研究背景、動機與目的

本章將描述《詭域》電腦動畫創作的研究背景與動機

，

進而闡述研究目的與方法，並以此為基礎，擬定創作方向作為後續創作研究的依據

。

第一節 研究背景、動機與目的

一、研究背景

（一）山林景像之迅變

這些年來，在教學之餘的休閒時光，時常前往南投埔里的「彩蝶瀑布」

欣賞山林風景，享受著那份與家人出遊的恬淡之樂；但令人始料未及的是，

二年前的一次颱風過境，竟將大自然的風貌毀於一旦，這場鉅變，讓我體 悟到：世間沒有不變的風景，再美好的景象，都只能停留在當下的回憶！

如今，地球上頻頻發生因風災引起的土石流失、地震導致海嘯及核電 廠爆炸、氣候變化加劇使山林大火蔓延等事件，造成了人類龐大的財產損失 和傷亡，曾經靜謐的提供自然物種生息的大地之母，卻因人類竭盡所能的豪 取強奪，已發出了無聲的怒吼，以萬物之靈自居的我們，是要繼續渾然不 覺，還是有所行動呢？若想採取行動，又能以畫筆做些甚麼呢？

（二）水墨畫發展之疲弱及思變

中國水墨畫在畫家針對山林景象的觀察與省思下，累積為數不少的作 品，然而在因循前人的筆法、臨摹古人的畫作之餘，創新與觀察逐漸失去 了動力，因此，十九、二十世紀之交，廣東的思想家康有為在號召文化變 革的同時，對傳統國畫的弊病提出尖銳的批評：「中國畫學至國朝而衰弊

極矣，豈只衰弊，至今郡邑無聞畫人者。其遺餘二三名宿，摹寫四王、二

藝術家出版社，2002）：頁 409-410。

5 高千惠，〈水墨觀念與文化修辭的再對辯—關於當代水墨與當代藝術的接軌與立論問題〉，《藝術家》， 325 期，（臺北：藝術家出版社，2002）：頁 397-398。

老文化，或可孕育出新的水墨畫生命。

（三）現代生活之虛擬化

隨著數位科技的進步、傳播媒體的興盛、與電腦的普及，使影像的複 製與傳播在質與量上產生了劇烈的改變。數位化形式日漸影響人類的生 活，其虛擬特性讓影像的符碼如夢似幻地對我們進行催眠，使現代人的生 存環境逐步接受虛擬的內容與形式，也許有一天，它將與整個社會的結合，

所有人與人的溝通互動模式都將虛擬化，虛擬書籍、虛擬商店、虛擬景象、

虛擬婚姻、數位貨幣、數位垃圾、數位創作…等，都將成為實際生活的一 部份。⁶

而透過網路無遠弗屆的傳播功能，即使作品的靜態展覽結束了，它依 然能以另一種數位符碼的形式存在於時空當中，沒有下檔的威脅性，當觀 者在網路或 YouTube 上瀏覽時，便能接收到作品所欲傳達的訊息，這也是 我選擇動畫形式來呈現的主因之一。

二、研究動機

（一）以往對於「美」的想法

曾經，我認為「美」就是將生活中的美好事物描寫下來，以美的形式 原理構成畫面，從自然界中擷取養分，將其轉化後，以山水畫的主題表現 心中欲留存的想望。

大學時期就讀於國立藝術學院（今改制為國立臺北藝術大學）美術系 國畫組，就學五年期間，主修水墨課程，師事李義弘老師、林章湖老師，

專注於山水繪畫創作，並啟發了運用傳統技法賦予水墨新風貌之觀念，因 此，創作時，喜將「以白當黑」的虛實空間觀點運用其中，不管是山嵐也

6 國立台灣藝術教育館，〈數位與生活的結合〉，http://web.arte.gov.tw/digital_teacher/art/future/p04.htm，

2013 年 8 月 10 日檢索，頁 4。

好，激流也罷，畫面中的白，對我來說，有著它自身強大的生命力，意欲 奪紙而出，我所能安排的，僅僅是為它的宣洩留條管道。見圖 1〜圖 3。

圖 1 徐韻琴《許願》水墨 135x70cm 1996

圖 2 徐韻琴《樵》水墨 135x70cm 1996

圖 3 徐韻琴《詩憶》攝影 25.4x20.3cm 1996

其他課餘時間，選修攝影、電腦繪圖、影像處理，攝影方面師承阮義 忠老師，也從阮老師的慧眼發現：我的攝影作品帶有「故事性」，經由他的 鼓勵，使我透過鏡頭看世界時的眼界得以拓展，經營畫面時，會去思考推 敲物體之間如何產生互動對話。

畢業後師事台灣師範大學的黃昌惠老師學習花鳥畫技法，也在這段學 習過程中，體認出：色彩對沉靜的花草來說，具有其重要地位，原本隱晦 的水墨花卉線條，因色彩的加入，而產生了豐富的語彙，更形成立體的空 間效果。

然而，在表現、留存美的事物後，花草依然消逝，縱使它遺留部分的 身影在我的畫作當中，這樣的創作型態雖然形式是美的，但是就我而言卻 引發了許多疑問：創作的意義就只在於紀錄物象曾經存在的價值嗎？就算 保存下來了美麗的表象，對它的消失又有何意義？當時年少的我，找不到

適合的語彙及足夠的生命體驗來支撐對藝術的理解及感受，始終無法透過 創作來滿足我內心混沌不清的世界。因此，在我之後的作品畫面中，常在 喧鬧繁華景象中，顯現內心深處不為人知的「孤寂」，如同：密林中的花朵、

眾鳥中的異鳥。見圖 4、圖 5。

圖 4 徐韻琴《林中獨白》絹本設色 60x47cm 1998

圖 5 徐韻琴《異界》絹本設色 50x65cm 1999

（二）以動畫形式呈現之動機

經過一段歲月，進入校園從事教職後，適逢每年的教學媒體競賽，需 以數位形式將教學內容凝結為多媒體教材來呈現，故自學 Flash 軟體用以製 作動畫並整合其他相關媒材。在製作動畫時，常有與理察〃威廉斯（Richard Williams, 1933-）相同感受：「看著我們製作的一連串影像活躍於紙上並開 始走路，已經是深具魅力的一件事。⁷」就如同母親藉由超音波的影像顯現 胎兒的一舉一動，看著腹中尚未出世的他，心中想著：「這真的是我的孩子 啊！」，能夠在造物主透過我們母體的媒介，見證新生命的誕生及成長，是 一件多麼神奇又美妙的事，製作動畫時亦有此感，當動畫作品在螢幕上躍 動時的瞬間，有種宛如神蹟再現的錯覺，而這神秘的物像竟是經由我心、

7 徐小燕企劃，Richard Williams 著，《動畫基礎技法》（臺北：龍溪圖書，2007），頁 11。

透過我手所創，上天在造人時是否也有如此的感動呢？

因此，在教學所需與探求創意湧現的強烈動機下，陸續參加了多次的 教師自製教學媒體比賽及資訊融入教學比賽，自 91 年開始至今，屢獲佳績，

91 年實習階段的《色彩大觀園》初試啼聲，93 年《聽見色彩的聲音》榮獲 臺中市第一名、全國佳作，95 年《漫畫馬戲團》榮獲教師自製教學媒體比 賽臺中市第二名、全國優等，97 年《i 愛上色》榮獲資訊融入教學比賽臺中 市第一名、全國第一名，98 年《回收再製廠》榮獲資訊融入教學比賽臺中 市第一名、全國佳作，102 年《海生招貼特訓記》榮獲全國入選。在這些製 作的過程中，逐漸累積多媒體製作的經驗與概念，並得以在教學與創作之 間尋求一個平衡的途徑。見圖 6〜圖 9。

圖 6 徐韻琴《漫畫馬戲團》多媒體教具 1024x768 像素 2006

圖 7 徐韻琴《i 愛上色》多媒體教具 700X400 像素 2008

圖 8 徐韻琴《回收再製廠》多媒體教具 710X450 像素 2009

圖 9 徐韻琴《海生招貼特訓記》多媒體教具 700X400 像素 2013

之前的多媒體作品較傾向於美術教育的觀念啟發及技法傳授，從《回 含生、物物相關，因而形成了深值重視的「機體主義」（Organicism），⁹這 種「機體主義」的環保精神，正是當今西方環保人士所追求的共同理想。¹⁰

因此，若能從探索中國山水畫的美學思想，與透過環境倫理學對自然

酷景象，人類及生物的種種病變，瞬間將思緒從天堂打入地獄，驚覺：這 才是它的真實面貌啊！我們正往萬劫不復的路上前行卻不自知，還在為了 私有的利益你爭我奪，人類的存續還能有多長？就算存留下來了，生活的 環境又將會是何種面貌？

康德（Immanuel Kant, 1724-1804）曾說：「藝術的特長，是能把自然中 可憎厭的東西變美」，牟利羅（Bartolomé Esteban Murillo, 1618-1682）畫上 的捉虱化子，委拉斯開茲（Diego Rodríguez de Silva y Velázquez, 1599-1660）

的殘廢者，都為我們所讚賞，但在現實中，沒有人會認同一個罹癌瀕死的 腐軀與婀娜多姿的少女同美。¹³那麼，是否有可能在呈現遭破壞的環境景象 之同時，以美的形式手法予以再造，使其不再是令人不忍卒睹的醜惡，卻 能在賞析中引起一絲對現實的聯想及欲改變的作為呢？

因此，《詭域》將結合水墨形式的動畫，呈現移動視點的空間層次，

經由PhotoShop合成，Flash多媒體整合動畫效果，伴隨著中國樂曲的氛圍，

引領觀者進入再造的異世界。