第四章 音樂劇舞蹈編創元素
第三節 劇場空間與舞蹈
假設房間裡有一幅美麗的畫,這幅畫畫從其構圖到色彩都具有無與倫比的 美。如果這幅畫被收藏在屋子裡的一個角落,或者箱底、或書架深處,或者說 放在地板上,會給人一種一文不值得感覺,並沒有被人注意,還沒閃耀出美麗 的光彩就被收起來了。其實這幅美麗的畫放在任何地方都很漂亮,但如果認真 考慮這幅畫放置的位置,懸掛在屋中最中央的牆壁上,就能更加凸顯她的美麗,
這種空間思維就是空間構造。與此同時,不僅體現了這幅畫的價值,而且這幅
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著觀眾的,離觀眾的距離也是最近的,因此這個位置的表演者的表現會給觀眾 留下強烈的印象,包括肢體動作、面部表情變化以及人物關係等。在這個區域 表演的表演者往往需要具備極高的表現力和熱情。因此劇情的高潮、鬥爭、重 要的台詞等等通常都在這一個區域進行。
中央區域(2)作為第二個重要區域,位於舞臺最中央,也是觀眾第一個注意 到的區域,這個區域離觀眾的距離雖然較第一個區域遠,但是這個距離反而會 讓觀眾更加前面地觀看到舞臺上的變化,因為觀眾的視角會更廣闊。因此這個 區域應該是劇本主要情節的發生地。表演者在這個區域的活動範圍和活動時長 都是最長的,如果音樂劇舞蹈中有角色台詞的話也都會選擇在這個區域進行。
左側前區域(3)是充滿親切、溫和、不強烈的區域,這個區域同樣離觀眾很 近,但是位置並不居中,觀眾可以近距離觀察到演員的表現,同時側方位的視 角不會給觀眾產生太大的壓力,適合一些輕鬆愉悅的表演情節。這也是兩人喝茶、
講壇、訪問、講故事、消遣的好地方。
右側前區域(4)是形式緊張、不親切的地方,因為這個側方位並不符合觀眾的 視角習慣,觀眾在向這一側觀看時,會有一種緊張感和急迫感。表演者在這個 區域也往往會顯示出排他性的感情,所以禮儀性的訪問,離奇古怪的消遣、商 談、謀反、獨白和時間毫無關系的孤立的人物站立的地方。
中間裡區域(5)是舞臺中央裡面,由於距離的關係會給觀眾帶來一種莊重感,
是舉行儀式的莊嚴的區域。如法庭的宣判、告發、指揮者常常的演說,結婚儀 式上的接吻等儀式表演,是給人印象深刻的場地。
左側中區域(6)是舞臺上場口區域,一般演員第一次出現最頻繁的也是這個 區域,所以給人留下很深的第一印象,雖然沒有舞臺中央區域有利,但由於是
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演員走位串場的重要交通要道,其作用也尤為重要,在表演時演員要格外注意 保持這個區域的暢通。
右側中區域(7)是舞臺下場口區域,會給觀眾留下最後的印象,也是整部作 品收官之處。對於演員而言,走到這個區域就意味著他的表演即將結束,所以 演員往往會在這個區域呈現出鬆懈的狀態。但是作為舞臺上必不可少的一部分,
觀眾對於這個區域的觀賞仍然是十分重要的,表演者當然也要格外的加以留 意。
當然,這只是平面上的舞台空間劃分,每一部作品對舞台的要求和設計也 有很大的差異,也會根據不同劇情需要對舞台的空間做以改變和創造。例如筆 者在參與音樂劇《回家》的過程中,與編舞吳義芳老師共同工作,在我們拿到 舞台設計圖後,和導演進行了一番討論,因為《回家》的舞台是一個立體坡度 的平台,將舞台的利用空間做以劃分,導演曾慧誠老師將所有的表演部分和舞 台調度放在了平台之上,但舞蹈需要更大的舞台空間做畫面上的改變,恰巧在 劇情上有一些特定的因素可以利用,所以吳義芳老師將絕大部分的舞蹈片段放 在了平台下,並與平台做互動,讓舞台的空間變的更為立體鮮明。
圖 8 音樂劇《回家》劇照
舞台的立體空間對編舞家來說是非常有利的一個條件,在鏡框式的舞台上,
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觀眾以水平或俯視的角度欣賞舞台上所發生的故事,演員在同一平面上的移動 會讓觀眾產生審美的疲勞,這是,如果讓平面變得立體,讓觀眾的眼睛甚至頸 部有微微角度的變化,會減緩疲勞並吸引注意力。舞台的立體空間主要取決於 舞台設計,例如音樂劇《貓》,將舞台佈置成垃圾場的視覺效果,演員可以再各 個隱蔽的平台和高度進行表演,音樂劇《洗衣》的佈景分上下兩層,在舞台上 有開放式的樓梯和隱蔽式的樓梯供演員和劇情的需求,在不同的區塊有不同的 戲劇故事發生,編舞在使用舞台空間中就充分的利用了立體空間,將 8 位演員 安排在每一個空間中,使得視覺效果飽滿。
當然除了現實中的空間以外,還有另外一個空間是表演中常常用到的,就 是意象空間,意象空間是由作者或表演者想象出來的一個空間,是虛擬存在的 意象,但是在表演中這個虛擬的意象空間通常需要用特別的方式呈現出來,例 如在電影中,可以用鏡頭的轉換和電腦合成等方式作出意象空間的畫面,而對 於舞台劇來說,意象空間是必須要在舞台上完成的,所以需要有一個明確的轉 換,通常用不同的表演方式、服裝、道具、燈光等一同營造出虛擬的空間,讓 這個意象空間真實的呈現在舞台之上,例如在音樂劇《洗衣》中的歌曲《他真 漂亮》就有一段男主角幻想與女主角在草原上騎馬的景象,舞蹈設計徐延瑄老 師在對這一段編排是,採用的是動靜結合的方式,在歌曲演奏時,除了男主角 松龍高以外,其他角色的演員全部呈現靜止狀態,讓現場氣氛立刻凝結起來,
讓觀眾能夠直覺的感受到這個意象空間的轉變,間奏時,其餘演員配合男女主 角,營造出浪漫的約會氛圍,然後副歌部分再一次回到原點呈現靜止狀態,這 樣的安排對畫面來說十分清晰乾淨,又明確的將劇本中的舞台提示展現。在舞 蹈編創中通常會遇到意象空間的使用,這種方法會給觀眾留下許多想象的空間,
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呈現在舞台上時又會適當的調節表演節奏,通常會有營造浪漫愛情或詼諧幽默 的畫面。