台灣的文創產業

一、台灣的文創法

促進國內文創產業發展的「文化創意產業發展法」（簡稱文創法）在 2010 年初於立法院三讀通過，期許透過該法能將台灣建構為一個具有豐富文化及 創意內涵的社會環境，並加強相關人才之培育，拓展我國文創產業的國際市 場。文化創意產業的發展，除了能帶來有形的經濟效益，以及無形的文化蘊 存與國人對於民族文化的認同上，都帶來極大的影響，甚至在國家競爭力及 國際形象的提升，都將獲致顯著的效益，這也是為什麼文化創意產業的發展 受到各國重視之原因。⁹

(一) 國內的文創現況

文創法的三讀通過，為國內從事文創相關之人士帶來一鼓激勵的氣 氛，但在深入觀察文創法的內容，仍不難發現政策重點仍在於短期性的資

8 原文出自中央廣播電台訪問稿，本段文章引用自大紀元電子報《從學學文創看文化創意產 業在台灣》一文中摘錄之文章。

9 此處有關文創法的介紹，引用自台北市議員許淑華在台灣新社會智庫發表的評論《蒲公英 般的台灣文創產業》，發表時間是 2010 年七月。

助及相關資源的補助，組織事權的不統一，分層流於形式各唱各的調，國 內的文創政策恐仍將流於口號為主的狀態。

文創產業政策的重點，應強調如何透過政府營造一個能夠永續發展的 文化創意社會環境，但細看我國文化創意產業管理範疇與管轄單位，視覺 藝術、音樂及表演藝術、文化資產應用及表演設施、工藝產業等屬文建會 管轄；電影、廣播電視、出版、流行音樂及文化內容等產業等則屬新聞局 管轄；廣告、產品設計、視覺傳達設計、設計品牌時尚、數位內容等產業 屬經濟部管轄；其他如建築設計、創意生活等產業則屬內政部管轄。然而，

文創產業和教育、經濟、環保等政策一樣，需要全方面跨部門的整合，才 能將其效益發揮至極致。

(二) 其它國家的文化創意產業

以英國及韓國對於文創產業的推動來看，事權的統一皆是非當重要的 一環。英國政府早在 1997 年即開始有計畫的推動英國的創意產業，為全球 第一個以政策推動創意產業的國家，也是現今創意經濟最有影響力的國家 之一。在規劃之初，英國政府即針對相關領域進行整合，如技術與教育、

出口提升、金融協助、稅務與法規、智慧財產權、地方事務等，而由「創 意產業策略小組」在出口、教育、金融、地方法展等方面提供協助。此外，

為加強地方發展，英國政府整合中央七個相關部會，成立單一工作窗口，

使地方政府可以統合中央產業發展政策，並加以執行，同時成立地方發展 辦事處，負責協調協同區域發展與更新，強化英語區的競爭力與平衡區域 間發展。現今英國的創意產業的產值占整體經濟的比重愈來愈高，根據經 建會整理英國文化體育部(DCMS)最新發表 2008 年"Creative Britain- New Talents for the New Economy" 報告，英國創意產業就業人數達 200 萬人，

年產值達 600 億英鎊，佔英國經濟的 7.3%，且成長速度超過總體經濟，可

以看出英國政府在推動創意經濟所帶來的效益。

(三) 推動文化政策對於經濟的加碼效果

韓國文創產業的推動上也是相當成功例子。韓國在 1997 年爆發金融 危機後，政府開始意識到單以重工業的發展並不足以支撐整個國家的經 濟，因此開始致力於資訊、娛樂產業等與文化相關產業的投資。1999 年韓 國國會通過「文化產業振興基本法」（該法對當於台灣的「文創法」），

明訂對於文化、娛樂及內容產業的協助。而在權責架構方面，韓國政府非 常清楚對於文化政策的推動，政府部門的整合為第一要務，以避免行政部 門變成「跛腳」單位。韓國政府早在 1990 年便已成立文化部（下轄文化產 業局），負責出版等相關事務，後來更進而將文化、觀光等事務納入改制 後的文化觀光部專責處理，並於 2001 年設立「韓國文化與內容振興院」

(KOCCA：Korea Culture and Content Agency)，作為實際推動文化產業的 主要單位。韓國政府在文化產業的推動下扮演了重要的角色，除了將文化 產業視為國家發展的重要產業之一，明確的政策方向與通盤的考量，以及 一連串有效的措施，使韓國的文化產業在短時間即達到顯著的績效。以韓 國的「影劇行銷觀光」為例，韓國政府對於影視產業的硬體設備與軟體人 力投入大量的支援，打造優質的影視產業，除了獲得極佳的海外版權輸出 金額，在刻意的將影劇與觀光結合的帶動下，不斷的衝高韓國的外國觀光 客人數，將文化創意產業所帶來的效益發揮極致。

(四) 飄搖中的台灣文創政策

馬英九總統在 2008 年擔任台灣新任總統時，曾承諾上任後一年內要將 文建會與觀光局整合為「文化觀光部」，將文創產業層級拉高至「部」的 層級，且預算也提高到總預算 4％，至今還在期待此政策的改革與組織再 造。當全球市場不斷再前進，當各國開始重視文創產業的發展時，台灣到

現在還在面臨事權無法統一的問題，就時尚設計產業來看，到底隸屬文建 會、經濟部工業局、國貿局、還是技術處的掌管範圍？結果是各司其職，

每個單位都有管，但是各管各的。例如，涉及紡織品與設計等是由工業局 掌管，與國際供應鏈結合則由國貿局，服飾與電影、電視劇結合則管理單 位是文建會，品牌行銷與推廣則是外貿協會，乍看之下，好像分工明確各 司其職，但是真正在實務上執行者都知道，任何產業發展與推動每個部門 職責都有關連性存在，有些業務無法分工非常明確，這樣怎麼辦？只好各 做各的業務，再者，部門沒有整合，事權沒有統一，每個部門都有其"本位 主義"的心態，就更難找到磨合方式，如何落實政策推動。

目前文創法中僅提及政府應捐助設立「財團法人文化創意產業發展研 究院」，這對於文創產業的發展是相當重要的，因為國內仍缺乏對於文創 產業的相關數據及資料，自然無法做出全面性且精緻的政策規劃，然而行 政機關角色重疊與資源重置，政策工具與行政資源無法相互支援的問題仍 然存在，僅僅透過文創法仍不能解決問題，唯有成立一個高層級的文化創 意產業發展部門，並由政府中的主要長官來負責推動，才能有效的建構國 內文創產業長期的發展契機。

台灣的文創產業就如同蒲公英種子，文創法的通過，宛如一場春風，

起動了國內文創產業的發展，但最終是否會降落於具有良好發展的土壤 上，進而成長、茁壯？就端看政府有無魄力進行改革。

二、臺灣文創產業發展

在第一章曾簡單的名詞介紹，在此再依照文建會的定義，說明台灣的文 化創意產業，依照文建會在文化創意產業推動服務網上所做的說明，「文化創 意產業」，係指 99 年 2 月 3 日華總一義字第 09900022451 號總統令制定公布

之《文化創意產業發展法》第三條所指定之產業：（一）視覺藝術產業；（二）

音樂及表演藝術產業；（三）文化資產應用及展演設施產業；（四）工藝產業；

（五）電影產業；（六）廣播電視產業；（七）出版產業；（八）廣告產業；（九）

產品設計產業；（十）視覺傳達設計產業；（十一）設計品牌時尚產業；（十二）

建築設計產業；（十三）數位內容產業；（十四）創意生活產業；（十五）流行 音樂及文化內容產業；（十六）其他經中央主管機關指定之產業。¹⁰

其實依照這樣的定義來看，範圍也是很廣的，就以其中第十四項來說，

創意生活產業，可以適用到各種產品，例如電腦，如果將之結合在客廳變成 一種設計的一部份，那是不是也可以算創意產業，事實上，也的確現代的電 腦，有著各式各樣的創意設計融入，不論是顏色或造型，都真的可以讓電腦 這原本硬垹垹的東西，變成室內設計的一種元素，如果走在時代最尖端的電 腦都如此，那其它東西就更不用說了，像電腦周邊的各種商品，滑鼠啦！隨 身碟啦！鍵盤啦！都已經可以變成各式各樣造型，或彩色、或冷色系、或透 明，還有做成各種可愛或 KUSO 造型的。可以說，當商品加入設計元素後，

就會讓生活變得很不一樣，這對整體社會來說當然是好事。

但回歸道文化創意產業，若以基本的定義來說，仍是以第一章所說 的「源自創意或文化累積，透過智慧財產的形成運用，具有創造財富與就業 機會潛力，並促進整體生活環境提昇的行業。」在此引用學學文創志業副董 事長詹偉雄的文章¹¹ ，他說：

和鄰近的中國、香港，甚而韓國與日本相比，台灣的文化創意產業具備 一流的競爭力，從社會結構的角度來看，這一競爭力來自「個體的創造力」：

台灣因為戰後的移民社會、民主化過程、高度融入自由競爭市場機制，因而

10 本處有關文創的資料皆引用自文建會，文化創意產業推動服務網。

11 本段文章引述自詹先生於文建會文化創意產業推動服務網的文章《個性人──發展文化創 意產業的關鍵》

社會中的個人普遍擁有較佳的創業條件，個人創業受到鼓勵，而且創業失敗 不會被認為是恥辱，甚而是下一個成功的必要條件。甚而可以說：移民社會 所孕育的「個人冒險」和製造業集體性要求的「個體奉獻」，弔詭地造就了台 灣產業過往一種獨特的競爭力然而，要發展台灣的文化創意產業，這也是奇 特的困難之處：我們得細膩地將原先糾葛在我們創業文化中的「個體性」和

社會中的個人普遍擁有較佳的創業條件，個人創業受到鼓勵，而且創業失敗 不會被認為是恥辱，甚而是下一個成功的必要條件。甚而可以說：移民社會 所孕育的「個人冒險」和製造業集體性要求的「個體奉獻」，弔詭地造就了台 灣產業過往一種獨特的競爭力然而，要發展台灣的文化創意產業，這也是奇 特的困難之處：我們得細膩地將原先糾葛在我們創業文化中的「個體性」和