中年婦女學習壓花藝術教學活動之價值分析研究-以台中市屯區社區大學愛上壓花班為例

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(1)國立台中教育大學美術學系碩士在職專班碩士論文中年婦女學習壓花藝術教學活動之價值分析研究 ─以台中市屯區社區大學愛上壓花班為例 An Analysis of Value for Middle-Aged Women Learning Pressed Flower Art Teaching Activity ─A Case Study of the “In Love with Pressed Flower” Class of Taichung Urban Community College. 研究生:高麗英指導教授:黃嘉勝博士(教授). 中華民國壹佰零壹年捌月.

(2) 誌謝心中滿是感恩，整整三年又兩個月的研究生生涯裡，慶幸能為自己的生命增添了不一樣的美麗，平凡的生活裡加進了許許多多新的元素，不論是理論課程的探討或是創作課程的學習，處處都有了新的看見並且發現了生命的無限可能；但也因為論文的研究寫作、研究生課程的學習、壓花教學工作及家庭事務等參雜在一起時，往往面臨到體力、抗壓力的考驗，但一直不忘當初最單純的理想，想圓自己一個讀書夢，想給自己不同領域及視野的看見，於是一路走來始終欣喜萬分，心存感激。感謝指道教授黃嘉勝老師，恩師學問淵博、教學風趣幽默、論文指導嚴謹，論文研究期間總是不辭辛勞的逐字逐句審閱，耐心的給予指導與鼓勵，榮幸有您指導論文，才得以在方法上給予精闢的指引和釐清研究的盲點，今日才得以完成此生第一本研究論文及通過口考，內心萬分感謝！感謝我與愛上壓花班學員們有緣的相遇，慶幸能和妳們一起經驗花草的美麗，共同擁有許多生命的驚喜和感動，我們曾經一同感受花草有情的天地，那段過程是為師的幸福，是妳們豐富了我的教學生涯，謝謝妳們！感謝家人、親朋好友及研究所的同學，因為有你們一路的支持與鼓勵，我才得以不孤單寂寞，你們看見我的努力，總給我加油打氣，並不吝給我祝福給我溫暖，謝謝你們，因為有你們的情意相挺，我才得以如期順利畢業，並有信心繼續朝下一個夢想前進！.

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(4) 中年婦女學習壓花藝術教學活動之價值分析研究 ─以台中市屯區社區大學愛上壓花班為例學生:高麗英. 指導教授:黃嘉勝國立台中教育大學美術學系碩士班摘. 要. 壓花藝術在台灣發展數十年，從歐洲傳到亞洲，再從日本到台灣，從早期的簡單拼貼演進到現今蘊含豐富的人文及故事性，壓花已經進到一個視覺藝術領域，具有繪畫性，發展出獨特的壓花意境，同時又能兼具藝術功能。中年婦女學習壓花藝術創作，豐富了生活的視野，培養藝術欣賞、審美及創作的能力，增進美感的關懷及發現自己生命的無限可能。在愛上壓花班的個案裡，讓我們看見了中年職業婦女對生命認真積極的態度，中年婦女壓花藝術學習過程是個不斷的驚喜和感動。在創作的過程中，經驗花草重疊、花香飄渺，彷彿被遺忘、以前看不起眼的植物，卻在每個人的作品中，得到不同的美麗，真實的去感受人與自然的親密關係，將情感因子結合生命經驗與創作表現，傳達出個人生活美學及生命情感，間接豐富人生。然而壓花藝術正是不斷地從生活中發現美，進而培養生活審美價值觀和內化成生命態度的很好方法之ㄧ，因為一個人對世間美好的感受越多越深時，當人生面臨困境時，將會擁有更多能量去面對挑戰，克服逆境。本研究紀錄、整理和分析台中市屯區社區大學愛上壓花班中年婦女參與壓花藝術創作活動之過程與經驗，以深度訪談法來做資料蒐集，輔以作品照片及相關活動影像，來記錄探究中年婦女創作者及其家人在參與壓花藝術創作學習過程之整體影響。研究者將訪談所得的資料運用紮根理論進行分析整理，並且參考文獻資料及研究目的，彙整成「生命態度」、「創作歷程」、「學習歷程」「學習價值」等四大範疇為中年婦女學習壓花藝術教學整體樣貌；本研究發現，中年婦女壓花藝術學習價值可分為生活品質的提升、心靈的寄託、成就感的滿足、圓融生命、藝術及知識領域的擴充、美化人生等六大面向，並分別加以分析之，以進一步確立壓花藝術學習的價值性。關鍵字: 壓花藝術、壓花藝術教學、中年婦女、生命教育 i.

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(6) An Analysis of Value for Middle-Aged Women Learning Pressed Flower Art Teaching Activity ─A Case Study of the “In Love with Pressed Flower” Class of Taichung Urban Community College Student: Kao, Li-Yin. Advisor: Huang, Chia-Sen Master's Program in College of Humanities and Art , National Taichung University of Education Abstract. Pressed flower art has been passed from Europe to Asia and then from Japan to Taiwan while developed in Taiwan for a decades. The pressed flower art revolved from simple collage to today’s art containing rich humanity and stories. Pressed flower has advanced to a domain of visual arts with painting, exceptional meanings of pressed flowers while offering art function. Middle-Aged women leaning creativity with pressed flower art can enrich the horizon of their life and develop art appreciation, aesthetics and ability to create. On the other hand, they can increase care for aesthetics while discovering the infinite possibilities of their life. In the case of “In Love with Pressed Flower” class, we observe the serious and active attitudes of middle-aged working women towards life, while the process of middle-aged women learning pressed flower is filled with surprises and touching moments. In the progress of creation, they experience the overlapping of flowers and plants while surrounded by the aroma of flowers; whereas the seemingly forgotten and the once humble plants have attained the different beauty in everyone’s work. The students truly perceive the intimate relationship between human and the nature, combining the emotional factors with life experience and creative performance, conveying the personal living aesthetics and emotions in life that indirectly enrich their life. Nonetheless, pressed flower art is one of the methods for discovering beauty in life while developing the value of life aesthetics, internalizing into attitudes toward life. When once perceives more and in-depth of the beauty of life will be equipped with more energy to face with challenges and overcome adversity when facing with difficulties in life. The study recorded, organized and analyzed the process and experience of middle-aged women from the “In Love with Pressed Flowers” Class of Taichung Urban Community College participating in the creativity of pressed flower art. The study applied in-depth interview for data collection, supplemented by work photos and relevant activity image to record the overall impact of the middle-aged woman artists and their families in the participation of learning pressed art creations. The researcher then applied the Grounded Theory to the data attained from the interview with analysis and organization, taking reference from the literature and research purpose to compile the data into four scopes, namely “ attitudes toward life, ” “ creativity course, ” “ learning course, ” and “learning value” as the overall appearance in middle-aged women learning pressed flower art teaching. The study discovered that the leaning value of pressed flower art for middle-aged women can be divide improvement in living quality, spiritual sustenance, and the satisfaction from the sense of achievement, harmonious life, expansion of arts and knowledge field, and embellishing life. The study further analyzed to validate the value of pressed flower art learning. Keywords: Pressed Flower Art, Pressed Flower Art Teaching, Middle-Aged Woman, Life Education iii.

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(8) 目錄. 頁次. 目錄…………………………………………………………………………………………v 表目錄. …………………………………………………………………………………vii. 圖目錄. ……………………………………………………………………………… viii. 第一章. 緒論……………………………………………………………………………. 1. 第一節研究背景與動機……………………………………………………………… 1 第二節研究目的……………………………………………………………………… 2 第三節研究範圍與限制……………………………………………………………… 3 第四節名詞釋義……………………………………………………………………… 3 第二章. 文獻探討…………………………………………………………………………7. 第一節壓花藝術的定義、特色……………………………………………………… 7 第二節壓花藝術教學…………………………………………………………………10 第三節壓花藝術創作…………………………………………………………………19 第四節參與藝術創作對生命教育的影響……………………………………………20 第五節相關研究………………………………………………………………………21 第三章. 研究設計與實施……………………………………………………………… 25. 第一節研究方法………………………………………………………………………25 第二節研究場域與對象………………………………………………………………31 第三節研究工具………………………………………………………………………41 第四節研究流程………………………………………………………………………43. v.

(9) 第五節研究者反思的面向……………………………………………………………45 第四章. 研究結果與討論……………………………………………………………… 47. 第五章. 結論與建議……………………………………………………………………157. 第一節結論………………………………………………………………………… 157 第二節建議………………………………………………………………………… 165 參考文獻…………………………………………………………………………………167 附錄一:中年婦女學習壓花藝術創作者訪談大綱 ……………………………………171 附錄二:家人訪談大綱………………………………………………………………… 172 附錄三:愛上壓花班創作者智慧語錄………………………………………………… 173 附錄四:開放性譯碼範例 ………………………………………………………………174 附錄五:主軸譯碼 ………………………………………………………………………175 附錄六:世界各國壓花相關圖片……………………………………………………… 229 附錄七:愛上壓花班教學講義之ㄧ…………………………………………………… 232 附錄八:愛上壓花班活動年表照片…………………………………………………… 235 附錄九:愛上壓花班野外高山植物活動行程表……………………………………… 237 附錄十:教學者高麗英壓花作品照片………………………………………………… 240 附錄十一:愛上壓花班學員作品選錄………………………………………………… 242 附錄十二:受訪者訪談重點稿………………………………………………………… 249. vi.

(10) 表目錄. 頁次. 表 3-1 訪談內容彙整…………………………………………………………………28 表 3-2 開放性譯碼範例………………………………………………………………30 表 3-3 主軸譯碼範例…………………………………………………………………31 表 3-4 愛上壓花班活動年表…………………………………………………………31 表 3-5 選樣條件與原因對照表………………………………………………………34 表 3-6 受訪者基本資料表……………………………………………………………35 表 3-7 創作者家人受訪者基本資料表………………………………………………36 表 3-8 教學者學經歷資料表…………………………………………………………36 表 3-9 六位創作受訪者訪談時間表…………………………………………………38 表 3-10 受訪家人訪談時間表……………………………………………………… 38 表 3-11 教師反思表………………………………………………………………… 42 表 4-1「生命態度」概念表…………………………………………………………47 表 4-2「創作歷程」概念脈絡建構表……………………………………………. 52. 表 4-3「學習歷程」整體概念表……………………………………………………83 表 4-4「教學互動」概念脈絡建構…………………………………………………88 表 4-5「家人互動」概念脈絡建構…………………………………………………99 表 4-6「親友互動」概念脈絡建構……………………………………………… 117 表 4-7「社會互動」概念脈絡建構……………………………………………… 123 表 4-8「學習價值」現象表……………………………………………………… 127 表 4-9「成就感的滿足」意義現象表…………………………………………… 132 表 4-10「中年婦女學習壓花藝術教學活動」整體概念表………………………154 表 5-1 中年婦女壓花藝術創作歷程……………………………………………… 158. vii.

(11) 圖目錄. 頁次. 圖 3-1 研究流程圖……………………………………………………………………… 44 圖 5-1 中年婦女壓花藝術創作態度……………………………………………………159. viii.

(12) 第一章緒論本章首先闡明本研究之研究背景與動機，將於第二節說明本研究之目的，第三節進行研究範圍與限制之界定，第四節定義與研究主題相關之名詞解釋。. 第一節研究背景與動機壓花在台灣發展已經有二、三十年的歷史，從歐洲傳到亞洲，再從日本到台灣，從早期的簡單拼貼演進到現今畫作如詩如畫，也就是畫中有花、花中有畫，所有壓花藝術愛好創作者，群策群力，魅力驚人。但目前台灣的壓花教學主要是以個人開班教學的方式推廣，但由於個人推廣力量實在非常有限，再加上材料費昂貴，在推廣教學上更加不易，所以壓花仍未受到國人重視(賴秋美，2005)。葉靜山於《花集子》(1990) 一書中推薦序裡提到，壓花藝術的推廣在國內，時間並不很長，而且懂得欣賞壓花藝術的人少之又少，若談到認識壓花藝術那就更模糊了；更遑論在壓花葉彩畫方面也不普及，更沒有專人推廣，以致國人對它更為陌生(張惠英，2005)。然而壓花界整個大環境是良莠不齊，也缺乏完善的制度，以致學習壓花人口數的成長是非常緩慢的，民眾接觸的意願也相當薄弱，研究者深感困惑與可惜。《藝術與人文教育》下冊，教育部九年一貫課程基本理念和學校本位課程的發展願景與主軸之下，藝術課程的核心價值提到：. 不斷地從生活中發現美，然後內化成自己心中看待世界的方法和原則，依此原則又能隨時汲取生活中的美好，更順暢地與世界連結……(《藝術教育研究》編輯委員會，2007，頁 641）。. 壓花藝術是從自然界的元素認識自然，體驗人與自然的親密關係，用花花草草實現藝術創作的夢想，壓花藝術將大自然花草的生命無限延長，給人們帶來新的生活體驗與內心深層的感動；親手製作壓花作品的過程體驗，經驗了花影層疊、花香飄渺，完成的創作作品都是獨一無二的，內心將擁有無可取代的創作成就和幸福感；壓花工 -1-.

(13) 作者全心全意投入花草的世界，以壓花藝術創作尋求心靈的寄託(張惠英，2005)，壓花藝術就宛如生活中一支重要的彩筆，它彩飾了“生命”，也間接豐富了人生(林美琍，1994)，在生活裡不經意撿拾的花花草草，用巧手慧心編織“生命”的讚歌，展現生命樣態，留住一生中最美麗的花情(高鳳禧，1988)；壓花藝術正是不斷地從生活中發現美，進而培養生活審美價值觀和內化成生命態度的很好方法之ㄧ。因為一個人對世間美好的感受越多越深時，當面臨人生困境時，將會有更多能量去面對挑戰，克服逆境。研究者十多年的壓花藝術教學與創作生活，深深覺得壓花豐富了我的生活和體會出對我的生命產生無限美好的附加價值；在教學時，從學生愛上壓花的眼神和透露出的興奮讓我得到教學上莫大的回饋與成就，因為接觸花草的過程中，學生會驚訝於大自然的魅力，而創作的過程中，經驗花影重疊、花香飄渺，彷彿被遺忘、以前看不起眼的植物，卻在每個人的作品中，得到不同的美麗。就如同─作家用文字寫日記，攝影師用影像記錄生命，音樂家以音符讚頌人生，而壓花藝術創作者用花草圓融生命，實現夢想。 1998 年台灣首座社區大學成立之後，現今台灣已有一百多所社區大學，每晚有好幾萬人走入學校、社區，參與成人教育的學習；社區大學與社區居民相互結合，社區大學希望打破菁英獨享的教育象牙塔，提供離開學校的成人認識自己、認識他人與認識現代社會的成長管道，使全民都有不斷學習與進步的機會，這個目標也正是現今教育發展的必然趨勢(社團法人社區大學全國促進會，2010)。研究者本人從事多年社區大學成人及兒童壓花教學，一直覺得壓花是理想的生命教育課程，想分享給更多人，更重要的發現，是中年婦女因為學習的過程，培養了新的生活美學，豐富了生活，更肯定了自己的藝術能力及生命價值；諸多好處促使本人做更深入的探討分析，並研究中年婦女學習壓花的議題。. 第二節研究目的根據上述研究動機，本研究具體的研究目的有如下四項： (一) 確立壓花藝術教學活動學習的價值性。（二）探討壓花藝術的教學內涵與特色。（三）探討中年婦女學習壓花藝術的整體歷程。 -2-.

(14) （四）探討壓花藝術教學活動學習的價值性，對中年婦女產生的影響程度。. 第三節研究範圍與限制一、研究範圍本研究之研究範圍，界定在 2006 年 3 月台中市屯區社區大學「愛上壓花班」(國立勤益科技大學承辦)的學員，其教學者為研究者本人。本研究以深度訪談法約談六位創作者及其家人來做資料蒐集，期望以不同的訪談對象(屯區社區大學愛上壓花班創作時間長達 2-3 年的中年婦女)六位及其家人八位所得的資料，輔以作品照片及相關活動影像記錄來進行分析整合，探討壓花藝術創作的過程，架構出中年婦女學習壓花藝術教學產生的整體影響，受訪學員為 30─50 歲,開班後，陸續約有 30 位學員，每星期上一次壓花課，學員大多為媽媽身份，預計 2012 年 1 月開始進行第一次的深入訪談，訪談時間預計約 60-90 分鐘不等，著重在探究壓花藝術教學活動對中年婦女產生的影響程度，若有不清楚或疑慮之處，加以註解，日後再度安排二次訪談，以求得資料的完整性。. 二、研究限制本研究探討之對象主要限定在台中市屯區社區大學「愛上壓花班」的學員，本研究探討中年婦女學習壓花的成效與深入訪談的結果，係以台中市屯區社區為基礎所得之研究結果，未來研究者進行與本研究有關的議題，不能直接推估本研究結果至其他地區的相關研究中。. 第四節名詞釋義本研究有關的重要名詞解釋有「壓花」、「壓花教學」「價值」，分別釋義如下:. -3-.

(15) 一、壓花壓花起源於歐洲，早期的植物學家為了保存所採集到的植物，用乾燥壓製法製作標本，作為分類參考。古淑正(1989)於《壓花藝術》一書中提到，根據書籍記載─西元一五五一年，義大利的植物學家 Mr.Kinee 曾送一本「植物標本」及其所製作的三百多種植物標本給奧地利的一位醫官。所以植物標本的技術創始於歐洲，且被納入植物學研究，而壓花最早就出現於歐洲，十六至十七世紀時，最常出現於植物學者的植物標本。十九世紀後半的維多利亞時代，則開創了壓花藝術，從最簡單的素材、顏色開端，逐漸演變到現今繁複多變的壓花畫，上流社會仕女間開始盛行壓花，目的是用來點綴「聖經」的封面，或鑲上鏡框裝飾牆壁(李紅娘、林秋香、林美琍，1994)。而台灣的壓花歷史，則要從民國 72 年左右開始，當時大多師法日本的教學法，也有許多壓花前輩從日本學習了各種不同的風格帶回台灣(李紅娘，2000)，日後台灣的壓花界人才輩出，並且努力不懈，因而締造出壓花藝術輝煌傲人的成績。本研究所指的壓花，英文名稱是 Pressed Flower,賴秋美(2005)於論文中提及《押花藝術》一書中談到中文名稱應是「壓」花，而非市面上經常使用的「押」花(林淑敏， 1988)，但壓花界及市面上各有偏好，使用「押花」的也大有人在，但本研究所指的壓花和工業車床的壓花技術是截然不同的。本研究所指的壓花，其意是指將新鮮花材經過乾燥處理過程，將其水份去除，保持花材色澤鮮艷，因為花材水份若沒去除，則花材無法保存，這種乾燥處理過程在鮮花的製作工藝裡是必須的(Gerlinde Hofmann，1991；Allen D.Bragdon 1994；美色押花の秘密Ⅰ)，如附錄六，圖 6-1,6-2，猶如乾製品一般是必須經過脫水處理，否則無法保鮮，也可經由花材吸色及上色改變其植物原色；且經過重壓，花草的形狀姿態可隨操作者的喜好而改變，或正或側、或直或曲，產生不同的形狀效果(Allen D.Bragdon 1994)，如附錄六，圖 6-3，然後使用這些壓乾的花材做壓花藝術創作，不論是生活用品，或者是壓花畫作，這時花材彷彿就是創作者的顏料，可用它做出花中有畫、畫中有花的動人作品。如同賴秋美(2005)提到廣義的壓花，指的是壓花創作。. 二、壓花教學本研究壓花教學指的是教導學習者如何將新鮮花材壓製成乾燥後可做畫的花材，進而運用這些花材做出傳達個人意念情感的藝術作品；更重要的是在教學進行中適時的運用機會教育，讓學員體會出大自然的生命力，領略生活中許多的美好，轉換成看 -4-.

(16) 待生命及世界的眼光，與外界做美好的連結。. 三、價值本研究所指之價值為中年婦女參與壓花藝術學習之整體歷程所產生的意義及功用，是否具有提升中年婦女對居家佈置實用性的滿意度及愉悅的經驗、對自然界更廣、更深層的認識、藝術潛能的開發，甚至是個人生命教育的功用，幫助學生肯定自己，延展生命的力量，提升生活幸福感的指數。. -5-.

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(18) 第二章文獻探討. 本研究旨在探討壓花藝術教學活動的價值及中年婦女學習壓花藝術教學活動的整體歷程和壓花藝術教學對中年婦女產生的影響程度。研究論述範疇圍繞於中年婦女學習壓花藝術的整體歷程。本章第一節闡明壓花藝術的定義與特色，第二節整理歸納出現今壓花藝術教學的各種不同技法，第三節闡明壓花藝術創作之定義與發表，第四節說明參與藝術創作對生命教育的影響，第五節為與本研究相關之研究彙整與分析。. 第一節壓花藝術的定義、特色一、壓花藝術的定義壓花藝術意指用乾燥處理過的花草植物來表現藝術；現今世界各國的壓花藝術已經發展到具有繪畫性了，而所謂繪畫性，意指畫作可能是富含豐富的人文及故事性(賴秋美 2005)。中華民國藝術壓花研究會指出，將花花草草的美麗，運用壓花的技術及創作者投入的巧思、情感，深深的凝結起來，這就是壓花藝術的精神。由於花材本身顏色及材料的設限，不像作畫顏料容易取得，因此就需探尋更多新的技法，以求在作品中達到想要的效果，也為了要突破傳統的瓶頸，以求在作品中注入更多元的創作理念及擴大作品的想像空間，更期待能使壓花藝術提昇到另一個視覺藝術領域範疇(林美琍，1994)。台北市壓花推廣協會理事長王時成於《壓花藝術》(1989)書中推薦序裡提到，因為壓花藝術兼具接近自然與發揮美學的功能，所以是一門可以美化婦女心靈世界，而且是極為動人的才藝活動，並且提到壓花藝術是深具內涵的，因為壓花創作時是全心全意投入的，是具有人文關懷的，並不單單只是追求畫面的美觀。壓花藝術是必須融入感情，融入創作者對自然、對生命的內心深層感受，然後完成的作品才會充滿靈性。況且壓花藝術是一種生活情趣，只要能達到賞心悅目的目的，也是一種收穫(古淑正， 1989)，所以學習壓花是可以豐富生活，累積快樂的泉源。王時成（1989）認為「壓花美學」的內涵是涵蓋三方面: -7-.

(19) 一、回憶與想像: 對創作者做過心理分析，從資料發現到製作壓花過程滿足了人們(特別是婦女朋友)的回憶與想像，創作過程的數小時竟也是一種陶醉，內心充滿幸福與滿足感。二、夢想與渴望: 壓花藝術創作完成時，往往使人得到藝術的成就感，同時也滿足創作者的夢想與渴望，圓融了生命。三、忘懷與寄情: 壓花創作時，使人暫時轉移心情專心投入創作，所以壓花提供人們寄情，昇華一切，意境相當之高。總而言之，壓花猶如其它藝術，豐富了人生。. 二、壓花藝術特色歐洲壓花早期比較注重的是品味格調，特別是在色彩的典雅，畫框的古意，追求「意境壓花」，當然也發展出多種風格的特色，如抽象壓花繪畫、風景壓花畫……等，在 GERLINDE HOFMANN(1991) 的 Florale Collagen 一書中可清楚看見多種不同風貌的作品，如附錄六，圖 6-4、6-5，也可看到幾何圖形構造設計壓花畫(GERLINDE HOFMANN， 1991)如附錄六，圖 6-6。而日本現今也已走向多元化的設計，不論是寫實的或抽象的，尤其有大量的風景畫作是值得讚嘆的，且出現建築物及蔬菜水果的另類創作(押花物語会報 2004 夏号，押花物語会報 2006 夏号；世界押花芸術協會 Newsletter Vol.9 & 10， 2003；私の花生活 31，2006；押し花レッスン. 指導書 [インストラクター科必修]，. 2004，押し花で描く風景，2002)，如附錄六，圖 6-7、6-8、6-9，更大量應用壓花在各式各樣的生活用品設計上(世界押花藝術協會，Newsletter vol.7, 2003；押し花レッスン. 指導書 [インストラクター科必修],2004)。然而在台灣方面，很多人嘗試融. 合中華繪畫文化，在作品裡融入對花卉、生命、情感的不同詮釋，畫作裡蘊含濃濃的中國人文精神，發展出獨特的壓花意境，百分之八十五都以表現花卉的自然風貌為主 (古淑正，1989)。但現今，研究者認為目前台灣壓花藝術已走向繪畫性，充滿濃濃的人文特性，這是很寶貴的。中華壓花藝術推廣協會理事長何佛真（2000）於《押花生活》一書序文中提及賞心悅目的花朵以及生氣蓬勃的小草，在在都是生活中美好的自然素材，但是當它們躍上壓花伸展台時，一花一草都是小兵立大功，更能凝固它們的美，將那瑰麗的一面長 -8-.

(20) 久流傳；所以壓花藝術正是生活美學的一種表現。壓花從十九世紀開始，就出現在點綴聖經的封面、壓花畫鑲入鏡框成裝飾壁畫，到如今壓花已經非常生活化了，為了保存自然界的美好，並且還能將其廣泛的應用在日常生活中，因此出現許多的壓花生活日用品如書籤、卡片、燈飾、項鍊、耳環、筆筒、時鐘、印鑑盒……等(杉野宣雄，2004)，如附錄六，圖 6-10，且非常多的壓花作品已漸漸豐富人們的日常生活，在世界各國工藝品裡也常見壓花運用於燈飾、手工紙張的製作及各式各樣的手工藝品，如手工卡片、雞蛋裝飾、皇冠飾品……等(Claire Sun-ok Choi‧Lisa Kerr‧Susan Jaworski-Stranc 2005；Lynne Garner，2006，Thomas and Petra Berger，2000；Allen D.Bragdon，1994)，如附錄六，圖 6-11、6-12、6-13、 6-14，而壓花界使用的資材之一-葉脈，也可在許多的花束及工藝品裡看到蹤跡 (Gerlinde Hofmann，1991)，如附錄六，圖 6-15，近期的壓花工作者又將現代的先進科技導入，加入許多美工的新技法和創意的精神，這些都幫助了壓花創作者傳達個人的情感及生活美學，使壓花更為普及且多樣化而達到壓花藝術生活化的境界(陳富芬編，2000)。大自然裡綻放的美麗花朵和綠色植物，繽紛多采，是造物者賜給人們的珍貴寶藏。因為寶貴，所以壓花界用這份上天賜與的嬌客，運用科學的方法與予保存，加上對生命、對自然的情感，製作成一幅幅美麗的壓花作品(陳富芬編，2000)。所以壓花藝術如同其它藝術，將人們對生命、對自然的感動，用花材作畫，完成一幅幅傳達情感的動人作品，不同的是壓花特殊之處在於花材就如同作畫顏料，而花材的顏色是有所設限的，作畫時就更加勞心勞力。中華民國藝術壓花研究會（2006）於《壓花精選─台灣‧日本‧韓國作品集 Pressed Flowers》一書中提到:. 從花到葉~從樹到枝~，從芒到草~從形到影，一雙雙的巧手，一枝枝的彩筆，一份用心的思索，一顆認真的心，一份癡情的執著，一份勇往直前的毅力，創造新的天地，改造了新的視野，打造了新的感動。(中華民國藝術壓花研究會，2006，頁 31). 壓花創作是從自然到內心的探索，並且以人與人、自然、社會、文化的互動為主題來呈現，透過壓花藝術的途徑表達自己的內心感動，做為對生命的回顧、展望與未 -9-.

(21) 來。彭慧婉於《壓花風情畫》一書中提到，她發現─在壓花時，她的心情完全平靜無波，一種既寧靜又歡喜的感覺，宛如尋得了心靈的故鄉，這是人與自己內心的生命領悟。而《藝術壓花》一書裏〈心情故事〉提到，沉醉在色彩的繽紛世界裏，平和的綠，熱烈的紅，浪漫的紫，憂鬱的藍，彩筆由我舞，揮灑一片天，在壓花藝術的天地裏，快樂的心情，我喜歡(李紅娘、林秋香、林美琍， 1994)，充分感受人與自然的親密互動。而黃家慧在〈趣味壓花〉一書中提到，壓花在「壓」花草的過程像是農夫辛情耕種一般，需要細心照料，這樣在「收」的過程，才會有美麗花朵及完美的姿態出現，且學習壓花後，變得會放慢腳步，調整情緒的細細去欣賞花朵的美，對於路邊的景物，再也不是不起眼的小花及雜草，全都變成了生活中的一部份；其實這種心境在學生愛上壓花後都會有這樣的轉變，重新思考自己與自然及環境的關係，也是一種新的看見，生活中的小小快樂就這樣一點一滴累積起來了。邱上真（2005）在《不像畫‧不像花》的序文裡提到張惠英老師的作品，是貫穿自然美的主軸概念，在構圖、配色與取材等多方面表現非常出色，看似簡單的畫作卻透露出深奧的表現技法，的確其壓花葉彩畫是非常獨特的作畫風格，研究者本人也非常的喜歡這種創新的表現方式，不過沒有從事壓花創作的人，確實很難體會壓花創作的辛苦和難能可貴，不過藝術不就正是如此過程。. 第二節壓花藝術教學對於壓花的技術及創作方式，每個協會及每位授課老師都有不同的方式，研究者整理歸納出現今壓花的各種不同技法。其壓花教學的步驟概述如下:. 一、壓花的工具: 扁平鑷子、小剪刀、美工刀、膠水、乾燥紙板、乾燥矽膠、切割墊、海棉、抽真空機、花保管袋、沾板、保鮮盒、衛生紙、砂紙、壓花網、食用色素、熨斗、微波爐、電子防潮箱。. 二、花草的採集: 採集花草必須在不下雨的氣候下進行，否則新鮮花草容易因為水傷有損花草美麗 - 10 -.

(22) 的容顏，並且採集最新鮮的花材最好，這樣壓出來的色澤會最漂亮，而採集後到回家壓製的過程中，花材容易因缺乏水份或高溫倒致枯萎，也有可能因受到擠壓而變形，所以為使花草不易凋謝和變形，保存方法有二: (一)可將新鮮花材放置於保鮮盒或保麗龍盒內，並於盒子底部放置一張潮濕的報紙，如此一來，溼氣自然而然在盒子裡循環，花材不會枯萎也不會變形，回家後若無法立即壓製花材，可將整盒花材置放於冰箱冷藏室，可保鮮多日，非常方便。 (二)也可將花材放置於塑膠袋內，同樣在袋子底部需放置一張潮濕的報紙，並於袋內保留較多空氣後將袋子綁緊，以免花材受到擠壓而變形，回家後若無法立即壓製花材，同樣可置放於冰箱冷藏室保存數日。. 三、壓花前處理法: 各種花草及蔬菜水果因其花形、花色、粗細、組織、含水份多寡、黏液……等不同構造，因此在壓花之前須有不同的前處理，以達到最佳的形色效果。雖然花草本身顏色呈現很自然的特色，但壓花作品很多是生活日用小品沒有辦法做到完全隔絕空氣，因此過一段時日，會因為接觸到空氣而潮濕，如此就會倒致花材褪色，而有的花材褪色會呈現天然或復古的感覺，但有的作品會因為褪色而失去原有的特色及美感，所以壓花可用吸色法或上色法改變花材的顏色，並達到永不褪色。分別敘述如下: (一)花材吸色法: 可將食用色素和水稀釋後，直接將花草插於食用色素水，則花草就會在數小時後經過吸水改變顏色，等花材變色到自己喜歡的濃淡色澤後，就開始做壓花的處理步驟；這是改變壓花色澤最快速及最方便的方法。 (二)花材上色法:又可分為兩種處理方式。 1.無水分的處理方式: 可用粉彩之類的色筆，用小刀刮下粉末後，用水彩筆或毛筆將粉末直接塗於壓乾花材上，上完色的花材可直接用來設計作品，但避免使用於灌膠的作品，因為花材粉末會暈開，破壞原有的美感。 2.有水分的處理方式: 可用需水調勻的顏料，如水彩、廣告顏料……等，也是將顏料直接塗於壓乾的花材上，但是上完色澤的花材因含有水份，所以必須重做一次壓乾花材的處理步驟，方可用來做作品。 - 11 -.

(23) (三)紅花處理的方法: 含有花青素(紅的色素)的紅色、粉紅色和紫色花朵，往往在壓乾水分後，會變成較暗沉的顏色，如果要還原成原來鮮豔的色澤，可在花朵壓乾後，於花朵的上面鋪上一層軟棉紙，另準備一張薄棉紙放於塑膠板上，在薄棉紙上塗上紅花液，然後放置在花朵的軟棉紙上，以熨斗燙約 10 秒鐘，較暗沉的花材即可恢復原來新鮮未壓乾時的色澤(杉野宣雄‧花と绿の研究所，1996)。 (四)小刀處理法: 若使用到含苞的花朵或較粗的枝幹，如玫瑰花或睡蓮，則先將含苞的花及枝幹對切處理，再把花心挖掉，最內部花瓣層次可去除一些，若枝幹對切時不小心斷了，也不用丟棄，設計時只需用葉子遮住即可(高鳳禧，1988)。 (五)海棉處理法: 只要是花蕊較厚的，如菊花類，壓製時都需在乾燥板裏層放置一片海棉，如此可避免花瓣產生皺紋及萎縮，如此也才能維持花朵的大小原形(杉野宣雄‧花と绿の研究所，1995)。 (六)壓花網處理法: 有些花朵或蔬菜水果含有黏黏的汁液，例如奇異果、西瓜、秋葵、四季豆、睡蓮的莖、石斛蘭……等，需在壓花時使用壓花網，使其避免黏到不必要的紙張，而壓花網可清洗且重複使用。 (七)砂紙處理法: 有些花朵或葉子較堅硬或多肉時，則需破壞其背面的組織，使水份加快經由已破壞的組織排出，否則水份很難快速被壓乾，壓製時間太久花朵色澤就無法保有原色的鮮豔，例如石斛蘭就要用砂紙輕輕的磨擦花瓣及花萼的背面，然後再進行壓乾的動作 (高鳳禧，1988)。 (八)高溫處理法: 有些葉子或花需用高溫處理法，否則壓製過程中顏色就會變黑，例如長春藤、鐵線花、鈴蘭、春蘭等，方法是將葉子或花浸泡於沸騰的熱水中，然後再放入冷水中冷卻，最後再用壓花處理乾燥即可(杉野宣雄‧花と绿の研究所，1996)。 (九)袋狀花處理法: 有些花蕊及種子需在壓花前先去除掉，例如風船葛的種子及鬱金香的花蕊，因為若沒事先剔除掉，則壓好的花朵及果實會變形及變色。 - 12 -.

(24) (十)分解處理法: 對於多重瓣的花朵在壓製前可先將花朵剝開分解成一辦一辦或一朵一朵，等壓乾構圖時再依需要做花朵不同的造型組合，例如玫瑰花、康乃馨、睡蓮、繡球花、仙丹、菊花……等。 (十一)蔬果處理法: 將蔬菜水果分切成自己喜歡的形狀後，有些則對半切開，若只為了要保留其表皮外觀時，則將果肉事先挖除，再進行水分的壓乾，有些蔬菜水果為了要塑形可在剛壓製時塞入適量的衛生紙，等還原時再將衛生紙拿掉繼續壓乾。. 四、花材乾燥的方法: 壓花創作重要的一環，先決條件要有可做畫的壓乾花材，市面上雖有很多壓乾的花材包，但壓花創作者，若能從認識植物開始，自己壓製新鮮花材，從心出發，那是和大自然生命力接觸的最好機會，這種寶貴的經驗會帶給創作者無窮的附加價值，在生活裡產生一點一滴小小的快樂和滿足。而常用的壓花乾燥方法有以下幾種: (一)乾燥紙板壓乾法: 這是最方便及最經濟的處理方式，將處理好的花材排置於紙張上，不可用油性紙張，因為水份無法滲透到乾燥紙板，並在花材上再覆蓋一張紙，在紙張的上下各放置一層乾燥紙板，如此乾燥紙板、紙張、花材、紙張與乾燥紙板層層相疊，最後將全部放入塑膠袋內並用多本書本重壓，每天需將乾燥紙板取出做脫水還原的動作，因為乾燥紙板的水份愈早蒸發掉，則花材會愈漂亮，也就是還原的動作愈勤快愈好，花材水份多時，可一日多次還原，水份少時一日一次即可，何謂乾燥紙板呢？也就是紙漿裡加入乾燥劑做成的乾燥紙板，如此可快速將花材水份吸乾到乾燥紙板，比起早年只用書本壓成的花朵色澤會漂亮很多，而乾燥紙板還原的方式又有多種方法: 1.使用微波爐加熱乾燥紙板，使其乾燥紙板的水份迅速蒸發，是最方便又最省時的壓花乾燥還原方法。 2.使用烤箱加熱乾燥紙板，但因為烤箱的時間設定只有分鐘的標示，且刻度往往無法細分的很切實，所以不要離開烤箱視線，以免乾燥紙板燒焦著火，發生危險。 3.使用熨斗燙乾燥紙板，但須於乾燥紙板的下面放置一條毛巾，以利水份蒸發，並於乾燥紙板的上方放置一張乾淨的紙張，避免熨斗沾附乾燥紙板上的髒污，日後熨燙衣服時造成清潔上的困擾。 - 13 -.

(25) (二)電熨斗法: 可將花材直接用熨斗低溫加熱的方式，燙乾水份約七、八成，剩餘的水份用乾燥紙板壓乾，如此可節省壓製花材的時間天數。 (三)矽膠乾燥法: 在壓花板上放置一片海棉，花材分解好後放在紙張上或棉紙上，並於花材上再蓋上一張紙張或棉紙，最後再放上另一片海棉，如此重複層層相疊，並於最上面再蓋上另一片壓花版，然後用四個鋼夾固定，具有壓力及定形的作用，再將此置於底部放有半公斤矽膠的密封盒裡，最後於壓花器的上面也放上半公斤的矽膠，但每天都須將矽膠取出用乾鍋或鐵盒炒熱，讓水份蒸發掉再倒回原先乾燥箱裡，直到花材壓乾為止(高鳳禧，1988)。 (四)乾燥砂埋花法: 這種方法可做出立體的花材，乾燥砂是顆粒狀的矽膠研磨成細粉，所以直接將花朵埋於乾燥砂裡數天即可，需將花距和姿態調整好，且乾燥砂必須蓋過花材約 2 公分，最後一層的砂要鋪 3-5 公分，因為需有重量壓力否則花會皺起，但每天需將乾燥砂倒出讓太陽曝曬，使其水份快速蒸發掉，如此花材顏色會較漂亮，取出後的花草表面會有粉末，可用毛筆輕輕的刷除乾淨(高鳳禧，1988)。 (五)乾燥墊乾燥法: 這是用多張很薄且參有乾燥劑的紙張做成的乾燥墊，也是將花材夾於其中，每天也須將乾燥墊還原，利用的還原工具是布製墊子乾燥器(波紋板、壓板、橡皮圈)及棉被乾燥機，利用熱氣將乾燥墊吹乾，因為會有可能溫度過高而燒焦著火，所以使用時不要離開視線，小心火源(杉野宣雄‧花と绿の研究所，1995)。 (六)壓花乾燥箱: 這是一種插電的機器，使用木板打洞做成的壓花版，採用此種方法壓製花材時，方式是將花草夾於兩張紙張裡，在上下各放上海棉，如此海棉、紙張、花材、紙張與海棉層層相疊，最終於最上層及最下層放上木質壓花版，並於四個角落用鋼夾固定夾緊，具有壓力及定形的作用，然後直接插上電源，運用非常低溫的加熱方式，數日後便可將花材乾燥完成，這種方法雖然很方便，因為不用做還原的動作，但因為溫度的關係，沒吸色的花草，色澤無法保有原來亮麗的顏色，會有稍微的改變。. 五、壓乾的花材保存方法: - 14 -.

(26) 壓製好的花材，需要妥善的乾燥保存起來，否則容易受潮及折損，並且每次將花材拿出創作時，花材會接觸空氣中的水份而潮濕，也須將水份去除，所以需做還原的動作，如此花形花色就可保持完美。包裝的方式可將壓好的花材依不同種類及部位分別放於花和紙內，或放於毛玻璃紙或一般 A4 影印紙都可，先將紙張或毛玻璃紙對折，將花材平放於內，再將三邊折起來作為包裝，外面註記花材名稱，以利使用時方便找尋。而壓製好的花材保存乾燥方式有以下三種: (一)花保管袋法: 將包裝好的花材放置於有乾燥紙板的花保管袋內，要不定期注意乾燥紙板是否潮濕，需做還原的動作，以維持花保管袋內的乾燥，花材的鮮豔色澤才可不褪色(杉野宣雄，2004)。 (二)密封盒乾燥法: 將包裝好的花材併排，放在有矽膠乾燥劑或乾燥紙板的密封盒內，若發現乾燥劑有潮濕現象需還原乾燥劑，方法是用乾鍋或鐵鍋小火炒熱，使水份蒸發，而乾燥紙板則用微波爐加熱方式即可快速將水份蒸發，兩者都是為了維持花材色澤不變(高鳳禧， 1988)。 (三)防潮箱乾燥法: 把包裝好的花材先用整理籃裝好，再存放於插電的防潮箱，不需做還原的動作，而且容量很大，這是最方便且最有效率的維持乾燥法，但缺點是無法攜帶方便，若要攜帶外出使用時，則取出用前兩種方式攜帶。. 六、壓花藝術的創作: 因為花材的顏色是固定的，而且不是創作者想要的顏色都有，所以壓花往往運用不同的材料及顏料做背景搭配或做出特殊效果，如不織布、棉紙、布料、各式紙張、水彩、粉彩……等。創作中對於花材的搭配效果，往往擺了上去才知道是否滿意，所以常常會有創意的驚喜出現，感覺對了就可在花材的背面黏上少許膠水，最後須再做乾燥處理，因為往往創作時間一久，花材接觸空氣中的水份會潮濕，若沒再做乾燥處理，作品花材色澤的保存期限無法延長，如此辛苦完成的創作將功虧一匱。. 七、作品封存方式: 壓花完成的作品和一般的書畫裱框是不同的，最大的不同點在於需維持花材永久 - 15 -.

(27) 的完全乾燥狀態，才可保持花草新鮮色澤，所以需依作品的種類，在花材表面做適當的處理，有的是為了防潮目的，有的是為了避免花材磨擦受損，方法有以下幾種: (一)膠膜護備法: 若作品面積不是很大且花材也很薄，可簡單的使用膠膜將作品覆蓋，透過護備機的溫度將膠膜黏合即可，但此種方法時間一久仍會褪色，最常見於使用在壓花卡片和壓花書籤的保存。 (二)熱感護備膜: 這種方式也是應用在作品面積不是很大而且花材很薄才可以適用，隔絕空氣的效果也並不理想，時間一久也會褪色，最常見於磁磚、木質、壓克力或玻璃的作品上，並可用來做壓花貼紙。方法是將膠膜直接黏貼於作品表面，然後在上面覆蓋一塊棉布後用熨斗盪熱，使其膠膜的膠水遇熱溶解和作品更加緊密黏合，美觀效果會更好。 (三)灌膠: 這是一種 AB 膠混合而成的，A 劑為環氧樹脂，B 劑為硬化劑，比例是 A 劑 3、B 劑 1，時間是一天會乾硬，兩者混合後在作品未創作的表面，塗上薄薄的一層 AB 膠，當作與花材的接著劑，等作品創作完成後，再於花材表面塗上 AB 膠，若是作品表面是凹槽，則可直接倒入多量的 AB 膠，但若是平面的創作，則須有耐心的採取多次薄塗 AB 膠，如此 AB 膠才不致氾流到作品外圍，需塗到表面摸起來是光滑的，如此觸感會最好。這種灌膠做法是利用壓克力、金屬、木製品、玻璃、陶器或瓷器的材質當容器，將花材放置於 AB 劑膠水裡，透明質感相當漂亮，但缺點是時間一久 AB 膠會變色，呈現偏黃的顏色，而在壓花教學上的使用，膠水類也可用紫外線膠和保麗膠來混合使用。 (四)鋁箔貼紙裱褙法: 把玻璃清拭乾淨，覆蓋在作品的上面，然後用四小片 3x3 公分大小的鋁箔貼紙將玻璃和作品四個邊(上、下、左、右)的中間位置固定起來，正面鋁箔約貼 0.3 公分，其餘往後面貼住。再將作品翻面，於作品背面放滿乾燥劑後，用與作品同樣大小的鋁箔貼紙整個貼住背面，並用與作品四邊等長的鋁箔貼紙貼住作品正面邊約 0.3 公分，其餘往後貼，繼續用四片 3x3 公分的鋁箔貼紙把四個角包起來，再翻到背面也同樣用四片 3x3 公分的鋁箔貼紙把四個包角再做覆蓋，使其完全密封狀態，最後使用壓平器，把鋁箔貼紙全部壓緊，配上畫框即完成(高鳳禧，1988)。 (五)抽真空裱框法: 這是在作品的背面放上脫氧脫酸乾燥劑，並於作品封框的四週邊緣擠上花膠劑， - 16 -.

(28) 再放上玻璃，並將雙手五指放置於玻璃上面及作品背面，並且施壓力將花膠劑均勻推散開，然後再掀開一個角落，致入抽真空機的管子將作品裡的空氣完全抽掉，拔出管子後，再將作品翻到背面，使用壓條貼於有花膠劑的背面，再施壓於壓條上，使其行成組隔空氣的作用，日後作品才不致空氣滲入，配上畫框即告完成(杉野宣雄‧花と绿の研究所，2004)。綜上所述是目前台灣壓花界有關壓花的各種教學步驟，每種技巧也各有其優缺點，端視各個老師的偏好而做出選擇性教學。謝寶蓮(1990)於「花集子」一書中談到，在她的花藝世界，結合了插花、壓花、繪畫和書法等四種的技巧與精神，創作出屬於她個人自我風格的壓花意境，將內心感情世界的一部份，在作品中充份展現；這也是壓花藝術的功能所在，傳達了人類的情感世界。邱上真（2005）在《不像畫‧不像花》的序文裡也提到張惠英老師的壓花藝術教學，為學生規劃完整的藝術課程內容，包含課程的結構意含、思惟邏輯，以及提升學生對美的鑑賞能力是她最重視的部份。而研究者本人壓花藝術教學課程結合了中、西美術史，擴充學生的美感經驗，因為年齡在四 O─五 O 年代的中年婦女，當年的藝術教育課程是偏重在畫圖和美勞，然而這樣是不足的，黃冬富（2007）於《藝術與人文教育》上冊─藝術教育史概述裡提到，八 O 年代中期，學科本位的藝術教育(discipline-based art education,簡稱 DBAE) 理論誕生，此一理論的代表人物有艾斯納(E.W.Eisner)、古利爾(W.D.Greer)，克拉克 (G.A.Clark)等人，認為藝術教育的主要價值在於它對個人經驗的獨特貢獻。藝術教育課程內容應包含美學、藝術批評、藝術史和藝術創作。所以研究者本人帶入中、西美術史於壓花課程裡，並將繪畫、書法、棉紙撕畫等技巧併用，更不定時舉辦野外平地及高山植物採集、親子賞花旅遊等戶外活動，適時親身體驗大自然的生命力，隨時做經驗分享，尊重學生獨特的經驗與價值觀，啟發正確看待生活的態度，希望每個學員得到身心靈的滋潤與成長。研究者本人壓花藝術教學活動課程的遠景如下: (一)人與自己的教育在創作課程裏，鼓勵並促進學生自我表現、嘗試創新，發展自己的藝術潛能，進而肯定自己，達到自我實現，建立正確的人生觀與價值觀(黃德祥，1998 及錢永鎮， 2001)。也就是在目標上注重人生價值的提昇、創新能力與審美態度的養成(黃壬來， - 17 -.

(29) 2007)，強化個人適應社會變遷的能力，讓壓花成為心靈的桃花源，更期望養成快樂待己，自在待人的生活哲學，與外界做美好的連結。 (二)人與人的教育在社區大學的編制是 18 歲以上混齡上課，授課老師必須學會班級經營，而學生學習和同學做良好的互動，無論是壓花作品或是人際關係，學習欣賞別人也肯定自己，進而建立正確及良好的人際關係。 (三)人與環境的教育使每位學生能瞭解藝術與生活的關聯，透過藝術活動增強對生活環境的知覺，然而每個人與生活環境是息息相關的，藝術教育的內容應能豐富學生的生活，並且直接從生活中取材，選擇以生活藝術作為主要教材之ㄧ(黃壬來，2007)，然而壓花課程不論是花材的取得或作品題材的來源都與生活環境緊密結合，生活環境是最真實的情感來源。而社區大學與社區居民相互結合，最終願景在於建立一個能夠提昇公民人格素養、創造台灣新文化的「公民社會」《社區大學全國促進會》。體會社區總體營造的意識，關心我們所居住的週遭環境，用心維繫與他人共享的生活空間，融入壓花藝術在生活裡，這也是學習生活美學的一部份。 (四)人與自然的教育壓花學習很重要的課題之ㄧ是植物的認識，進而學習花草的採集和壓製的乾燥處理過程，花草的採集不論是平地或高山植物，都是一個人與自然最好最近距離的接觸，可充分感受自然的生命力，體會生命的美感，開拓生命的原野，其實人類是和自然共生的，自己也是自然界中的一份子。學習壓花後會發現平時路邊不經意的小花草，原來那麼美，常常會驚喜了自己，因此環繞在週邊的小花小草，都有其用，只是有沒有用心去感覺，所以在學習壓花的過程中，是要有耐心與專注力，也需要注重美的啟發與態度(吳旻虹，2002)。綜上所述，希望引導學生釐清自己的人生方向，活出自己想要的生命。培養學生的生命美感，也因為藝術可以很自然的溝通許多難以表達的觀念或狀況，可讓創作者重新思考自己的現在、過去與未來。然而藝術的學習，除了培育學習者視覺的敏銳度，同時還具備心靈的層面，創作者往往不斷的探索生命經驗，然後發展出心中的意象，再將這個意象藉由藝術作品傳達給欣賞者。因為藝術之所以存在、所以可貴，就是以有限突破無限，也就是一種尋求精神上的支柱(劉思量，2002)。藝術學習與人文素養應該是相輔相成，一個好的藝術教育，絕對是除了能涵育人文素養，也一定可以提升 - 18 -.

(30) 生命的品質與價值。其實壓花藝術本身就是一種生命教育，因為生命教育不知不覺就在壓花學習的過程中蘊藏了，當然也須看教學者是否用心引導學習者去做深層的體會，楊秋玉(2007)於《台灣世界押花藝術協會會訊創刊號》裡提到，當花遇見了壓花，壓花延續了花的生命！當她遇見了壓花，壓花豐富了她的人生，而生命的寬度就這樣開展了。. 第三節壓花藝術創作一、壓花藝術創作之定義黃壬來(1999)認為藝術創作是:「人類有意義的創造活動，旨在表現某種觀念、感情或經驗，而其結果能激發想像、愉悅、讚嘆或衝擊等心理現象」。而藝術創作就是透過各種媒材表現，如:水彩、油畫……等，在創作過程中將自我觀念、感情和生活經驗等，藉由藝術創作媒材，將這些情感因子結合生命經驗與創作表現，創作出傳達心境的作品(楊蕙瑀，2009)。壓花藝術創作，從另一個角度而言，不僅讓花草免於枯萎的命運，更開啟另一藝術空間，風格非常多樣，從寫實到抽象，一花一草所展現的意識形態，常常是壓花藝術的驚嘆號，面對大自然的奧秘，透過個人的人生體驗，經過巧手慧心做出完美的詮釋，這是壓花藝術最大的成就(李紅娘、林秋香、林美琍，1994)。綜上所述，壓花藝術創作就是指透過乾燥處理過的花材從事壓花藝術創作，以具體的形式表達個人的經驗、意念，也就是企圖從情中求形，再從形中放情，目的是在傳達個人的生活美學及情感，間接豐富自己的人生。等到壓花作品完成時，所帶來的成就感與滿足是筆墨所難以形容的。而經由壓花藝術的學習與創作，讓壓花藝術與生活產生連結，成為生活中不可或缺的一部份，而壓花學習與成長，點點滴滴豐富了人生，也間接的肯定自己，增加自信心。. 二、壓花藝術創作的發表藝術作品是人手所造、獨特，又深具人文內涵，且具有保存和審美價值的具體事物(劉思量，2002)。而中年婦女每天辛勤工作之餘，創作出的作品，若能將成果發表融入社區藝文單位或與學校藝文走廊結合，對創作者而言都是一種生命的回顧與展 - 19 -.

(31) 望，是人生中難得的體驗和一大樂事，更可喜的是現今社會的藝文空間相當多元且數量增加快速，使得藝術創作者有充分的展示空間。社區大學慣例會在學期結束時辦理成果展，以使學員可展示自己的學習成果，也可達到互相交流，而研究者本人也在接受學校和社區單位邀展時，一併舉辦師生聯展，每每得到很多迴響，學員們也得到莫大的成就感和喜悅。. 第四節參與藝術創作對生命教育的影響藝術心理學大師魯道夫‧安海姆(Rodulf Arnheim)認為，藝術在幫助藝術家瞭解世界和他自己，藝術家將自己所了解的事物本質和真實，藉著藝術形式表達出來，做一種視覺效果的呈現(劉思量，2004)。鍾清瑜(2010)翻譯茱莉亞‧卡麥隆(Julia Cameron)的「創作，是心靈療癒的旅程」一書中提及藝術乃是一種靈魂的表現而不是智力的行為，藝術家之路是一種心靈的旅程，是一種對生命的回顧與對未來的展望。然而藝術形式也就可以獲得一種概括也就是生命活動的直覺造型(余秋雨，2006)。劉思量(2004)於《藝術心理學》一書中提及完成心理學，認為藝術作品是一個知覺場，完成心理學是從知覺出發，對創作者而言，在某一特定的藝術作品中，藉著安排各種形狀、色彩……等元素，最終達到心滿意足的狀態，而這種狀態就是作品結構達到最完善的地步，也就是完形。這種過程是藉著形、色、等外在的形式，表達出作品內容和蘊含的意義，而參與藝術創作者的知覺動力是決定作品好壞的最主要關鍵。劉豐榮（1992）在《艾斯納藝術教育思想研究》一書中提及，藝術的內在價值和它特有的獨特貢獻，是對於人類的精神發展有著極為重要而且無可取代，因為藝術活動處理了人類的理念、意象與感情，而且藝術是人類思想傳達的重要方法之ㄧ，有時重要性是無可取代的。更談到不論是中國的美育思想，或是西方的藝術教育理論，都證明了只有透過藝術教育，才有可能充分達成人類精神的統整發展，所以壓花藝術教學不僅僅是教授專業的壓花技巧，更應該結合美學、心理學、教育學等領域，從心出發，達到生命教育的理想。張惠英（2005）於《不像畫‧不像花》一書中提到，多年以來，壓花已經成為她生活中不可或缺的精神食糧，壓花供給充足的心靈養分，是心靈的桃花源，而她自己則是仰賴壓花傳達自己的喜怒哀樂，每一件作品都傳達著一種心情寫照，然而壓花之 - 20 -.

(32) 所以迷人，不只是畫作蘊含著特殊情意讓人感動，而且是畫作裏的花草植物也讓人心情愉悅、身心開朗，的確，壓花藝術傳達了創作者的內心世界。然而中年職業婦女每天奔波於職場、家庭，要兼顧家庭經濟、兒女成長、婚姻生活……等，往往蠟燭兩頭燒，無暇顧及自身感受，若能停下腳步，做些藝文活動，可讓自己有觸動知覺感官，進而達到省思生命及重新再出發，所以從事藝術活動可以激發靈感，反映創作者的內心思想，同時，更可以具體表達情感。當言詞或文字無法善盡其意時，創作者可轉而利用圖像與符號表達內心深層感受。所以參與藝術創作過程，是通往內心世界的管道，也是敘述並反映自己經驗、現況和未來方向的很好途徑(楊蕙瑀，2009)。綜上所述，參與藝術創作，會激發一個人的內心世界，做一種視覺藝術的呈現，所以參與藝術創作是一種理想的生命教育啟發。. 第五節相關研究一、押花學習者學習動機與押花推廣之探討賴秋美(2005)研究結果指出，壓花在台灣的推廣上面臨了三大難題，一是大多數教師是以個人開班教學方式推廣，但個人推廣力量實在有限，很難有所成效。二為國人平時生活上缺乏用花的習慣，況且壓花資材大多仰賴進口，價格非常昂貴等因素，如此一來，教師在教學課程設計及教材費用的考量有很大的困難度，壓花學習人口數成長緩慢，且未受到國人重視，實在非常可惜。其研究結果也指出目前壓花學習者大多為女性，經過研究參與學習的動機上，大多肯定壓花是一種可以放鬆心情、降低生活壓力，還可做為創業的一技之長，又能滿足個人創作理想並能提高個人藝文素養的才藝活動，同時壓花作品應用於居家佈置，又能達到美化的效果，也能帶來創作者極大的成就感。經過其研究顯示，民眾接觸壓花推廣資訊的方式和曾經接觸花草的經驗，會影響是否學習壓花藝術的動機，對花卉體驗越深的人，也就是對花花草草感動愈多的人，越會去接觸壓花推廣的訊息，也愈會引起學習壓花的意願。依據賴秋美研究結過建議，壓花業者可開拓男性學習壓花的市場，並配合學習者 - 21 -.

(33) 調整課程的編排方向，然而研究者本人在國小年齡壓花教學裡，學習對象有時男生多於女生，所以學習壓花並非侷限於女生；依據賴秋美研究也指出教師可與花卉業者做策略聯盟，可增加開拓學員數量的可行性；當然國內壓花業者研發能力較薄弱，尤其在教材上的研發投資很微薄，以致多數壓花老師資材仰賴進口，造成壓花講師教學及學員學習成本居高不下，確實這是壓花人口無法成長的主因之一，實在非常可惜，因為台灣壓花界人才輩出，優秀創作者不計其數，教學熱情更不在話下，但因諸多因素，一直以來無法大量推廣給更多人認識。諸多無法突破的困境，以致壓花的推廣往往只靠著教學著一點一滴的去做，經過這些年的推廣，壓花漸漸在人們的生活裏，從陌生到熟悉，帶給人們無盡的詩情與遐想，將花草化為神奇的力量(高鳳禧，1991)。. 二、中年婦女參與社區大學課程對幸福感影響之研究何明秋(2006)這個研究的對象剛好也是台中市的社區大學之學員為研究對象，探討中年婦女參加社區大學課程與幸福感之間的關係。研究發現中年婦女對於幸福感大多採正面的肯定態度，其中尤其是「生活滿意」及「社會參與」。根據研究結論，提出中年婦女參與社區大學課程應多元化及中年婦女應多參加社區大學課程，以提昇自我的幸福感。. 三、中年婦女參與學習社群之研究－以高雄市一個土風舞團體成員為例王清慧(2006)這個研究是透過中年婦女參與學習社群的經驗，發現婦女參與學習的動機大多來自於個人的內在需求，但是外在因素是影響婦女參與學習的關鍵，現今婦女學習面向是多元而且豐富，所以透過學習經驗的反思與轉化，將對中年婦女的自我成長與收穫有很大的幫助。並從中發現參與社群經驗重構了女人的生活世界。. 四、中年婦女議題教育部發行的《航向中年-家庭生活教育手冊》提到，國際認可且行之有年的認定方法是，當子女離開家獨立生活，家中只剩夫妻兩人，即處於「空巢期」時，就是中年人，換算成年齡，泛指四十五歲至五十五歲。這中年世代需要面對中年危機、中年婚姻、年老父母、兒女長大及預備退休等議題，因此在這時的中年人須有足夠的成熟 - 22 -.

(34) 度處理身邊的許多事務，當然相對的也有許多無形的壓力產生。日本曾野綾子作家，1998 年撰寫的《中年以後》，所說的「中年」是指三十五或四十歲以後。作者認為人進入中年後，慢慢的知道自己想要的是什麼，也知道有些事不是努力就可以達到的，也就是所謂的事與願違，於是開始學會與命運妥協。黃迺毓教授(2006)在《航向中年》一書中認為一個四十五歲到五十歲之間的中年世代優勢，就是之前階段的探索和衝刺經驗，必當累積一些人生的經驗，並提到在《人生下半場》一書中，班福德(Bob Buford)認為「何必自陷於中年危機，甚至一路抑鬱寡歡到退休！我們大可利用這段中場休息的時間，好好預備自己，以迎向人生最巔峰的後半輩子。」班福德的觀點認為，人生上半場追求成功，下半場尋求意義！若是能在上半場努力並持之以恆，下半輩子將會是生命的黃金期。人生走到中年，知識漸漸豐富，也累積足夠的經驗，但中年又是人生中的危機階段，因為工作的壓力，緊張的生活及有限的休息時間，使不少中年人的身心沒有適當的休息，而另一方面，中年人同時又是進入生理的衰退期，也就是多數器官及系統的老化問題。這時青春漸逝，衰退現象也漸漸明顯，體力日漸減退，許多疾病便是從這時開始的，所以中年人如何抗衰老，以達到身心靈的平衡，實在是當今重要課題，而從事書畫藝術創作亦為抗衰老方法之ㄧ，因為創作過程會心平氣和，感情抒發，神情融入畫中(家康、梁鐘，1993) ，達到以才藝充實生活，美化心靈。儘管婦女面臨了自我期望和傳統壓力的矛盾是世界性的，但是現今社會態度的轉變及婦女的自我成長，已使當今女性的生活天地，一天比一天寬闊起來(吳娟瑜， 1993)，這是值得可喜可賀的現象。人到中年，是最容易產生心理障礙的階段，也就是所謂的中年危機如離婚、失業、重大疾病等，這並不是每個人都會面對的問題，發生機率大約在百分之十到二十(教育部，2006)，然而中年又是一個人生命中自覺與內省的階段，往往因為這個階段是轉換不同角色的重要時期，在轉換中難免產生些許壓力，這時真是考驗自我認知的時刻，面對生活上的變化，應該用調整心態的方式因應，不論是工作、經濟、家庭、婚姻及健康，種種變化都期望能在緩慢漸進中自然的融入生活(教育部，2006)，以求得最平衡的狀態。況且現今社會上，有許多學習的機會，肯投資的人，往往最後也較可能回收，而且不見得一定須花錢學習，現今有許多照顧中老年的福利單位，如長青學苑、樂齡中心、社區發展協會等，對於一個期待有豐富中年生涯的人來說，千萬不要吝於自我投 - 23 -.

(35) 資(趙妍如，1991)，現在的中年人，擁有許多可以學習技能、興趣和知識的管道，透過這些多元的學習活動，可以具體完成年輕時的夢想而感到心滿意足，所以中年，開始二度學習，生活是美好的。綜觀以上各研究，發現每個人的一生，多多少少會錯過一些學習，錯過一些美麗的邂逅，甚至錯過一些內心世界的溫柔，中年婦女若能在工作之餘，藉著才藝活動的學習，達到休閒娛樂的目的，又能充實內心世界的精神糧食，開拓出不同的藝術領域與視野，實為值得可喜可賀的事。尤其家庭主婦若能走出家庭，步入人群，生命將有更寬廣的看見，也可增加生活的幸福感及滿意度，及對中年婦女的自我成長及自我肯定產生很大的影響力；而壓花學習更可讓婦女的心靈層次得到滿滿的幸福及成就感，累積一點一滴的快樂，還可美化居家佈置，更可學得一技之長，提高個人的藝文素養。. - 24 -.