第五章 李奇茂的藝術成就與文化藝術交流
照片 5- 1-8 於巴林舉辦畫展與巴林政要合影
照片5-1-8 於巴林舉辦畫展與巴林政要合影 資料來源：外交部網站資料
（九）白俄羅斯國立博物館展覽中國當代繪畫展
1992 年傅維新夫婦應白俄羅斯文化部邀請赴首都明斯克市與白俄羅斯文化
部洽談雙方文化交流事宜，此行由該部國際司安排與文化部長及副部長晤談，對 邀請該文化部長組團訪台事交換意見。白俄羅斯國立博物館館長卡哈崇表示歡迎 我藝術家赴該國展覽，我方也歡迎該國藝術家作品送台展覽。按該國方脫離蘇聯 體系對外推展關係，我政府尚未在該國派員設機構，所以對擴展外交正是時機。
因經費關係從簡，改為李奇茂、廖修平、王南雄、沈楨四人聯展，展覽檔期改為 1994 年 7 月，在明斯克市展覽。開幕當日，李奇茂教授當場揮毫，作品留贈該 館典藏，酒會現場有文化部副部長、藝文界及新聞界多人，成功的與東歐文化交 流。38 1996 年李奇茂在白俄羅斯首都明斯克國家美術館畫展，李奇茂現場揮毫 示範，作品再贈送該館收藏。此次白俄羅斯國家美術館卡館長要邀請李奇茂在該 館舉行個展一個月後，繼續在該國東、西二大城市（Moguilev 及 Grodno ) 美術 館舉行巡迴展覽。當時政府在該國設立駐白俄羅斯機構，段培龍代表對此展覽活 動表示對促進雙方文化交流頗有裨益。
38傅維新（2004）。旅歐四十年文化交流紀要（上），頁 144。台北市：史博館。
（十）其他國家之交流
1991 年中共對我泰國代表處打壓得很厲害，外交工作很困難，我國在泰國 有代表處，中共泰國大使館，禁止我國把國旗在公眾場合懸掛。泰國代表處用「中 國國民黨辛亥革命成功八十週年國畫展」為名，劉瑛大使當時邀請李奇茂教授和 王南雄教授到泰國展出，民間與文化藝術相關的代表都參與開幕，那是一次成功 的文化藝術交流。
1997 年李奇茂帶領文化藝術訪問團，到南美洲加里貝海貝里斯首都訪問，
李奇茂現場揮毫，（見照片5-1-9）畫幅中他畫了一老一小談笑和諧的作品，畫境 意義深遠，表達了我國文化外交的誠意友誼。此次文化藝術訪問團，深獲友邦的 歡迎。另外，外交部於1998 年 2 月底也邀請李奇茂等四位我國知名畫家前往土 耳其舉行畫展，藉以聯繫當地藝文人士，進而結識駐在國政要。
照片5-1-9 1997 貝里斯市現場作畫 資料來源：李奇茂美術館
我們知道國際間之文化藝術交流，能促進雙方文化藝術的認識，提昇國民生 活品質，是增進兩國友誼關係的重要外交方式。1970 年以來，李奇茂就一直接 受文化藝術交流的邀請，他說（2008）：「我是從 1970 年來，就做這文化藝術交 流的委派，國家派藝術家出去做文化藝術交流的任務是一項榮譽的事情，所以我 義不容辭的接受。有的人認為替國家出任文化交流的工作犧牲奉獻太大，我個人 並不以為如此，每個人心態不一樣。這幾十年以來，我本著這種理念堅持來推動 文化藝術的外交，只要國家要我去哪個國家，哪些地方，我都會接受並努力去推 動。」39劉瑛大使說（2008）：「李奇茂教授為我們中華民國做國民外交及文化交
39 2008.08.12 研究者於台北孔學會，訪問李奇茂教授。
流的事做的太多了…，他只有埋頭苦幹出錢出力，默默的替我國做很多文化交 流。」40，從以上論述，我們知道李奇茂對國家所做的國民外交及文化藝術交流 的事做的很多。李奇茂認為國家邀請他出去做文化藝術交流是項很榮譽的事情，
所以他義不容辭的接受，不論去哪裡，需要做什麼犧牲，或贈畫、捐畫的付出，
他認為都是光榮的事情，他認為凡事要先以國家為前提，做文化交流時努力去推 動並不是件困難的事。我們可以從他身上看到他令人敬佩的特質。馬英九總統 2009 年 5 月出訪貝里斯市時也說：「政府的國際外交訪問要與文化交流以及其他 交流活動結合。」所以文化藝術交流與文化外交需要全民參與推動。至今，外交 部與文化藝術行政當局，仍繼續邀請李教授前往各國做文化交流的工作，只要他 能力可及的都盡力去達成。
第二節 海外文化藝術交流對其創作之影響
根據李教授夫人張光正女士在「李奇茂六十畫展觀後綴敘」一文中說：
「1972 年，是他繪畫生涯中變化最大的一個時期，他經由西德，順道遍訪歐、
美，以沿途所見驗證西洋畫理，更見西方藝術創作臨街而立，透明而豪邁的表白，
強烈地造成他在人生觀和畫技上的兩大轉變。另外，對於中國畫，若要讓它在傳 承中蛻變，必須在人、情之間交融，其次就是廣為吸取異邦風采、人情，以增加 創作的素材，而這點，他在踏出國門、遠離鄉親之後便深深感受到。」以下概論 西洋畫理、藝術家臨街作畫豪邁的表白方式、異邦民情采風的創作素材對李奇茂 創作之影響。
一、西方畫理與藝術創作臨街而立之影響
1957 年李奇茂在復興崗藝術系就讀時，系主任是人物畫家梁鼎銘教授，他 專研西洋畫，李奇茂從梁教授學習到西方畫理。西方畫理求真實的表現、，注重 遠近透視法與物體明暗、光影與色彩的變化。對於人物、動物的解剖學理，及素 描的基礎功夫的重視，形狀、色彩依照美的形式原理，以整體的視覺觀感來創作。
李奇茂1972 年，第一次在歐洲看到西方繪畫對透視、形體描繪、色彩與光影層 次表現的細膩度，感觸很深。
40 2008.08.25 研究者於劉府訪問劉瑛大使。
（一）驗證西方畫理 1.透視法－
王士德（1988）「透視法」是繪畫的重要造型手段之一，分為形體透視（也 稱線條透視）和空間透視（也稱空氣透視）。透視理論建立在人眼的生理結構以 及眼睛在借助光線觀察物體時所獲得的透視感覺的基礎上。由於眼睛的特殊生理 結構和視覺功能，任何一個客觀物體在人的視覺中都具有近大遠小、近深遠淺、
近清晰遠模糊等規律。由於人眼與物體之間空氣對光線的阻隔，遠的物體和近的 物體在色相等方面也有不同的變化。劉思量（1998）有關空間之問題，藉著各種 透視法來表現看法與概念。從藝術史的演進過程而言，有以下數種：埃及人的二 次元透視法、羅馬人的前縮透視法、東方的平行或等積透視法、文藝復興及印象 派之空氣透視法、以及文藝復興時代至現代之中心透視法、現代繪畫中的多視點 透視法等。藝術家藉由各種透視法表現，使二度空間的畫面產生立體的三度空間 的物像，以獲得空間感和立體感，使畫面更真實、生動（見圖5-2-1~2）。
圖5-2- 1 西柏林大道 圖 5-2- 2 泰國白寺
資料來源：李奇茂水墨畫展（1995：15） 資料來源：李奇茂水墨畫展（1995：19）
1972 在歐洲訪問時，李奇茂速寫看到的景物，「西柏林大道」（見圖 5-2- 1）
他以準確的透視法速寫，這是西方人可以接受的透視繪畫方式，訪歐期間他見識 到西方作品對於透視法精確的要求。西畫家顧重光說（2006）論及：「李教授的 獨創繪畫方式群體構圖的彩墨畫，在取材上無論是廟會趕集、夜市小吃、鄉野聚 眾、百工作業等等，都成了他手上作群體大畫的範本，這可以說集水墨各種畫法 的大成。從白描開始撐起的架構以群體的人物出現，點、染上彩，群體的聚集呈 現廣角透視法，這種雄渾的畫法真正表達了李教授的繪畫觀。」（見圖5-2-3）
圖5-2-3 黃昏市場（局部）1995
資料來源：李奇茂教授繪畫世界（2005：30）
李奇茂對西方透視法運用熟練，他獨創人物群體構圖繪畫方式，使用廣角透 視法，觀賞者一眼入幕，端詳畫中每個人物造型與物體皆符合各種透視原則，在 畫面空間安排應用國畫的「聚合散離」的布局法，虛實相應，使動態的人物在畫 中呈現韻律之美感。
劉思量（1998）在現代繪畫中，將以上各種透視法皆一一打破。例如立體派 畫家的空間概念，可以說只是暗示，除了各個指向塊面自己的方位作單獨的「視 點」互相平衡之外，再也沒有什麼法則了。一個形體不論是表示我們熟知的事物 或只是想像物出現，是直截了當的或扭曲的，並不是與實在世界之事物加以對照 比較，而是以它所在作品的內涵來決定的。
2.光影與色彩－
畫家為了表現光線的感覺，藉由光源投射在物體表面上，造成物體表面明暗 層次的變化與物體的陰影，表達出立體感與空間感，將形體的漸層、對比、均衡、
統一的形式美感呈現。明度造成空間漸層，成為空間距離之主要基準。
王士德（1988）色彩是造型藝術的重要表現手段之一。它是由物體發射、反 射的光濾過人的視覺而產生的印象。色彩通過藝術家的藝術處理而與其它造型手 段結合起來，引起觀賞者的生理和心理感應，觸動其情緒，從而獲得美感享受。
色彩三個要素是色相、明度和彩度，經由色相的不同、明度的高低與彩度的高低 變化，組合搭配，形成不同的色彩語言，影響美感的傳遞及觀者的心情。王士德
（1988）色彩的科學規律和基本法則具有相對獨立性，屬於色彩學的理論範疇，
也是「裝飾色彩學」所側重研究的內容，較偏重於色彩的科學性和形式美。繪畫 中常用的「寫生色彩學」，則是著重研究客觀物體在一定光照下表面顏色所產生 的細微變化。認為在所有物體間形成的複雜的色彩關係中，起決定作用的是固有 色（即物體本身的色）、光源色和環境色。色彩之濃度達成漸層效果，達文西採 用此漸層的濃淡法，表現距離，愈遠的景物，其色彩愈淡。此種現象之造成是因