第一章 緒論
第四節 方法論與論文架構
本論文研究金光布袋戲的敘事文本,由《黑白龍狼傳》至《金光御九界之墨 邪錄》,其中橫跨「天地風雲錄」系列。影音皆以 DVD 形式保存,相對取得容易,
且本論文的研究思考的邏輯、批判活動,以敘事文本內做抽象概念之引述,實談 不上田野調查的研究方法,而是屬於方法論。
研究方法為:「指基礎資料蒐集的方式,純粹是屬於技術性的問題」71陳龍廷 回顧布袋戲的研究,提出對當前布袋戲研究的弊病,反省方法論的意義,期許民 間藝術的研究必須走出「傳統/現代」二元論的批判模式。陳龍廷考察布袋戲學術 知識的產生,布袋戲研究可謂蓬勃發展,但是其中的危機值得注意:臺灣布袋戲 歷史的認知詳實,引證資料必須客觀正確;西方理論的運用以「土著觀點」為重,
切莫流為學術包裝。「土著觀點」為特殊文化中的許多元素,學者須發現特殊的文 化類型,故本章第一節以方法論的使用邏輯,與文本材料間的適切性做論述,解 釋臺灣布袋戲的特殊文化中,方法論是如何成為本論文的觀察視角。
一、方法論
臺灣的布袋戲發展至霹靂布袋戲、金光布袋戲,脫離傳統戲曲的折子戲、京 劇臉譜、南北管戲曲,日常接觸的各個敘事體皆能是創作的元素,霹靂品牌的文 化建立便是如此。接近觀眾的生活圈、社會的話題等皆是霹靂布袋戲成功原因,
這樣的文化產業發展至今,布袋戲的元素更加龐雜:
在布袋戲中有「說書」(口白、旁白)、「武俠小說」(俠義人物、武打衝突)、
「推理小說」(懸疑陰謀情節)、「漫畫」(淚痕 ∕ 哭泣殺神、雙龍背 ∕ 櫻木 花道)、「好萊塢電影」(特效、造型、配樂)、「皮影」(交趾戰神、風跡影 中林)、「傀儡」(關節手腳)、「章回小說」(分回目的結構)、「參軍戲」(秦 假以和蔭屍人的插科打諢)等等特賥,可以說布袋戲尌像是一個巨大的胃,
71 陳龍廷:〈臺灣布袋戲研究的方法論〉,頁 147。
將新產生的或外來的表演形式和內容,不斷地反芻和消化,以進入其表演 體系中。72
筆者認為「武俠小說」、「推理小說」是論及電視布袋戲發展的敘事模式部分。武 俠小說的武打元素,從古冊戲時期就可以看出端倪,木偶不擅長抒情的演出,改 以「操偶」作為審美對象是必然趨勢。因此,「敘事風格」內容的成立與「操偶」
的形式表演是相輔相成,古冊戲的《三國演義》、《封神榜》、《西遊記》等敘事文 本選擇的原因亦為武戲展現,乃至於敘事題材選擇劍俠類,「劍俠戲是依中國武俠 類章回小說改編而成的劇本」73。此後金光戲受到排戲先生自編自導、即興式參與 敘事文本創作的影響,亦不改操偶為主要特色,延續劍俠戲的武俠美學,其中金 光戲有一劇目〈無情劍〉74,此劇目是布袋戲主演黃順仁(公元1939─2000 年)與 臺灣武俠小說家司馬翎合編。司馬翎,本名吳思明(公元1933─1989 年),對臺灣 武俠小說貢獻非常,視為「新派武俠」的開路先鋒,後起之秀古龍、蕭逸、上官 鼎等新派武俠小說家莫不以司馬翎為借鏡取法。75
電視布袋戲發展的風格是否讓觀眾接受,很多部分觀眾是對武俠美學的認 識,陳龍廷於《臺灣布袋戲發展史》亦寫到布袋戲舞臺有一陣子流行「少林戲」, 此非孤立現象,與當時政府籠絡香港的自由藝人相關,戲院演出不少國產的少林 片。76布袋戲流行的少林寺主題,觀眾到底是看布袋戲的民間藝術,或者是以武俠 主題的敘事體為要?姑且等待後論,筆者由此現象可以看出民間藝術、通俗小說 的變動性、互文性,因為以雙方的視角做觀察:第二章論述布袋戲藝人將布袋戲 視為生存工作之故,布袋戲表演的任何元素都具有變動性,故在此提點;武俠小 說被視為通俗小說,林保淳不諱言:
通俗作家因經濟因素考量而「媚俗」,乃是最嚴重的問題;尤其是通俗作品 的流通,往往與商品同一管道,更易使作品流於下乘。通俗作品最為人詬 病的庸俗化、模式化弊端,以及產製過程中出現的大量問題(如抄襲、仿 冒、槍手、草率等),未嘗不肇因於此。77
經濟因素的考量為布袋戲、武俠小說家的首要,這是實用層面的問題,以商業利 益為主的策略,促使雙方進一步合作未嘗不可。就吸引閱聽觀眾最大化層面而論,
實際上布袋戲很有可能拓展市場的知名度,而運用其他的敘事體、熱門話題,所
72 吳明德:《臺灣布袋戲表演藝術之美》,頁 624。
73 林茂賢:〈台灣布袋戲劇目〉(《民俗曲藝》第 67•68 期,1990 年 10 月),頁 56。
74 林茂賢:〈台灣布袋戲劇目〉,頁 64。吳明德:《臺灣布袋戲表演藝術之美》,頁 679。
75 葉洪生、林保淳:《臺灣武俠小說發展史》(台北:遠流出版,2005 年 8 月),頁 83-84。
76 陳龍廷:《臺灣布袋戲發展史》,頁 145-146。
77 葉洪生、林保淳:〈通俗•武俠•文化〉,《臺灣武俠小說發展史》,頁 06。
以觀眾以誰為閱聽對象的先後順序已經不重要,重要的是各取所需。因此,《台灣 布袋戲之武俠敘事風格研究──以洲派媒體布袋戲為例》78將布袋戲視為武俠戲的 可能,筆者甚為認同,可是此論文以歷時性敘事體做研究,與本論文以武俠敘事 做方法論的思考邏輯,來建立金光布袋戲風格的方向幫助有限,故提點至此。
方法論為「『使用的邏輯』(logic-in-use),包括反省如何選擇特殊的觀察技術、
評估所收集的材料(data),以及與這些材料相關的基本理論假設」79筆者使用中國 武俠章回小說的學術邏輯,作為民間藝術布袋戲的敘事文本考察,因為前述布袋 戲、武俠敘事體的互文以大眾需求為主。武俠敘事體、布袋戲的彼此影響,筆者 以本論文第二章回應,並建構金光布袋戲為何不以去時間化(超時間化)的「神 魔奇幻武俠」風格為主要戲路定位,而是以「歷史奇幻武俠」的風格為調性。按 照吳明德論述臺灣布袋戲的發展大方向為視聽首要的泛金光化,霹靂布袋戲為了 超越金光戲的嘗試、實踐,成功創造電視布袋戲的奇蹟,金光布袋戲有何理由不 選此戲路,改以似古冊戲的「歷史」風格(古冊戲不等於歷史奇幻武俠戲)。這與 中國史官傳統文化,發展出的文學創作技巧關係頗深。
尤雅姿《中國敘事理論與實際批評》(2017 年)80論述中國史官具有文人、官 人的兩種身分,文學、歷史的素養兼具,進而影響後續的文學創作技巧,以史為 尊的文化傳統,體現子史同源的學術現象。其中「擬史」81的習慣影響後續虛實雜 揉的創作美學,羅貫中的《三國演義》即是如此。中國晚清的小說家創作章回小 說的「擬史」設定,有可能不以最初史官「別賢愚,辨忠奸」的用意相同,不過
「擬史」延續的美學是被發展而出的。金光布袋戲的編劇總監表示化用中國歷史 朝代的世界觀,是為了讓觀眾自動影射當時環境,這樣比重新編造的敘事設定容 易且完全。82中國的敘事體「擬史」用意某種程度即是為了影射,仕途無法順遂的 文人創作作品,為了怕不必要的麻煩,遂「以古喻今」,運用過去已經熟知的敘事 體作為影射對象,敘事接受者在熟悉的敘事環境,理解作者之意成為樂趣所在。
金光布袋戲的「擬史」非政治因素,而是節省成本所致,如劇中墨家、縱橫家的 敘事設定,可是具有前述的樂趣,轉為戲友討論的話題。
此外,筆者以《中國敘事理論與實際批評》為方法論,來理解、建構金光布 袋戲敘事文本擬史之「歷史奇幻武俠」風格,亦必須把「擬史」回歸民間藝術實 用層面,即表演形式「操偶」的影響:霹靂布袋戲電腦動畫特效發展極致的視聽
78 謝佩螢:《台灣布袋戲之武俠敘事風格研究──以洲派媒體布袋戲為例》(暨南大學中國語文學系 碩士論文,2005 年)。
79 陳龍廷:〈臺灣布袋戲研究的方法論〉,頁 147。
80 尤雅姿:《中國敘事理論與實際批評》(臺北:臺灣學生書局,2017 年 11 月)。
81 尤雅姿:《中國敘事理論與實際批評》,頁 72。
82 王珮蓉:《傳承與創新:黃立綱「天地風雲錄」系列之研究》,頁 112。
方面,所襯托的敘事偏向「神魔奇幻武俠」風格;金光布袋戲體現本章第一節所 論的「操偶」為要,敘事文本轉而「歷史奇幻武俠」風格。
「神魔奇幻武俠」與「歷史奇幻武俠」的差異性質,攸關霹靂布袋戲延續金 光戲的宗教思維,尤其是道教文化。筆者透過布袋戲主演講述劍俠戲的敘事內容,
做回溯性解析,金光戲之前的劍俠戲,以至參考中國清代劍俠小說,而清代劍俠 小說延續唐代的劍俠。脈絡相承的道教文化是一致的共性,無論俠文學認定的唐 代劍俠實為道教文化影響;83或者擁有道士身分的文人所著作品,背後的文化闡 釋;又或者臺灣布袋戲因為演出性質、生活環境,而與道教文化浸淫許久。宗教 思維具體呈現於霹靂布袋戲的戲齣,此脈絡的「使用邏輯」,筆者參照黃東陽《世 俗的神聖:古典小說中的宗教及文化論述》84為方法論,旨在明晰中國晉朝至五代 的道教文化演變,透過葛洪(公元283─343 年)《神仙傳》、杜光庭(公元850─933 年)《錄異記》的深入解析,對道教文化的詮釋,來理解唐代劍俠與道教文化的關 聯。筆者甚而嘗試論述臺灣布袋戲的宗教思維深化、雅化之代表─霹靂布袋戲的神 魔奇幻武俠戲,並使用前述「擬史」概念論述歷史奇幻武俠戲,透過實際分析霹 靂布袋戲、金光布袋戲的敘事文本,為臺灣布袋戲學界提出新的戲齣類型。
布袋戲「推理小說」的懸疑元素是為了吸引觀眾,敘事文本的戲劇張力與表 演形式「同角換偶、穿戴面具」的結合,實為布袋戲表演的常見現象,於本章第 二節題目釋義有論述,筆者認為此純粹為了懸疑吸引觀眾的表演形式,與敘事文
布袋戲「推理小說」的懸疑元素是為了吸引觀眾,敘事文本的戲劇張力與表 演形式「同角換偶、穿戴面具」的結合,實為布袋戲表演的常見現象,於本章第 二節題目釋義有論述,筆者認為此純粹為了懸疑吸引觀眾的表演形式,與敘事文