第五章 陳黎新詩的意境圖式
第二節 輕的圖示：詩人的抒情隱喻
詩人哲學家乍然敏捷一躍，將自己揚舉於世界重力之上，顯示出自 己雖有重量，但卻擁有掌握輕盈的奧秘。256
本節所欲探討的是詩人構築了詩的另外一種意境，亦即如何化解世界的沉 重，對於陳黎而言，便需要輕的意象，因為「輕」才可以擺盪於心境與物境之 間，任感覺游移於感性與理性之中，就像〈秋歌〉一詩：
我們陸續解下樹葉與樹葉間的衣裳 解下過重的喜悅，欲望，思想 成為一隻單純的風箏
──《島嶼邊緣》頁 40
全詩在於解下過重的喜悅、欲望與思想，擺脫沉重的複調，以致成為一隻單純 的風箏，揭櫫了渴求輕盈而單純的世界的期待。詩人如何形塑出整個輕的圖示，
則莫過於從意與境兩方面並行。詩人認清了整個世界狀態從來是失望、憂傷，
甚至是哀苦、醜陋，遠勝於快樂、甜蜜和美妙。因此輕的意涵，可以是一連串
255 陳黎《貓對鏡》後記，頁 193。
256 引自卡伊塔羅•卡爾維諾著，吳潛誠校譯《給下一輪太平盛世的備忘錄》(台北：時報文化，
1996 年)，頁 25－26。
思緒或心理過程的敘述或有象徵價值。257從詩例當中，我們發現陳黎對於輕的 意象的喜愛，乃至於是詩人一種「心理型」258創作，是將自身情感託喻，顯然 從詩裡行間可以讀出其深邃的思。此外，飛行的渴望乃成了陳黎慣用的主題之 一，如藉「蝴蝶」意象，來傳達自身的托喻：
浮生若寄。你不知道該把 自己寄向何處
在懸掛起來的文字的花園裡 你感覺自己沈重得像一隻 鼻塞的蜥蜴
而你聽到一隻蝴蝶用它的纖細 用它的單純對你說
並且欲用它弱小的身軀 飛載起世界
你聽到那聲音，如一縷鋼絲 自高處垂下
自得其樂地和自己的影子遊戲
而後幻化做一片片薄如羽翼的冬的雪 秋的月，幻化做一串串光彩耀目的 車水馬龍
──《島嶼邊緣》頁 36－37
此詩題為〈夢蝶〉，是挪用莊子的蝴蝶說，如何自得其樂地遊戲，便須如蝴蝶的
257卡爾維諾指出輕的意涵可以有三種，第一種，是語言的輕巧：意義透過看似沒有重量的語言結 構傳達出來，直到意義本身的精純度可和語文結構相比。第二種，是一連串思緒或心理過程 的敘述，第三種，有一種「輕盈」的視覺意象，具有象徵價值。參見伊塔羅•卡爾維諾《給 下一輪太平盛世的備忘錄》，頁 25─47。
258 榮格將藝術作品分為兩種類型，其一為心理型，指出這類作品的素材來自人類的意識領域，
如生活中的教訓、情感波動、激情的體驗以及命運中的危急時刻等等。其二是幻覺型，判定 它的經驗來自人類心靈最深處的集體無意識。見陸陽《精神分析引論》 (濟南：山東教育出版 社，2001 年)，頁 120。
輕盈，才能敖遊懸掛的文字花園，飛載起世界。亦是陳黎化用前輩詩人周夢蝶 的詩句「世界老時它最後老 世界小時它最先小」，最後詩中「孤峰頂上 一張 巨大、透明的蝴蝶郵票」，除了向周夢蝶致敬，亦有與其精神契合。又在（〈滑 翔練習- - 用瓦烈赫主題〉）這首詩裡，我們看到詩人探討神與人的差別在於對重 量的感受，渴望生活都能化繁為簡：
心
是小小的 飛行器 跟著
你的震動。因滑而翔，因翔 而輕，一切複雜的都
簡單了 ──《貓對鏡》頁 103
詩人承接「我的 愛是重的，因為無懼而飛得這麼 高」，然後將心比喻為小小 的飛行器，因滑翔而輕盈，而飛得更高，也道出由於無懼才能從繁入簡的心境，
更是有嚮往愛情的意味。這樣對輕的信仰，我們看見〈給梅湘的明信片〉如此 喚出：
我們都是懸掛著的
淚 星星 彩虹 鳥
在時間的深淵之上 歌唱
歌唱
憂愁的空中花園
陳黎藉輕盈的意象，乃為傳達主客之間的界限可以輕易互涉，附著於物象的感 受，而由淚、星星、彩虹、鳥的意象舖設，像是懸掛在時間的深淵上歌唱，抗 拒落入時間谷底而不自覺，故像一座空中花園，懸浮著，哀愁著，表達了對人 世間的關愛。詩人亦敏銳地看出這樣的輕，可以是溫柔的，可以是輕柔的詠嘆，
例如〈小詠嘆調〉：
４
粉碎我為最細最細的砂糖在你的 舌尖，或者讓我安睡如方糖 ５
噢心啊，哪一個比較重：一公斤如 鐵的憂愁，或者一公斤如棉花的憂愁？
６
閱讀我的灰塵不必閱讀我，我已習慣 成為置放在地上一疊書中的一本
詩人除了把自己比喻成「砂糖」，又藉著疑問：鐵與棉花何者等重的憂愁，同時 是習慣「成為置放在地上一疊書中的一本」，自我的形象不斷衍生出去，都在於 詠嘆輕盈的物象，憂愁是必然的， 然而可以像隻青鳥歌唱：
我要讓心中一百隻、一千隻歌唱的鳥快活 為你歌唱
為一千人，為一萬人
啊我要讓心中一百隻、一千隻歌唱的鳥快活地 為千萬人歌唱
胼手胝足的工作者 夙興夜寐的小姊妹 失去母親的兒子
失去兒子的母親
盲瞳，黑手，破碎的心 自由，悲傷，憤怒
詩中「為千萬人歌唱」，彷如詩人的情懷，而青鳥是幸福、希望的象徵，同時也 是詩人的抒情隱喻，將外在形象與己身結合，呈現了詩的意境，或者說是自我 的隱喻，正如廖咸浩指出，陳黎的詩更像蝶，「藉著每一首詩，陳黎進行著文字 的蝶變：蝶像夢一般，是通往另一世紀的甬（蛹）道。蝶是那麼的美麗而脆弱，
卻又承載著碩大的全世界」，以蝴蝶輕盈的飛舞，陳黎轉而能在日常生活裡頭自 在的飛舞，映襯出主體與客體的交疊互涉，預示了陳黎試圖抹去了主客間的差 異，抹去「主體 他者」，「宰制 被宰制」的界線，讓記憶的流動不再沉重，
真實的聲音確然存在，虛幻想像的聲音卻是極輕的遊走四方，譬如詩人在〈島 嶼邊緣〉如是闡述：
我的存在如今是一縷比蛛絲還細的 透明的線，穿過面海的我的窗口 用力把島嶼和大海縫在一起
──《家庭之旅》頁 151
詩人以針線自況，意圖「穿過被島上人民的手磨圓磨亮的 黃鈕釦，用力刺入 藍色制服後面的地球的心臟」，這樣以輕載負地球沉重的心，許是詩人的抒情 語調。就像陳黎觀看三張紀念照，表面上，沈默的歷史，特別是白紙黑字的官 方歷史，只收聽到一種聲音— — 統治者、當權者的聲音。當整個時空的變換，
藉由一張照片的輕，與眼前現實生活的交映，詩人反應了人之於時間歷史而言，
是輕微的。既然如此，人當作主體，就無須有階級般的分別，以小我去觀照大 我，輕盈地一如〈海岸詠嘆〉的螞蟻，甜蜜都是最沉重的負荷：
那時我們對海的記憶如沙灘上的沙粒那般豐富，走下南濱堤防，
我們就成為一隻螞蟻，要走很久很久很久很久才到達海。多麼寬 闊的沙灘啊，你說。你看見海岸以優美的夢的弧度，圍繞著你生 長的小城。你只是一個小孩，跟螞蟻一樣大的小孩，但這方糖、
砂糖的沙灘何其甜美啊。那藍色的海鐵定是一塊藍色蛋糕，但你 不敢說它是什麼口味或質料，因為每天它總是翻轉出不同藍色，
不同風貌，神的食譜比海還大本，它蛋糕的配方，種類比沙灘上 的沙粒還多。那些翻白的浪，當然是神的唾液了。你每天都想偷 偷搬運一點回去，但無能為力，因為那甜蜜是太重的負荷。讓它 留在海岸吧，你說，一塊永遠讓神，讓人，讓小如螞蟻的你垂涎 三尺的公開的蛋糕。
─- 《陳黎詩選》頁 318
在詩裡，渴望成為一隻螞蟻，而沙灘便是蜜糖，海便是甜美的蛋糕，如此甜蜜 都成了太重的負荷，這負荷同時也是詩人情感的寄託，這筆下對家鄉形象的勾 描，己身輕盈的自在，而非沉重的。另一首〈這蛋糕〉也是如此，「它維持做為 一塊蛋糕的新鮮 與完整」，「可以閱讀你的每一吋喜怒哀樂」，海的巨大包容 心，與微小輕盈的物象如詩人，形成了一種甜蜜的對比。
第六章 陳黎新詩的美學意識
美固然是一種形式，因為我們可以自由的觀賞它；但它同時又是生活，
因為我們可以感覺它。259
當詩人對詩創作的經營，必然可以歸結出意向的流動，因為「詩歌即是作 家內心世界的外化」260，甚至可以說，美感經驗的生成，是由於意念的直觀而 產生，因此「一首詩的本原與主題，是詩人心靈的屬性和活動，如果以外部世 界的某些方面作為詩的本質或主題，也必須先經詩人心靈的情感和心理活動由 事實而變為詩」。261人本來就具有理性與感性兼而有之的天性，席勒曾指出，我 們可以在人的身上分辨出兩個因素，一是持久不變的「人格」，另一則是經常變 化的「狀態」。262那麼人為什麼還有「狀態」的變化呢？因為人不是永恆的，既 不是永恆的，就有時間的變化。「一切狀態，一切特定的存在都是在時間中形成 的；況且人又有知覺，可以接受在空間上外於其身的各種物質材料，因此「人 只有在變化時他才存在」。263因此，陳黎體會到的「人生」，遠先於形式與內容，
詩與生活的觀念界分。他所追求的詩，是人生的根源，那讓生之魔術不致枯竭 在慣性框架下的動能。264而感性能讓陳黎領會到萬物的奧秘，而創意才能讓詩 人得以輕盈自在地乘載意義。正如賴芳伶所論，陳黎試圖把精醇質樸的藝術理 念和諷刺悲憫情懷，合而為一。265至於意象的形塑，則蘊涵了詩人的意識，經 過內省與錘鍊，詩人陳黎嚮往了融合，本章將從苦惱意識與自由意識，歸納陳
259 席勒《審美教育書簡》，頁 130。
260 M. H. 艾布拉姆斯著，酈稚牛、張照進、童慶生譯，《鏡與燈》(北京：北京大學出版社，1989 年)，頁 25─26
261 M.H. 艾布拉姆斯《鏡與燈》，頁 26。
262 席勒認為，人格是在永遠保持恆定的自我中顯示自我的，而且只在這種永遠保持恆定的自我
262 席勒認為，人格是在永遠保持恆定的自我中顯示自我的，而且只在這種永遠保持恆定的自我