排練方法

筆者在演出《啊~福爾摩沙—為殉難者的鎮魂曲》之前，將排練過程分為：初 期籌備、中期練習階段、正式演出彩排三階段。排練方法分為：合唱團排練、樂 器排練、獨唱者練三方面實務方法運用。

一、排練各階段 (一) 初期籌備

音樂會開始初期籌備階段，筆者需要先決定練習時間、地點和場地。由於 筆者任職於台北馬偕醫院，就個人資源評估與指導教授討論確認之後，決定將 音樂會的日期，訂在七月二號陳文成博士紀念日和地點在台北馬偕醫院九樓大 禮堂舉辦。音樂會時間訂在醫院中午午休時間舉行，讓馬偕醫院辛苦工作的同 仁，可以在忙碌中享受音樂的饗宴。筆者認為一場完整的音樂會中，觀眾是不 可或缺的元素，而音樂會在筆者職場中，可以透過同仁電子郵件邀請、醫院大 禮拜報告，以及公佈欄海報張貼，可以減輕宣傳的邀請時間，讓筆者更加專心 於音樂詮釋部分。

接著要邀請演出合唱團團員和器樂手，必須考慮樂器和合唱團比例分配。

雖然此曲是兩管編制曲目，但演出時筆者只使用一管編制，所以合唱團大約五 十人，而樂器十八人。(參閱圖 6-2-1)

在樂手邀請過程首席應為是第一位先優先考量。筆者邀請陽光台北交響樂

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團小提琴家衣慎行老師來擔任這次音樂會首席，衣慎行老師不僅有非常豐富的 舞台經驗，更是一位謙和有禮的小提琴家。在弦樂五部的曲目，筆者必須考量 樂手們演出經驗及音樂技巧能力。且因練習到演出只有三次彩排時間，故樂手 演出經驗的確是首要考量因素。弦樂五部名單如下：第一小提琴衣慎行、第二 小提琴林俋汝、中提琴廖思琪、大提琴江婉仁、低音大提琴李岱芸等。管樂的 邀請以的音樂系主修來擔任：長笛陳詩怡、雙簧管許瑞貞、單簧管張嘉媛、低 音管許安志、小號莊婷媚、長號陳威帆、法國號陳映竹、低音號張家逞。定音 鼓選定擊樂主修彭譯瑩同學，至於其他敲擊樂器則由林祐生、朱梵宇等相關音 樂系的同學協助。而鍵盤樂器由柯逸帆擔任電鋼琴彈奏豎琴和木琴的音色，吳 天泰擔任鋼琴等。筆者特別邀請彈奏能力穩定的人來擔任，以減少重複彩排的 時間。

接著是合唱團員邀請筆者需要考量各聲部上的比例做為邀請目標。團員當 中邀請到一些愛樂者，如：台北 YMCA 聖樂合唱團和師大音樂系同學及台北 馬偕聖歌隊的團員來協助，男中音獨唱者邀請師大聲樂組主修蔡漢俞和女高音 獨唱部分則邀請主修聲樂孫韻璇來擔任。在初期籌備期，團員的邀請為首要任 務，筆者在邀請的同時，一併將譜和排練表送給團員們，以便確認時間，如果 在時間無法配合時，筆者才能有充裕時間再去尋找遞補人員。除了確定人數，

接下來是確認將音樂會練習時間和彩排時間，因團員性質不同，故筆者將之分 為兩個小團在不同時段練習：一團為馬偕醫院同仁，利用中午休息時間練習，

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另一團 YMCA 團員和師大同學則是週三晚上練習。馬偕團練習之初，先將男 聲部和女聲部分開練習，且因馬偕醫院的同仁幾乎都非音樂專科人士，在讀譜 和音樂程度上比另一團程度稍微弱一些，因此，練習時間會採取多一些分部練 習。

筆者安排兩團的團員分別在不同時段和地點練習，最後安排兩次總彩排。

計畫在第一次總彩排時將合唱團兩團聯合彩排一次，並請指導教授指導合唱部 分；第二次總彩排則將樂團及兩團合唱人員一起總彩，讓指導教授在第二次總 彩能完整看到音樂會演出情況，並請指導教授對音樂的呈現能有更完善的音色 和位置安排。

上述為初期籌備的開始實施計畫。

(二) 中期練習階段

中期練習過程，筆者透過錄影記錄下不同團體練唱的優缺點，並在主修個 別課與指導教授一起討論指揮與團員的優缺點並改善方法。練習時間預計兩個 月，進入中期練習階段，合唱團員已經幾乎能穩定出席練唱，曲目也有漸進式 熟悉程度。

同時，筆者需要讓樂團有第一次的練習，可以瞭解器樂狀況與合唱團的進 度是否能配合，並且能讓筆者熟悉樂器伴奏聲響效果。

台北 YMCA 聖樂團和師大團，這兩個組合團體在音樂讀譜能力和聲音的 音色顯得很大不同，音樂系同學各方面較穩定，大概練習到第四次幾乎能掌握

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音樂穩定性和音色整齊度。也因如此，相較於馬偕的非專業音樂團體出席人員 較不穩定。

在合唱團演出前一週，兩團需要聯合一起練習，因為兩團人員及伴奏時間 要聚在一起練習有相當高的難度，所以聯合練習除了配合指導教授時間之外，

也需要選出讓團員可以配合時段，故選擇周末晚上時段來練習是大多數成員可 以出席的時間。

在第一次合唱團總彩排時，指導教授孫愛光博士特別感謝團員來協助此場 音樂會的演出，團員受到教授鼓勵與指導之後，聲音的處理也獲得許多的改 善，並感受合唱團團員對於此場音樂會的認同和參予度增強許多，團員也受到 極大的激勵。

(三) 正式演出彩排

正式採排時間安排在演出的前三天。首先，擊樂樂器在彩排前一天就已經 就定位，樂器安排也需要定位，為讓合唱團團員與樂器進入正式音樂會演出型 式，指導教授當天也特別撥時間來參與，以順彩方式來完整演出，指揮也可以 預估當天整場音樂會的時間。

筆者在正式彩排當中，將位置和人員編排稍作聲響安排。經指導教授的調 整，將銅管樂往指揮右側內方向移動。一開始筆者將銅管樂擺在正前方，但彩 排至第四樂章發現銅管樂音量偏大而造成聲響不平衡，讓樂團和合唱團聲音可 以更完整和平衡，讓總彩到演出能夠一致性呈現。

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二、排練方法 (一) 合唱團排練

1.簡述創作背景來源

合唱團員一開始接觸這首曲子是陌生的，筆者在第一次練習時將曲子先 講解創作歷程和背景。筆者在邀請團員過程中，瞭解團員背景大多數都是教 會詩班成員，而在教會詩班對於蕭泰然的音樂基本上並不陌生，但李敏勇創 作詩詞方面團員熟悉度就不一致，故筆者將李敏勇老師創作精神和創作動機 稍做簡介，讓團員對曲子有深度了解，有助於歌唱者進入音樂情境需要。

2.樂曲分析段落

筆者將合唱之樂曲分析段落和樂曲特色向團員講解，如：第一樂章為 AB 兩段式風格曲式，第二樂章曲式風格加入獨唱，第三樂章一段式的曲式和第 四樂章三大段體還包含小段體的曲式，提供團員能瞭解曲式的基本概念。

3 呼吸練習

(1)長樂句呼吸練習

在合唱團長音練習部分，筆者先在練習發聲時先透過選出譜段落歌詞 母音來做長音練習。歌曲第四樂章最後一個音「sa」，筆者利用「數-唱」

方式來讓團員有長音的練習方式，團員唱一個「sa」的時候保持不同音 高數出數字「sa」2-3-4-5……等。(參閱譜例 6-1-1)

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【譜例 6-1-1】蕭泰然：第四樂章《美麗的國度》第 120-123 小節。

團員在練習長音時，筆者使用不同音高位置方法來唱出不同音域的音 色，透過音域不同，合唱團員也在長音位置也需要適應不同位置，長音時 更需要注意團員的音準穩定性，透過長音也可以幫助團員在拉長音時不容 易出現走音的現象。

(2)短音練習

短音部分在四個樂章中，以第三樂章第十九小節和第四樂章第五十八 小節最具代表性，快速的節奏、歌詞需要團員們整齊唱出，而且能穩定掌 握速度，故筆者讓團員練習時有「點」的概念。

吳榮桂《頭聲唱法解析》中，對「點」唱法表述如下：

「

。」³⁵

筆者請團員練習之前先能有「點」的想像空間，唱出來的時候，集中 在頭聲腔位置，嘴唇提高位置集中，來幫助唱出短節奏音(參閱譜例 6-1-2)。

³⁵ 吳榮桂，《頭聲唱法解析》，台北：樂韻出版社，2002，191。

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【譜例 6-1-2】蕭泰然：第三樂章《走找光明路》第 19 小節。

而第四樂章五十八小節整樂章都出現輕快短音的音樂型式，筆者也如 上述所提的「點」的律動來唱出此樂段音樂(參閱譜例 6-1-3)。

【譜例 6-1-3】蕭泰然：第四樂章《美麗的國度》第 58-60 小節。

短音的唱法需要讓團員單獨的唱出，並且在一句當中找出第一個音為 重音的「點」，讓團員可以有穩定的速度和清楚的短音，並能夠整齊唱出歌 詞。

(3)強弱呼吸練習

在強弱音色練習部分，筆者讓團員能夠有收放的掌控力。在練習過程中 筆者將作曲家所要表現音樂強弱做出對比的層次感，將弱(P)、中弱(mp)、

中強(mf)、強(f)、最強(ff)，透過手勢引導團員能夠將音樂層次強弱能夠明顯 做出來。

(4)起音及收音練習

合唱團員在起音共鳴和收音的尾韻需要達到整齊。筆者在練習過程為

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讓團員可以在起音和尾音都能一致，首先讓團員熟悉指揮的手勢，讓團員 在起音和尾音的共鳴透過歌詞的子音或母音，做為一起整齊起和收。如開 始之第一樂章的「你 Li」唱成「Liu」，並且在第一音能夠稍微加些重音，

來幫助起音的整齊度。尾音如同第四樂章結束「sa」的歌詞，讓團員最後長 音切斷音的時候，整齊由腹部收音而嘴型不變。許多歌詞當中必須找到共 通的子母音來整齊的起音和收音，讓合唱團能夠在音樂開始和結束都能整 齊一致。團員能在收尾的音色統一，會帶來唱腔為提升而達到每一句的樂

來幫助起音的整齊度。尾音如同第四樂章結束「sa」的歌詞，讓團員最後長 音切斷音的時候，整齊由腹部收音而嘴型不變。許多歌詞當中必須找到共 通的子母音來整齊的起音和收音，讓合唱團能夠在音樂開始和結束都能整 齊一致。團員能在收尾的音色統一，會帶來唱腔為提升而達到每一句的樂