第五章 李奇茂的藝術成就與文化藝術交流
第三節 李奇茂經文化交流洗禮後的藝術成就與貢獻
自 1964 年開始，李奇茂的藝術創作就不斷的在國際展覽會上出現，他的藝術成 就與貢獻是有目共睹的。本節論述他在藝術上的成就和他積極推展國際文化藝術 交流、教育英才、提攜後進等對國家社會之貢獻。最後論述李奇茂水墨藝術與文 化藝術交流之雙向交互影響。
一、李奇茂的藝術成就
（一）近代以水墨人物為題材的資深藝術家
在台灣以人物或動物為題材的水墨畫家不多，李奇茂的水墨繪畫題材多元，
人物畫獨具風格。國內以人物為題材的畫家以他最為資深。李奇茂（1998）提及：
「現代繪畫的創作美感給了我創作力量，我選擇了人物與動物為題材，這是中西 繪畫中最難表現的造型。人與動物是生活中最具有「感情」、「動態」和「神情」
變化的素材。」，李奇茂以人類生活動態中的神與情，用心體驗「剎那」間之神 情，把持中國繪畫精神，運用筆墨將萬物形態和民俗采風的題材呈現於創作中。
羅振賢（2008）說：「李老師是現今國內資深以人物、動物領域為題材的前 輩藝術家，他的畫可以說是獨一無二的。今天他有如此成就，第一要歸功於他的 基礎打的非常深厚，不論是動物或人物，他畫過的速寫大概有幾萬件。他在示範 畫的時候，人物可以從手指間或腳趾間開始畫，這是一般人無法辦到的，主要原 因是他基礎非常深厚。」44。研究者在大學上李奇茂人物畫的課程時，他就曾示 範人物畫從手指間或腳趾間開始畫的技法，他告訴我們，只要常速寫，對人物的 各種動態了解熟練後，不論從哪裡開始畫都可以。這是因為李奇茂多年來不斷的 觀察、寫生訓練，古人所謂「台上一分鐘，台下十年功」，他深厚的速寫基礎，
是刻苦勤練來的，造就他今日的成就。
李奇茂的人物畫能功成名就，又具有時代性、民族性與獨特性，黃光男
（2005：3）論及：「近代在台灣光復後的水墨名家─ 李奇茂先生，是很具代表 性的一位。…李奇茂的人物畫，雖然從傳統出發，把中國人物畫表現的特徵，如 技法中結構的應用、線條與色彩的著力，主題呈現的方式，都能掌握其畫作的精 髓，然而他卻能在時代性的表現上，把人物畫現實化了。」。沈以正（2005）曾
44 2008.08.27.研究者於台灣藝術大學書畫院訪問羅振賢院長。
說：「李奇茂教授不但以他的天賦與努力，開創了近代水墨人物的新紀元，在美 術發展的歷史中，奠定了他翹楚的地位。」
從上述各家所言，李奇茂是目前在國內能以人物、動物為主要題材，又具 有獨特風格的畫家。李奇茂時常請假出國做文化外交，羅振賢院長曾請教李奇 茂，當代台灣人物畫家有否能勝任代表他來上課的？結果李奇茂也找不出。今天 他在人物畫的熟練技法與在繪畫藝術上的成就，年輕一輩的畫家尚未趕上。能勝 任人物、動物題材的畫家目前實在難找。
（二）創作源源不斷並有新意
李奇茂今年 84 歲，到了這樣的年齡，許多畫家就很少有新的創意，甚至有 些畫家也不再出入藝術界的場合中。但李奇茂最難得的是：他勇於創新、勇於嘗 試。他的創作不但沒有中斷過，而且從他近期作品中，仍看到他成熟老練又富新 意的創作。羅振賢（2008）說：「他的獨一無二，是他創作多元又有那麼多新的 表現方式。因為大部分的藝術家到達了某一個年齡以後，就不再有新的想法，而 李老師卻有源源不絕的創意，這是少數能夠不斷有新創意的，很令人敬佩。」， 我們看他2003 年作品「吱吱喳喳」（見圖5-3-1），以群鳥在樹上吱吱喳喳吵雜聲 為主題，但我們只見他以逆光處理樹的畫面，筆觸墨韻豐富的變化，在畫幅中看 不到鳥的形跡，他以逸趣豐富了觀者的想像力。
圖 5-3-1 吱吱喳喳 2003
資料來源：李奇茂教授畫集（2006：54）
李奇茂有很多新創意，一幅名為「冬荷」（見圖 5-3-2）的畫作，畫心虛空，
空無一物，只見畫家落款在一旁。許多畫家都以為李奇茂畫的「冬荷」，沒有看 到任何東西，不知為何，以為他是在作怪。羅振賢（2008）提及：「他畫春、夏、
秋、冬各季節之荷花，將冬荷整幅留白處理，留白代表什麼？這是他特別的想法 及意境，也留給欣賞者無限想像空間。」，在冬季，冬荷深埋於結冰的雪地裡，
李奇茂的荷在心中，心中自有荷。他的畫心虛空，留給觀賞者去感受與想像。李 奇茂（2008）提及：「我的繪畫理念是本著中國基本繪畫的精神，但要創新，不 要守舊，一定要打破前人的窼臼。如何表現藝術性、趣味性，那要看畫家個人的 創作，因為藝術不是技術訓練，……要有自己的風格才行。」45
圖 5-3-2 冬荷 2003
資料來源：李奇茂教授畫集（2006：53）
李奇茂的水墨藝術發揮了中國傳統繪畫精神，不斷的創造新意，有獨特的風 格。我們從歷年他所得的藝術創作獎項中（見表5-3-1），看到他不斷的在創作中
求進與突破。1992 年台灣郵政局還特地以他的創作「媽祖出巡」印行鄉土郵票。
藝術家的創意在求新求變，李奇茂給我們的啟發是必須突破自己創造的極限，然 後再尋求另一個新的突破點，再破繭而出，週而復始不斷的突破與創新。他的創 作源源，觀念新創意也新，這是他的藝術成就之一 。
45 2008.08.21 研究者於台北市餐廳訪問李奇茂教授。
表5-3-1 歷 年 美 術 創 作 獎 年 代 歷 年 美 術 創 作 獎
1962 榮獲第五屆全國美展金尊獎 1964 榮獲第一屆國軍新文藝美術金像獎 1966 榮獲第十屆中國文藝協會美術獎 1966 榮獲第二屆中山學術文化創作美術獎 1967 榮獲第四屆國軍新文藝美術金像 1982 榮獲第七屆國家文藝特別美術獎 1998 國防部新文藝金像獎頒美術特殊貢獻獎 資料來源：研究者整理
（三）以台灣風俗民情為創作主題，凸顯台灣的特質
李奇茂教授是大陸來台第一代的畫家，1949 年國民政府遷到臺灣，他就跟 著來到臺灣。他在台灣成長、進修、創作，定居於斯，對台灣鄉土的風俗民情熟 悉，並有一份深摯的情感，他將看到的一切呈現在水墨創作中（見圖5-3-3），如：
台灣的夜市、小吃、市集、農家工作情景、宗教活動有：媽祖出巡、迎神、廟會、
八家將、燒王船……等。
圖5-3-3 雞市場 1992
資料來源：李奇茂展－台灣采風（1992：48）
羅振賢（2008）說：「李老師許多的題材都取自於台灣民間的習俗，這是深 具親切感的，因為風俗民情都一一的成為他創作的主題，台灣明顯的特質就產生 了。因此，不論是國際藝術交流，或是大陸兩岸藝術交流，李教授都扮演一個很 好的角色，可以讓人看到台灣有別於中國大陸的表現方式和生活習性。」
詹天性（2005）曾說：「大師熱愛臺灣、熱愛人民、熱愛生活，他的畫作所 展現的就是臺灣心、臺灣情。臺灣人的生活方式，就在他的畫作中！」，蔡友（2005）
也說：「李教授多次推出「台灣采風」之系列作品，從夜市之呼喝多采、市集之 引漿賣車、 民俗節慶之喜樂歡悅、以及即將失傳之鄉土文化，點點滴滴，鉅細
靡遺，活生生地重現台灣鄉土文化之完整風貌。」。
中國水墨畫具有民族文化之特色，李奇茂用他的筆墨，寫出臺灣地區平民生 活的面面觀，帶著台灣鄉土文化情的水墨創作，走遍世界各地，將台灣的進步，
台灣的人、事、物等特色，介紹給世界各個國家，傳播中華民族文化。在國際文 化藝術的交流中，把中國文化真切的在台灣鄉土性格中呈現。他的創作呈現出民 族文化特性，也呈現出台灣人文歷史的演進，欲整理台灣鄉土文化遺產者，從李 教授的畫作亦可蒐尋印證。
二、李奇茂的社會貢獻
（一）積極的推展國際文化藝術交流
李奇茂除了個人藝術專業的創作外，他領導並參與國內外許多文化藝文推廣
的活動，積極的推展國際文化藝術交流，藉著展覽將中華文化傳播發揚，這是他 在文化藝術交流上重要的貢獻之一。他心中有偉大志業，李奇茂（2008）說：「我 期望除了我個人專業創作之外，在藝術外交的推動，能符合我們孔夫子所說的「四 海之內皆兄弟」，孫中山先生的「大同世界」思想。但這必須用博愛精神，如果 藝術家們不去做，那我們的藝術就不能國際化，也不能多元化。我個人認為，所 謂藝術外交，是用藝術來促進世界民族的團結，世界友誼的結合。可以不必用外 國語言來傳達，而是用藝術語言來表達感情的存在，感情的呼喚。」46
為了推展國際文化藝術交流，只要國家要他去那個地區，那個角落，他都接 受並努力去推動。自1964年迄今，年紀已84 歲的他，仍忙忙碌碌奔波於世界各 地，不論是到國外講學或代表國家做文化藝術交流，他總是精神奕奕，默默耕耘。
他因為促成國際文化藝術交流，榮獲多項國內外文化藝術交流貢獻獎章（見表 5-3-2），足以代表他在文化外交上之卓越之貢獻與奉獻。
46 2008.02.29 研究者於台北孔學會訪問李奇茂教授。
表5-3-2 文化交流獲獎與榮譽事蹟表
1.教導「觀念」創新為主
現代人物繪畫並不好表現，它需要有熟練的技巧，與豐富的人生體驗。雖如 此，李奇茂在教學上因材施教，能深入淺出。他的教導方式並不是一般傳統的臨 摹畫稿，他教導的是「觀念」問題，培養學生的想像力與觀察力。他鼓勵學生尋 找自己的風格，要不斷有新的創意，打破前人的窼臼，畫生活的一部份，走自己 新的意象，以寬廣的心性去領悟所觸及的人、事、物，他認為「藝術就是生活，
生活就是藝術。」他希望學生不要盲目模仿走古人的路，所以，李奇茂（2008）
說：「我的繪畫理念是本著中國基本繪畫的精神，但一定要創新，不要守舊，一
說：「我的繪畫理念是本著中國基本繪畫的精神，但一定要創新，不要守舊，一