名詞解釋

以九鳥陶燒本身的發展做主探討，從最開頭的投入文創之思 維，到具體落實成為九鳥陶燒營運項目，以及之後包含從研發、生 產、行銷，以及廣宣推廣各個層面，全方位的做介紹，並以本案例 做一個代表，呈現一個在台灣東海岸的文創業者，其融入在地文化 的整體過程。除了以發展的時間軸角度，探討九鳥陶燒從發想、研 發生產到整體行銷的作法。也以九鳥陶燒為核心，探討有關內心思 維、發展衝突，以及其它相關業者的作法等等。

3. 建構在地文化融入文創產業的藝術工作坊模式，提供文創發展參考。

在分析探討了九鳥陶燒的例子後，希望以九鳥陶燒的實務經 驗，找出文創產業在融入在地文化後會碰到的問題，並以研究者本 身和九鳥陶燒的深入訪談，嘗試去提出可能的解決方案。希望九鳥 陶燒實務運作的例子，一方面可以做為其它有志投入文創產業的人 的一種參考，一方面也希望對文創產業發展，以及在地文化拓展延 續等主題感到關心的專家及產業人士，可以以此例切入，導入相關 經驗甚至資源。

第四節 名詞解釋

本研究的整個過程中，會提到許多的藝術、文化相關術語，作為日後研 究者及閱讀者之間互動的共識，在此針對本論文幾個重要的觀念及術語，做 主題說明：

一、在地文化(local culture)

在地文化是一個對於台灣社會而言是一個新鮮而籠統的名詞，指明的是 地區性-文化特色內容。在地文化特色現象始於自然形成，本於天然環境條 件、動植物種、生產習性種類、生活方式、宗教節慶禮儀、歷史故事背景、

人文氣息創作等都會成為特定區域被認同的指標。

在地文化本身必須有有自然形成條件，但是常常因為當地居地自我意識 模糊或忽視，未能成為當地區域自我認同或被外界認同的指標或象徵。例如：

台灣文化，過去是模糊的，出國的民眾或訪問團體在被外國朋友問及台灣有 什麼文化特色時，常不知從何言起，當然，文化本身客觀的現象，但也是主 觀的感受，兩者交會互動下產生的結果。

在地文化是自然形成，但仍然需要透過自我倡導、自我認同、形成故事 和作品說明和對外宣傳，逐漸形成一個特定文化特色的內容。這一部份歐洲 是很強的，根底很堅實，本身文化保存也做的很徹底。日本古蹟保存及故事 形成及對外宣導及服務也做的非常細膩。十幾年來，台灣的自我在地文化的 重視和認同隨著台灣社會政治氛圍的開放也開始蓬勃發展，相對地，也帶來 台灣各地，甚至下到各鄉鎮市居民，包括原住民部落對自己文化、節慶或以 其作物產品來作為其區域在地文化特色的標的。如九份造街；平溪天燈；池 上米；古坑咖啡；鶯歌陶磁；屏東山地門琉璃珠；台東漂流木產品等。

在本論文中指的在地文化為研究者所生長的台東。

二、 現代陶藝(Modern clay modelling)

陶瓷的歷史要追朔到更早的史前石器時代，就已有土器的製作，尤其

史前的彩陶，及黑陶文物，形式種類繁多，裝飾技法與樣式豐富多樣，陶燒 器物的運用，是人類歷史進化到穩定生活形式的一個重要記號。陶藝器物如：

陶器、陶碗、陶盤、陶甕，陶缸等隨著歷史發展進程，不論中西，，逐漸成 為生活中不可 分割的一部份，另一方面也成為藝術家藝術創作的常用的素材。

然而所謂現代陶藝的概念，它是第二次世界大戰以後才開始逐漸出 現，至今不過四十餘年的歷史。在現代陶藝創作中，一般說來可分為實用陶 瓷器的製作與純粹造形表現的陶塑製作兩大類。實用的陶瓷器除了實際使用 上的機能要求外，在造形與釉色上則強調作者的自我風格。而純造形表現的 陶塑製作，除了造形、釉彩、質感必須符合美學要素外，作者的意念表達也 必須十分明確。然而，由於現代陶藝由實用器物的工藝製作，發展成以抒發 個人意念與情感的造形表現，其間是有相當大的本質差異。

近十餘年來，由於環境、空間要素在現代美術中逐漸占有重要地位，

藝術作品的表現，已不侷限於作品本身，在作品四周的空間及相鄰的物體，

都可視為作品的延伸，或者說作品表現的概念可隨著四周環境的改變而有所 變化。引此，陶藝創作也受到這種創作概念的影響，產生了與以往不同的表 現形式。

在這種類型的作品之中，有些是在燒製完成後只是一堆「物體」，必須 運到適當的展示場所予以裝置組合後，才能成為「作品」。尤其陶瓷材料來 自大地，與環境、空間存在著極為特殊的關係。而陶瓷材料過火粹煉中產生 質變的歷程，使得結合環境、空間要素的整體作品，產生了更為深層的意義。

在本論文中所研究的九鳥陶燒，便是一個現代陶器製作的場域。而在製 作的項目中便包含實用陶器品與存粹造型等種類，相關內容在第四章會進一 步做論述。

三、文化創意產業(Cultural creativity industry)

何謂文化創意產業？「文化」一詞，已普遍為人使用，但是，它的定義 到底是什麼，卻沒有明確的定論。一般而言，廣義的文化，是指一特定社會 中，人們共有或接受的信仰、生活方式、藝術與習俗。狹義的文化，是指藝 術、音樂與文學，簡單地說，就是「藝術」。阿多諾(Theodor Adorno)及霍克 海默(Max Horkheimer)認為，文化的理想狀態就是藝術，是人類創造力特殊 而卓越的型態。

文化產業原本是譯作「文化工業」，”cultural industry”，此字見於

由法蘭克福學派的阿多諾與霍克海默於 1940 年代所著《啟蒙的辯證》

(Dialektik der Aufklarung)的其中一章節。雖然 cultural industry 的字 眼並不是他們首創，但他們的批判卻引起廣大的注意。他們認為，藝術能讓 生活更加美好，但文化工業卻將文化商品化，任人隨意買賣。

英國學者 David Hesmondhalgh 所定義的文化產業是個人目前所見最精準 的。他認為，文化產業的製品都是文本，可以任人加以解讀。文本包括歌曲、

敘事或表演等，它主要是為了引起心智反應，充滿豐富的表徵意涵，藉此達 成溝通的目標。例如大部份的車輛都會涉及文化性的設計，但它的目標不是 為了指涉某種意義，而是為了運輸。根據這個定義，Hesmondhalgh 提出了「核 心文化產業」一詞，內容包括廣告及行銷、廣播與電視產業、電影產業、網 際網路產業、音樂產業、印刷及電子出版業、影視與電腦遊戲產業。

簡單來說，就是源自創意或文化累積，透過智慧財產的形成運用，具有 創造財富與就業機會潛力，並促進整體生活環境提昇的行業。文化產業或可 被視為『創意產業』（creative industries）、以經濟術語來說，『朝陽或者 未來取向產業（sunrise or future oriented industries）。UNESCO 認為文 化產業的概念一般包括：印刷、出版、多媒體、聽覺與視覺、攝影與電影生 產，亦等同於工藝與設計。對某些國家來說，這個概念也包括建築、視覺與 表演藝術、運動、音樂器具的製造、廣告與文化觀光。

UNESCO 主要將文化創意產業分成文化產品、文化服務與智慧財產權三 項。文化產品指涉的是書本、雜誌、多媒體產品、軟體、唱片、電影、錄影 帶、聲光娛樂、工藝與時尚設計。文化服務則包括了表演服務 (戲院、歌劇 院及馬戲團)、出版、出版品、新聞報紙、傳播及建築服務。它們也包括視聽 服務 (電影分銷、電視/收音機節目及家庭錄影帶; 生產的所有層面例如複製 與影印; 電影展覽，有線、衛星、與廣播設施或電影院的所有權與運作等)，

圖書館服務、檔案、博物館與其他服務。⁷

在本論文中所指的文創，是屬於工藝設計類的文創。

四、九鳥陶燒(ADISI POTTERY)

7 有關文創產業說明。除了參見夏學理著，《文化創意產業概論 》，台北：五南。2011,以及 林炎理著，《 文化創意產業理論與實務 》，台北：師大書苑。2011 外。最主要參考依據 是文建會的文化創意產業推動服務網。

發展不同族群與不同藝術文化之間的重組，以進行創作的可能性和獨特 性，是「九鳥陶燒工作室」的陶藝精神。廖光亮師傅從開始從事陶藝製作至 今已有十七年的時間，這段期間一直專注在陶的各種專業知識與施作上，所 有的創作主軸皆以｢陶｣為出發，希望能營造原住民藝術家自由創作與交流的 空間，落實藝術文化在地實現。

台東擁有各種族群，從排灣、魯凱、布農、阿美、達悟、卑南到台灣、

客家、外省、新住民等，是重要的文化交流「熔爐」。廖光亮在台東初鹿開設

｢九鳥陶燒工作室｣，進行教學與創作。在九鳥陶燒工作室的空間裡，有各類 型的燒陶工具，從電窯、瓦斯窯、到柴窯，透過不同的燒窯方式來創作。我 們希望能夠讓藝術家們常常來這裡創作。透過各種不同類型的創作過程，營 造一個多元交流的藝術平台，激發源源不絕的創作動力，累積台灣本土文化 藝術厚實內涵，提昇整體藝術水平。期望藉由本工作室，增進世人對於台灣 原住民文化藝術的認識，同時增進國人對於世界不同民族文化的欣賞，學習 接納與尊重文化之多樣性，營造更加和諧進步的公民社會。

本論文之研究對象便是九鳥陶燒，其特色是營運主人為排灣族的貴族阿 亮，其本身融和了原住民以及藝術家的身份，同時具備了在地文化的元素 (阿 亮不只是台東在地人，並且有著原住民傳承)，以及文創元素 (九鳥陶燒以藝 術與工藝為基礎，投入文創產業)。