水墨創作實踐與作品解析

古典西畫強調對物體形狀、立體感、三點透視的構圖與大自然光影的描寫，

反其道而行，筆者將當代水墨扁平化，讓圖像與生活結合。扁平到極致的效果跟 版畫很相似，版畫早期可以溯源至雕版印刷，而在雕版印刷之前則是靠石碑拓本 來傳播文字圖像，借由一系列作品將水墨結合版畫和拓印，借以探討歷史誤讀的 問題。當面對無法自圓其說的事情，很多人會用歷史證據為自己除罪化，借用歷 史誤讀的荒謬性來為自己包裝。

一、 作品特色

筆者以水墨為主，同時並進了傳統水墨媒材的實驗性操作與科技新媒材的嘗 試性試驗，應用誤讀的概念創作了六組作品，作品雖各異其貌仍有整體創作特色：

1.分割形制—人們因理解片面或謬誤而產生誤讀，因此在誤讀的概念中，文本是 碎裂的、解構的組合，作品的碎裂、解構除了內容上的斷裂以外，在整體形制上 也傾向分割、系列式的組畫結構，或是選擇以框架分隔的方式將完整的作品規律 性的打散，藉此強化誤讀上斷裂的概念。

2.整體大於細節—拓印本身的扁平意象與印刷品相似，都是單一空間的變化組 構，概念與平面設計有雷同之處。對筆者而言，設計需要讓人耳目一新，必須在 看第一眼的瞬間能抓住觀者目光，也就是在考量強度上整體應大於細節，並非細

56

節不需重視，而是比起精緻度，筆者更著力於印象度。

3.仿古基底—擬古色澤上以大地色系茶色、土色、褐色等等最常見，筆者慣於以 紅茶、普洱等天然色料讓作品們都染上古味，以隔夜茶葉水均勻灑在宣紙或紙漿 上，或將宣紙浸泡茶葉水中，得出暗黃色效果。上完茶葉水後的宣紙會有半礬的 效果，不同品種和廠牌的茶葉效果也不一定並且不完全穩定，茶色再次遇水之際 會被排開，且在吃水邊界會浮現一條較深的茶色線條，依照作品需求順序不一，

有時先以茶色仿古的基底上再做拓墨，有時墨上完之後再染上茶葉水。

4.墨、朱色調—在傳統拓印方法中可分為朱、墨兩種拓法。朱色高貴、華美、喜 慶；墨色莊重、內斂、沉穩。朱拓，即用朱砂為顏料拓搨，一般來說，圖案小且 精美的磚、瓦，用朱拓的效果更好；而博物館及考古工地的工作人員則大多用墨 拓，墨拓可烏黑發亮，也可淡勻如蟬翼，對於青銅器、秦磚、漢瓦、碑刻等都能 呈現最好的傳拓效果。因此在擬仿再製的顏色選用上，筆者僅就墨、朱及其類似 色調做變化，頂多加上聚有宗教性的金泥或金色顏料讓畫面整體性更高。

二、作品類型

在類型方面，歷史誤讀可能來自於我們用同樣的標準去檢視不同的時空事 件，或是用不同的標準去檢視同一個時空，因此將作品依照創作型態畫分為三類：

1.將圖像時代雜揉併置於同一平面—園林奇石系列、世紀末紀念碑。

圖像時代雜揉並置類似認知心理學排列錯序的概念，讓散亂的碎片次序化並 重新結構，在《園林奇石系列》把不同時代經典角色的人物打散，讓他們歷史混 淆在同一個時空當中。除了將過去歷史混淆，也可能是當代生活與傳統時空的混 淆，〈世紀末紀念碑〉以現代虛擬網路圖像與傳統廟宇神明做聯結，使觀者對於

57

58

59

2.漢磚底板製作—為了讓紙漿能撐起磚型，筆者先 以選定尺寸的木板作基底，在木板上塗上糨糊以 黏牢紙漿，然後逐步包邊、填空，讓紙漿能完整 包覆木板。這個步驟耗時費力，需花較多的耐心 將木版完整的覆蓋住。

3.長時間陰乾—為了保留紙漿顆粒凹凸的肌理效 果，在製作的過程中不可能將紙漿壓的太緊太 乾，因此紙漿中的含水量高，需要放到空曠通風 的地方，讓它長時間陰乾至完全乾燥。乾燥的紙 漿會因為收縮自動產生龜裂，符合筆者希望達到 的土磚裂紋效果，也可以淡墨局部強化其裂紋。

圖 5-2，用紙漿包覆住木板基底

圖 5-3 陰乾後紙漿產生自然裂紋

4.以超輕土製作浮雕造型—紙漿顆粒較粗，直接塑型不易，筆者以超輕土先黏貼 出需要的造型後，在外層重新包覆新的紙漿，不僅能較輕易塑型，也能節省紙漿 耗費及減少更多重量負擔。

5.以墨、色加強土磚質感，並提上所需文字符號—在一切造型完整乾燥之後，可 以刷、塗、印、拓等等不同方式，依照視覺需求加強土磚古老乾燥的感覺，並保 留其因年代而模糊、殘缺的特性。

圖 5-4. 圖 5-5 以超輕紙黏土塑形後重新覆上紙漿，並以墨色加強其視覺效果。

60