國立宜蘭大學建築與永續規劃研究所 碩士論文
Graduate Institute of Architecture and Sustainable Planning
National Ilan University Master Thesis
國民中學表演藝術學習空間使用現況調查
－以宜蘭地區四所國民中學為例
Investigation of Performing Arts Learning Space of Junior High Schools－
Four Cases of Junior High Schools in Yilan county
指導教授：謝宏仁博士
Hung-Ren Hsieh, Ph. D.
研究生：廖柏銓
Po-Chuan Liao
中華民國九十六年七月
摘要
順應時代的趨勢，政府為了提升國民素質與國家競爭力，開始進行教改工 程，並研擬各項教育改革方案。受到各國藝術教育理念朝多元化發展之影響，台 灣藝術教育整合成通識教育的一環，至此表演藝術教育得以納入台灣中小學九年 一貫教育中。由於表演藝術課程實施方式包含多樣之教學型態，目前一般學校並 無專用之教室。因此，目前國民中學既有之學習空間是否能滿足表演藝術教學之 需求與其目前所遭遇之使用問題，即為本研究所欲探討之議題。
本研究乃依據建築計劃之「空間規劃」、「物理環境」、「教學設備」等三個軸 向，對於宜蘭地區設有專業表演藝術教師之國民中學表演藝術學習空間進行現況 調查，以釐清使用需求及使用上之問題。
本研究所得結論為：
一、宜蘭地區國民中學表演藝術課程之教學現況
表演藝術課程之教材分為市售教材與教師自編教材。課程進行場所包 括普通教室、專用教室、地板教室及視聽教室，亦會於體育館或大禮堂進行 全校性課程相關活動。而教學型態可整合成兩大類型，一為包括講述、討論、
欣賞型態之靜態教學，二為演練及表演之動態教學。
二、學習空間現況與問題
在學習空間規劃方面之問題有：桌椅尺寸及桌距不足，導致學生無法方 便使用與進出；普通教室空間不足，在課程進行時易感到擁擠；學習空間設 置光滑材質之地板，不適於學生進行肢體動作；學習空間內缺乏置物設施。
在物理環境方面之問題有：學習空間大多無設置吸音材及隔音設備，導致室 內餘響時間過長，且當課程進行中產生大量噪音時，會造成室內語音清晰度 不佳，亦會與其他學習空間互相干擾；學習空間之開窗形式不良，會產生眩 光的情形。黑白板及放映設備與師生相對位置配置不良，影響學生學習效 果；視聽教室之照明需求無法符合講述課程使用；學習空間大多無設置足夠 空調冷房設備，夏季時師生進行課程活動時易感到悶熱。在教學設備方面之 問題有：地板教室內缺乏討論桌椅，導致學生進行課程時均須席地而坐；學 習空間內大多無設置足夠教學設備，導致教師無法實施部分表演藝術課程。
三、表演藝術學習空間規劃設計相關建議
學習空間之設置區位須考量避免與相鄰學習空間產生噪音之相互干 擾，或設置隔音設施減低噪音之影響；依學校使用班級及人數與課程內容，
規劃符合各教學型態需求之學習空間；學習空間內須設置適當吸音材，避免 餘響時間過長及大量噪音產生時造成語言清晰度不佳；開窗須避免室外陽光 直射，造成室內眩光；學習空間內須強化室內自然通風或設置空調冷房設 備，以改善室內溫熱環境；設置符合不同教學型態之教學設備，並規劃足夠 之置物設施。
關鍵字：表演藝術、學習空間、空間規劃、物理環境、教學設備
Abstract
To comply with the current tendency in order to promote the character quality and the national competitive power, the government starts to carry out the educational reform projects, and draws up each education reform plan. Being influenced by various countries' multiplex development in arts education, Taiwan has included arts education as part of the overall education program. Therefore performing arts can be integrated as a 9-years consistent course through out the primary and secondary schools in Taiwan. As performing arts education implements a diverse teaching technique, at present schools in general do not have specialised classrooms suitable for teaching this subject. Therefore, whether present secondary schools already have the learning space to meet the requirements of teaching performing arts, and the difficulties being encountered currently, is the main discussion for this research.
This research is based on the construction plan of “the spatial plan”, “the physical environment”, and “the teaching equipment”. The investigation is carried out in the Yilan County within secondary schools that have professional performing arts teachers. The present learning space, additional requirements and difficulties encountered are studied and clarified.
The results of this research are:
A. Present teaching situation of performing arts courses in secondary schools in Yilan
Teaching materials of the performing arts courses can be purchased from vendors or written by the teachers themselves；The teaching sessions can be carried out in ordinary classrooms, the specialised classrooms, the floor classrooms, and visual and audio classrooms. The sports stadium or the school hall can also be used during school events；The teaching methods may be organised into two major categories: Static teaching including narration, discussion, and appreciation; Dynamic teaching including practicing and performing.
B. Current situation of learning space and problems
The problems in aspect of the learning space planning include:The desks and chairs are too small and the space between desks are too narrow, as a result the students are not able to use these furniture efficiently and are difficult to move between them；The general classroom space is not sufficient and easy to get crowded during training sessions；The floor is made of smooth and slippery materials therefore not appropriate for students to practice movements on；Lack
of storage cabinets to store students belongings
The problems in aspect of physical environment include : Most of the learning spaces are not built with sound absorption material and do not have sound-insulation, thus causing lengthy reverberation in the room. Also when the noise level becomes significant, it reduces the clarity of speaker’s voice and the noise can also mutually disturb neighboring rooms；The windows are constructed in an ineffective way such as when opened, produces dazzling lights；The locations of the black/white boards and the projection equipments are not appropriate, which reduces the effectiveness of learning；Lighting in multimedia classrooms cannot meet the requirements verbal teaching；Most learning spaces are not air conditioned thus the teachers and students can easily feel sultry during summer season.
The problems in aspect of teaching equipment include : No desks and chairs in the floor classrooms. As a result students have to sit on the floor during discussion sessions；Lack of teaching equipments in the learning space thus the teachers are not able to implement some of the performing arts training.
C. Suggestions for performing arts learning space plan and design
The location and setup of the learning space should include considerations of avoiding noise interference between neighbouring teaching spaces, or sound-insulated facility should be installed to decrease noise；Base on the usage and number of students per class, plan the learning space to meet the requirements of various teaching technique；Install appropriate sound absorption materials to avoid lengthy reverberation and noise that reduces clarity of speeches；Avoid opening windows that allows direct sunlight that creates dazzling lights inside the classroom；Enhance natural ventilation or install air conditioning systems to cool down the sultry environment；Purchase teaching equipments to cater for various teaching techniques, and plan for sufficient storage facility.
Key words: Performing Arts, Learning Space, Spatial Plan, Physical Environment, Teaching Equipment
致 謝
承蒙 恩師 謝宏仁教授兩年多來在課業、知識、生活及論文上悉心之指導與教 誨，方能使本論文順利完成。在研究所求學期間，不論在學習與研究態度 之矯正或是待人處事方面之指導，都給予我深切的啟發與助益，至此獻上 最由衷之感謝。
感謝 薛方杰教授與謝明燁教授，於論文口試時給予諸多精闢之指正及建議。
感謝 楊喬安老師、劉靖韻老師、傅偉老師、楊漢璋老師及四所宜蘭縣市國民中 學校方與配合進行調查之同學，於研究調查期間給予之協助。
感謝 研究室同窗冠誼、偉訓與學妹怡君、晏汝，在論文進行期間給予之協助與 鼓勵。
最後將本文也獻給我的祖父、祖母、父親、母親與女友玉婷，感謝他們在我的求 學過程中給予之支持、包容與鼓勵，謝謝大家!!
柏銓 僅誌于 宜蘭大學建築與永續規劃研究所 96.7
目 錄
●表目錄
●圖目錄
第一章 緒論... 1
1-1 研究動機及目的 ... 1
1‐2 相關文獻 ... 1
1‐3 研究範圍及對象 ... 7
1‐4 研究方法 ... 7
1‐5 研究架構 ... 8
第二章 表演藝術教學內容及學習空間... 10
2‐1 表演藝術教育之歷程與演變 ... 10
2‐2 世界各國表演藝術教育現況發展 ... 12
2‐3 表演藝術之課程內容 ... 15
2‐4 表演藝術教學使用場所 ... 19
2‐5 表演藝術課程之教學型態 ... 19
2‐6 表演藝術學習空間之建築計劃探討 ... 22
2‐6‐1 空間規劃………..23
2‐6‐2 物理環境………..25
2‐6‐3 教學設備………..30
第三章 表演藝術學習空間現況調查之課題與方法... 31
3‐1 現況調查之課題 ... 31
3‐2 現況調查課題之研究方法 ... 31
3‐3 問卷調查設計與過程 ... 33
3‐4 學習空間基本資料說明 ... 34
第四章 宜蘭地區國民中學表演藝術學習空間使用現況之調查與分析... 44
4‐1 表演藝術課程教學現況 ... 44
4‐2 表演藝術學習空間現況與分析 ... 58
4‐2‐1 學習空間規劃現況與分析………..65
4‐2‐2 學習空間物理環境現況與分析………..86
4‐2‐3 學習空間教學設備現況與分析………..84
4‐2‐4 學習空間課程與空間之整體滿意度………..……….……..86
第五章 結論與建議... 87
5‐1 結論 ... 87
5‐2 後續研究之建議 ... 89 參考文獻
附錄
表 目 錄
表 1 重要參考文獻彙整表 ... 1
表 2 表演藝術教材項目表 ... 16
表 3 宜蘭地區教材課程內容 ... 18
表 4 創造性戲劇活動程序 ... 21
表 5 舞蹈必修課程 ... 21
表 6 舞蹈選修課程 ... 22
表 7 2005‐2006 國中學生平均身高體重 ... 24
表 8 影響室內舒適性的物理環境要素 ... 25
表 9 學校建築相關之室內物理環境研究 ... 26
表 10 學校環境噪音形成體系架構 ... 27
表 11 普通噪音級 ... 27
表 12 課題與方法對照表 ... 31
表 13 現況調查之操作方法與研究項目表 ... 32
表 14 回收問卷統計表 ... 33
表 15 個案之編碼 ... 34
表 16 個案一之課程流程與教學型態 ... 44
表 17 個案二之課程流程與教學型態 ... 46
表 18 個案三之課程流程與教學型態 ... 47
表 19 個案四之課程流程與教學型態 ... 49
表 20 個案學習空間之教學型態彙整表 ... 52
表 21 教學型態時程比例關係表 ... 58
表 22 學習空間使用檢討表 ... 73
表 23 學習空間於各教學型態下之使用面積 ... 74
表 24 學習空間噪音來源檢討表 ... 77
表 25 表演藝術課程教學設備建議表 ... 85
表 26 各學習空間擁有之教學設備資料表 ... 85
圖 目 錄
圖 1 研究流程 ... 9
圖 2 人體尺寸與功能尺寸 ... 24
圖 3 學習空間使用者之男女比例 ... 33
圖 4 學習空間使用者之專長比例 ... 33
圖 5 個案一之學習空間校舍區圖.………..………..42
圖 6 專用教室一平面圖 ... 35
圖 7 專用教室一空間模擬圖 ... 35
圖 8 個案二之學習空間校舍區位圖 ... 36
圖 9 地板教室一平面圖 ... 37
圖 10 地板教室一之空間模擬圖 ... 37
圖 11 視聽教室一平面圖 ... 38
圖 12 視聽教室一之空間模擬圖 ... 38
圖 13 個案三之學習空間校舍區位圖 ... 39
圖 14 地板教室二平面圖 ... 39
圖 15 地板教室二之空間模擬圖 ... 40
圖 16 視聽教室二平面圖 ... 40
圖 17 視聽教室二之空間模擬圖 ... 40
圖 18 個案四之學習空間校舍區位圖 ... 41
圖 19 普通教室一平面圖 ... 42
圖 20 普通教室三之空間模擬圖 ... 42
圖 21 視聽教室三之平面圖 ... 42
圖 22 視聽教室三之空間模擬圖 ... 43
圖 23 專用教室一平面圖 ... 59
圖 24 專用教室一空間配置示意圖 ... 59
圖 25 專用教室一木質地板舞台區 ... 60
圖 26 專用教室一地板及討論區之磨石子地板 ... 60
圖 27 專用教室一討論桌椅區 ... 60
圖 28 專用教室一室內開窗 ... 60
圖 29 專用教室一東向立面圖 ... 61
圖 30 專用教室一南向立面圖 ... 61
圖 31 專用教室一西向立面圖 ... 61
圖 32 專用教室一北向立面圖 ... 61
圖 33 個案一講述空間大小意見 ... 61
圖 34 個案一討論空間大小意見 ... 61
圖 35 個案一欣賞空間大小意見…. ... 61
圖 36 個案一表演空間大小意見 ... 61
圖 37 個案一表演空間大小意見 ... 62
圖 38 地板教室一 ... 63
圖 39 視聽教室一 ... 63
圖 40 地板教室一連接樓梯 ... 63
圖 41 地板教室一出入口 ... 63
圖 42 地板教室一體育器材堆放處 ... 63
圖 43 地板教室一採光天井 ... 63
圖 44 地板教室一北向牆面 ... 63
圖 45 地板教室一南向牆面 ... 63
圖 46 地板教室一東向立面 ... 64
圖 47 地板教室一南向立面 ... 64
圖 48 地板教室一西向立面 ... 64
圖 49 地板教室一北向立面 ... 64
圖 50 視聽教室一之置物空間 ... 64
圖 51 視聽教室一之室內開窗 ... 64
圖 52 視聽教室一東向立面圖 ... 65
圖 53 視聽教室一南向立面圖 ... 65
圖 54 視聽教室一西向立面圖 ... 65
圖 55 視聽教室一北向立面圖 ... 65
圖 56 個案二講述空間大小意見 ... 65
圖 57 個案二討論空間大小意見 ... 65
圖 58 個案二欣賞空間大小意見 ... 65
圖 59 個案二演練空間大小意見 ... 65
圖 60 個案二表演空間大小意見 ... 66
圖 61 地板教室二 ... 66
圖 62 視聽教室二 ... 66
圖 63 地板教室二之南向牆面 ... 67
圖 64 地板教室二之北向牆面 ... 67
圖 65 地板教室二之東向立面圖 ... 67
圖 66 地板教室二之南向立面圖 ... 67
圖 67 地板教室二之西向立面圖... 67
圖 68 地板教室二之北向立面圖 ... 67
圖 69 設備放置區 ... 67
圖 70 視聽教室教室二開窗... 67
圖 71 階梯式座椅區 ... 68
圖 72 視聽教室二出入口 ... 68
圖 73 視聽教室二東向立面圖 ... 68
圖 74 視聽教室二南向立面圖 ... 68
圖 75 視聽教室二西向立面圖 ... 68
圖 76 視聽教室二北向立面圖 ... 68
圖 77 個案三講述空間大小意見 ... 68
圖 78 個案三討論空間大小意見 ... 68
圖 79 個案三欣賞空間大小意見 ... 69
圖 80 個案三演練空間大小意見 ... 69
圖 81 個案三表演空間大小意見 ... 69
圖 82 普通教室一 ... 70
圖 83 視聽教室三 ... 70
圖 84 教室內側空間 ... 70
圖 85 走廊空間 ... 70
圖 86 普通教室一東向立面圖 ... 70
圖 87 普通教室一南向立面圖 ... 70
圖 88 普通教室一西向立面圖 ... 70
圖 89 普通教室一北向立面圖 ... 70
圖 90 階梯式座椅 ... 71
圖 91 視聽教室三開窗型式 ... 71
圖 92 視聽教室三東向立面圖... 71
圖 93 視聽教室三南向立面圖 ... 71
圖 94 視聽教室三西向立面圖 ... 71
圖 95 視聽教室三北向立面圖 ... 71
圖 96 個案四講述空間大小意見 ... 71
圖 97 個案四討論空間大小意見 ... 71
圖 98 個案四欣賞空間大小意見 ... 72
圖 99 個案四演練空間大小意見 ... 72
圖 100 個案四表演空間大小意見 ... 72
圖 101 學習空間置物設施意見 ... 73
圖 102 專用教室一噪音來源統計圖 ... 75
圖 103 地板教室一噪音來源統計圖 ... 76
圖 104 視聽教室一噪音來源統計圖 ... 76
圖 105 地板教室二噪音來源統計圖 ... 76
圖 106 視聽教室二噪音來源統計圖 ... 76
圖 107 普通教室一噪音來源統計圖 ... 76
圖 108 視聽教室三噪音來源統計圖 ... 76
圖 109 個案一學習空間 Leq 值 ... 78
圖 110 個案二學習空間 Leq 值 ... 78
圖 111 個案三學習空間 Leq 值 ... 79
圖 112 個案四學習空間 Leq 值 ... 79
圖 113 宜蘭地區國中學習空間平均 Leq 值 ... 80
圖 114 各學習空間室內光線充足與否使用意見 ... 81
圖 115 各學習空間戶外照入陽光合適度統計圖 ... 81
圖 116 各學習空間反光與視覺清楚程度統計圖 ... 82
圖 117 各學習空間夏天室內過熱程度統計圖 ... 82
圖 118 各學習空間影響室內溫熱環境之來源統計圖 ... 83
圖 119 各學習空間影響室內空氣流通程度統計圖 ... 83
圖 120 各學習空間影響室內空氣品質來源之統計圖 ... 84
圖 121 表演藝術課程之學生喜愛程度 ... 86
圖 122 學習空間整體滿意度 ... 86
第一章 緒論
1-1 研究動機及目的
自 1980 年代起，世界教育改革思潮之興起，因應社會變遷與能符合時代需 求，台灣對教育品質之提升與教育環境之整備也愈趨重視，因此進行了教育改革 行動，以培養具備國際觀與文化素養的健全公民乃為首要教育改革的目的(黃夙 霞，2005)，而表演藝術更是其中重要之一環。過去台灣之藝術教育理念之發展，
一直以來都沒有明顯的論述及目標，政府為了提升國民素質與國家競爭力，依據 教育行動改革方案(教育部，1988)，進行國民教育階段課程與教學革新，並參考 各國藝術教育之理念進行藝術教育之改革。因此教育部於 1997 年 3 月公佈實施
「藝術教育法」，將藝術教育整合成通識教育的一環，至此表演藝術教育得以納 入台灣中小學之教學範圍(教育部，2003)。由於目前國內學校之表演藝術學習空 間，大部分並無專用之教室，因此既有之表演藝術學習空間之使用現況與所遭遇 之問題，乃是本研究所欲探討的議題。
12 相關文獻
有關本計畫之研究情況與重要參考文獻，主要以本研究之範圍收集相關文
獻，依(一)表演藝術課程發展與過程、(二) 表演藝術課程內容與學習空間使用 情形、(三)現況調查實施之研究方法，分為三大研究課題收集。各部分相關文獻 概要分述如下表 1：表 1 重要參考文獻彙整表
項次 作者 作者書名（論文）及摘要 相關研究課題*1
出版年
（一） （二） （三）
1 黃夙霞
《高雄市國民小學藝術與人文統整課程教學實施現況調查研究》
◎各國皆重視教育的發展，進行教育改革行動，以培養具 備國際觀與文化素養的健全公民為首要，如日本的課程統 整、美國的核心課程及澳洲的七大關鍵能力等，都顯示教 育改革的潮流趨勢與重要性。
◎ 2005
2 洪瑞美
《台中縣國中藝術與人文課程之音樂教學現況》
◎藝術教育希望將兒童培養成具備藝術審美知覺的人，透 過音樂、美術、舞蹈戲劇等方式，將美感的永恆性表達出 來。
◎藝術與人文領域經調查結果顯示，教學最感到困難的地
◎ ◎ 2004
2 方在於，教師認為備課時間不夠；統整教學實施困難；協
同教學不易進行；實施成效不彰，與傳統分科教學無異；
課程之設計、教材之準備不易。學校設備及教學資源不 足；城鄉差距大，社會資源不足；藝術與人文相關資訊取 得不易。
3 周龍慈
《透過教育理念的變遷探討國小教學空間使用問題之研究-以新竹市為例》
◎在教學課程方面，主要是「國民教育九年一貫新課程」
的推動，目前並大力推展九年一貫課程融入環境教育；而 教育理念的調整最主要則是「開放教育」概念的成形；教 學方式方面則出現了協同教學、遊戲化教學等，但這並非 一種固定的教學法，而是一種教師合作，並強調教學活 潑、多元、個別化、適性化的結果。
◎ 2004
4 莊慧君
《南投縣國民小學「藝術與人文領域」音樂教學現況及師資專業發展之探究》
◎西元1994年，美國通過立法，首次將藝術認定為學校的 核心課程，西元2000年更決議：美國教育條例（Educate America Act），藝術被寫入聯邦條例。法律承認藝術是 一門核心課程，與英文、算數、歷史、公民、政治、地理、
科學和外國語在教育上有同等的重要性。
◎目前各級學校之教學設備無論是教室的設置、相關教具 或音響配備均仍不足，尤其以國小、國中更顯得缺乏，極 待有效迅速改善。
◎ ◎ 2003
5 林琪凱
《九年一貫課程在傳統教學空間實施之問題探討》
◎九年一貫課程之教學行為也不再只是在「普通教室」中 進行，更強調多樣化的教學方法與操作學習。
◎政府遷台以來，教育一直是國家的重要施政項目而受到 大力支持和嚴密控制，因此其所制定的教育理念較為單 一，其以培養同質性高的國民為基本主軸，但也容易導致 各級教育產生標準化現象，難以發展地方和學校的特色，
且不易滿足學習者的學習需要。
◎專業教室在各級學校中扮演著多目的學習與提供多種 教學環境可能性之重要角色，同時也影響著九年一貫課程的編 排。
◎一般在各級學校內常見的專業教室有：電腦教室、音樂 教室、自然教室、美術教室、社會教室、圖書館、綜合活 動教室、特別教室、視聽教室及其他等。從此研究調查顯 示，平均使用之專業教室中，以圖書館使用最多，次而是 視聽教室、電腦教室與音樂教室。
◎現行九年一貫課程之教材均由各校自行評選出版商，眾 多出版商競爭的結果產生許多不必要的教具贈品，因而教 室內必然出現許多置物櫃與雜物堆，導致空間凌亂與狹 小。
◎大型學校由於班級眾多，專業教室借用不易之外，戶外 教學空間是各類型學校最缺乏的教學空間。
◎ 此 研 究 調 查 顯 示 ， 課 程 統 整 空 間 需 求 以 空 間 大 小 (40.0%)與硬體設備(37.1%)最重要，也是受訪個案中認為 目前最缺乏的空間項目與特色，顯示出課程統整的空間要 求除了需要提供足夠範圍的面積，以使活動的有效進行與 學童安全性。另外也需要許多相關設備來支持活動、遊戲 的完整性。而協同教學與課程統整之教學空間需求調查均 以空間大小(42.4%)及硬體設備(24.4%)為最需改善的地
◎ ◎ 2003
方，所不同的是硬體設備的要求沒有像協同教學那麼高，
同時也多出了家具擺設的需求。顯示出協同教學在空間內 容的變化的彈性需求較一般課程高。
◎校園教學空間形式與內容不該是以模矩化的方式無限 複製，而需視使用型態與課程教學內容分類各項需求與空 間特色，方能造就最適合的教學空間以達到最佳的效果。
6 王麗惠
《彰化縣國民小學藝術與人文領域實施情形之調查研究》
◎知識世紀的競爭早已熱烈展開。國家、企業到個人，都 在尋找一支可以開啟未來的鑰匙。「美」已成為這把希望 之鑰，是企業競逐未來的祕密武器，是新世紀的核心競爭 力。
◎依問卷結果所示，學校應充實藝術與人文領域課程相關 教學設備及藝術與人文領域由專任老師任教的需求最高。
◎ 2003
7 丁金環
《台中縣國民小學藝術與人文領域實施情形之調查研究》
◎國民教育之學校教育目標在透過「人與自己」、「人與社 會」、「人與自然」等三大面向的學習活動，將原本國小課 程 11 科和國中課程 23 科整合成語文、數學、社會、自 然與生活科技、健康與體育、藝術與人文和綜合活動七大 領域，並將兩性、環境、資訊、家政、人權和生涯發展等 六大議題融入各領域教學，在課程活動設計上，摒棄傳統
「學科本位課程活動設計」，以「領域本位課程活動設計」
取而代之。
◎ 2003
8 簡夙蓮
《從使用後評估的觀點探討國小校園空間》
◎目前的教育政策乃是推動九年一貫，協同教學已經逐漸 成為主流，所需要的空間與教學進行方式和過去傳統教學 模式十分不同。協同教學法的教學空間形態以大空間為 主，實施協同教學法的學校，基本上必須準備各式學習空 間，以因應各種大小的學習群體，大部分空間應具備「可 擴充性」、「可變更性」。這種強調彈性、多元的空間型 態，乃是受到二次大戰結束後，1967年英國中央教育審議 委員會所提出的「Plowden 報告」副題為「為兒童設想的 學校」--主張建構「尊重學童人性之學校」的影響所形成 的結果。
◎教學革新的觀點來檢討現行的學校空間，國民中小學教 學空間主要問題包括「教師中心」的教室設計、簡陋狹隘 的教室空間、學習資源不足、教學研究空間匱乏等現象。
◎ 2003
9 教育部
《國民中小學九年一貫課程綱要》
◎九年一貫藝術與人文學習領域包含視覺藝術、音樂、表 演藝術等方面。課程目標包括探索與表現、審美與理解及 實踐與應用。
◎課程設計原則以「主題」統整視覺藝術、音樂、表演藝 術等方面的學習。
◎藝術與人文領域教材應涵蓋視覺藝術、音樂、表演藝術 與其他綜合形式藝術等的鑑賞與創作，及其與歷史、文化 的關係，並依各技能分類如下，視覺藝術：包含─媒體、
技術與過程的了解與應用；造形要素、構成功能的使用知 識等範疇；音樂：包含─音感、認譜、歌唱、樂器、演奏 等範疇；表演藝術：包含─肢體與聲音的表達與藝術展演
◎ 2003
4 等範疇。
◎教師教學模式需注重引導學生主動學習藝術，以多元而 彈性的視覺藝術教學法、音樂教學法、表演藝術教學法融 入教學。教學方式應具有審理批判教材與整合自編教材的 能力，並具備多變化的教學法，以吸引學生學習興趣。
10 李述蘭
《南投縣國民中學校園重建用後評估之研究》
◎學校建築應以能符合各種不特定多數的使用者需求，方 便其從事各種「教」與「學」的活動為基本條件。所以若 能直接著眼於「使用者」，觀察或調查其使用顯在及潛在 需求，當可改善及提昇學校建築水準。
◎「用後評估」是針對建築物或建築環境的研究，指對已 開始使用的建築物、空間或設施，以客觀和有系統的研究 方法，做各種調查研究。目的是為了解使用者對設計案的 反應，其所產生的評估資料，除可運用於現有建築的改善 外，更可作為未來新建築規劃設計的參考。
◎學校建築應適用適量，空間大小、動線容量以及各項設 施均應配合人體工學；其次，校園環境應衛生舒適，校舍 的採光、通風、音響、溫度、濕度、排水、廚房、垃圾均 應作最妥適的規劃處理。
◎「學校建築」有其耐用年限及經費、時間上的限制，因 此一般學校在推動九年一貫課程的時候，就會受到教學空 間不能符合新課程需要的限制。九年一貫課程的精神乃是 落實人本教育及配合個別化學習的需求，期望能夠改進傳 統教育之教材固定分科、講授式教學為主、學習場所固 定、被動學習參與、常模參照評量、制式時間及教師主導 學習等問題。
◎九年一貫課程理想的空間規劃講求教室空間彈性化與 多元化、教學研究空間充裕化、學習空間豐富化、生活空 間人性化。
◎ ◎ 2002
11 洪淑玲
《施行「九年一貫課程」之國小普通教室使用問題探討－以台北市第二類型試辦學校低年級為例》
◎使用傳統普通教室的教師，因空間形式的單一及封閉、
教學設備的欠缺及教學空間設施的不足，阻礙了教師們在 教學上的運用及創新，以迴避空間所帶來的侷限。
◎此篇研究藉由新舊課程之教學空間比較，進行學校現況 的調查及重點訪談，以瞭解國小低年級於普通教室的使用 狀況及使用問題，並依新課程之空間需求，提出新舊教室 之不同使用上課型態與方式。
◎教室空間是組成學校校舍的基本單元，教室設計分為四 類（規格與形式、空間規劃、物理環境、附屬設施）。
◎教育部為「改善學習環境，營造新世界的校園」，在「促 進快樂學習的相關措施」中，積極推動「小班教學」，減 少班級學生人數至35人以下。
◎ 2002
12 林翠玲
《國小一年級教師對表演藝術概念認知、實施活動類型與實施困難之研究》
◎隨著世界潮流的趨勢，社會的變遷，教育改革意識的高 漲 ， 開 放 教 育 的 多 元 化 教 學 要 求 ， 歐 美 教 育 性 戲 劇 (Educational Drama)逐漸受到重視。
◎民國八十六年三月公佈實施「藝術教育法」，把過去藝 術教育偏向精英主義，變成兼重通識教育；從少數人參 與，擴大至多數人接受藝術教育。
◎九年一貫課程首度將「表演藝術」列入正式課程。依據 分段能力指標的內容說明，表演藝術可謂以戲劇為主體之 統合課程。
◎ 2002
◎表演藝術在國小推行時，基本上可以分成實作及欣賞兩 大 部 分 ， 實 作 大 致 等 同 於 歐 美 所 謂 的 創 造 性 戲 劇 (Creative drama) 或 教 室 內 的 戲 劇 活 動 (Classroom drama)（美國的創造性戲劇及英國的教育戲劇）。
13 林亭廷
《國民小學班群教室空間規劃設計之用後評估》
◎提出教學型態與教學法有密切的關係，教學型態不但可 以教學法的新趨勢，另一方面，新的教學活動型態又常緊 隨著新教學法的發展而誕生。
◎學校之建築，從事教育工作者所瞭解的學校建築之空間 規劃理念，往往與從事空間規劃、設計者所認知的教育理 念與教學活動有所差距。
◎此研究主要以用後評估的方法來進行多用途空間之使 用情形調查研究，經由實地的參與與觀察，了解班群空間 的使用情形、使用問題及使用者需求，並以「使用方式」、
「空間品質」與「經費運用」三部分進行各類主題探討。
◎ ◎ 2001
14
黃世孟 周鼎金 蔡淑瑩
《台北市立學校建築規劃基準之調查研究》
◎國中校地面積的大小與班級規模（班級數）、學生人數、
設校年代（校齡）、學校地形、區位、學生變動數有所相 關，依上述條件進行調查之分析，提出每個學生應享有之 校地面積、校舍樓地板及學校建築空間功能區分組成比例 之基準。
◎ 2000
15
黃美序 司徒芝萍 沈敏惠 柯曉珊
《藝術欣賞課程教師手冊－中學戲劇篇》
◎提出劇場的構成元素，包括表演空間、場景、演出者及 觀眾。（分為舞台區（表演區）、觀眾區（觀賞區）。表演 形式也分為鏡框式舞台、圓形舞台、環境劇場。在表演空 間安全性上也需探討場地清潔、空間規劃、設備操作及設 置及防災措施等問題。），此外，此篇也介紹劇場之表演 實例與戲劇演出場景之佈置及教師、學生相對位置關係。
◎ 2000
16
張麗珠 江映碧 嚴子三 林春梅 陳旭芬
《藝術欣賞課程教師手冊－中學舞蹈篇》
◎提出目前現行國民中學舞蹈教材之課程標準之項目與 內容，並依九年一貫制之教育改革課程總綱綱要，說明舞 蹈教育除涵蓋「健康及體育」之原有領域外，當可融入藝 術與人文領域之「表演藝術」範圍。
◎舞蹈教育是具有表演藝術及視覺藝術兩大領域的藝術 教育功能活動，是為藝術之主幹，可綜合其他類別之藝術 作呈現。
◎舞蹈教育涵蓋的層面與領域，包括實際參跳舞與多重感 官訓練的身體教育、透過舞蹈編織，啟發想像力的創作教 育、經由舞蹈鑑賞，提升審美能力的藝術欣賞教育。為了 從事舞蹈欣賞的教學活動及要達到舞蹈教育之目標，此手 冊也提出了教學環境之規劃與教學資源之基本需求。
◎ 2000
6 17
黃世孟 高忠敏 陳燕菁 林明志
《台北市立國民小學教學設施現況水準之分析》
◎透過專家訪談的方式確立調查內容及範圍，並選定代表 校之學校作初步問卷實測，以確立問卷內容後進行正式問 卷調查，同時透過學校及相關建築師進行資料收集，並以 實地測繪的方式補充相關資料。此研究主要根據國民小學 學校建築之教學空間與附屬設施進行現況調查，依據學校 之年代與規模等條件，分析現有學校建築之現況。
◎ 1998
18 周肇隆
《縣市文化中心演藝廳用後評估準則之研究－舞台部分》
◎瞭解演藝廳及舞台部分空間之構成、附屬設備及設施及 使用需求，並依演藝廳之服務人口及功能，定位其層級，
再透過現況調查、問卷及訪談擬定評估準則。並提出以機 能性、舒適性及安全性為評估準則之指標，在建立各評估 之項目。
◎依擬定之評估準則，進行實際演藝廳現場之勘查、使用 者問卷及訪談，並利用勘查之結果作為評估準則之檢討與 修正。
◎ 1996
19 彭立沛
《公寓式住宅洗晾行為與空間現況調查分析》
◎收集過去國內外地區洗晾衣空間之現況調查與文獻，了 解洗晾衣之空間、設備及使用者行為的演變。藉由分析洗 晾衣作業之過程與使用之設施，了解洗晾衣產生之行為。
透過實際現況之調查，了解目前台灣地區普遍的洗晾衣情 形及使用問題。並藉由建築計劃之空間特性、空間量、洗 晾衣空間之設施設備的相對關係及位置，與台灣地區洗晾 衣空間現況問題進行比對，進而提出理想的洗晾衣空間設 計原則。
◎ 1995
備註 *1（一）表演藝術課程發展與過程、（二）表演藝術課程內容與學習空間使用情形、
（三）現況調查實施之研究方法。
本研究在完成相關文獻回顧時發現，在表演藝術課程發展過程上，台灣依據 世界各重要國家對於藝術教育發展之重視，乃將藝術教育納入為核心課程，而在 世界知識競爭趨勢之下，政府參考各國藝術教育之特色及內容，開始進行教育政 策之改革，希望能提升國內之藝術教育品質。
在表演藝術課程內容與學習空間使用情形方面，目前國內大多僅針對於九年 一貫課程對於現況教學環境之影響及藝術與人文整體領域或音樂課程學習上之 現況進行探討，而針對表演藝術課程現況教學情形之探討方面實為少數，且對於 表演藝術學習空間使用情形及問題方面，也尚無相關之調查文獻。但由已完成之 相關調查文獻回顧中，仍可看出在新教學型態之課程內容實施之下，學校實際教 學現況與學習空間需求上產生了問題，亟需進行探討與改善。
在現況調查實施之研究方法方面，本研究為了能瞭解宜蘭地區表演藝術學 習空間之現況及釐清使用問題，根據彭立沛（1995）與周肇隆（1996）所提出 之現況調查之研究方法加以整合並分析，瞭解在進行調查前可先透過文獻回顧 與訪談之方式，以確立研究之範圍及評估準則；透過行為觀察之方法，可瞭解 使用者之行為與實際使用之情形；透過問卷調查之方法，可蒐集使用者之經驗 和意見。
13 研究範圍及對象
本研究之範圍以課程、對象及議題三部分來界定。在課程方面乃以國民中學 之表演藝術課程為範圍。在對象上，因受研究資源之限制，本研究乃以宜蘭地區 四所擁有表演藝術專任師資之國中表演藝術學習空間為研究對象。在議題方面則 以建築計劃之「空間規劃」、「物理環境」與「教學設備」三個方向進行探討。
14 研究方法
本研究之研究方法包括下列五種，方法分述如下：
一、文獻回顧
以文獻回顧方式進行藝術教育之歷程及演變、表演藝術課程之內容及 中小學教育學習空間相關等既有文獻之檢討分析，作為後續進行表演藝術 學習空間使用問題與使用者需求之研究基礎。
二、專家及使用者訪談
本研究先行對於宜蘭地區國民中學之表演藝術教師施作探索性訪 談，瞭解目前表演藝術學習空間之現況，以確立本研究之研究範圍，此外 在進行研究工作過程中亦會依當時之狀況，進行表演藝術教師之訪談以補 充文獻資料之不足。
三、行為觀察
於表演藝術學習空間現場，針對學習空間使用者行為、現況環境及現 有設備與設施方面進行現況之調查。其目的在於取得相關實例資料，以瞭 解表演藝術課程教學之現況與學習空間使用者實際之使用情形。
四、物理環境量測
以表演藝術學習空間為量測對象，針對各學習空間在實際使用時，於 物理環境、空間規劃、教學設備上所產生的問題，進行物理環境實地量測。
五、問卷調查
以表演藝術學習空間使用者為調查對象進行問卷調查，以瞭解學習空 間使用者之需求及使用現況問題。
8
15 研究架構
本研究在研究方法上首先進行相關文獻資料之收集彙整，以暸解台灣藝術教 育改革之背景及變化與表演藝術課程相關之內容；並針對宜蘭地區國民中學表演 藝術教師為對象，進行探索性訪談以確立研究範圍，經由文獻收集及探索性訪談 之結果分析後，提出以空間規劃、物理環境及教學設備作為本研究評估之觀點。
在擬定評估之觀點後，依此觀點進行表演藝術空間物理環境之量測與使用者行為 觀察以分析學習空間之現況需求與問題，並進行主觀問卷調查，以蒐集學習空間 使用者之經驗和意見。最後將調查之結果彙整並進行比對與分析，確認學習空間 現況及問題後，以提出改善建議。
圖 1 研究流程
文獻回顧及資料收集
研究範圍確立
物理環境量測 問卷調查
空間使用問題提出
資料彙整分析 研究目的確立
空間使用現況確認
結論與建議
探索性訪談
研究架構建立
使用行為調查
提出改善建議
10
第二章 表演藝術教學內容及學習空間
21 表演藝術教育之歷程與演變
台灣之戲劇教育表演藝術教育過去一向是以專業教育為導向。最早為政 府於1951年成立政戰學校戲劇系為開始，繼有國立台灣藝術專科學校之影劇 科，以及民國四十六年私立復興劇校的成立。戲劇教育早期作為國文課本中 賞析課程之用，之後轉變為演藝會之表演節目，直到教育部（2001）頒布九 年一貫課程暫行綱要，才列為學校教育中藝術教育的一環（張曉華，1999）。
呂訴上（1961）提到台灣兒童戲劇活動最早起於1948年5月，由當時的台 灣省教育廳主辦，並在中山堂舉行的「兒童話劇試演會」;兒童劇場經過十四 年的沉寂，其中只有台灣廣播電台（1951）和中國廣播公司（1955）的兒童 廣播劇；直到1962年，則又出現黃幼蘭所主持的娃娃劇團，及台灣電視公司 推出之兒童電視劇—民族幼苗。
學校之兒童戲劇教育，始於李曼瑰女生於1967年推展兒童劇，才開始受 到重視（李皇良，1994）。當時除了演出「黃帝」兒童劇外，也規劃了一系 列之推展計劃，對象以老師和學生為主，重點在於訓練老師編、導、演的能 力，以做為推行兒童劇的基本成員。台北市教育局及台灣省教育廳也於1957 年與李曼瑰女士合辦教師戲劇研習會，共舉辦三次，訓練教師多達二百多人。
而在同一時期，第一個兒童教育劇團也於1969年成立，李曼瑰女士並邀請兒 童教育與戲劇教育的專家，成立兒童戲劇推行委員會。1972年，李曼瑰女士 與教育單位開始合作徵選兒童劇本，並請教育廳增設兒童劇寫作研習班，以 編輯出版中華兒童戲劇集，此合集並成為「兒童劇展」之催生工具（李皇良，
1994）。
教育部於1974年頒定「國中國小兒童戲劇展實施要點」，並規定各縣市 教育局於每年需舉辦一次劇展。此實施要點乃是教育部對學校戲劇教育提出 之第一個相關法規，至此兒童戲劇教育漸受重視。
兒童劇展於1977年正式成立至1987年止，由台北市教育局和中國戲劇藝 術中心舉辦，並於台中、高雄、新竹、苗栗、花蓮、桃園等縣市進行演出。
1980年政府頒佈「加強文化及育樂活動方案」，教育部為配合此方案於 選定六所國中、五所國小設置舞蹈教育實驗班，並於1984年通過「特殊教育 法」，設音樂資優班、美術資優班、及舞蹈資優班。由此可見過去戲劇教育 並沒有被列入一般藝術教育課程及特殊教育內。
而在舞蹈方面，舞蹈教育在一般藝術教育中是沒有獨立的一科。2002年 之前，台灣舞蹈教育是併在體育課程中，並無專門的舞蹈課程設計。但自2002 年起（分四年實施：九十學年度國小一年級，九十一學年度國小二年級與四
年級、國中一年級，九十二學年度國小三年級與五年級、國中二年級，九十 三學年度國小六年級、國中三年級）國中小學九年一貫課程綱要之「藝術與 人文」領域包括有「視覺藝術、音樂、表演藝術」等三內涵，開創學校一般 藝術教育新的里程。而舞蹈的歸屬終於沈落於藝術與人文的學習領域中的表 演藝術。（林炎旦、裘尚芬、朱美玲、李賢輝，2003）
教育部於1988年根據教育行動改革方案之目標，參考各國藝術教育之理 念進行藝術教育之改革，並依據藝術教育法第三章學校一般藝術教育，第十 二條：「學校一般藝術教育以培養學生藝術智能，提升藝術能力，陶冶生活 情趣，並啟發藝術潛能為目標」，以上述之法源做為國民教育階段九年一貫 課程「藝術與人文」學習領域課程綱要草案及實施原則之依據，希望能陶冶 學生藝文的興趣與嗜好，俾能積極參與藝文活動，以提升其感受力、想像力、
創造力等藝術能力與素養（教育部，1998），且於2000年修訂公布之「藝術 教育法」第一章第二條，明列藝術教育包括了表演藝術、視覺藝術、音像藝 術、藝術行政以及其他有關之藝術教育，於第四條中說明藝術教育的實施，
分為學校專業藝術教育、學校一般藝術教育和社會藝術教育等三類。同年教 育部進行新的課程改革，並於2001年九月開始分段實施九年一貫課程，次年 一月十五日公布實施「國民中小學九年一貫課程綱要」，首度將「表演藝術」
視為正式的教學科目，與視覺藝術和音樂統合納入「藝術與人文」學習領域 之中，而成為國民義務教育的一環，使得我國藝術教育正式迎向新的紀元，
同時也影響了表演藝術之教育內容。
12
22 世界各國表演藝術教育現況發展
台灣藝術教育理念發展沿革，在1929年之前無法獲得有關的論著及明確記 載藝術教育目標的文獻，且當時藝術教育之功能僅為陶冶情感，豐富民生之媒 介。1949年以後，藝術教育政策逐漸步入正軌，企圖透過學校藝術教育與全國 美術展覽，以期推行學校與社會藝術教育，並參考各先進國家之教育理念加以 修改（林炎旦、裘尚芬、朱美玲、李賢輝，2003）。也因此，世界各國藝術教 育之發展與台灣藝術教育之變化息息相關，同時也影響著表演藝術課程（主要 包含舞蹈、戲劇）之實質內容。本研究根據世界重要國家中小學藝術教育課程 統整模式參考手冊（林曼麗，2003）與世界各主要國家藝術教育實施概況（國 立台灣藝術教育館，2006），將目前世界各先進國家藝術教育之概況與教育目標 及特色資料統整如下：
一、法國
（一）舞蹈類教育 1.實施現況
根據1989年7月10日所頒布的89-468號舞蹈教育相關法令表示教授 古典、現代及爵士舞，均須具有國家承認的文憑。在文化部授權的4個中 心內研習舞蹈技巧、音樂素養、人體構造、舞蹈史、教育學分等課程。
研習期間內須修滿600小時的課程並通過測驗方可獲得學分及文憑。
在各國立音樂舞蹈學院及國立音樂舞蹈專業學校，均可接受舞蹈專 業教育。初級班招收年滿六歲，必要時可降至四歲與招收通過體能測驗 及健康檢查的孩童。近年來有的音樂舞蹈學校設立現代舞課程有增多的 趨勢。學生可以接受一般的普通科教育，並於高中的最後階段接受特殊 課程，以通過高中會考技術類別組之舞蹈科目。
2.教育特色
以專業舞蹈教育為首要；全程栽培舞蹈專業人才。
（二）戲劇類教育 1.實施現況
法國藝術教育採教育部及文化部雙軌制度：教育部主導法國學童 六至十八歲十二年義務教育(國小五年、國中四年、高中三年)中的藝 術課程；文化部則轄管藝術學校及學院，提供正規教育之外的藝術培 育課程。
一般戲劇教育在國小中學階段由教育部訂立共同時數與課程標 準，且以表演活動的形式存在於視覺藝術與音樂科中。而戲劇教育師 資有國家認證之方式。在專業戲劇教育部份由文化部統籌，也有在藝 術學校中以戲劇科的方式存在。另外文化部方面與社區協同的方式進 行交流，並輔導成立才藝班，在基礎教育與中學階段補足一般戲劇教
育學制內時數的不足。
2.教育特色
（1）文化部的藝術教育體系，和教育部的義務教育體制平行並存，
國小生及國中生除義務教育中的藝術課程之外，可再依各人性 向及興趣，選讀校外的藝術學校，或參加校內由文化部所設的 藝術班，應用學制與非學制方式互補之方式。
（2） 在一般教育中的戲劇教育遵行教學媒介論，透過戲劇教學策略 運用於在其他課程中。
（3） 藝術學校的教學活動也常常和當地的藝文機構合作，對象包括 職業劇團、戲劇中心、國立劇院、藝術節等。而其社區與家長 在教育中扮演較重的角色。
二、日本
（一）舞蹈類教育 1.實施現況
教育學制分為學前舞蹈教育（以透過將感覺到的、想到的依自 己的方式表現的活動，培養豐富的感性與表現力，並充實其創造性 的統合藝術表現為原則。舞蹈與其音樂、美術、戲劇等做統合的表 現。）、小學舞蹈教育（日本小學無舞蹈教科，但在體育課程中有 規劃舞蹈教育課程。課程中以生活周遭為教材及以簡單的動作表 現，並快樂的舞出具有特色的舞蹈。）、國中舞蹈教育（舞蹈教科 屬於保健體育一環。以創作舞蹈及土風舞為學習主題。）、高中舞 蹈教育（普通高中的舞蹈屬於保健體育教科的一環。在課程中，能 學習到創作舞蹈的技法，融入感覺跳舞，並與大家跳舞；並與小組 成員分擔工作、互相合作計畫性的練習與發表。）等階段，並無專 業舞蹈教育。
而在專科舞蹈教育（日本的專科學校因為多數都以專業為主，
所以除了藝術專門的學校之外，課程極少包括藝術教科。）分為舞 蹈專門學校與短期大學的舞蹈專門課程兩種。舞蹈專門學校有一年 制、二年制，則短期大學的舞蹈專門則是二年制，另外在大學、研 究所專業舞蹈教育方面（所開設的相關科目包含：幼兒的舞蹈指導、
有氧舞蹈、幼兒教育內容有律動論、舞蹈特論、比較舞蹈論、民族 舞蹈論、舞蹈表現論及舞蹈文化分析論。），日本女子大學的組織 分為體育學部（大學部）與大學院（研究所碩士課程），體育學部 分為體育科學與運動健康科學，其專業舞蹈教育課程是設於運動科 學科，被稱為「舞蹈學專攻」，而研究所碩士課程的專業舞蹈教育 稱為「藝術運動科學專修」，教育內容包括舞蹈與新體操。
2.教育特色
舞蹈教育的定位、歸屬明確，故在課程設計上訂定較為明顯。
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（二）戲劇類教育 1.實施現況
一般戲劇教育學齡前至高中階段無戲劇課程，而教育學齡前至 高中階段將戲劇融入音樂，美術，國語，體育等教科，並有許多地 方傳統活動中有戲劇教育功能。而學校方面也會與財團法人與教育 委員會邀共同請戲劇團體到校演出。
一般戲劇教育專科方面，多數大學以各自專業為主，沒有開設 戲劇教科，而以保育園教師或短大教養課程中有戲劇教育科目。
而在專業戲劇教育，學前至國中階段沒有戲劇課程。高中階段 專業或綜合高中開有戲劇專業課程的學校但並不多。專科階段的專 業戲劇教育十分重視技術的學習，因此理論課程的比重較輕。在大 學階段有開設完整戲劇教育課程的大學並不多，只有部分專業藝術 大學開設的戲劇課程較完整。
2.教育特色
（1）一般教育與專業教育均十分重視傳統日本戲劇形式的傳承。
（2）基本教育階段將戲劇與美術、音樂、舞蹈做統整之教學。
三、美國
（一）舞蹈類教育 1.實施狀況
分為學前舞蹈教育（藉由美術、音樂、舞蹈及戲劇之統整教學來 達成，沒有特定之目標。）、小學舞蹈教育（經由舞蹈教育，提供學 生舞蹈之技巧與知識，從身體之覺及動作探索開始，助長學生自我及 對別人之認知與欣賞，並了解自身文化。）、國中舞蹈教育（為六到 八年級，經由創作、表演對舞蹈之反應，開發學生自我意象與社會關 係發展之技巧與知識），此課程時數由各校自行規定，教科書由教室 自行選擇或依各州標準自行編寫，沒有一定標準。在高中舞蹈教育方 面，為九年級到十二年級，此階段教育涉及抽象之意象，學生經由對 舞蹈知覺分析和判斷，以發揮更高層次之思考技巧，課程時數與教科 書規定方式與中學階段相同，但大部分學校通常為選修科目。專科學 校舞蹈教育方面，大多數以專業為主，除專門舞蹈學校外，課程沒有 包含舞蹈學科；而大學舞蹈教育方面，藝術與人文為通識課程一部分 並包含舞蹈課程。
2.教育特色
從一到十二年級之舞蹈教育內容之標準是一樣的，課程目標橫、綜 循序漸進，劃分清楚。
（二）戲劇類教育 1.實施狀況
一般戲劇教育學前教育以探索取材、觀察為目標，並以生活為
對象之入門教育，國小一到九年級階段很少有戲劇課程，高中則為 選修。而一到十二年級階段之教育內容標準是一樣的，各校並自訂 教學時數與可自選或自編教材。而在大專階段只有通識課有概論與 肢體表演之課程。另外，專業戲劇教育於專科開始實施，學前教育 至高中階段無專業藝術教育之實施。專業戲劇教育二年制與四年制 專科，以教導設計、技術、表演、導演、管理、影視為主，而目前 專業戲劇教育大學共有685所，並教授包括設計、表演、製作、管 理、戲劇史等課程。
2.教育特色
（1）一般戲劇教育重視將戲劇投入生活之應用與增進表達能力。
（2）專業教育以劇場之人才培育為主，在個別分工之間劃分界定 範圍培育專才。
（3）不論專業獲一般教育理論與技術之比重同等。
（4）基本教育階段將戲劇與美術、音樂、舞蹈做統整之教學。
23 表演藝術之課程內容
「表演藝術」除了符合「表演」之基本性質外，也需合乎藝術的條件始能稱 為表演藝術。表演藝術應是指一個人或團體，運用巧思與想像力，透過生活經驗 的啟發，在某些觀眾面前，表達富含美感的行為。而張曉華（2003）提出凡以人 的動作過程，美的原則，能表達出某種思想、情感和事物，並於當時能給予人以 美的感受者，謂之「表演藝術」。
藝術的創作實際上包括了內容和形式兩大部分，如果藝術創作的內容是主題 思想的所在，那麼形式便屬於藝術創作的表現技術部分，是屬於創作技巧的學習 和探索。就戲劇而言，乃是肢體(包括動作姿態和表情)、聲音(包括語言與非語 言)以及與戲劇表演相關的其他表現元素的掌握與運用；就舞蹈而言，則是包括 身體、空間、時間、勁力、關係和舞蹈形式的認識和掌握(張中煖，2002)。表演 藝術一詞應包含音樂、舞蹈、與戲劇，可是音樂教育因行之有年所以被單獨提出，
與美術教育並列，而舞蹈教育被列入體育課程中的體操韻律部份，所以戲劇教育 就變成表演藝術類的重點（張曉華，2000）。而目前台灣表演藝術實施課程內容 乃以戲劇為核心，並含括舞蹈與其他表演藝術。
目前台灣九年一貫藝術與人文領域中之表演藝術教材內容與範圍包含肢體 與聲音的表達與藝術展演等範疇。依據教育部之國民中小學九年一貫課程綱要規 定，表演藝術課程教材編選原則如下：
1.教材編選依據國民中小學課程綱要總綱、教改理念、本領域之課程基本理 念、課程目標、分段能力指標及其他相關資料為參考原則。各校教師可自主 編寫或慎選教材及規劃教學。
16
2.教材選編應考慮各地區學生的能力、需要、興趣、生活經驗及各校人力與物 力資源、文化特色等條件。
3.教材編選時應把握統整的原則，配合教學策略，讓學生能獲得統整的概念和 系統化的訊息。
4.教材編選組織，宜注意內容的適切性、基本技法的順序性、及各學期教材的 連貫性。
5.教材份量須切實配合教學時數和目標。份量的多寡，可依探究的深入程度、
涉及的問題範圍、學習活動的方式調整。
6.教材內容之分析、策略、流程，要具備可行性和實用性。
7.教材編選宜秉持課程統整之精神，以主題整合教材，由各類藝術專長教師指 導學生學習。
目前依政府規定之表演藝術的教材編選應包含「觀察、想像、模仿、創意等 肢體與聲音的表達、聯想創意（編寫劇情、即興創作、角色扮演、綜合表現等）、
戲劇（話劇、兒童歌舞、皮影戲、鄉土戲曲、說故事劇場等）、欣賞等」。同時 要注意教材之銜接與連貫性，要顧及兒童的能力、經驗與發展階段；教學法須多 元而彈性，配合其他領域、社團、校際觀摩、文化活動等方式實施（教育部，2000）。 表演藝術包含編導、表演、設計等。依據教育部規定之九年一貫課程之表演藝術 依面向及教材項目可分述於下表2：
表 2 表演藝術教材項目表
學科 面向 教材項目
表演藝術
一、編導 1、劇場導演
2、劇本寫作
二、表演
1、肢體動作 2、聲音表達 3、造型化妝
三、設計
1、舞台設計 2、服裝設計 3、音效設計 4、燈光設計
資料來源：九年一貫課程與教學網
http://teach.eje.edu.tw/9CC/fields/2003/artHuman-source.php
而在教學設計方面，其教學目標需能適切兼顧知識、技能、情意等範疇，符 合本領域之基本理念；教學模式應符合教學原理，引導學生主動學習藝術的意 欲；教學活動宜生動、活潑、趣味、有變化，掌握生活化原則；教學活動安排，
宜符合藝術學科學習時所應建構概念的順序性；教學設計宜考慮學生學習的動 機、興趣、能力及程度等個別差異，並安排補救教學。
另外，在教學方法上分為兩部分，在學習情境方面，教師應營造有意義的學
習情境，引發學習動機和歷程，鼓勵學生主動學習，引導學生發現、探究、試驗 和發明，並負起學習責任，另一方面則是在發展技能上，須要能提供良好的示範 供學生觀摩，理解技能之所以重要的原因，並提供充裕的時間和機會在各種情境 實作。尊重學生對主題的詮釋或各種問題解決的方式，學生有合適的表現，立即 稱讚。
戲劇課程之內容根據藝術欣賞課程教學手冊－中學戲劇篇(黃美序、司徒芝 萍、沈敏惠、柯曉珊，2000)，包括戲劇之基本知識、戲劇應用之戲劇欣賞、製作 及劇場(兒童劇場、教育劇場)等。在實際課程之實施上，張曉華(1999)主張以創 造性戲劇教學來進行課程活動，其內容可歸納為想像、肢體動作、身心放鬆、戲 劇性遊戲、默劇、即興表演、角色扮演、說故事、偶劇與面具、戲劇扮演及故事 戲劇。其內容分述如下：
(一)想像
想像是個人內在的活動，做白日夢是一種想像的方式，利用大腦讓自 己置身於一個未曾經歷的空間，去體驗不同的生活經驗。係以身體動作與 頭腦思考結合活動，用以激發學習者的經驗與想像。
(二)肢體動作
肢體動作是以有結構、目標、計劃之指導，配合音律與舞蹈等美感的 肢體活動，明確而有意義表現出適宜的動作與舉止。
(三)身心放鬆
身心放鬆是以調節性動作暖身，消除緊張、穩定情緒、加強知覺。
(四)戲劇性遊戲
戲劇性遊戲是由扮演之角色，在引導下依情況、目的，共同完成遊戲 項目，以建立互信與自我控制之能力。
(五)默劇
是一種不採用語言文字來傳達意念，藉著身體的姿態表情，傳達出思 想、情緒與故事，強化肢體語言表達能力，擴大觀察、思維、認知與理解 的空間。雖然有人物，但不說話，純粹以身體的動作來表達戲劇情境和故 事的推展。不用話語所表達出的行動、動作及姿勢。
(六)即興表演
依簡單的情況、目標、主旨、人物、線索等基本資源，即興地表現 出適宜的故事、動作與對話，以培養機智反應、組織、合作之能力。
(七)角色扮演
在一個主題下，以系列戲劇活動，由教師選派或賦予不同的角色扮 演，來經歷不同的情境，擴大感知與認知。在一個即席演出的劇情中，擔 任自己以外的人物。
(八)說故事
以引發點或建議，由教師引導，構建新的故事，用以激勵想像、組織、
表達之能力。
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(九)偶劇與面具
偶劇與面具是以製作、操作或表演偶具和面具，擴大自信，釋放情感，
來經歷工藝的製作或表達的趣味。以各種材料作成各種角色來作為表演形 式的演出都可以稱為偶戲。
(十)戲劇扮演
戲劇扮演是將理念置於程序與戲劇性扮演的架構內，採即興創作，進 行戲劇性的扮演，以培養互助、互動，組構事件與自發性表現之能力。
(十一)故事戲劇
以一個文學作品或故事做為進行活動的藍本，透過帶領者的引導、
討論與延伸，參與者在當下即席地把故事呈現出來。
在舞蹈課程之內容上，根據藝術欣賞課程教學手冊－中學舞蹈篇(張麗珠、江 映碧、嚴子三、林春梅、陳旭芬，2000)，國中舞蹈課程分為必修及選修兩類，必修 課程以土風舞、中國舞蹈及創作舞蹈為主，而選修則多了爵士舞。
依據本研究之探索性訪談結果瞭解，目前宜蘭地區所使用之市售表演藝術教 材以翰林、康軒兩種版本為主。而宜蘭地區市售教材課程內容依戲劇及舞蹈類整 理如下表3：
表 3 宜蘭地區教材課程內容
類別 版本
舞蹈類 戲劇類 表演藝術其他
康軒版
表演藝術的語言 驚豔浮光掠影－攝
影構圖及技巧練習 歷史的詩苑－詩句肢體動作
表現
戲棚下的人生－四句聯之問路 表演
妝點人生百態－服 裝設計及展示 抓住世間愛－人物肢體語言
觀察
有聲無影樂趣多－虎姑婆廣播 劇
四季之舞－芭蕾舞蹈 一唱一和－相聲即興創作 粉墨登場－戲曲特色舞台表演 廣告好好玩－創意廣告演出 立體故事－民間傳說故事扮演
翰林版
表演七十二變－表演藝術介紹 妝點多彩的自我－
創意服裝秀 宗教與藝術的交會－希臘戲
劇改編及舞蹈設計
其實我懂妳的心－默劇表演 電光與幻影的交會
－電影分工與呈現 舞動新世紀－創新現代舞 同心圓－家庭分工狀況劇
與自己對話－肢體、聲音、情 緒練習表演
雅俗共賞話戲曲－一桌二椅創 意演出
掌中乾坤－簡易布袋戲演出 幕後沉思的靈魂－主題聯想表 演
青春 LIVE 秀－歌舞劇創作表 演
原野傳說－動物角色扮演 性別與藝術－兩性差異討論及 演出
溝通，讓世界更和諧－衝突劇 場演出
漫遊筆下的世界－劇本改編創 作
天地之間的表演－校園環境劇 場
年少往事－集體即興
和諧的表演天地－劇場幕後設 計
節的傳說－傳說故事表演 資料來源：本研究資料整理
從市售教材之課程內容分析結果可以瞭解到，目前藝術與人文領域之表演 藝術課程，其內容大部分著重於戲劇類方面，舞蹈部分則相對較少。
24 表演藝術教學使用場所
目前台灣在表演藝術課程內容及教學環境上，產生了所多的限制和問 題。洪瑞美、莊慧君、林祺凱與洪淑玲（2004）指出，台灣地區實施九年一 貫教育之後，大多數學習空間仍為傳統式教室，因此在表演藝術學習空間之 課程使用上產生了影響，同時也導致教師在課程之實質教學上，無法達到良 好之運用與創新。故未來必須依據目前各學校現況之問題及配合表演藝術課 程之目標，訂定出相關之規劃原則，讓師生都有一個更多元化及舒適的學習 環境。
25 表演藝術課程之教學型態
根據美國當代兒童戲劇學家 Moses Gelderg 的分法，兒童戲劇可分成四 大類型（引自何三本，1997）：
（一）創造性戲劇活動：
在專家或老師的指導下，一群兒童利用戲劇藝術型式來表達自 己，其重點在創作過程的啟發與分享，透過藝術的方法，將教材生 動化、趣味化，激發兒童想像力及潛能，建立自我表達的能力和方 式，及設身處地增進社會的人際關係。
（二）表演性戲劇活動：
其目的是以表演為最後目標，其訓練過程，是為了表達，以兒 童為主要訴求對象，有表演的呈現，讓兒童習慣觀眾的反應並接受
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觀眾的批評，以求改進自己的表達方式。
（三）兒童劇場：
是由受過嚴格訓練的成人表演，演出適合各種不同年齡兒童觀 賞的戲劇。
（四）偶人劇場：
這是由成人或兒童操縱各種質材的偶人，所做的戲劇演出。
在教室裏的課程學習，主要是學習戲劇(learning about drama) 及運用戲劇作為工具來學習其他相關的學科(learning through drama)。在國民中小學課堂內學習戲劇的主要的一種教學方法是
「創作性戲劇」(Creative Drama)，這是由教師領導學生，以創作 性活動做戲劇方面的各種學習。（張曉華，2002）
而創造性戲劇活動程序亦分為準備活動、發展活動及總結活動三項。依 據張曉華〈1999〉在其《創作性戲劇原理與實作》一書中，主張創作性戲劇 教學活動的程序如下：
(一)暖身活動：
視主題內容，作相關性之感知、專注、想像、默劇、戲劇性遊戲等 團體活動。
(二)解說規範：
教師向同學介紹所採用之戲劇素材內容與進行方式。
(三)計劃：
分組後由小組成員共同討論進行之細節，如：出場順序、人物，地 點、運用之道具、時間等。
(四)演練：
各小組自行排練、準備表演。
(五)扮演：
各小組輪流呈現，演出之小組為演員時，其他各組則成為觀眾。
(六)評論：
共同商討前的扮演之細節，提意見或詢問有關事項以供複演時取捨 所用。
(七)複演：
各小組先行討論，再經計劃設計或更改後由各組輪流再行扮演。
(八)再評論：
就複演之結果再行提供意見。
(九)複演與再評論之實施視時間與團體表現可酌予增加一至二次。
(十)總結：
教師以自己或角色之身份作總結性之詢問、回答、評論、或聽取學 生們之回饋意見以結束該課程。
林玫君(2003)也在其《創造性戲劇之理論探討與實務研究》一書中提到，
