文獻總結

第一節 表演藝術的定義

本節將以表演藝術的意涵做為闡述重點。在本節首先探討表演藝術的意義、

表演藝術與戲劇的關聯及表演藝術的教材內容來進行探討。

一、表演藝術的意義

「藝術」 一詞源自於拉丁文 Ars，原意為：「more at arm」，意指技能、靈巧 之手，係透過經驗、學習和觀察所得，而在某特定動作方面的表演能力。

《美國百科全書》《The Encyclopedia Americana,1996》的解釋，就廣義而言，

藝術包含所有的創作訓練，文學、詩歌、戲劇、音樂、舞蹈以及視覺藝術。

根據周淑卿等人(2003)的看法，表演是指人類在特定時空中，運用動作或語 言，對著特定對象表達某種思想、感情或事物的一種形式。表演成為藝術的基本 條件是其必須具備美感的性質。換句話說，表演藝術除了涵括表演者(演員)、觀 眾以及表演場地等條件外，同時需具備美感及足以讓人欣賞的特質。

牛津藝術辭典將表演藝術(Performing Arts)定義為：「是一種結合劇場、音樂

和視覺藝術的藝術形式」Morgan and Saxton(1999)指出，表演藝術是個人想像能 力、身體、聲音、語言的開發運用、以及與人合作時互動的掌握。因此，如何運 用身體、聲音、語言、想像能力是表演藝術課程的重點，而達成課程目標的關鍵 在於觀察、想像、模仿、創造等四個方面。梅益(1992 )認為，表演藝術是各種藝 術成份的綜合，一切的藝術都是圍繞著表演藝術而存在的。換句話說，一切藝術 成分都是為了演員能當眾表演，創造角色形象而服務。各種藝術成分如美術、建 築、雕塑、音樂、舞蹈、戲劇、舞臺照明、投映等都依照表演藝術創造需要而定 其綜合度量。簡單來說，表演藝術就是「由演員扮演角色，通過舞臺行動過程，

創造人物形象的藝術。」

夏學理、淩公山與陳媛(2000)對表演藝術提出一個統合性定義，「所謂的表演 藝術，是泛指某一個人或團體，在有觀賞者觀賞的情況下，所進行的一種演出活 動。其演出的地點、媒介與形式不拘，但演出的內容及目的，卻必須在表演期間 內完成。」如果從表演藝術包括的舞蹈與戲劇來分析，舞蹈是透過肢體律動傳達 各式各樣訊息，表演者掌握舞蹈動作、造型、技巧能力，結合音樂與美術等藝術 手段，將作品思想內容轉為可視可感的舞蹈形象。其特徵在於，表演者是實踐的 主體，舞者的舞蹈形象透過空間展現並在時間中流動。因此，舞蹈表演的舞臺體 現，也必然和舞蹈欣賞過程同時進行(薑樁芳等，1993)。

戲劇則是由演員創造舞臺角色形象。其具體特點是，戲劇演員必須親自粉墨 登場、現身說法、身體力行，而且每一次演出都是重新創造，每一次演出是重新 表演整個舞臺行動過程。戲劇是以表演藝術為中心，以人類的語言及肢體為表達 工具，以人文思維為內涵，以美術、音樂、舞蹈、雕塑、工藝等其他藝術成分為 表現的輔助媒材，它是一門綜合藝術(薑樁芳等，1993)。

概括而言，表演藝術是透過肢體動作表達情感、傳遞生活經驗，延續社會文 化，藉由肢體與觀眾達成共鳴。不論是運用戲劇或舞蹈形式進行的表演藝術教學，

皆可指導學生思考、討論、運用肢體語言，使師生間、同儕之間產生良性互動。「表 演藝術」教學是有計畫地給予學生刺激，讓他們透過視覺、聽覺、觸覺、言語、

肢體的感覺，思考各種感覺之間的關係，獲得體驗學習的機會；並藉著表演藝術 本身具有的創造性，提供更多機會讓學生從自我表現中，培養自信並建立良好的 人際關係。

二、表演藝術與戲劇之關連

簡單來說儘管表演形式不勝枚舉，表演藝術以人的生活經驗帶來一種享受及 美的感受。在很多論述或研究有談到表演藝術與戲劇的關連，綜合整理如表 2-1：

表 2-1 戲劇定義覽表

學 者 時 間 定 義 亞里斯多德

（Aristotle）

在《詩學》中曾為戲劇下了一個定義，他認為戲劇源於 模仿，而戲劇乃在於模仿一個行動（action）此行動必 有行動之人，此人必有特殊的性格和思

想，並進而分析戲劇的六大元素：情節、場面、性格、

思想、語法、旋律。

吳鼎 1965 戲劇的英文原名為 Drama，所謂由於動作（action）與 布景（spectacle）聯合組織起來，而能引人入勝。

Claytom Hamilton 1977 一部戲劇，是設計由演員在舞台上，當著觀眾表演的一 個故事。

姜龍昭 1983 戲劇—指舞台上用動作表演故事，引起觀眾同情之藝 術。

表 2-1 戲劇定義覽表（續）

學 者 時 間 定 義

顧乃春 1992 綜合各家說法，整理出五個比較重要的戲劇定義：

1、模仿說：戲劇就是將人的行為或事件模仿出來。

亞里斯多德（Aristotle）是以將希臘當時的各種節慶、

表演之形式，皆以「動作的模仿說」來定義。亞氏所說 的「動作的模仿」其實包含了音樂性、完整性及美感的 統整。

2、表現說：戲劇就是把生活表現出來。

這是美國戲劇學家漢米爾頓（Clyton Hamiton）所提出 的，他說：「一齣戲就是把一個故事由演 員在舞台上、

觀眾前有計畫地表現出來。」

3、衝突說：戲劇不可能將人的生活完全搬上舞台，它 一定要有戲劇性，戲劇性以衝突為中心，有戲劇性才能 吸引觀眾。

代表人物是法國戲劇專家布倫泰爾（F.Brunetiere）。他 說：「戲劇是表現人的意志與神秘的力量、自然的力量 或是人自身的欲望、興趣與自我的衝突。」善用各種衝 突可創造出許多劇本。

4、危機說：戲劇就是使人陷入危險的情境，而這危險 情境是由劇作家製造出來的。這是英國戲劇學家威廉阿 奇（William Archer）的說法。

5、綜合說：戲劇是一種綜合的藝術。

一齣戲包括文學的內涵、表演藝術、導演方法、美學的 講究、佈景、服裝、化裝、音樂、燈光的配合，缺一不可。

表 2-1 戲劇定義覽表（續）

學 者 時 間 定 義

閻振瀛 1987 戲劇就是透過對劇情的處理而把人生搬上舞台，讓我們 看看人生的真面目。

何三本 1997 戲劇是由一個演員在舞台上扮演給觀眾看的故事。

張曉華 2004 戲劇（drama）係源於希臘文 drainein（去做）之意。一 般指以詩或散文所寫成的一部著作，透過演員的動作與 對話來表演劇中人及模擬人生。

三、表演藝術教材的內容

九年一貫藝術與人文學習領域，表演藝術的內容與範圍課程綱要實施要點 中，對表演藝術教材的內容與範圍的界定為：觀察、想像、模仿、創意等肢體與 聲音的表達、聯想創意(編寫劇情、即興創作、角色扮演、綜合表現等)、戲劇(話 劇、學生歌舞、皮影戲、鄉土戲曲、說故事劇場等)、欣賞等(教育部，2000)。根 據以上的界定，在國中推行時，基本上將表演藝術分成實作及欣賞兩大部分，『觀 察、想像、模仿、創意等肢體與聲音的表達、聯想創意』的戲劇及舞蹈活動，大 致等同於歐美所謂的創造性戲劇(Creative drama)或創造性舞蹈(Creative dance)。

由引導者（老師）帶領參與者（學生），在自然開放的教室氣氛下，透過肢體 律動、默劇、角色扮演、即興等等的形式，發揮其創造性活動的精神。透過去想 像、反省、觀察及體驗人類的生活內容與生存空間，進而了解自己是問題的解決 者、經驗的統合者及團體的參與者。是一種即興自發的教室層級活動，它的發展 重點在於參與者經驗重建的過程（林玫君，1994）。

資料來源：研究者整理

表演藝術課程的學習內容與培養群性之特色表演是個人想像能力、身體、聲 音、語言的開發和運用，以及與人合作時互動的掌握，如何運用自己的身體、聲 音、語言和想像能力是課程的重點。而要達成課程的目標主要關鍵在於四個方向：

觀察、想像、模仿、創造(鄭黛瓊等，1999)。表演藝術在國中小推行時，大多使 用創造性舞蹈及創造性戲劇，此兩類表演藝術基本上都更實作及欣賞兩大部分之 學術論述。

本研究茲以此兩類加以說明。

(一)創造性戲劇(Creative drama) 1.定義

根據美國學生戲劇協會（The Children’s Theatre

Association ofAmerica，簡稱 CTAA）的定義，「創造性戲劇」

是一種即興的，非展示性的，以程序進行為中心

（process-centered）的一種戲劇形式。在其中，參與者在 領導者的引導之下，去想像，實作（enact）、並反映出人們 的經驗，以人類的衝動（impulse）與能力（ability），表現 出其對生存世界的概念（perception of the world）以期使 學習者瞭解之。

創造性戲劇同時需要邏輯與本能的思考，個人化的知識，並產生美 感上的愉悅（張曉華，1999）。林玫君（2000）將其定義為：一種即興自 發的教室活動。發展的重點在於參與者經驗重建的過程和動作及口語”

自發性”之表達。在自然開放的教室氣氛下，由一位領導者運用發問的技 巧、講故事或道具來引起動機並透過肢體律動、即席默劇、五官感受、

及情境對話等各種戲劇活動來鼓勵參與者運用”假裝”的遊戲本能去想 像，並且運用自己的身體與聲音去表達。換言之，創造性戲劇是由老

師帶領學生去思考、想像並且釐清自己的想法，在戲劇的情境中"體會"

不同的生活經驗，學習與人合作，共同解決問題，並進而用自己的語言 和動作來表達溝通。由許多研究中已證明此種戲劇活動對學生認知、創 造力、語言、社會、情緒等各方面的發展更重要的貢獻（林玫君，1999）。

根據定義，楊璧菁（1997）歸納出創造性戲劇的四項特點：

（1）重視過程勝於演出。

（2）引導式教學。

（3）團體即興創作。

（4）採用戲劇形式。

2.要素

創造性戲劇的基本要素更四項：團體（Group）、教師或 領導者（Teacher/Leader）、空間（Space）、觀點（Ideas）

（Kase-Polishni, 1989）。

（1）團體創造性戲劇活動必頇以團體組織共同合作，才能創 造戲劇。

（2）教師或領導者教師或領導者是創造性戲劇活動的設計、

規劃、組織、領導與執行者，是教學成敗的關鍵人物。

（3）空間創造性戲劇的活動是非常更彈性的。只要能容納足供參加人 數的活空間皆可採用。

（4）觀點創造性戲劇的教學活動從一個最初的觀點開始，引導大家在 這個想法的主題上進行創作的過程。不斷需要提供新的觀點，使

（4）觀點創造性戲劇的教學活動從一個最初的觀點開始，引導大家在 這個想法的主題上進行創作的過程。不斷需要提供新的觀點，使