第七章 指揮研究
第一節 第一樂章
莊嚴的快板（Allegro maestoso），4/4 拍子，建議在此可用四拍拍型指揮。
（一）第 1-26 小節
第 1-4 小節由絃樂群演奏第一主題，術語指示絃樂要以 ff 的力度，演奏出清晰、堅
定（marc. deciso）的聲音，所以，指揮以第四拍為預備拍，雙手放在腹部兩側的位置，
以肩膀為支點，從外而內向臉部中央舉起雙臂，並同時深吸一口氣，作出強而飽滿的預
備動作，帶出樂曲莊嚴雄偉的氣勢，注意指揮動作必須保持四小節 ff 的力度。第 2 小節
和第 4 小節管樂以 f 的力度吹奏應答的節奏型，建議指揮可以在第二拍給予管樂預備拍
的提示，眼睛注視著管樂群，以左手手肘為支點給予管樂群確實、集中的預備拍，動作
不須過大，只要能使管樂吹奏 f 的力度，並整齊奏出即可。第 2 小節和第 4 小節管樂的
第三拍出現了延長記號，指揮可在心中默數四拍，以避免太早進入下一小節，導致音樂
不夠沉穩，並以左手作出支撐聲響的動作。第 2 小節延長記號的第四拍為第 3 小節的預
備拍，在此的預備拍如同樂曲一開始的預備動作，配合呼吸，並持續 ff 的力度。
第 5 小節第一拍樂團休息，由鋼琴彈奏強而有力的和絃，所以，在第 4 小節延長記
號的第四拍時雙手向上拉起，於第 5 小節第一拍左手向下握拳做收音動作，右手以手腕
為支點用指揮棒向下指出空拍子（dead gesture），第二拍右手往左上方拉起準備第三拍
動作很小，只是簡單的線條，沒有弧線，讓樂團知道樂曲進行到何處即可。第 7、8 小
節處理方式同第 5、6 小節。第 9 小節第一拍為四分休止符，右手配合手腕從上往下指
出空拍子，並於第一拍後半將右手向上拉起做為第二拍 ff 的預備拍。在此注意第四拍低
音管和長號的突強記號，指揮可以用眼神和左手手勢提醒低音管和長號將突強表現出
來。從第 9 小節第四拍進入第 10 小節時，可將指揮動作拉長，讓音樂稍微緩和的進入
鋼琴獨奏樂段（Cadenza.），要避免指揮動作的停頓，並在第二拍以左手協助樂團做收音
動作，以免影響鋼琴的演奏。
第 10-27 小節鋼琴展現其演奏技巧，指揮不需一一的打出拍子，但是因為速度極為
自由，仍必須一邊看著譜，一邊仔細聽著鋼琴的演奏，並在第 24 小節前將雙手高舉至
胸前作出預備動作，於第 24 小節的第一拍右手從上而下指出空拍子，左手於第一拍後
半向上拉起，作出呼吸動作，指示第二拍的小號和定音鼓整齊奏出，指揮動作要短促、
乾淨例落，並表現出斷奏和節奏感。第 25 小節定音鼓的漸強和漸弱，指揮可用左手輔
助，從下而上做出三拍的漸強，並於第四拍從上而下作出漸弱，最後，第 26 小節第一
拍作收音動作。第 26 小節鋼琴彈奏三十連音的快速音群，樂團休息四拍，指揮可以指
出空拍子，以鋼琴獨奏所需要的速度，與獨奏眼神交會、互相配合，並於第四拍雙手向
上拉起，給予第 27 小節預備動作，以期第一拍樂團能整齊奏出第一主題的再現。
（二）第 27-43 小節
進入第 27 小節第一主題的再現，指揮的拍點必須清楚，並掌握好一開始莊嚴快板
（Allegro maestoso）的速度。第 27-30 小節由第一小提琴和大提琴以 mf 演奏第一主題，
第二小提琴和中提琴以 p 拉奏顫音伴奏，法國號更以 p 吹奏長音，所以，必須考慮音量
之間的平衡，主題要清楚奏出，法國號要平穩吹奏長音支撐主題的進行，顫音伴奏可用
跳弓演奏，需維持小聲、長短一致。第 28 小節和第 30 小節長笛、豎笛和低音管以 p 吹
奏的節奏型，左手只需在第二拍以手腕給一個小而清楚的預備拍即可，另外，第 28 小
節第四拍低音提琴的撥奏（pizz.）也不容忽視，可用右手手腕以指揮棒棒尖輕點，指示
低音提琴整齊的撥奏，動作不宜過重。第 30 小節長笛、豎笛和低音管的二分音符不可
太長，吹奏二拍後由左手作收音動作，鋼琴於樂團收音後開始彈奏自由且富感情的獨奏
樂段，並將左手置於腹部前方。第 30-33 小節鋼琴速度非常的自由，為了讓樂團在第 34
小節 in tempo 第一主題再現時，於正確時機準確的奏出，建議指揮在此可用右手指出空
拍子，點出每一小節的第一拍，而 in tempo 前的延長記號正是整齊進入 in tempo 的關鍵。
第 33 小節右手點出最後一次的空拍子時，同樣將右手置於腹部前方，鋼琴彈奏一連串
的三十二分音符時，雙手已放在預備位置，並於音群結束時的延長記號，與鋼琴互相配
合，雙手向上拉起給予一個輕且清楚的呼吸和預備動作，隨即右手繼續清楚的指揮拍
點，並回到 in tempo 的速度。
第 34-37 小節處理方式如前第 27-30 小節所述。第 37-43 小節再一次進入鋼琴獨奏
樂段，此獨奏樂段較長不同於第 30-33 小節，建議不用指出小節數，但要注意鋼琴進行
至何處，並引導樂團於下一個適時的地方進入。第 44 小節即將進入鋼琴和豎笛演奏如
夜曲般優美旋律的對唱，即第一樂章的第二主題，建議指揮在第 43 小節將雙手放在腹
部前方預備位置，並於十六分休止符時，右手以手腕為支點向上拉起，作出呼吸動作，
第 44-45 小節跟隨著鋼琴指出空拍子，接著進入優美的第二主題。
（三）第 44-65 小節
第 44-45 小節鋼琴彈奏第二主題的伴奏型，指揮打出的空拍子，動作避免過大，以
簡單線條為宜，第 45 小節眼睛注視著豎笛，左手於第三拍向左上延伸，配合呼吸作出
預備動作，以輕柔的手勢帶出豎笛優美的旋律，第 46-48 小節指揮可作出漸強漸弱的動
作，協助豎笛吹奏極富歌唱性的第二主題。第 48-51 小節鋼琴獨自彈奏優美的旋律，指
揮只需指出空拍子，並點出每一小節的第一拍，因為第二主題的樂段速度自由，極富歌
唱性，速度上必須和鋼琴互相配合。第 54-56 小節豎笛回應第 52-53 小節鋼琴彈奏的旋
律，指揮可於第 53 小節注視著豎笛，第 54 小節第一拍右手從上而下打出空拍子，左手
同時於第一拍後半向上拉起，配合呼吸，並於第二拍向右延伸輕柔帶出豎笛與鋼琴對唱
的旋律。第 55 小節第四拍，將左手向上拉起作出漸慢的效果，並和鋼琴互相配合，整
齊演奏。
第 56-61 小節處理方式如同第 52-56 小節，只是改由鋼琴和二把第一小提琴（2 erste
Viol. allein）相互對唱，注意第一小提琴要確實做出漸強和突強的效果，使音樂更富張 力和流暢性。第 62 小節開始鋼琴愈來愈熱情（appassionato）的彈奏，大提琴和豎笛也
極富感情的（espress.）演奏，與鋼琴趨於激動的琴聲相互附和著，指揮動作可多一些圓
滑的線條，用手勢帶出音樂張力，並注意第 62 小節和第 64 小節帶出大提琴和豎笛的演
奏時，可於第三拍給予適當的呼吸與預備動作。在第 65 小節時指揮需注意鋼琴、大提
琴和豎笛之間的配合，建議第四拍指揮作出呼吸的動作，於第 66 小節第一拍給予清楚
的拍點、穩定的速度，以期樂團整齊進入發展部。
（四）第 66-72 小節
第 66 小節速度恢復至 a tempo，術語標示音量要慢慢的漸強，速度要慢慢的漸快
（poco a poco cresc. e string.），所以音樂要不斷向前推進，保持流暢之感，建議將第 66-72
小節分成三個層次做出漸強、漸快的張力，指揮動作除了愈來愈大、各拍之間的時間愈
來愈短外，還要注意樂團和鋼琴音量上的平衡，仍要清楚聽到鋼琴彈奏的聲音，直至第
73 小節交由樂團輝煌燦爛的奏出第一主題的再現。第 66-72 小節圓滑奏、撥奏和斷奏同 時進行著，所以指揮圓滑奏時，內心仍要有斷奏和撥奏的節奏感，並適時指示撥奏整齊
奏出。例如：第 66 小節第二小提琴和中提琴的撥奏，雖然力度為 f，但指揮動作不宜過
大過重，只要用手腕動作表現撥奏的節奏感即可。第 66 小節和第 68 小節第三拍左手帶
出第一小提琴的圓滑奏，右手以指揮棒棒尖用手腕輕點，指示低音提琴整齊的撥奏。
（五）第 73-93 小節
音樂層層推進，速度逐漸加快至第 73 小節轉為 animato，這時第一主題再一次的出
現，由低音管、長號、中提琴、大提琴和低音提琴合力奏出，因為長號吹奏 ff 的主題必
須準備充分飽滿的氣，所以指揮必須在動作上協助長號，在第 72 小節隨著音量的漸強
加大指揮動作，並在第四拍舉起雙臂給予 ff 強而飽滿的呼吸。進入 73 小節 animato 後，
指揮動作就不宜過大，以免因過大動作而顯的笨重，無法達到 animato 速度，造成反效
果。第 74 小節和第 76 小節管樂及定音鼓奏出回應第一主題的節奏型，指揮可用左手指
示帶領管樂及定音鼓演奏整齊清楚的節奏。第 77-80 小節樂團持續以第一主題半音音型
發展，音量仍持續漸強，速度仍持續加快，終於在第 81 小節鋼琴接續樂團半音音型的
發展，達到高點，建議在第 80 小節第四拍指揮給予樂團呼吸動作，進入第 81 小節後將
原本的四拍拍型換成二拍拍型較為妥當，如果持續打四拍拍型，那麼會因為速度過快，
使得指揮動作上讓樂團有急促慌亂之感，更不易表現出樂團穩定此樂段的伴奏音型。另
外，第 81-84 小節指揮要注意鋼琴與樂團之間音量的平衡，其實不難發現鋼琴彈奏半音
音型加上踏板所製造出的聲響，和絃樂的和聲伴奏形成明顯的對比，絃樂仍需注意控制
音量，使能清楚聽見鋼琴半音的進行，第 85 小節開始絃樂改為撥奏，由管樂吹奏和聲，
如此變化想必是李斯特為了讓鋼琴更清楚浮現的設計之一。第 88 小節開始漸慢，管樂
吹奏長音，此時建議指揮要仔細聆聽鋼琴彈奏的每一個漸慢的音符，在第 90 小節第二
拍以左手將管樂的音迅速收掉。第 90-92 小節右手持續以空拍子指出每一小節的第一
拍，在第 93 小節指完第一拍後，必須清楚指出第三、四拍拍型，並在第四拍作呼吸動
作，以便第 94 小節速度回到 a tempo 時，樂團能整齊奏出再現的主題，建議在此恢復四
拍拍型。
（六）第 94-120 小節
第 94-104 小節開始有兩次第一主題的再現，指揮處理的方式前面大致上已介紹過，
不再贅述。第 105-106 小節法國號和絃樂漸強漸弱的表現，指揮可運用左手做出漸強漸
弱的手勢。第 107 小節第三拍作收音動作，避免影響鋼琴的彈奏，並在鋼琴演奏的最後
一個八分音符，即為進入第 108 小節的預備拍，指揮需配合鋼琴漸慢的速度，雙手輕輕
向上拉起，進入第 108 小節後，速度再次回到 a tempo，指揮需清楚指出拍點、掌握良
好速度。第 109-113 小節需要注意半音進行時漸強和漸弱的效果，時而在絃樂出現、時
而在低音管出現，建議要求團員將音樂的起伏和張力確實地表現出來，而大提琴和低音
提琴的撥奏雖然音量小，但也要清楚整齊。第 114-116 小節豎笛吹奏優美的旋律，可用
右手輕柔的手勢帶動豎笛歌唱，而管樂吹奏的節奏型，則是常伴隨第一主題出現的節奏
型，指揮仍如前所述，需給予明確的預備動作。第 117 小節管樂以四分音符吹奏，音量
慢慢減少，左手於第一拍給予定音鼓預備拍後，左手由上而下做出漸弱的動作，並於第
四拍給予第 118 小節管樂輕柔的呼吸與預備動作。第 118-120 小節只剩下鋼琴輕輕的彈
奏上行半音階，管樂吹奏著有強弱變化的長音，而定音鼓則不斷地敲打著主音和屬音，
此時要特別注意管樂的音準和氣的穩定，強弱變化則由指揮左手表示。最後第 120 小節
的八分音符，指揮做出輕輕的收尾動作後，手保持在與肩同高的位置，預備進入第二樂
章。
第二節 第二樂章
頗似慢板（Quasi Adagio），12/8（4/4）拍子，建議在此可用四拍拍型指揮，但每一
拍需有三拍子的感覺。
（一）第 1-32 小節
第 1 小節第一、二拍的休止符建議不需指出，指揮只要直接承接第一樂章結束的動
作，於第二樂章的第三拍右手向右延伸做出預備動作，一邊呼吸，一邊引導第四拍大提
琴和低音提琴奏出富有感情的第一主題，第 1-4 小節指揮動作需富有歌唱性和流動性，
帶動大提琴和低音提琴的拉奏，並做出漸強漸弱的變化，速度切勿過慢。第 4-8 小節第
一小提琴以同樣手法處理，但進入鋼琴獨奏前，指揮必須控制好音樂，讓音樂在漸弱漸
慢的同時，指揮動作愈來愈小，聲音如消失般，最後在第 9 小節第一拍左手輕輕的做出
收音動作，接著鋼琴奏出動人、扣人心弦的旋律。第 9-32 小節是鋼琴的獨奏樂段，所
以指揮可以不用指出拍型。
（二）第 33-50 小節
進入第 33 小節前，將雙手高舉至與肩同高的位置，於第 33 小節第三拍雙手向外延
伸，一邊呼吸，一邊做出輕柔的預備動作，眼睛注視著第一小提琴，並引導絃樂拉奏優
美的第一主題。第 33-35 小節音量從 p 慢慢漸強，隨著音量漸強，指揮動作愈大顯的更
有張力，至第 35 小節為引導大提琴表現 rfz 的強度，所以指揮於第三拍必須深深呼吸，
帶出大提琴拉奏出富有感情的音樂，速度可以稍微加快，使音樂更有流動感。第 37 小
節絃樂的突強，指揮在第 36 小節的第四拍右手向上拉起，做出突強的預備拍，在第 37
小節的第一拍右手可指出一個強而有力的點表現突強，第 37 小節的第二拍左手給予低
音管和法國號一個 sf 的動作，並馬上做出漸弱的手勢，絃樂顫音的演奏更造成音樂的張
力與戲劇效果。第 37-41 小節鋼琴彈奏的速度自由，所以指揮必須仔細聆聽，跟隨鋼琴，
與之配合。第 40 小節低音管和法國號的切分音，指揮必須給予切分音的預備動作，強
調切分音的重音和節奏感。第 41 小節小提琴和中提琴二分音符顫音的漸強，在此建議
第一拍至第二拍指揮動作加大，作出漸強效果，尤其第二拍右手向左上方拉起，準備第
三拍八分音符 sf 的預備動作，第三拍的指揮動作要短促，並稍微停頓，切勿馬上進行下
一指揮動作，待第三拍後半拍深深呼吸後，引導大提琴再次拉奏富有感情的第一主題。
第 41-47 小節處理方式和第 35-41 小節相同，第 48-50 小節的突強和漸強記號，指揮必
須要求樂團確實將此樂段張力表現的淋漓盡致。第 50 小節絃樂群顫音的漸強加上八分
音符的 sf，讓樂團不斷累積的能量由鋼琴接續彈奏並達到最高點。第 41-50 小節鋼琴速
度相當自由，所以指揮必須緊密配合。在第 56 小節之前的鋼琴獨奏，指揮不需指出拍
型。
（三）第 56-77 小節
第 54 小節雙手高舉至胸前做預備動作，第 55 小節第四拍右手以手腕為支點輕輕向
上拉起，至第 56 小節鋼琴彈奏震音時，右手以四拍拍型打出空拍子，並決定好第二主
題的速度，於第 57 小節第三拍左手給予長笛輕柔的呼吸和預備動作，長笛在鋼琴輕巧
的震音和如豎琴般撥奏的陪襯下，演奏輕快如歌的第二主題，在此也要注意小提琴的伴
奏要平靜、輕柔。第 61-71 小節豎笛、雙簧管、大提琴也依序演奏輕快如歌的第二主題，
建議指揮給予預備動作外，不論是管樂或絃樂也要給予適當的呼吸，避免奏出時過於突
兀或來不及準備。第 71-77 小節豎笛演奏第一主題，在鋼琴的伴奏下深情的唱著，音樂
愈來愈慢，豎笛在此時的運氣非常重要，不僅要富感情的唱出第一主題，還要平穩的控
制氣和音準。隨著豎笛的吹奏慢慢進入第三樂章，因為音樂不間斷地接續下去，所以速
度必須掌控好，建議指揮在豎笛吹奏漸慢的同時，內心先想好第三樂章的速度，並於第
二樂章結束並進入第三樂章的第 77 小節確實的掌握速度，避免速度過快不易掌控而顯
的慌亂，過慢難以表現充滿吉普賽音樂的風味。
第三節 第三樂章
活潑的稍快板（Allegretto vivace），3/4 拍子，建議在此可用三拍拍型指揮。
（一）第 78-109 小節
第 77 小節不僅速度轉為活潑的稍快板，拍號也改為三四拍，所以，第 77 小節的第
一拍指揮就必須決定第三樂章的速度，並以三拍拍型指揮。第 78 小節一開始由三角鐵
敲奏輕快俏皮的節奏，力度為 pp，指揮在第 77 小節時眼睛便要注視三角鐵，第 78 小節
第二拍以左手手腕給三角鐵一個清楚、集中的點當作預備，提醒三角鐵準確的敲奏節
奏，並正式進入第三樂章。指揮需要求三角鐵不僅節奏要準確、音色要清澈、音量也要
控制得宜。第 79 小節絃樂群以撥奏演奏動機 a，指揮必須給予一個清楚、集中的點當作
預備，使絃樂群的撥奏能整齊奏出。第 83-85 小節中提琴和大提琴延續第一小提琴動機
a，因為動機 a 撥奏和節奏的變化，所以容易趕拍子，建議指揮在此用眼神提醒，並強 調拍點以穩住速度。第 86 小節第一拍中提琴和大提琴為八分音符，所以左手可於第一
拍同時作收音動作，動機 a’交由鋼琴彈奏。第 86-87 小節鋼琴獨奏之處，指揮只需用手
腕輕輕打出空拍子，至第 87 小節第三拍左手向上拉起，眼睛注視三角鐵，進入第 88 小
節第一拍時，左手給予三角鐵清楚的預備拍，緊接著在第二拍右手給予法國號另一個清
楚的預備拍。原本三角鐵敲奏的節奏改由三角鐵和法國號合力完成，所以，節奏上更需
要融洽的配合，尤其法國號和三角鐵不同，有吸氣和換氣的考量，音量也要控制得宜，
所以必須事先做好準備。第 89-91 小節的處理方式同第 86-88 小節。
第 92 小節絃樂以 f 演奏動機 b，指揮必須在第 91 小節第三拍配合呼吸，並做出強
而有力的預備動作，如此絃樂才能藉由指揮的預備動作，達成 f 的演奏效果。第 92 小
節第三拍和第 93 小節由鋼琴獨奏，樂團休息，指揮輕輕打著空拍子即可。第 94-95 小
節的處理方式如同第 92-93 小節。第 96-97 小節鋼琴持續彈奏動機 b，並在速度上做了
一些漸慢，所以建議指揮以很小的動作打著空拍子，跟隨著鋼琴一起做漸慢，並在第 98
小節第一拍右手給予清楚的拍點，立即恢復 a tempo 的速度，於第二拍左手向左延伸作
呼吸動作，第三拍左手手腕給予清楚的點指示三角鐵輕輕敲奏。第 98 小節第三拍右手
向上拉起，作呼吸貌，眼睛注視長笛，並於第 99-104 小節指揮以手腕輕巧的指著拍點，
在絃樂撥奏的伴奏下，帶領長笛吹奏活潑輕快的動機 b’，第 99-104 小節三角鐵不斷地
在第三拍輕輕的敲奏，指揮可用左手手勢輕點帶領三角鐵敲奏。第 105-107 小節絃樂從
撥奏改為拉奏，中提琴以半音上行音型作三次的漸強，指揮右手手勢要在輕柔中帶有張
力，而左手從下而上作出漸強的動作。第 108-109 小節絃樂以斷奏拉奏，指揮手勢馬上
從圓滑變成清楚的拍點指示。
（二）第 109-138 小節
第 109-138 小節的樂段如同第 78-109 小節，指揮處理方式大致上相同，但配器和音
樂的織度更為豐富，所以，指揮要注意配器的改變。第 109 小節仍由三角鐵敲奏輕快俏
皮的節奏，指揮需給三角鐵一個清楚、集中的拍點當作預備，提醒三角鐵準確的敲奏節
奏。第 110-113 小節管樂以斷奏吹奏動機 a 和伴奏，模仿第 79-82 小節絃樂群撥奏的效
果，讓相同的動機 a 樂段有不同的音色演奏，指揮必須給予管樂清楚、集中的拍點，使
管樂整齊吹奏，並注意管樂的斷奏要清楚、乾淨。另外，動機 a 分別由長笛和豎笛吹奏，
所以，指揮要給予眼神的提示，並適時用手勢帶領演奏。第 113-114 小節處理方式如同
第 83-85 小節，但第 113 小節中提琴和大提琴提早於第三拍演奏，所以，指揮必須在引
導豎笛演奏後，迅速在第二拍右手向右延伸作預備動作，於第三拍帶領中提琴和大提琴
整齊演奏。第 115-120 小節絃樂輕巧的撥奏著動機 a’，鋼琴則忙碌不堪的彈奏動機 a’的
變奏，在鋼琴展現琴技時，第一小提琴需清楚撥奏動機 a’，與鋼琴互相配合，樂團則保
持其穩定的節奏。第 117 小節和第 120 小節原本三角鐵敲奏的節奏改由三角鐵、定音鼓
和法國號合力完成，如同第 88 小節所述，節奏上需要融洽的配合，除了給予預備拍指
示外，樂譜上特別標示三角鐵和法國號音量為 f、定音鼓音量為 p，正是指揮要特別注
意的地方。第 115-120 小節為配合輕快活潑的樂段，指揮只需用手腕輕輕的打著拍點即
可，動作小而清楚，不可過於笨重。第 121 小節以管樂代替絃樂演奏動機 b，指揮如前
所述，必須在第 120 小節第三拍雙手配合呼吸，做出強而有力的預備動作，因為第 121
小節改由管樂以 f 吹奏，所以，更需要指揮協助呼吸，使管樂更能整齊吹奏。第 121 小
節鋼琴緊接著以震音般的音型彈奏，指揮右手輕輕打著空拍子，於第 122 小節第一拍右
手向左上方拉起，給予第二拍的中提琴清楚明顯的預備拍，指揮要注意中提琴只需首席
單獨拉奏三連音斷奏音型，為了要與鋼琴彈奏的震音音型，以及踩著踏板所製造的隆隆
聲響相互抗衡，所以，需要求中提琴首席要清楚、準確、強而有力拉奏三連音音型，持
續至第 127-128 小節漸弱為止，都要注意中提琴與鋼琴之間音量的平衡。第 128 小節第
二拍左手要給予三角鐵輕輕的預備拍，指示於第三拍準確、小聲的奏出。第 129-136 小
節的處理方式如同第 99-104 小節。第 137 小節第一、二拍指揮輕輕指著空拍子，第三
拍雙手向上拉起，給予預備動作，指示第 138 小節絃樂整齊奏出，右手動作圓滑指著三
拍拍型，並隨著漸弱動作愈來愈小，左手從上而下做出漸弱動作，至第 139 小節第二拍
左手收音的同時，右手給予三角鐵清楚的預備拍，音樂再次回到動機 a。
（三）第 139-183 小節
第 139-183 小節也是由第 78-109 小節變化而來，如同即興變奏方式，雖然由相同動
機 a 和動機 b 素材去變化發展，但是配器和音樂的織度一次比一次的豐富，鋼琴更是展
現淋漓盡致的彈奏技巧。第 139-144 小節處理方式如同第 78-85 小節，不再贅述。第
145-146 小節動機 a 音型由雙簧管吹奏，鋼琴輕巧且快速的彈奏著變奏，絃樂輕輕的撥 奏著，指揮需在第 144 小節第三拍左手給予雙簧管預備拍，而第 145 小節第一拍緊接著
用右手給予低音管預備拍，並注意雙簧管和鋼琴間音量的平衡，要讓雙簧管的音量較為
突出。第 147 小節三角鐵敲奏的節奏改由豎笛、法國號、低音管和定音鼓合力完成，因
為管樂需以 f 吹奏，所以，指揮需要用右手給予管樂較強的預備拍動作。第 148-150 小
節處理方式如同第 145-147 小節。第 151-160 小節絃樂和管樂用不同的配器組合，不斷
地為鋼琴伴奏著，指揮需指出富有節奏感的三拍拍型，動作不需太大，拍點清楚即可，
也需注意樂團和鋼琴間音量的平衡，樂團保持其節奏性但不可以將鋼琴的音量掩蓋過
去。第 161 小節管樂吹奏三拍長音，指揮需於第 162 小節第一拍作收音動作。第 162-165
小節鋼琴繼續演奏，樂團休息，指揮需指出空拍子，至第 165 小節第三拍配合鋼琴做呼
吸動作，左手稍微向上拉起，給予第 166 小節第一小提琴輕而短的預備動作。第 166-173
小節處理方式如同第 99-104 小節，只是動機 b’改由第一小提琴拉奏，需注意第一小提
琴旋律要清楚，鋼琴則以 pp 輕輕彈奏。第 174-175 小節動機 b’改由大提琴拉奏，可以
在第 173 小節第三拍用右手給予大提琴一個清楚明確的預備拍。第 176 小節低音提琴重
複大提琴的音高撥奏，指揮也可以給予預備拍，使撥奏更整齊奏出。第 177-178 小節樂
團休息處指揮可打空拍子，至第 178 小節第三拍給予小提琴和中提琴一個輕而短的預備
拍，使之第 179 小節能整齊奏出，接著馬上再給大提琴和低音提琴清楚的指示。第 180
小節第二拍作收音動作後，第 181-191 小節鋼琴進入獨奏樂段，指揮不需指揮。第 176-180
小節速度可以漸慢，讓音樂稍微緩和下來，結束先前輕快的音樂。
（四）第 192-251 小節
第 192 小節速度轉為 Allegro animato，在第 190-191 小節即可擺出預備動作，雙手
至於腹部位置，於第 191 小節第四拍配合鋼琴彈奏的和絃，右手向上拉起做空拍子的預
備動作，進入第 192 小節 Allegro animato 後速度馬上變快，此時建議改為二拍拍型，仔
細聆聽鋼琴的速度後，於第二大拍給予絃樂清楚的預備拍拍點。第 192-200 小節絃樂皆
以撥奏演奏，所以指揮需用手腕帶出輕而短的節奏感，至第 199 小節右手打著二拍拍型
時，左手於第一大拍向上拉起給予豎笛預備拍，第二拍給予短促有力的突強動作後，將
左手向下慢慢移動作出漸弱效果。一進入第 201 小節，雖然延續前面的速度，但為了讓
絃樂能小聲準確的演奏節奏和顫音，建議拍型改為四四拍，指揮動作小，但拍點要清楚。
第 202 小節、第 204 小節低音管和法國號後半拍的節奏音型，指揮必須於第二拍給予輕
而短促的預備拍動作。第 205-209 小節絃樂持續用顫音演奏，並逐漸的漸強，指揮隨著
漸強不斷地加大動作，第 206 小節以眼神注視豎笛、低音管和定音鼓，並給予預備拍指
示演奏，第 208 小節第三拍給予長笛和雙簧管預備拍指示，讓長笛和雙簧管一同演奏，
音量不斷地漸強、樂器層層地加入和音域的擴充讓音樂愈來愈有張力，所以指揮動作要
逐漸加深、加寬、加廣，在第 209 小節為表現音樂的張力，需加上一點漸慢效果，以期
第 210 小節速度上更合宜的表現出第一樂章莊嚴雄壯的第一主題。第 210 小節長號和絃
樂群合力演奏第一主題的再現，承接前面五個小節漸強的張力與氣勢，指揮必須在第 209
小節第四拍給予長號和絃樂群深且廣的呼吸與預備動作，使長號和絃樂群能充分準備 ff
的氣勢，並更沉穩的演奏第一主題。第 214-217 小節處理方式如同第一樂章第 5-8 小節。
第 217 小節第四拍雙手向上拉起，並於第 218 小節第一拍給予絃樂群強而短促的預備
拍，使絃樂群準確的拉奏節奏。第 219 小節需注意絃樂群音量漸強，而長號音量則是減
弱，並於第四拍給予法國號預備拍。第 220-221 小節鋼琴彈奏快速的琶音音型，指揮可
請鋼琴小聲彈奏，要求法國號圓滑宏亮的吹奏旋律，使法國號的聲音較為突出，並要求
定音鼓敲奏準確、清楚的節奏。第 221-227 小節在鋼琴震音的伴奏下，雙簧管、小提琴、
豎笛輪流奏出第二樂章優美輕快的第二主題，指揮需於第三拍給予預備拍，並以富有感
情的手勢帶領著，需注意法國號和低音管和聲的音準，以及音量的控制，避免掩蓋主題
的旋律。第 228-234 小節第二樂章第二主題的旋律和第一樂章第一主題的節奏不斷地進
行著，和絃樂拉奏的顫音、鋼琴彈奏的震音一同漸強，音樂愈來愈有張力，所以指揮動
作除了指出基本拍型外，動作還要逐漸加深、加廣，並適時的在第 229、231 小節給予
大提琴和低音提琴清楚的預備拍指示，第 232、234 小節前一拍給予大提琴和低音提琴
突強的呼吸和預備動作。第 235-237 小節延續前面的漸強，小號吹奏第一樂章第一主題
的節奏變形，指揮必須在第 235 小節前一拍給予許久沒有出現的小號預備拍，更要在第
二拍以左手指示小號吹奏切分音節奏，使得第二拍後半拍的十六分音符能正確的吹奏，
在此可要求小號清楚的吹奏，使其響亮的音色浮現出來。音樂進入最後的高潮，第
238-241 小節低音管、鋼琴、大提琴和低音提琴以 ff 一起演奏著第一樂章第一主題的音 型，所以，第 238 小節前一拍必須指出 ff 的預備拍，並同時注意法國號和小號整齊吹奏
切分音的節奏，指揮動作不宜過大，只需表現清楚的力度即可。第 242-243 小節樂團第
二、第四拍休息，指揮清楚指出第一、第三拍後，動作可稍為停頓，表現出斷奏效果，
第二、第四拍做下一拍的預備動作。第 244 小節前一拍給予樂團一個強而有力的預備動
作，準備第 244 小節第一拍的 sf，第 244-245 小節樂團休息處指揮需輕輕指出空拍子。
第 246-247 小節處理方式同第 244-245 小節。第 248-249 小節樂團以三連音的節奏強而
有力的演奏，為使樂團整齊奏出，四分休止符便是準備預備拍的最好時機，預備拍動作
雖大，但指揮下去的拍點則要清楚、短促有力。第 250 小節第一拍為空拍子，第二拍為
預備拍，右手向左延伸做 ff 的預備動作，第四拍做收音動作，最後一小節鋼琴演奏全音
符，建議指揮以右手打出四拍空拍子，左手於第四拍做收音動作，此收音動作即為第四
樂章的預備拍，而最後四拍的速度亦即第四樂章的速度。
第四節 第四樂章
生氣蓬勃勇武的快板（Allegro marziale animato），4/4 拍子，建議在此可用四拍拍型
指揮。
（一）第 1-29 小節
一開始的速度延續第三樂章，第 1 小節的前三拍樂團休息，所以第一、第二拍指揮
需打出空拍子，第三拍右手向右延伸給樂團預備拍，至第四拍左手協助指示樂團整齊奏
出，因為豎笛吹奏第二樂章第一主題的變形，所以，需要求音量較為突出，另外，中提
琴不同於主題節奏的伴奏型，也需清楚的奏出。第 3 小節第一拍左手向上拉起給予鈸和
三角鐵預備拍，第二拍左手手腕輕點指示鈸和三角鐵整齊奏出，同時右手於第二拍給予
短笛和長笛預備拍，第三拍指示短笛和長笛吹奏震音音型，注意必須要求管樂確實奏出
突強，而銅鈸需以 pp 演奏，小提琴的撥奏要整齊。第 4 小節要注意三角鐵的漸強，指
揮動作可稍微作出漸強的感覺，但動作切勿過大，至第 5 小節管樂的漸強，左手迅速從
下而上拉起，做出有張力的漸強動作，第二拍左手由內而外畫圓作出 ff 的預備，第三拍
眼睛注視銅鈸，左手迅速握拳向左給予銅鈸一個強而有力的點，指示銅鈸以 ff 大聲敲
奏，同時右手於第三拍給予下一拍預備拍，注意呼吸的配合和音樂的銜接，音樂再次回
到豎笛吹奏的主題。
第 5-9 小節處理方式如同第 1-5 小節，但第 7-9 小節配器增加，音樂更為豐富，要
注意音量的平衡。第 9 小節第一拍必須注視定音鼓，給予預備拍動作，第二拍左手掌心
朝上做出一拍的漸強，接著馬上握拳做出第三拍 sf 的動作，指示銅鈸以 ff 大聲敲奏。
第 9-17 小節處理方式如同第 1-9 小節，但配器增加，音量變強，音樂更為豐富，同樣要
注意音量的平衡，第 9 小節和第 17 小節第三拍結束後，要迅速並深深的做出吸氣動作，
準備第四拍強而有力的演奏，尤其是第 17 小節低音管、長號、大提琴和低音提琴以 ff
奏出第二樂章第一主題動機 b’，更要充分將氣準備好，表現波濤洶湧的氣勢，速度可稍
慢，但仍要有流動的感覺，第 19 小節第一拍作收音動作，樂團休息處指揮接著打出空
拍子。第 21-25 小節處理方式如同第 17-21 小節。
第 26 小節前一拍雙手向上拉起做預備動作，第 26 小節左手掌心向上作支撐狀，右
手隨著絃樂顫音的漸強，手勢圓滑且富有張力的將動作擴展，作出漸強的效果，至第 27
小節第二拍雙手同時向左上延伸，第三拍左手握拳向右下作出收音動作，使第三拍的八
分音符整齊奏出，並整齊結束。第 28 小節同第 27 小節。第 29 小節指揮打出空拍子，
跟隨鋼琴作出漸慢，並和鋼琴互相配合，第四拍右手向上拉起做呼吸動作，進入第 30
小節速度回到 a tempo，指揮必須給予絃樂撥奏清楚的拍點，使絃樂整齊撥奏。
（二）第 30-50 小節
第 30-38 小節絃樂以撥奏為鋼琴彈奏的第二樂章第二主題變形伴奏著，所以指揮需
用手腕做出輕巧的動作，樂團休息的地方適時指出空拍子和預備拍。第 37 小節前一拍
為法國號作預備拍和呼吸動作，第 37 小節左手掌心朝上指示法國號吹奏，此動作亦可
做為法國號圓滑吹奏的支撐。第 38-46 小節雙簧管、法國號和第一小提琴在絃樂撥奏的
伴奏下，相互對唱著輕快優美的主題，指揮需在第三拍適時的給雙簧管、法國號和第一
小提琴輕柔的呼吸和預備拍，用柔和圓滑，富有音樂性的手勢帶領歌唱。第 44-46 小節
指揮可由雙手表現出絃樂漸強漸弱的效果，並在第 46 小節第二拍輕輕的作出收音動作，
接著第三拍再給雙簧管預備拍的指示。第 46-50 小節雙簧管和單簧管延續主題的動機，
指揮需在第三拍適時的給予雙簧管和單簧管輕柔的呼吸和預備拍，用柔和的手勢帶領歌
唱，並注意其突強的表現。第 50 小節第四拍作收音動作。
（三）第 51-70 小節
第 51-52 小節樂團休息處，指揮可指出空拍子，至第 52 小節第三拍左手給予法國
號預備拍，法國號接下來吹奏的節奏指揮動作需輕巧，以手腕輕點表現出斷奏的感覺，
並在第 54 小節作出漸強效果，第 54 小節第三拍給予充分的呼吸，引導音樂回到第二樂
章第一主題的變形。第 54-62 小節處理方式如同第 1-9 小節，第 58 小節第二拍指揮右手
向左上方拉起，給予絃樂預備拍動作，第三拍指揮動作輕而短，指示絃樂整齊的撥奏，
接著迅速引領第四拍主題整齊演奏，第 62 小節第二拍指揮作收音動作。
第 62-70 小節鋼琴獨自彈奏第二樂章第一主題的變形，樂團休息處指揮需指出空拍
子，第 66 小節小提琴的撥奏以銜接方式演奏，所以必須在第 65 小節第四拍右手給予第
一小提琴預備拍，緊接著第 66 小節第一拍給予第二小提琴預備拍，因為絃樂是強而有
力的撥奏，所以，預備拍動作要大，而下一拍拍點需清楚、集中。第 70 小節處理方式
如同第 66 小節。
（四）第 71-101 小節
第 71-72 小節鋼琴仍獨自彈奏著，並至第 72 小節第三拍隨著三角鐵輕快的敲奏，
將音樂帶進第三樂章動機 a’。第 72 小節指揮必須配合鋼琴的速度，於第二拍右手向左
上方拉起做預備動作，第三拍給予三角鐵清楚的拍點，使三角鐵準確的敲奏節奏。第
73-87 小節鋼琴彈奏著活潑的主題，三角鐵和絃樂為之伴奏著，樂團休息處指揮需指出 空拍子，絃樂和三角鐵奏出的地方，指揮需事先給予預備動作，並清楚的指出拍點、突
強和漸強的效果。絃樂的第三拍常出現突強記號，所以指揮可在第二拍做突強的預備動
作，並於第三拍強調力度使拍點更為清楚，做出突強效果。第 81 小節絃樂拉奏四拍長
音，指揮左手做支撐狀，右手輕輕指出四拍拍型，第 82 小節第一拍作收音動作，右手
同時於第一拍打出空拍子，接著指揮要仔細聆聽鋼琴的彈奏，至第 85 小節第三拍給予
法國號預備拍，使法國號能順利準確的吹奏。
第 88 小節速度變快（piu mosso），音樂更為華麗、燦爛（brillante）。第 88-91 小節
絃樂以撥奏演奏，所以指揮動作仍需輕巧，以手腕動作為主，第 89 小節和第 91 小節第
二拍需給法國號充足的呼吸和預備，讓法國號能強而有力的吹奏節奏。第 92-98 小節進
入第三樂章動機 b’，絃樂和管樂不斷以節奏相互呼應著，以 f 演奏並持續漸強，要注意
鋼琴與樂團之間音量的平衡，以鋼琴為主，樂團為輔，而絃樂和管樂節奏所標示的突強，
指揮可於前一拍做預備動作，需強調力度使拍點更為清楚，做出突強效果。第 99-102
小節鋼琴速度彈性，必須配合鋼琴速度，樂團雖然休息，但是仍須打出空拍子，點出每
一小節的第一拍。
（五）第 102-162 小節
第 102 小節拍號轉為二二拍（Alla breve），速度立即轉快（Più mosso），所以建議
指揮在此需將拍型改為二拍。第 102-109 小節第一小提琴熱情的奏出圓滑樂段，所以指
揮動作需圓滑流暢，拍點不可過於清楚，也需適當表現漸強和突強效果。第 109 小節第
一拍左手向左方延伸，以強軟的手勢給予第二小提琴預備拍的提示，110-115 小節中提
琴和大提琴也加入一起演奏，指揮動作需在柔順中帶有張力，並以手勢表現漸強和突強
效果。第 116-121 小節速度轉為 Piu presto，仍以二拍拍型指揮，變換速度時，拍點要清
楚，並確實掌握速度。速度持續加快，必須配合鋼琴速度，處理方式如同第 102-115 小
節，但需注意大提琴的撥奏，要清楚整齊的演奏。
第 122-123 小節指揮需清楚的指示絃樂奏出，更要表現 rfz 的力度，所以，在第 122
小節第一拍拍點的反彈便要準備第二拍 rfz 的預備動作，接著第二拍拍點的反彈準備第
123 小節第一拍 rfz 的預備動作，以此類推。第 124-125 小節雄偉壯麗的第一樂章第一主 題音型出現，絃樂以顫音演奏，管樂吹奏主題的節奏型，指揮需在第 124 小節前一拍給
予充分的吸氣和預備動作。第 125-128 小節同第 122-125 小節，第 128-130 小節管樂吹
奏長音，指揮左手可做支撐狀，使長音飽滿的吹奏。第 130 小節需注意鋼琴的強音落在
第一拍後半和第二拍後半，所以，指揮必須穩住拍子，不要被後半拍的重音影響拍點，
並給中提琴和大提琴預備拍和深深的呼吸，以期確實拉奏 f 的力度。
第 131-136 小節不斷地重複第一樂章第一主題的主題和伴奏型，指揮除了打二拍穩
住節奏外，需要求低音管、中提琴和大提琴以飽滿渾厚的音色演奏，並確實表現出第一
拍的突強。第 132 小節前一拍給法國號呼吸和預備拍的準備，使法國號能準確吹奏節奏，
第 132 小節第一拍左手向左上方拉起，並在第二拍給第二小提琴清楚明確的點，使第二
小提琴能強而有力的拉奏震音音型。第 133-134 小節同第 131-132 小節。第 135-136 小
節需注意法國號第二拍後半拍的附點節奏，當第一樂章第一主題進行的同時，指揮的左
手可在第一拍左手向上拉起，第二拍給法國號明確的點，使附點節奏準確飽滿的吹奏。
第 137-138 小節指揮需在第一拍的反彈，給長笛和豎笛預備拍的提示，第 138 小節前一
拍左手給予定音鼓預備拍。第 139-140 小節同第 137-138 小節。
第 141 小節前一拍要充分的呼吸，並與鋼琴互相配合，整齊的進入第 141 小節，第
141 小節第一拍左手向左上方拉起，並於第二拍指示長笛和豎笛整齊吹奏。第 143 小節 開始進入急板（Presto），指揮拍點要清楚，明確表現 Presto 的速度。第 143-150 小節需
注意鋼琴的速度和樂團音量的平衡，要求樂團除了和鋼琴一樣的旋律外，伴奏音量不可
過大，另外，Presto 的速度較快，指揮動作不可過大、笨重，必須走在音樂之前，以免
樂團奏出的聲音比鋼琴還慢，而影響整體效果。第 150-152 小節，鋼琴速度仍持續加快，
音量持續漸強，第 151 小節管樂吹奏長音，左手可做支撐狀，並迅速由下而上作出漸強
的動作。第 153 小節指揮必須穩住速度，並在前一拍做 fff 的預備動作。第 153-155 小
節可強調管樂的節奏，可用左手第二拍給予明確的點表示，使管樂能準確吹奏節奏。
第 156-162 小節鋼琴在極快的速度中彈奏實屬困難，所以要配合鋼琴的速度，速度
可稍微緩和，不僅可與鋼琴相互配合，更能表現莊嚴雄渾的氣勢。第 160 小節前一拍要
準備強而有力的預備動作，雙手向上拉起並同時作呼吸狀，第 160 小節第一拍雙手從上
而下，右手拍點需清楚，左手可做握拳狀，使聲音更整齊飽滿，第一拍指揮後動作可稍
微停頓。第 161 小節同第 160 小節。第 163 小節樂團以全音符的延長結束全曲，指揮在
前一拍準備強而有力的預備拍後，雙手向上拉起並深吸一口氣，於第 163 小節第一拍給
予樂團清楚明確的指示，左手做支撐狀，然後向上慢慢拉起，最後迅速的向左邊逆時鐘
方向畫一大圓做結束動作，使音響更渾厚有力。第 153-162 小節全體以 fff 力度下澎湃
燦爛的演奏，音響相互融合在一起，所以，指揮更要掌握良好的速度，並靜心聆聽鋼琴
的彈奏，以確保樂團和鋼琴能更合作無間、完美配合。
