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第二章 文獻探討

第一節 壓花藝術的定義、特色

一、壓花藝術的定義

壓花藝術意指用乾燥處理過的花草植物來表現藝術;現今世界各國的壓花藝術已 經發展到具有繪畫性了,而所謂繪畫性,意指畫作可能是富含豐富的人文及故事性(賴 秋美 2005)。中華民國藝術壓花研究會指出,將花花草草的美麗,運用壓花的技術及 創作者投入的巧思、情感,深深的凝結起來,這就是壓花藝術的精神。

由於花材本身顏色及材料的設限,不像作畫顏料容易取得,因此就需探尋更多新 的技法,以求在作品中達到想要的效果,也為了要突破傳統的瓶頸,以求在作品中注 入更多元的創作理念及擴大作品的想像空間,更期待能使壓花藝術提昇到另一個視覺 藝術領域範疇(林美琍,1994)。

台北市壓花推廣協會理事長王時成於《壓花藝術》(1989)書中推薦序裡提到,因 為壓花藝術兼具接近自然與發揮美學的功能,所以是一門可以美化婦女心靈世界,而 且是極為動人的才藝活動,並且提到壓花藝術是深具內涵的,因為壓花創作時是全心 全意投入的,是具有人文關懷的,並不單單只是追求畫面的美觀。壓花藝術是必須融 入感情,融入創作者對自然、對生命的內心深層感受,然後完成的作品才會充滿靈性。

況且壓花藝術是一種生活情趣,只要能達到賞心悅目的目的,也是一種收穫(古淑正,

1989),所以學習壓花是可以豐富生活,累積快樂的泉源。

王時成(1989)認為「壓花美學」的內涵是涵蓋三方面:

一、回憶與想像:

對創作者做過心理分析,從資料發現到製作壓花過程滿足了人們(特別是婦女朋 友)的回憶與想像,創作過程的數小時竟也是一種陶醉,內心充滿幸福與滿足感。

二、夢想與渴望:

壓花藝術創作完成時,往往使人得到藝術的成就感,同時也滿足創作者的夢想與 渴望,圓融了生命。

三、忘懷與寄情:

壓花創作時,使人暫時轉移心情專心投入創作,所以壓花提供人們寄情,昇華一 切,意境相當之高。

總而言之,壓花猶如其它藝術,豐富了人生。

二、壓花藝術特色

歐洲壓花早期比較注重的是品味格調,特別是在色彩的典雅,畫框的古意,追求

「意境壓花」,當然也發展出多種風格的特色,如抽象壓花繪畫、風景壓花畫……等,

在 GERLINDE HOFMANN(1991) 的 Florale Collagen 一書中可清楚看見多種不同風貌的 作品,如附錄六,圖 6-4、6-5,也可看到幾何圖形構造設計壓花畫(GERLINDE HOFMANN,

1991)如附錄六,圖 6-6。而日本現今也已走向多元化的設計,不論是寫實的或抽象的,

尤其有大量的風景畫作是值得讚嘆的,且出現建築物及蔬菜水果的另類創作(押花物語 会報 2004 夏号,押花物語会報 2006 夏号;世界押花芸術協會 Newsletter Vol.9 & 10,

2003;私の花生活 31,2006;押し花レッスン 指導書 [インストラクター科必修],

2004,押し花で描く風景,2002),如附錄六,圖 6-7、6-8、6-9,更大量應用壓花在 各式各樣的生活用品設計上(世界押花藝術協會,Newsletter vol.7, 2003;押し花レ ッスン 指導書 [インストラクター科必修],2004)。然而在台灣方面,很多人嘗試融 合中華繪畫文化,在作品裡融入對花卉、生命、情感的不同詮釋,畫作裡蘊含濃濃的 中國人文精神,發展出獨特的壓花意境,百分之八十五都以表現花卉的自然風貌為主 (古淑正,1989)。但現今,研究者認為目前台灣壓花藝術已走向繪畫性,充滿濃濃的 人文特性,這是很寶貴的。

中華壓花藝術推廣協會理事長何佛真(2000)於《押花生活》一書序文中提及賞 心悅目的花朵以及生氣蓬勃的小草,在在都是生活中美好的自然素材,但是當它們躍 上壓花伸展台時,一花一草都是小兵立大功,更能凝固它們的美,將那瑰麗的一面長

久流傳;所以壓花藝術正是生活美學的一種表現。

壓花從十九世紀開始,就出現在點綴聖經的封面、壓花畫鑲入鏡框成裝飾壁畫,

到如今壓花已經非常生活化了,為了保存自然界的美好,並且還能將其廣泛的應用在 日常生活中,因此出現許多的壓花生活日用品如書籤、卡片、燈飾、項鍊、耳環、筆 筒、時鐘、印鑑盒……等(杉野宣雄,2004),如附錄六,圖 6-10,且非常多的壓花作 品已漸漸豐富人們的日常生活,在世界各國工藝品裡也常見壓花運用於燈飾、手工紙 張的製作及各式各樣的手工藝品,如手工卡片、雞蛋裝飾、皇冠飾品……等(Claire Sun-ok Choi‧Lisa Kerr‧Susan Jaworski-Stranc 2005;Lynne Garner,2006,Thomas and Petra Berger,2000;Allen D.Bragdon,1994),如附錄六,圖 6-11、6-12、6-13、

6-14,而壓花界使用的資材之一-葉脈,也可在許多的花束及工藝品裡看到蹤跡 (Gerlinde Hofmann,1991),如附錄六,圖 6-15,近期的壓花工作者又將現代的先進 科技導入,加入許多美工的新技法和創意的精神,這些都幫助了壓花創作者傳達個人 的情感及生活美學,使壓花更為普及且多樣化而達到壓花藝術生活化的境界(陳富芬 編,2000)。

大自然裡綻放的美麗花朵和綠色植物,繽紛多采,是造物者賜給人們的珍貴寶藏。

因為寶貴,所以壓花界用這份上天賜與的嬌客,運用科學的方法與予保存,加上對生 命、對自然的情感,製作成一幅幅美麗的壓花作品(陳富芬編,2000)。所以壓花藝術 如同其它藝術,將人們對生命、對自然的感動,用花材作畫,完成一幅幅傳達情感的 動人作品,不同的是壓花特殊之處在於花材就如同作畫顏料,而花材的顏色是有所設 限的,作畫時就更加勞心勞力。

中華民國藝術壓花研究會(2006)於《壓花精選─台灣‧日本‧韓國作品集 Pressed Flowers》一書中提到:

從花到葉~從樹到枝~,從芒到草~從形到影,一雙雙的巧手,一枝枝的彩 筆,一份用心的思索,一顆認真的心,一份癡情的執著,一份勇往直前的 毅力,創造新的天地,改造了新的視野,打造了新的感動。(中華民國藝 術壓花研究會,2006,頁 31)

壓花創作是從自然到內心的探索,並且以人與人、自然、社會、文化的互動為主 題來呈現,透過壓花藝術的途徑表達自己的內心感動,做為對生命的回顧、展望與未

來。彭慧婉於《壓花風情畫》一書中提到,她發現─在壓花時,她的心情完全平靜無 波,一種既寧靜又歡喜的感覺,宛如尋得了心靈的故鄉,這是人與自己內心的生命領 悟。

而《藝術壓花》一書裏〈心情故事〉提到,沉醉在色彩的繽紛世界裏,平和的綠,

熱烈的紅,浪漫的紫,憂鬱的藍,彩筆由我舞,揮灑一片天,在壓花藝術的天地裏,

快樂的心情,我喜歡(李紅娘、林秋香、林美琍, 1994),充分感受人與自然的親密互 動。而黃家慧在〈趣味壓花〉一書中提到,壓花在「壓」花草的過程像是農夫辛情耕 種一般,需要細心照料,這樣在「收」的過程,才會有美麗花朵及完美的姿態出現,

且學習壓花後,變得會放慢腳步,調整情緒的細細去欣賞花朵的美,對於路邊的景物,

再也不是不起眼的小花及雜草,全都變成了生活中的一部份;其實這種心境在學生愛 上壓花後都會有這樣的轉變,重新思考自己與自然及環境的關係,也是一種新的看見,

生活中的小小快樂就這樣一點一滴累積起來了。

邱上真(2005)在《不像畫‧不像花》的序文裡提到張惠英老師的作品,是貫穿 自然美的主軸概念,在構圖、配色與取材等多方面表現非常出色,看似簡單的畫作卻 透露出深奧的表現技法,的確其壓花葉彩畫是非常獨特的作畫風格,研究者本人也非 常的喜歡這種創新的表現方式,不過沒有從事壓花創作的人,確實很難體會壓花創作 的辛苦和難能可貴,不過藝術不就正是如此過程。

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