出生於新竹關西。畢業於國立彰化師範大學輔導系畢業，曾任國小老師、主任、
校長，以及新竹縣國教輔導團語文領域諮詢委員。曾獲洪建全兒童文學獎、教育部 文藝創作獎、臺灣省兒童文學創作獎、文建會兒歌一百、九歌少兒文學獎、台東大 學文學獎等。著有《誰偷吃了雞蛋》、《創意神豬》、《最後一場戲》、《夏天已過去》
等。其中《創意神豬》及《最後一場戲》含有客家元素，為本論文要探究之作品。
一、《創意神豬》
《創意神豬》緣起是為了完成老人家心願的故事。卻在全家出動的過程中，漸 漸了解自己的文化，透露出老中青對於自己文化的觀點。。
沒有人敢出聲，只有阿公繼續在咆哮：「十五年才輪值一次，難道十五年 賺的錢，不夠殺一頭豬公？我不要活到八十多歲，才給人瞧不起。」25
24 客家民謠
25呂紹澄，《創意神豬》，臺北市：九歌，2003 年。頁 24。
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殺豬公祭拜義民爺對阿公來說，是他生活中的一大盛事，如果能在十五年才輪 一次的豬公競賽中獲得殊榮，是何等的榮耀。這是老一輩的想法。對於八十多歲的 老人，如何稱得上「德高望眾」？看著孫子滿滿的獎狀，既羨慕又抱有一絲期望，
希望自己也能像孫子一樣厲害。所以爸爸聽從父命，載了一隻神豬回來。看得出來 阿公在這個家的地位，以及爸爸孝心。畢竟養豬不是辦家家酒，而是會影響整個家 的生活。
但在這樣的榮耀背後，爸爸真正想表達的是：「村子裡準備殺豬公祭拜義民爺 的，恐怕不多了，現在時代不同啦，大家的觀念也都在改變。」26神豬競賽這件事 情對爸爸來說，對於傳統文化沒有像阿公那一代這麼熱衷。而呂紹澄所寫的年代，
是以他生長過程所觀察到的現象。投射在目前社會也確實越來越少辦這樣的活動，
甚至有很多環保團體提出質疑。對於現在兒童來說，連豬都不一定看過，更別說養 神豬這件事情了。這是個環境變遷的現象，作者透過浩浩這一家，將老中青三代對 養神豬這個文化的看法刻劃出來，讓讀者能夠感同身受。
因為年輕族群對文化認知的不足，所以影響了文化保留的精神。作者安排浩浩 與大哥負責這項艱鉅的任務。因大人的命令而被迫負責的大哥，透過神豬串聯起與 浩浩老師的感情，最後卻是完成了這本創意神豬的重要角色，啟發兒童讀者對文化 創新的想法。主角浩浩對於養神豬，既期待又認份的工作，帶領讀者認識神豬競賽 這個習俗。每個人對於養神豬這件事都有著不同都心態，不過目的是一樣的，就是 幫阿公贏得冠軍。
26呂紹澄，《創意神豬》，臺北市：九歌，2003 年。頁 26。
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根據爸爸的說法（……）等到祭典的那一天，會將宰殺好的神豬放在篷架上，
把神豬裝扮的福福泰泰，再用各式藝閣、花車，一路上嗩吶、八音大作，運往 義民廟前廣場展出。27
作者透過主角一知半解的陳述知悉者的說法，將完整的祭祀義民爺的過程介 紹給讀者，使用的都是客家慶典常出現的樂器與文藝。透過文字可以感受到這場慶 典是如此的盛大，以及對客家人的重要性。
作者描述浩浩一家人從不懂、刺探、到三叔公的幫忙，終於了解怎麼飼養神豬，
三叔公傳授飼養的技巧：「神豬在原來的飼主家裡，飼養期間都是吃碎米、麩皮、
豆餅、麥片等，比賽前兩個月再加菜，應該餵食奶粉、雞蛋，你們還給他吃餿水，
體重會不增反減。」28三叔公在本文中扮演關鍵性的角色，也是傳統文化的傳承者。
若客家文化無此人傾囊相授，這種非物質文化應該早已消失。
作者在此也透過三叔公的角色，突顯現今社會的客家人已忘了傳統客家文化 的精神與意義。但筆者不禁想問是孩子忘了本，還是根本就沒有接收到這些傳統習 俗呢？浩浩在作者的筆下其實仍保留客家人刻苦耐勞的性格，不論是爸爸或是阿 公的吩咐，浩浩都是唯命 是從。反觀哥哥的個性，在傳統的社會中，哥哥經常運 用小聰明，說服他人。像是以神豬之名，向爸爸提出買音響的需求；向浩浩打聽村 長的女兒──浩浩的老師的所有喜好。在大人眼裡覺得哥哥沒個正經，但卻在最後，
運用他的創意，幫阿公贏得了獎牌。也讓文化在守舊與創新之間拉扯。
作者在最後安排了一個事件，影響了整個故事的發展。浩浩家真的養出了冠軍 神豬，卻在過磅後病死，大家議論紛紛到底要如何處理這樣的問題。阿公也因此病 倒了。這件事對於傳統文化勢必是一大衝擊，牽涉到「比賽的公平性」、「村民的榮
27呂紹澄，《創意神豬》，臺北市：九歌，2003 年。頁 47-48。
28呂紹澄，《創意神豬》，臺北市：九歌，2003 年。頁 57。
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耀感」、「信徒的誠信」、「習俗的精神」等議題。這個問題也讓讀者去思考「殺神豬 祭祀」這個習俗背後的精神與意義。而非只流於形式，也呼應了三叔公的「勿忘本」！
作者安排讓大哥突破傳統習俗，為阿公摘下冠軍。家庭之間的互動，都因為養 神豬這件事有了不同的變化。而故事描寫老中青三代對於傳統客家文化有著不同 的看法，最後以創新的方法傳承傳統的習俗，為客家文化點出一盞光明。
二、《最後一場戲》
故事以阿公所賴以維生的〈名流傳統歌劇團〉的興衰為主軸。劇團從以前阿公 時期的盛況，觀眾絡繹不絕。漸漸的被電子花車所吸引，不再興盛。傳統戲曲的沒 落，讓從小生活在戲班子的雄哥和寶哥想要自己出去拚一番事業。抵不過現實的壓 力，最後決定收掉劇團的阿公，也開始出現失智的狀況。而阿龍一開始討厭演戲，
阿公卻希望他能傳承。這偌大的期許落在年幼的阿龍身上。透過阿龍的視角，觀看 整個傳統戲曲的發展，也看到阿公與爸爸這輩之間的問題。傳統戲曲就這樣消逝了 嗎？最後作者安排已決心出外打拼的寶哥、雄哥回來，而雄哥更帶著失散多年父母 提供的資金將這項傳統的客家戲曲傳承下去。
作者以阿龍的視角帶領讀者感受戲劇的文化，如同《創意神豬》的書寫方式，
透過寫實的風格，呈現鄉土的在地情。讀者可以隨著第一人稱兒童的視角，認識文 化。作者經常在主角阿龍與大人的對話中，加入大人的企圖，表面上是阿龍理解阿 公的教養之心，但其實是不斷地透過文字透露「望子成龍」的期許。
「你這裡沒有化妝好。」我不服氣地指著阿公左臉頰上方，「有一個地方 忘了塗木炭，不太像包公。」
「這是故意留下的破綻，表示我並不是真正的包公。」
25
「這世界上有許多冤魂，要是妝畫得太像，冤魂都會來找我，希望我替他 們申冤，因此故意有一個地方不像。演各種神明的時候，也是一樣，還能避免 褻瀆神明，遭到神明本尊的處罰。」29
作者以第一人稱兒童的角度進行書寫，揭示大人諄諄教誨背後的期許，雖未明示
「文化傳承」，卻看出作者的企圖心。只是主角阿龍雖明白大人的用心，卻仍有些 排斥「戲劇」。因為大人總是在「演戲」，單純的兒童總是分不清，哪才是真正的大 人。作者貼近兒童的視角，讓主角仍保有兒童意識：「我倒覺得不耐煩，把頭放得 很低，並且擔心有同學看到我在臺上演戲。」30為什麼阿龍會在意同學的眼光？如 果「戲劇」如同阿公所說空前盛況，那大家對於演戲的人會是抱持怎麼樣的心態？
是鄙視？還是歡迎？反觀演戲的人對自己所做的事情，應該是持有認同感，就像是 阿公對戲劇的執著。但阿龍並不感到驕傲，反而表現出隱藏地心態。從這裡也看出 了「戲劇文化」的衰弱，大家的生活不再以「戲劇」為重心，電子產品的興盛佔據 了人們的時間，新穎的電子花車吸引了人們的目光，多元文化的出現豐富了生活，
當「戲劇」不再是唯一的休閒娛樂，「戲劇」流於老一輩的喜好，在戲棚下的觀眾 也越來越老年化。代表著「戲劇」並沒有被年輕人所接納，也說明了「戲劇文化的 衰弱」。當阿龍的生長環境是面對如此多元的文化，同儕的異質性也更高，所以「文 化傳承」在兒童的意識裡，外在的眼光也會左右其對自己文化的認同感，影響文化 傳承的因素更加複雜。
從文化傳承的面向分析文本中的角色，阿公是名流傳統歌劇團的創始人，對於 傳統戲劇有著謹守本分的堅持。在與阿龍的對話中經常透露出「傳承傳統戲劇文化」
的意圖：
29呂紹澄。《最後一場戲》。臺北市：小魯文化。2003 年。頁 30-31。
30呂紹澄。《最後一場戲》。臺北市：小魯文化。2003 年。頁 33。
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「等阿公老了，『名流傳統歌劇團』就交給你，所以你一定要練身段、學 唱腔。」
「不要！」
「為什麼？唱戲好呀！傳統大戲是我國固有的文化，是國粹呀！將來靠 你把它發揚光大。」31
阿公將傳承傳統戲劇的期望都投射在阿龍身上，即使阿龍反抗，阿公也沒有正面回 應阿龍的心聲。直到一次阿龍在學校因為演戲這件事情與同學打架，甚至大聲頂撞 老師。拒絕談論「演戲」這件事。透過第一人稱敘事的獨白，表現出阿龍自我認同 的焦慮與擔憂。剛好阿公目擊了老師與文龍正在處理這件事，雖然沒有說明阿公是 否有看到阿龍頂撞老師的情形，但是老師與阿公的溝通，已經交代阿公知道阿龍的 行為的來龍去脈。
阿公與阿龍的心理對話，再次表現出兩代間的思想差異:：「演戲有什麼不好？
阿公演了一輩子的戲，從來都不怕人笑。」32如同上述曾提及的時代背景的不同，
阿公演了一輩子的戲，從來都不怕人笑。」32如同上述曾提及的時代背景的不同，