第二章淺論具象藝術

7

第二章淺論具象藝術





具象藝術廣泛的存在於人類的美術活動中。從歐洲原始的岩洞壁畫，到文 藝復興時代的宗教壁畫；從印度的佛教藝術，到中國的畫像磚石，都可以看到 這類藝術作品的形式風格，至今具象藝術仍是美術創作中重要的藝術風格。中 國古代的應物象形說、達文西(LeonardodaVinci1452∼1519)等人的言論都 是具象藝術有名的理論表ࢗ。所以，具象繪畫的歷史背景由來已久，畫家面對 世界的建構與轉變中處於相當的敏感度，他們用自己的心、眼、手去觀看、思 考，並鍥而不捨的揭ᜨ真實與想像的世界，從而反映時代容顏變遷歷程。具象 繪畫從面對實物寫生、寫實具象、鄉土寫實、照相寫實到具象變形以及繪畫呈 現複數性蛻變等的多樣化呈現模式。



那又要如何適當解釋具象藝術的意義，這要從作品形象與自然對象的相似

程度上去劃分作品風格概念。具象藝術是指藝術形象與自然對象有基本相似或

極為相似的藝術。具象藝術作品中的藝術形象都具備可識別性。希臘的雕塑作

品、近代的寫實主義和現代的新寫實主義的作品，因其形象與自然對象十分相

似，被看作這類藝術的典型代表。所以，具象繪畫在於不斷表現存在與虛實空

間，畫家以其敏銳的心思及造形能力描寫物象，創造出迥異於真實的視角，具

象繪畫追求造形的知識結構，而其中的本質包含線條、筆觸、色彩、構圖以及

整體的氛圍，反映出獨特、悠久的藝術價值。

8



第二節具象藝術與抽象藝術 



在美術研究的領域，抽象藝術{abstractart)和具象藝術構成相對關係的 概念的界說，可以更具體解釋具象藝術的意義。



抽象繪畫，其意義與包含內容是多端複雜的。對於它的意義說明，較為人 所接受的是蘇佛(MichelSeuphor1901∼1999)的意֍，他說:「我說的抽象藝 術是指不管其出發點如何，凡是毫無再現週遭能֍到的、聽到的現實世界，乃 至令人想起此世界的所有事物。」。所以，蘇佛認為和我們生存著的現實世界 有無關係，為具象繪畫與抽象繪畫最大的分歧點。依此定義，在抽象繪畫所表 現的畫面，應該是看不到現實事物的形(Figure)或物象(Object)。所以抽象繪 畫也可以叫做「ܧ具象」(NonFigurative)和「ܧ物象」(NonObjective)繪 畫。

所以，分析美術的形式、樣態或是種類時，經常被提出去解釋，「寫 實」意謂畫的很像，以重現視覺經驗為主。「具象」是為了表達內容裡，更大 的激情時，所採用的「變形」手法，具象就包含有寫實與變形的因素。「抽 象」則是講究繪畫性的效果，不走經驗的傳遞，和說明，是理性與感性的訴求。 



抽象藝術、具象藝術與藝術作品中的抽象因素、具象因素是兩類不同的概 念。後者建立在對形象、形象與自然對象之關係的細緻解剖上，任何酷似對象 的形象不可能不包含對象一定程度上的偏離。因此，具象藝術之中也包含著或 多或少的抽象因素；同樣的，抽象藝術作品中的形象，亦有與自然對象有著不 同程度的聯繫，包含了具象因素。劉文潭：「追根究底，抽象與具象原是程度 上的差異，不是性質上的對立。」。

2劉振源著《抽象派繪畫》藝術圖書公司p27

9

無論具象藝術還是抽象藝術，都是人類美術史上ܜ久存在的藝術形式，是 人類創造的精神財富。兩類不同的藝術，能夠表現人類不同的精神內容，創造 出不同的形式，給人不同的審美享受。它們各自擁有不可替代的美學價值。

藝術家的創作應要符合其所屬的時代，雖然現在一味的流行觀念藝術、裝 置藝術等強調抽象思維的作品，甚至摒棄具象繪畫，但就美術史而論，這其實 是不完全正確的。在二十世紀前，具象繪畫已在歐洲延續了將近四百年，人們 對寫實的反動促成了印象派的產生，之後又歷經後印象派、野獸派、立體派、

表現主義、超現實主義、達達、普普、歐普Č等流派的變革，藝術家揚棄具象 繪畫幾十年，造成藝術曲੼和寡的現象，才開始重新思考什麼是人類的共通美 感經驗，找回了失落的寫實元素，重拾具象繪畫。但現代的寫實已異於過往的 形象概念，而是鼓勵藝術家經由自己的美感經驗及創意讓寫實的形象再生，強 調畫家的自我主張，使得具象繪畫中帶有畫家抽象的思想哲學，ܧ單純的寫實 而已，而抽象表現中也帶有著具體的形象或隱喻，避免畫作流於情緒浮濫的宣 洩，這種符合現代的具象創作觀

。





3.蘇憲法創作自ࢗ《視象與心象》(刊名:美術共和國)國立台灣師範大學美術學系暨美術研 究所2003p126∼p127