訪問調查法、文獻分析、樂曲分析及樂曲詮釋來完成本篇文章的撰寫，以下為研究方法詳細介紹：（一）個案研究法個案研究是指對特別的個人或團體，蒐集完整的資料後，再對其問題的前因後果做深入的剖析。本詮釋報告的個案分為兩個，一是作曲家、二是樂曲。個案研究的蒐集資料的方法相當多元，研究者採用文件法、面對面或電話訪問個案的方式蒐集到較深入的資料。5 （二）文獻分析 1.. 樂譜. 3. 葉重新，《教育研究法》（台北：心理出版社，2004），340。. 4. 葉重新，《教育研究法》（台北：心理出版社，2004），19。. 5. 葉重新，《教育研究法》（台北：心理出版社，2004），230、236。 7.

(26) 2010 年 11 月，人民音樂出版社出版趙季平《心香》二胡協奏曲總譜。 2. 文獻資料蒐集《心香》及趙季平相關資料，包含學術論文、期刊、音樂會節目單、網路資源等，進行歸納與整理。 3. 影音觀察法透過電影《心香》、2011 年人民音樂出版社所出版樂譜中附有此曲的演出實況錄音及香港中樂團「二胡首席辛小紅奏《心香》Hsin Hsiao-hung performs ‘‘The True Hearted’’」，從觀看影片、聆聽配樂、首演音樂錄音與辛小紅對此曲的見解，對《心香》二胡協奏曲與電影情節的關聯性及演奏詮釋的參考。此外，根據 2010 年於新加坡華樂團的講座中與葉聰先生的對話、中國網絡電視臺的「音樂人生–專訪作曲家趙季平」及「電影人物–作曲家趙季平」兩個訪談性節目，歸納整理趙季平的生平、學習與創作歷程及創作理念。（三）樂曲分析筆者就《心香》的二胡與樂隊伴奏為其研究主體，以樂曲結構、旋律、節奏及和聲等部分來分析。（四）樂曲詮釋樂曲演奏與詮釋是為作品的二度創作，每位演奏家都有獨一無二的演奏方式與詮釋方法，筆者根據聆聽由張彬先生與新加坡華樂團首演錄音、電影《心香》的故事內容及樂曲分析，對此樂曲做出個人的演奏詮釋。. 8.

(27) 二、研究步驟本詮釋報告的每一個研究步驟習習關關，每一個步驟的撰寫都與前後有其密切的關連性，筆者將其分述如下：（一）蒐集相關文獻及參考資料筆者大量閱讀及蒐集與趙季平相關的期刊、透過網路資源搜尋趙季平的專訪，透過期刊與專訪初步認識與了解一代創作大師趙季平的生平與創作風格，建構研究其作品的基礎。除蒐集上述文獻與專訪，也透過《心香》電影欣賞、聆聽電影配樂、聆聽演奏實況錄音來了解此曲內涵的故事與意義。（二）資料整理與分析每一篇期刊的撰寫者都以不同的出發點來撰寫趙季平與其音樂創作，筆者以客觀及本詮釋報告的研究方向，將其眾多的期刊分析後，保留符合本詮釋報告之需求的篇章。（三）樂曲分析在樂曲分析中涵蓋了結構與詮釋，樂曲分析首先分析出樂曲的結構，再分別以旋律、節奏、和聲等面向切入，針對樂段、樂句進行詳細的分析。樂曲詮釋由電影《心香》之故事為出發點，將《心香》二胡協奏曲的音樂畫面更具體的呈現。（四）演奏詮釋之實踐透過了解作曲家之生平、創作背景、風格；經由樂曲分析的基礎上，透過演. 9.

(28) 奏的二度創作，對此曲作出恰當的音樂詮釋。（五）修訂與完稿為求內容的說服力與可信度，不斷地進行各種文獻的探討，希望在每一層面都能為往後的研究者提供研究資料。研究寫作大致上可以分為五個步驟，分別為訂定主題方向、蒐集相關文獻及參考資料、資料整理與分析、進行論文撰寫、修正與完稿。筆者對本詮釋報告詳細流程步驟如下：. 訂定主題方向蒐集相關文獻及參考資料資料整理與分析進行論文撰寫. 修正與完稿圖 1 研究流程圖. 10.

(29) 第四節研究範圍與限制趙季平創作超過三十年，是一個產量豐富的作曲家，創作體裁涵蓋交響樂、民族管絃樂、交響詩、協奏曲、室內樂、舞劇、電影、電視劇音樂、藝術歌曲… 等，也將許多的電影配樂重新改編給器樂演奏。因作曲家有廣泛的音樂創作，故本詮釋報告只將作曲家的生平與求學經歷、創作歷程等方面做其個人的研究。本詮釋報告以《心香》為研究之中心，因作曲家現為西安音樂學院黨委副書記及院長，公事繁忙、常在中國各地奔波，對於親自訪談作曲家有一定的難度，故在樂曲分析僅對曲式結構、旋律、節奏、和聲上做出理性的分析，最後再藉由曲式的分析來詮釋此曲。. 11.

(30) 12.

(31) 第二章趙季平生平與創作背景之闡述第一節生平與創作學習歷程趙季平，1945 年 8 月出生於河北省東鹿的一個藝術世家之中。他的父親趙望雲為中國長安畫派的領袖；哥哥趙振川、趙振霄分別為中國著名畫家與大提琴演奏家；他的兒子趙麟亦為中國著名的作曲家。他的父親與齊白石、徐悲鴻、石魯等中國國畫大師齊名，更喜愛秦腔、豫劇、京劇等戲曲藝術，拉得一手好京胡。趙季平在如此酷愛藝術的父親薰陶下，從小就對音樂有著特別的迷戀，一聽到音樂就會佇立不動。成名後，更對父親有著特殊的懷念，曾形容父親就像他心目中的高山，對他影響甚深。趙季平八歲就立志要成為一位作曲家，上初中就初次嘗試創作樂曲，以組曲的形式來創作，內容描寫著學生在學校上課、下課、勞動…等的情景，與班上同學在學校的元旦晚會中演唱這首歌曲，並獲得第一名，這讓他在一夕間成為了學校裡的風雲人物，更開啟了他的創作人生。在趙季平十二歲時，報考了西安音樂學院附中，考試成績相當優異，但父親當時被歸類在「右派」人士，因此在「政治審察」的審訂中無法通過，西安音樂學院初中部將他拒絕於門外。對於年幼的他是個很大的打擊，父親告訴他：「我也不是科班出生，關鍵還是在自己。」6 這句話，讓他強忍著眼淚、不再灰心，初中三年憑藉著自己努力，打下良好的音樂基礎，於十五歲順利考入西安音樂學院作. 6. 飛林，〈少年趙季平〉，《少年月刊》2004 年 13 期：04-08。 13.

(32) 曲系，在饒餘燕、屠冶九、石夫等教授門下學習創作。 1970 年畢業於西安音樂學院作曲系後，他前往陝西省雲陽鎮去尋找父親，告訴父親他被分派到陝西省戲曲研究院工作，父親聽了很高興的告訴他：「如果你想創造屬於中國人的音樂，那就得從民間音樂、傳統音樂裡面去找。」7 這次與父親的對話，讓一開始不慎滿意被分派到戲曲研究院的他，毫無顧忌、義無反顧的踩進中國民間音樂瑰麗的寶藏地–陝西省戲曲研究院，一待就是二十一年，這成就了他對中國民間傳統音樂及中國音樂的母語–民間音樂有深入的了解。二十餘年戲曲的薰陶，對於他音樂創作的風格有強烈的影響及幫助。他悟出了一個心得：「一個中國作曲家，應該通多種戲曲，那就好像掌握多種語言一樣。」8 趙季平從小就在父親的畫作邊成長，父親的畫作多半是反映老百姓的生活，沒有脫離過那片土地，這樣的藝術觀深植於他的心中並流動在他的血液裡，在創作中不斷地實踐。 1978 年四人幫倒臺、文革結束後，趙季平進入中央音樂學院深造，同時七〇年代也是他創作的積累期。1983 年與中國電影第五代的導演–陳凱歌及張藝謀的邀約，因緣際會地開啟了他的電影音樂創作之路，1984 年創作了第一部電影音樂《黃土地》，電影《黃土地》上映後，他的名字就在電影音樂創作中，格外地引人注目，但他並不因此自滿，還是很認真地分析聆聽大師們的作品，來分析、了解自己的優點與缺點，並學習來自世界各地的新事物。 7. 賴芙，〈西北風電影音樂大師–趙季平〉，《電影評介期刊》1994 年 10 期：13。. 8. 同註 7。 14.

(33) 1987 年，趙季平再度為張藝謀所執導的《紅高粱》創作配樂，這部影片讓他成為家喻戶曉的電影音樂創作人，往後又繼續與陳凱歌、張藝謀…等導演合作。在電影音樂事業逐漸蓬勃發展當下，於 1985 年 6 月擔任陝西省戲曲研究院副院長 1991 年 9 月接任陝西省歌舞劇院院長。在趙季平事業扶搖直上時，他的創作習慣和生活節奏默默地成為趙家的生活模式，而前妻–孫玲其中扮演著極為重要的角色。1974 年他們剛結婚兩年，兒子趙麟也在那時的出生，但這並沒有讓他有藉口多留一些時間給家庭，因為他是個指揮家，時常在各地演出，故家中的一切全落在前妻的身上。然而，2002 年 8 月孫玲病逝，這帶給他極大的衝擊、陷入悲傷和無助。孫玲過世後的那些年，他一個人生活在寂寞和孤獨中，無法全神貫注在創作中，自己也不知道能夠支撐多久。在他創作的前半段時期，不論是在創作的逆境或順利時，孫玲都是他新作品的第一位聽眾、最忠實的支持者。9 2005 年經由朋友的介紹，川劇演員張寧佳走入趙季平的生活，張寧佳的熱情與細心，讓他慢慢撫平孫玲去逝的悲傷，生活又漸漸地恢復於往常一樣的平凡，創作也恢復了以往的專注力，張寧佳暨孫玲之後，再度成為扮演他新作品的第一位聽眾與忠心的支持者。10 2008 年 9 月至今，在趙季平接任西安音樂學院黨委副書記及院長的執教期間，. 9. 中國網絡電視台「電影人物–作曲家趙季平」節目，http://tv.cntv.cn/vide o/C14360/011dad9b23ab45c1bafad9ab82e2dfbf，整理自 Jun, 2013。 10. 同註 9。 15.

(34) 成立了西北音樂研究基地整理及研究西北音樂。趙季平說：「在陝西省戲曲研究院工作二十餘年，在環境的薰陶下，天天聽著戲曲音樂，就算不研究、學習，依然會認識並了解戲曲音樂。」11 因此他認為現在的學生必須要了解自己的音樂母語，雖然現代的年輕人對民族音樂並不特別感興趣，但這並不代表民族音樂無後繼者可言；為此他認為教育的方式特別重要，故要求作曲系與聲樂系的學生要好好地學習當地的民歌，更特地聘請來一位在陝北生活四十多年的音樂家來教導學生們。在趙季平三十多年的創作歷程中，擁有一百多部的電影、電視劇作品，中國電影的發展史即記載了他的成就和創作歷程，是一位作品產量相當豐富的一位作曲家，且為優秀的教育家。. 11. 吉冬文，〈創作要有自己的根–對話趙季平〉，《記者觀察》2012 年 02 期：07-10。 16.

(35) 第二節創作歷程趙季平在中學時，就嶄露了他的創作天分，1978 年進入中央音樂學院進修後，開啟了另一個創作的起點，他創作了大量的作品，運用題材與體裁非常的廣泛，題材不乏有各地的民間音樂素材，體裁包含了交響樂、民族管絃樂、交響詩、協奏曲、室內樂、舞劇、電影、電視劇音樂、藝術歌曲等，所創作的電影、影視音樂獲獎無數，並曾獲邀參加國際性的電影音樂節其樂曲不斷地在世界各地巡演。 1979 年趙季平創作了雙簧管與樂隊《陝南素描》成為他在七〇年代的作品之一。1983 年與第五代電影的導演們相遇前的那段期間，他創作了許多的器樂曲、聲樂曲等音樂創作，包含琵琶協奏曲《祝福》、管絃樂曲《秦川抒懷》、管子與樂隊協奏曲《絲綢之路幻想組曲》都不難看出他在創作中，都圍繞著濃厚的民族氣息，與他父親的畫風相輔相成，都與中國人民生活息息相關。 1983 年與陳凱歌、張藝謀等第五代的電影導演們的相遇，開啟了他們彼此在電影與音樂上的交流，也讓趙季平就此踏入了影視音樂創作之中。1984 年初次嘗試陳凱歌執導的《黃土地》配樂中，將他在陝西戲曲研究院所學的民間音樂，毫無痕跡的融入在電影配樂裡，引起了廣大的迴響。1987、1990 年張藝謀的《紅高粱》、《菊豆》電影音樂的創作，更讓他站穩了這個世紀中國電影音樂的領導地位。與他合作多部電影的張藝謀更說：「談及 80-90 年代電影音樂的歷史，不能不說趙季平，他就代表了這一階段的電影史，他是這一時期的里程碑和巨匠。」12. 12. 李爾葳、榮韋菁，〈趙季平：黃土地上的放歌者〉，《電影藝術》1994 年 01 期：16~53。 17.

(36) 1991 年 9 月，趙季平在擔任陝西省歌舞劇院院長後，又陸續創作了更多的作品。包含了民族管弦樂組曲《黃土地》、管弦樂曲《大唐禮遇》、女生合唱與一組京劇打擊樂《大紅燈籠高高掛》、交響詩《東渡》《霸王別姬》、民族管弦樂《慶典序曲》《第一交響樂》、交響音畫《太陽鳥》、電影音樂《大紅燈籠高高掛》《大話西遊》《心香》《霸王別姬》《秋菊打官司》《活著》《風月》《秦頌》《孔繁森》《荊軻刺秦王》《漂亮媽媽》、電視劇音樂《水滸傳》、《康熙微服私訪》…等多元、多變的音樂創作。 1995 年趙季平受邀參與在瑞士舉辦的第二屆電影音樂節，成為當年唯一受邀的亞洲作曲家，美、英、法更聯合拍攝了人物專題紀錄片《音樂家–趙季平》；除此之外，他的配樂自 1984 年以來，更數度獲得中國電影金雞獎最佳作曲、電視金鷹獎、電視飛天獎…等獎項。進入二十一世紀，趙季平並沒有因此而停止他的創作，反而有更大量的作品產出，樂曲更在世界各地被知名樂團演出；2000 年，柏林愛樂交響樂團在「柏林森林音樂會」首演交響詩《霸王別姬》及交響音畫《太陽鳥》兩部作品；除了上述兩首樂曲外，他也極力與各種不同的藝術團體合作，像是與臺北新古典舞團共同合作的大型舞劇《大漠孤煙直》在臺北首演；為大提琴、笙、琵琶、塔布拉鼓所創作的《關山月》，也由知名大提琴家於紐約首演；其創作的《第一交響樂》也由葡萄牙里斯本交響樂團演奏並錄製成唱片。 2003 年香港中樂團舉辦「樂壇神筆–趙季平音樂會精選之夜」後，陸續在 2005. 18.

(37) 年在香港舉辦由王永吉指揮的「趙季平作品專場音樂會」、2005 年香港演藝學院主辦並由趙季平本人親自指揮的「趙季平作品專場音樂會」、2009 年由臺灣國家國樂團舉辦「非常趙季平」、2010 年新加坡華樂團舉行兩場「長安之夢–趙季平作品音樂會」及 2012 年臺北市立國樂團所演出的「趙季平電影電視金曲音樂會」，在這幾場的作品音樂會中，不乏有在二十一世紀創作的新作品演出，例如由電影音樂所改編的二胡協奏曲《心香》、電視劇《大宅門—蘆溝曉月》《喬家大院》，另外更創作了由新加坡華樂團所委託創作的《將進酒》，其中融入了朗誦、男生獨唱、大合唱及樂團這樣大型的樂曲。除了各地國樂團分別舉辦趙季平的作品音樂會外，同時他也持續豐富的創作：舞劇《天恨海圓明園》、民族管弦樂《覓》《悼歌》《古懷尋根》、大提琴協奏曲《莊周夢》、交響詩《澳門印象》、音樂詩劇《夢回大唐》、交響京劇《楊門女將》、電影音樂《美麗大腳》《和你在一起》、電視劇音樂《笑傲江湖》《天龍八部》《白鹿原》《喬家大院》等多樣多變的樂曲。13 2005 年，趙季平為了「紀念中國人民抗日戰爭勝利暨世界反法蘭西斯戰爭六十周年」創作了大型民族交響樂《和平頌》由南京民族管絃樂團、香港中樂團及臺北市立國樂團共 180 名團員共同在南京、香港及臺灣三地演出；同年更獲得了紀念中國電影百年的活動中獲得「當代中國電影音樂特別成就獎」的殊榮。2012 年，與兒子趙麟共同在北京舉辦了「趙季平、趙麟作品音樂會暨電視劇《大秦帝. 13. 〈趙寄平創作年表〉，《人民音樂》2007 年 01 期。 19.

(38) 國》交響音樂會」。. 第三節創作理念趙季平是當代偉大的中國作曲家之一，曾被譽為「以生命投入創作的作曲家」， 14. 在他的創作中，包含了各式各樣的樂曲種類，有交響樂、民族管絃樂、交響詩、. 協奏曲、室內樂、藝術歌曲等，更跨界與舞劇、電影、電視劇等地方創作音樂。而他的創作帶有濃厚的民族色彩，也曾有作者稱他為「西北風電影音樂大師」。15 創作近一甲子的趙季平認為，在創作的過程裡，必須要有著一顆真誠、平常的心，內心不被汙染，抱有著對藝術的一股熱情，才能激發更多創作的激情和靈感；每一次的創作就像每一次的冒險，因為他總嘗試在民間音樂中提煉出甚麼精華，讓傳統音樂昇華，在展現出嶄新的魅力。16針對文獻的探討，筆者將他的創作理念整理及歸納出以下五點：一、音樂內容與人民生活息息相關趙季平有許多的樂曲是經由電影配樂改編而成，在創作電影配樂時，他時常親臨自己所要使用的音樂素材的發源地做深入的考察，並在當地生活上一段時間；在戲曲研究院所做的研究，讓他比一般人更有機會貼近當地的生活，並深入地方採集、認識、學習屬於各地的民間音樂，並將其內化在每一首作品之中。二、對民族音樂的堅持–創作素材 14. 饒餘燕，〈以生命投入創作的作曲家–趙季平電影音樂初析〉，《當代電影》1996 年 05 期：17。 15. 賴芙，〈西北風電影音樂大師–趙季平〉，《電影評介期刊》1994 年 10 期：13。. 16. 同註 15。 20.

(39) 趙季平曾在訪談中提到：「我是從民族民間創作走出來的，我認為中國音樂的創作應該致力於發揚民族的東西，這是一個指向，越是民族的，越是世界的。」17 根據李強所撰寫的〈趙季平電影音樂創作元素分析〉一文中可以發現，趙季平在創作電影音樂時所採用的素材可簡略分為有民族民間、戲曲、西方古典及現代音樂四大類的元素；18 再者，段紅霞所撰寫的〈趙季平的電影音樂創作藝術魅力探析〉中，提及在器樂創作上多數的創作題材都採用了民間素材，並借用現代音樂技法，創新民族音樂的語言。19 早期所創作給雙簧管與樂隊《陝南素描》，便聚焦在陝南地域的素材；開創電影配樂人生的《黃土地》也改編為民族管弦樂曲，以陝北民歌信天遊做為極重要的敘述元素。樂曲中所採用的素材都經過重新認識、創作、再認識、再創作的過程，這樣的創作手法貫穿了他在電影配樂與器樂創作，並用傳統來打造經典。《心香》則是少數以人物內心為重的創作，沒有運用民族民間音樂素材。三、樂曲創作重視其音樂之意境中國中央電臺對趙季平的專訪中，閻惠昌曾經提到趙季平在音樂創作上的技巧並不難，但在音樂內容與意境上的呈現難度卻高出許多；更提到他在創作時非常講究和聲的使用。寫給民族管弦樂團的《古槐尋根》就是一例，弦樂的技巧並. 17. 朱裔文，〈趙季平的電影音樂創作特徵探析〉，《電影文學》2002 年 08 期：123。. 18. 李強，〈趙季平的電影音樂創作元素解析〉，《當代電影》2011 年 03 期：158~160。. 19. 段紅霞，〈趙季平的電影音樂創作藝術魅力探析〉，《電影文學》2010 年 14 期：129-. 130。 21.

(40) 不特別複雜，但在音樂的呈現上卻讓演奏家需要花費更多的心力來呈現出音樂的內涵。在《心香》也不見高難度的技巧，卻有內心深處的旋律貫穿整曲。四、音樂重視和聲運用閻惠昌在中國中央電臺對趙季平的專訪中，提到趙季平在樂曲和聲上特別的講究。與上一個特色結合，他所創作的樂曲多以優美為主要特色，而曲調優美除了需要有動人的旋律外，更需要有和聲來點綴，讓整首樂曲烘托出單純旋律的優美。《古槐尋根》就運用了線性的旋律，加上堆疊不同的旋律線條，讓多部旋律組成豐富的和聲效果，令人動容。五、配器豐富多元、不設限趙季平對於配器的使用上非常大膽，常常會使用超乎於常人的想像，像是《紅高粱》大膽地只採用四隻嗩吶作為樂曲的主軸；《關山月》使用大提琴、笙、琵琶、塔布拉鼓；《大紅燈籠高高掛》使用女生合唱與一組京劇打擊；《菊豆》使用塤為主體等。樂曲與配樂都採用了作曲家平常不會嘗試的配器，但卻又能將配器與樂曲搭配得恰到好處，讓配器為樂曲添加另一番風味。六、《心香》創作背景與理念《心香》二胡協奏曲是由新加坡華樂團藝術總監葉聰先生委託趙季平先生所創作，根據孫周導演所執導之同名電影《心香》配樂改編而成。《心香》一曲雖然僅採用電影配樂中的片頭曲作為創作的主軸，但根據筆者的探究，此曲音樂內容可以搭配電影劇情內容，敘述兒子（京京）、母親、外公、蓮姑及鄰居之間親情、. 22.

(41) 友情、愛情的羈絆。樂曲中的創作理念也與前述五點歸納相互呼應，運用內心的親情、有情、愛情等情感為主，作為此曲創作的基礎，由古琴、二胡、曲笛奏出由簡單的旋律線並搭配和聲的變化來表達深刻的內心情感世界。. 23.

(42) 24.

(43) 第三章《心香》樂曲分析以曲式學的角度來分析「奏鳴曲式」，結構上分為呈示部、發展部及再現部。呈示部會包含第一主題及第二主題，兩個主題至少是八小節以上的樂段，且有強烈的對比或調性上的連結才可稱為是第一主題、第二主題；發展部通常運用呈示部的材料，加以變化、轉調、擴充…等各種創作手法，製造出與呈示部不同的音樂效果、印象；再現部，運用了逆行、倒影等手法來重新呈現第一主題，但自始至終一定會再次出現第一主題的旋律，並回到主調，含有回歸初始的意味。20. 第一節曲式結構根據「奏鳴曲式」的特點，在分析《心香》一曲時，筆者依照音樂的內容、調性及速度將其分為呈示部、發展部及再現部，視本樂曲為「奏鳴曲式」。呈示部包含了導奏、第一主題、第二主題及結尾；發展部分為前、中、後三個大段落；再現部首先以倒影的方式來呈現，經過一個小小的過門後，最後再呈現最初的動機與主題，（見表 3-1）。. 20. 陳啟成，《曲式分析與作曲》（台北，樂韻出版社，1999），152~155。 25.

(44) 表 3-1《心香》曲式結構表樂段呈示部. 段落. 小節數. 速度與表情術語（樂譜標記）. 7 24. Andante = 60 稍慢的行板. 32-39. 8. Poco mosso. 40-50. 11. A tempo = 60. 44. 小節. a+a’. 第一主 A 題 A’ 第二主題(B). a+b+c+d. 結尾 A1. a+b 前奏 aba. A2. 導奏+第一主題. C 角 51-78 C 商 79-94. B1. 前奏+a+b. E角. B2. C角 a+ a’ a b1+b2（華彩樂段） c C宮 a+a’ C角 a+b+a. 發. 再現部. 調式. 導奏. A段. 展部. 樂句. B段 C段. A段過門 B段. a+b a+b. B1. 導奏+第一主題. B2. a+b. 1-7 C 商 8-20 D 商 19-31 C角. 95-116 117-132 133-136 137-149 150-153 154-179. 38. 21 26. Allegro = 126 Andante = 60. Moderato = 80 Vivace = 144 Vivace = 144 Moderato =80 Andante = 63. 180-190. 11. Tempo a piacere. C 商 191-210 C 角 208-215. 25. Andante = 60. 一、呈示部（mm.1~50）呈示部（mm.1~50）可分為導奏、第一主題、第二主題及結尾。首先由導奏（mm.1~8）帶出整首樂曲的意境；第一主題 A 段（mm.8~31）由主奏二胡奏出貫穿全曲的主旋律，中間涵蓋由二胡獨奏來詮釋的主題樂段；第一主題 A’段分為過門樂段（mm.19~27）及小結尾段（mm.28~31），過門樂段由樂團帶出不同色彩的主旋律，再由二胡獨奏奏出第一主題的小結尾來完整結束第一主題；第二主題（mm.32~39）將此樂段的速度稍微加快並在節奏及旋律上做出一個對比性；最後再以引導動機及第一主題的組合，作為呈示部的結尾樂段（mm.40~50）。（一）導奏（mm.1~8）. 26.

(45) 樂曲開頭由擦弦樂器及古琴的對句作為開始，標記速度為稍慢的行板 Andante =60，共有八個小節，並可細分為 a1 及 a2。在 a1（mm.1~4）的段落為本樂曲的導奏，簡單的兩個音作為本曲的動機，並在僅僅四小節中，以兩個小節為一單位來 2 相互呼應；a（mm.5~8）則重複了開頭的動機並將其做了細微的簡化（見譜例 3-1）。. 譜例 3-1《心香》mm.1~8 a. 導奏. 1. a. 2. 簡化. 古琴. 相互呼應. （二）第一主題（mm.8~31）第一主題可分為：A–主題樂段（mm.8~20）、A’–過門樂段（mm.19~27）及小結尾（mm.28~31）。主題樂段由二胡獨奏簡而有力的在第八小節帶出本樂曲的主題動機，且第一主題可分為（ a mm.8~11）、b （mm.11~13）、（ c mm.14~16）、d （mm.16~20）起承轉合四個小段。. a 段的 mm.8~9 是本曲第一主題的動機，並加入 mm.10~11 將主題動機減值並加以擴充，將兩者結合即完成第一主題的的開頭樂句；b 段以下行二度的方式連結與 a 段的關聯，明確的達到了承接連貫的效果，且以下行三度來結束此段；c 段也 27.

(46) 以下行二度的方式接續 b 段，在節奏上稍做變化，但音樂的基本走向與 b 段相似，僅在最後以上行二度作為結尾讓音樂達到一個轉折的思維；d 段則採用上行小二度來銜接前一個段落，在最後的兩小節才出現主題動機，並採用主題動機的反向作為第一主題結尾。這四個小段以一個環環相扣的方式進行著，每一個小段的接續都有個巧妙的連結（見譜例 3-2）。譜例 3-2《心香》mm.8~20 擴充. a 起. 第一主題. 主題動機. 減值. c 轉. b 承. 下行二度. 下行二度. d合. 上行二度. 主題動機反向. A’樂段則和 A 段一樣可以分為 a（mm.20~22）、b（mm.23~25）、c（mm.25~27）、 d（mm.28~31）四個樂句。a 句在第一主題的結束同時出現一個小前奏，讓人感覺樂曲是連續不斷的轉換，並由#f 將樂曲轉變為一個明亮的色彩，並以相同旋律加上了小小的回應來增添樂曲音響的豐富；b、c 句也在 a 段的最後一個回應後，不慌不忙的接續了明亮的色調，並持續使用下行二度的方式連結樂句，音符看似下行欲停止，但是音樂卻延綿向前走，音樂即將接入 d 句時，以延長來提示了接下來 28.

(47) 會有轉變（見譜例 3-3）。譜例 3-3《心香》mm.19~27. d 句又可作為本樂段的小結尾（mm.28~31），將第一主題再度以二胡獨奏方式來呈現，並以小變奏作為第一主題的結尾（見譜例 3-4）。譜例 3-4《心香》mm.28~31 小變奏. 小結尾. 主題再現（三）第二主題（mm.32~39）第二主題可分為 a（mm.32~35）、b（mm.36~39）前後兩段，a 段與第一主題的小結尾連接時，細膩的使用下行二度的方式連接不同的小段；第二主題以齊奏方式帶出旋律，運用不同的節奏型態與音樂走向來呈現，並將速度加快，更以重複兩次相同的片段將音樂變得更為緊湊；b 段以下行二度連接樂段，結尾更用連續. 29.

(48) 下行二度的方式來結束（見譜例 3-5）。譜例 3-5《心香》mm.31~39. a. 第二主題. 速度加快. 重複. b 連續下行二度. 下行二度. （四）結尾樂段（mm.40~50）結尾樂段可分為 a（mm.40~44）、b（mm.45~50）兩小段，a 段先將速度拉回原來的速度 Andante =60，並以樂曲開頭的引導動機稍作簡化，緊接著 b 段再由二胡獨奏加入主題樂段來做為呈示部的結尾（見譜例 3-6）。譜例 3-6《心香》mm.40~48 結尾樂段. a. b 第一主題樂段. 引導動機簡化為兩小句. 二、發展部（mm.51~153）發展部（mm.51~153）是樂曲的精華樂段，涵蓋二分之一的時間，依照音樂內涵、曲調及速度可分為三大段，A 段（mm.51~94）以打擊帶出主要貫穿此段的節奏，再由二胡獨奏與樂團交互演奏來呈現；B 段（mm.95~132）則改變了調性，並. 30.

(49) 以彈撥樂器演奏新節奏與吹管和獨奏的旋律交織融合，並夾雜了第一主題的特性，最後再回到原來調性上；C 段（mm. 133~153）則以裝飾奏的方式來敘述此段。（一）A 段（mm.51~94） A 段依照音樂特性及速度又分為 A1 段（mm.51~78）及 A2 段（mm.79~94）。 A1 段又分為前奏（mm.51~55）、a 句（mm.56~72）、b 句（mm.73~78）及 a 句（mm.56~72）。前奏由清脆的堂鼓聲以小快板 Allegro =126 的速度奏出的節奏，mm.53 由管樂以相同節奏奏出三小節的發展動機。a 句則可分為 a1 及 a2 兩小句；a1 句（mm. 56~64）由二胡獨奏與弦樂運用前段的旋律以節奏，以齊奏方式相互呼應；a2 句（mm.65 ~72）以二胡獨奏為此樂段的主奏，mm.64 使用了相同的節奏，並將 a1 句四小節為一單位的樂句，減值為兩小節一個單位，mm.68 更減值為一小節一個單位；在不斷縮減的同時，也漸漸地以二度的方式慢慢下行至 e2。b 句由樂隊以齊奏來擔綱此段主旋律，旋律比 a 句提高了完全四度，整段仍然使用相同的節奏型態，除了在音高及配器上做調整，也運用模進的方式以一小節為單位，並以二度方式上下行；樂段最後回到 a 句再重新演奏一次（見譜例 3-7）。. 31.

(50) 譜例 3-7《心香》mm.51~78 A1 段. 前奏 1. a 句. 相互呼應. 減值為兩小節 2. a 句. 減值為一小節. 3. 3. a →g →‥‥→e 二度下行. 32. 2.

(51) b 句 tutti 移高四度. D.S. 二度上下行. 33.

(52) A2 段速度轉為稍慢的行板 Andante =60，並再度帶出本樂曲的導奏，以相同的配器來演奏，長音部分以連續二度下行，由曲笛重現呈示部之第一主題前句；主奏以兩段簡單琶音來暗示即將進入不同的樂曲片段（見譜例 3-8）。譜例 3-8《心香》mm.79~94 A2 段. 3. b2. 2. 2. c →b →a →g 二度下行. 第一主題再現. 上行琶音–暗示進入下一段. 二度下行. （二）B 段（mm.95~132） B 段定速在 Moderato =80，反觀前段曲速的變化（由快變慢），B 段則維持在中板的速度；依照調性可將中段區分為 B1、B2 兩大段。 B1 段（mm.95~116）調號改為兩個升記號，節奏也改為三拍子；依配器可分. 34.

(53) 為前奏、a、a’兩句，前奏由彈撥以六連音的音形，交錯演奏出兩小節的前奏，並持續流動在整個 B 段段落；a 句由管樂群奏出動機發展，以模進手法來將樂句加長； a’句則由主奏–二胡奏出相同的動機發展，並同樣的手法將樂句延長，是一個很工整的前後對句（見譜例 3-9）。譜例 3-9《心香》mm.95~116. B1 段. 改變調號前奏. a 句-前. 六連音交錯. a 句-後，上行三度模進. a’句-前. a’句-後，上行二度模進. 35.

(54) B2 段（mm.117~132）則改回無調號的記譜，將 B1 段的 a 句減值再加上重複相同音形並二度模進上行，與 B1 段不同的是由主奏先行奏出 a 句，再加入樂隊演奏 a’句來增加樂曲的張力，將整首樂曲推向一個高潮。整個 B 段與前後段落連接皆使用了小二度的方式，小二度的概念持續存在於整段樂曲（見譜例 3-10）。譜例 3-10《心香》mm.117~132. B2 段 a 句-減值. 重複的音型、上行二度的模進，將音樂推向一個高潮。. a’句-加入樂團，重複演奏 a 句，音樂的厚度增加，將樂曲推向另一個高. （三）C 段（mm.133~153） C 段是整首樂曲最炫技的地方，節奏以三連音為主幹，a 句先以小二度方式以先下後上的音型鋪陳四小節，b1 句再由主奏獨自發展半音階作為六小節的華彩來演奏，b2 句再以七小節漸強的上行半音階奏出，將音樂衝到最高潮，c 句再以長和. 36.

(55) 弦的方式將音樂帶到最飽滿的和聲進入再現部（見譜例 3-11）。譜例 3-11《心香》mm.133~153 a 句–先下後上 # 2. g →g2→#g 2→a2 → bb2 …… …… → c3 …… …… → d3 …… →eb3. b1 句–華彩樂段. 小二度上行. 小二度上行. b2 句. 半音階上行. 小二度上行. c句. 三、再現部（mm.154~215）再現部（mm.154~215）為本曲最後一段，分為兩個 A、過門、B 三段，A 段（mm.154~179）由樂團齊奏與主奏相互演奏；過門樂段（mm.180~190）是二胡在此樂曲的獨白，未加上任何伴奏；B 段（mm.191~215）接續 A 段的長音進入整曲. 37.

(56) 的最後，弦樂奏出導奏後由主奏再度奏出第一主題，在極為安靜的音響下結束本樂曲。 A 段又分為 a 句、a’句，a 句分為前後兩句，前句以主題的倒影來呈現音樂的發展，並以整個樂團齊奏維持前段高潮的音樂厚度，旋律將樂曲從高潮帶回最初柔和的線條，再加入主奏；a’句僅在最後主奏加入的最後改變了結束的和聲，讓樂曲更順利的進到過門的階段（見譜例 3-12）。譜例 3-12《心香》mm.154~179 A段. 主題倒影. a 句-後句. 改變和聲. a’句-後句. 過門段落可分為 a、b、a 組合而成，保留動機節奏、變化音高走向，最後再由長音收尾，同時加入 B 段（見譜例 3-13）。. 38.

(57) 譜例 3-13《心香》mm.180~190 過門樂段 a. b 延長加入 B 段. a B 段分為導奏、a、b 三大句，a 句(mm.197~210)完整採用了導奏與第一主題。 b 句(mm.209~215)分為 b1 和 b2 兩個樂節，在 a 句結尾的長音出現時，b1 就以曲笛奏出過門樂段中的 a 小句；b2 則為全曲的結尾，由主奏以簡單的五度循環配合弦樂的和聲組合成一個完整的五聲音階（見譜例 3-14）。. 39.

(58) 譜例 3-14《心香》mm.191~215 B段. 導奏. a句. 第一主題. 1. b. 2. b 五度循環. 40.

(59) 第二節旋律分析《心香》兩個主要動機出現在樂曲的最開始，並運用這兩個動機的發展創造出主題動機 1…等，構成本樂曲的呈示部、發展部與再現部；以下以動機、中國調式、特殊創作手法、主奏與樂隊四大項作為旋律的探討，並在其中加入核心音群的探究。一、動機動機 A 在樂曲的開頭便出現，以長音的方式奏出下行大二度之音型；動機 B 的出現，以堆疊的方式在第三小節加入，與動機 A 出現在不同的聲部，以上行完全八度的音程為主要音型。（見譜例 3-15）。譜例 3-15《心香》mm.1~4 動機 A–下行大二度. c3. 動機 B–上行完全八度. b 2. b. 動機 A、B 在樂曲中不斷的出現與變化，以下分為主題與動機及動機的變化作為旋律的分析。（一）主題與動機 mm.8 進入主題動機 1–a 句的的一小節，在第一主題的的一個樂句也在其中納入的動機 A；並以 CEDAG 的核心音群在第一主題中作變化（見譜例 3-16）。 41.

(60) 譜例 3-16《心香》mm.8~11 主題動機 1. ┌. 動機 A. ┐. 核心音群 CEDAG. 第一主題的 b 句，與 a 句採反方向的走向進行，核心音群以不同的順序呈現，更同時將動機 A 運用其中（見譜例 3-17）。譜例 3-17《心香》mm.11~14 動機. A 核心音群 DAEGC. 第一主題的 c 句將動機 A 發揮得淋漓盡致，將動機 A 以逆行、模進的方式組成 c 句（見譜例 3-18）。譜例 3-18《心香》mm.14~16 ↓. 動機 A 逆行. ↓. ↓. ↑動機 A 模進第一主題的 d 句則將動機 A 逆行及動機 A，混合成為第一主題的結尾句（見譜例 3-19）。. 42.

(61) 譜例 3-19《心香》mm.16~20 ↓. 動機 A 逆行. ↑. ↓. 動機 A. ↑. 第一主題的 A’樂段則將 A 段的 a、b、c 三句原封不動的將音高向上移了大二度，把核心音群的 CEDAG 轉變為 D#FEBA；最後一句則採用了 A 段的 a 句，且並未將結束音結束停留在 D 音，而是停留於 E 音，暗示這並不會是一個結束，而是另一個樂段的開始（見譜例 3-3 及譜例 3-4）。 mm.31 由動機 B 的變形與大三度上下行組合成第二主題，a 句（mm.32~35）在大二度與大三度的交織中，藏著核心音群中的 D-A-E 三個音，b 句（mm.36~39）則藏著一個 e 小調的音階，暗示即將進入本樂段的尾聲（見譜例 3-20）。譜例 3-20《心香》mm.32~39 動機 B. e 小調下行音階. 核心音群 DAE. mm.40 由動機 A、第一主題的 a 句及 b 句省略後半句構成結尾樂段，呼應了樂曲的根基，並將本段音樂結束在 E 音，與第二主題的結束音作為呼應；更同時暗示 E 音將與發展部有密切的關係（見譜例 3-21）。. 43.

(62) 譜例 3-21《心香》mm.40~50. （二）動機的變化 mm.55 出現了核心音群的 ACDE，以 E 音作為基礎，將動機 A 減值後作為發展部 A1 段落的主要發展元素，稱為發展動機 A（見譜例 3-22）。譜例 3-22《心香》mm. 55~60 核心音群 ACDE. 發展動機 A. 發展部 A1 段落之 a2 句將 a1 句減值再減值，並在旋律中加入了動機 A 的剪影、發展動機 A 也隨之變形，起始音移高四度，也加入了五度模進（見譜例 3-23）。. 44.

(63) 譜例 3-23《心香》mm.64~72 五度下行模進. 動機 B 變形. 動機 A 剪影. a2→g2. e3→d3→c3. mm.73 將發展動機 A 移高四度，核心音群也翻高為 DFGA；並將每四小節一句縮減為只剩下第一個小節的上下行大二度模進，又一次的將動機 A 融入樂曲當中（見譜例 3-24）。譜例 3-24《心香》mm.73~78 核心音群 DFGA. 發展動機 A 移高四度、縮減為一小節、上下行大二度模進. mm.79 開始採用原型的動機 A 與動機 B，將動機 A 的尾音延長並持續下行大二度；mm.85 管樂聲部加入了第一主題 a 句，同時在 mm.88 及 mm.93 二胡獨奏加入了減化的核心音群 DAE、DGD（動機 B 變形），並結束於 D 音而非 E 音，暗示發展部 B 段將由 D 音為主要發展音（見譜例 3-25）。. 45.

(64) 譜例 3-25《心香》mm.79~94. 動機 B→ 動機 A，延長尾音↓. 第一主題 a 句再現. ←. 動機 B 變形. 核心音群 DAE 3. b 2. →. 暗示 D 音為下一段的發展音 2. 2. 核心音群 DAD. c → b →a →g 二度下行. 發展部 B1 段落將動機 A、B、發展動機 A 藏在所有的樂句當中，並將核心音群 CDEGA 移高大二度至 DE#FAB（見譜例 3-26）。譜例 3-26《心香》mm. 107~111 動機 A↓. 核心音群 DE#FAB. ↓發展動機 A. ↑. 動機 B. ↑. mm.117 採用動機 B 的八度音型，貫穿了 B2 段落的前句，核心動機則移高完全四度至 DFAC；mm.121 則將動機 A 的逆行加入於每一個音型的開頭，最後則將. 46.

(65) 大二度縮減為小二度（見譜例 3-27）。譜例 3-27《心香》mm. 117~124 動機 B. 核心音群 ACDF. 發展部 C 段的一開始，mm.133 以三個相同的音組成的三連音，將動機 A 的下行大二度加上小二度靈活變化；mm.137 開始於伴奏樂段及連續的小二度上行； mm.147 則以半音階方式上行，整個華彩段落充滿著二度的元素（見譜例 3-11）。除了上述多個地方運用動機的變化外，動機 A 與動機 A 逆行更運用於樂段與樂段、樂句與樂句之間的銜接。樂段部分銜接有：呈示部的第一主題與第二主題（見譜例 3-5）、發展部 B1 與 B2、發展部 C 段與再現部 A 段（見譜例 3-28）。譜例 3-28《心香》mm.115~118、153~156. 動機 A 逆行. 樂句連接則有：第一主題主題樂段之 a、b、c、d 句及過門（見譜例 3-2）、第二主題 a、b 句（見譜例 3-5）、發展部 B1 之 a、a’句（見譜例 3-9）、再現部 B 段 a. 47.

(66) 句（與第一主題相同）。二、中國調式趙季平在《心香》中採用了三個五聲音階及一個七聲音階，以角調式使用最多，且幾乎都運用在發展部更包含了一次的七聲音階使用，另外在呈示部與發展部也都有出現；商調式則為第二多的使用，由第一主題所使用的調式；宮調式運用在再現部樂曲聲音最飽滿的樂段（表 3-2）。表 3-2《心香》中國調式表調式. 宮音. C. 商. D. 樂段. 段落. 呈示部. 第一主題（A） mm.8-20 第一主題（A’） mm.28-31. 發展部. A2. 再現部. B1 mm.197-209 第一主題（A’） mm.19-27 第二主題 mm.32-39. 呈示部呈示部. C. 發展部再現部. 角 D E. B. C. 宮. b. E. mm.79-94. 結尾. mm.46-50. A1. mm.53-72. B2 過門. mm.117-132 mm.180-183、186-190. B2. mm.209-215 mm.97-101、109-111. B1 B1 A1（七聲）. mm.102-106 mm.112-116. 再現部. B1 過門. 再現部. A. 發展部. F b. 小節數. mm.73-78 mm.184-185 mm.154-159、166-171 mm.159-163、171-175. （一）商調式 1. 呈示部商調式是第一主題專屬的調式，以 C 之商調式（DEGAC）為主，貫穿了第一 48.

(67) 主題句，更在第一主題句的 d 句上加入了非商調式的 bb 音，來增加懸疑的氣氛，最後則以 D 音將第一主題帶入 D 之商調式（E#FABD），並以樂隊作為主角，音樂也更加的豐富飽滿，最後再回到原來的 C 之商調式結束第一主題段落（見譜例 3-29）。譜例 3-29《心香》mm.8~31. C 之商調式. 第一主題. 加入 bb，增加懸疑感. 過門 D 之商調式. DEGAC. 帶入 D 之商調式. E#FABD. 小結尾回到 C 之商調式. 2. 發展部 A2 段落也使用了第一主題，由曲笛來演奏，mm.88、93 中，二胡獨奏加入了兩組以五度及商音–D 為主琶音，分別為 d2a2e3e4 與 d2g2d3d4 兩組琶音，D 音也將樂曲帶往 D 之角調式（見譜例 3-30）。 49.

(68) 譜例 3-30《心香》mm.85~94 C 之商調式 d2-a2-e3-e4. 以五度及 D 音為主的琶音. d2-g2-d3-d4. 3. 再現部 mm.197~209 採用第一主題，故同樣採用 C 之商調式（見譜例 3-14）。（二）角調式 1. 呈示部第二主題採用了 C 之角調式（EGACD），並在其中加入了 F 音讓音樂聽起來更為憂鬱，大提琴部分也在 mm.33 以琶音方式展現出 C 之角調式（見譜例 3-31）。譜例 3-31《心香》mm.32~38 C 之角調式 EGACD. 以 F 音增加憂鬱感. 以琶音奏出 AECDG 結尾樂段的 b 句使用了第一主題樂段，但因為最後停留在 E 音，因此，此樂句運用了 C 之角調式（EGACD），暗示接下來的發展部都與角調式有關（見譜例 3-32）。. 50.

(69) 譜例 3-32《心香》mm.46~50 C 之角 EGACD. 結束於 E 音，故為 C 之角. 2. 發展部除了 A2 段落以外，發展部均以角調式來發展，也出現全曲唯一的七聲音階。 A1 段落 a 句 mm.53-72 運用 C 之角調式（EGACD），由梆笛以 E 音帶出貫穿整個發展部的動機（見譜例 3-33）。譜例 3-33《心香》mm.53~55 C 之角調式. 二胡獨奏與樂團交替奏完 a 句後，b 句由以樂團齊奏的方式將 A 音帶出比 a 句高四度的 F 之七聲角調式（ABbCDEFG）（見譜例 3-34）。. 51.