本研究採個案研究的方式，主要目的在瞭解個案教師在兒童樂隊教學與訓練上的 獨到之處，透過深度訪談、實地參與觀察及相關文件資料分析，將其成功的模式提供 給兒童樂隊指導者或相關人士在組訓上作為參考。本章共分為兩節，第一節為研究者 根據本研究目的經過整理與分析的結果；第二節針對本研究結果提出建議，以作為擔 任兒童樂隊指導者，以及後續研究之參考。
本章根據研究目的，將個案教師之教學信念、兒童樂隊組訓策略、曲目的考量與 編選做深入的歸納、分析與整理。研究者以非參與觀察者的角色進入研究現場，觀察 個案教師的教學情況與訓練方式，並分別對個案教師家人、共事過的同事、所指導過 的學生進行訪談，目的在瞭解個案教師的教學信念與兒童樂隊組訓策略；為了更加深 入探討理解個案教師兒童樂隊的運作，研究者將研究過程中所蒐集到的文件相關資料 加以分析和整理，作為檢核與增強其他資料來源的證據，透過整理與歸納後提出研究 結果。
第一節 結論
本研究旨在了解個案教師在兒童樂隊教學與訓練上的獨到之處，茲將研究結論詳 述如下：
一、 個案教師擁有強烈的教學熱忱，透過「自學」進修專業知識與教學 能力。
李析霏(2011)在探討音樂團隊成功關鍵因素之研究結果顯示：優勝音樂團隊共通 之核心關鍵成功因素為「指導教師」。林淑美(2002)提到兒童樂隊指導老師的特質：
指導老師需具熱誠、耐心與用心，本身也要喜歡音樂，因為喜歡，就會更用心去鑽研，
想辦法去克服困難；也因為喜歡，所以願意無怨無悔的貢獻，指導老師更要有足夠的 專業能力，不但可以教導學生，也能把樂曲詮釋得好。吳蕙津(2010)認為，指揮的態 度與行為將會影響團員心理與彼此間之互動；功力越高深者必謙虛，處事則必須更加 沉穩圓融、親和友善。
個案教師能在指導兒童樂隊上有如此卓越的成果，其本身所具備的教師特質是相 當關鍵的原因。他對古典音樂的狂熱，不僅推廣到音樂課及同校的同事，更深深的影 響了所指導的兒童樂隊學生，讓學生瞭解音樂、喜歡音樂，更能主動欣賞音樂，個案 教師透過「自學」彌補專業能力不足，因為知道自己專業能力不足，抱著強烈的學習 動機，不斷的自我進修學習新知，嘗試多元的曲目及演奏形式，這樣的熱忱持續二十 年絲毫未減，也因為他無私的付出與積極的態度，感動了身邊的所有人。
二、 個案教師堅持音樂教育信念，以欣賞古典音樂為出發點，讓學生、
家長、同事以及社區民眾都能懂得欣賞音樂。
個案教師積極地營造音樂課的學習氛圍，堅持在普通音樂課加入音樂欣賞教學，
在編曲方面也刻意編寫古典音樂經典名作讓樂團演奏，並透過兒童樂隊具體實踐推廣 古典音樂之美，，這樣強烈的教學信念，不但家人耳濡目染，也影響了所教授的學生，
更間接影響了校內同事、家長以及來欣賞音樂會的所有觀眾，透過定期舉辦的音樂會，
讓更多人逐漸願意聆聽古典音樂，讓人人懂得欣賞古典音樂，將個案教師的理念推展 至社區民眾。
三、 個案教師與同事間良好的互動，得到校內行政與家長後援會的全力 支持，使兒童樂隊不斷創新締造佳績。
一個音樂團隊的維持，除了靠指導老師的專業與熱情之外，更重要的是有強大的
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後援，能讓指導老師無後顧之憂的專注於音樂。
個案教師持續保有對音樂堅定的信念與澆不熄的熱情，不斷的自我要求與挑戰，
對兒童樂隊投注所有的心力，除了在比賽中屢獲佳績之外，亦不斷提升演奏水準，感 動了歷任校長、校內同事、樂隊家長等所有人，加上個案教師與同事間良好的互動，
不論在經費或是在人力上都獲得行政相關單位全力的支援，是大竹國小兒童樂團長久 經營、指導者勇於創新的最大後盾，同時也帶動整個社區欣賞音樂的習慣，提升社區 居民的音樂素養，使得藝術文化傳承工作得以落實與普及。
四、 個案教師依照學生能力與特質有制度的組織兒童樂隊，並循序漸進 的安排課程內容，強調基本練習的重要。
Rogers(1991)認為，要定義最完美的管樂團人數編制或樂器編制是不可能的，因 為這關係到指揮對樂團與演奏曲目的風格詮釋之不同。陳振泉(2002)指出，兒童樂隊 的編制並無固定的型態，也沒有一定的編制，但必須遵守一個原則，即「能完整的表 達音樂」。
個案教師透過經驗的累積與不斷的嘗試，制定出甄選團員的標準，包括了視譜速 度、歌唱能力、聽力、節奏感和樂器演奏的表現力等指標，篩選出學習能力佳的學生 入團，樂器的分配與編制則依據學生特質與能力做安排；課程安排強調基本練習的重 要，合奏課程包含有節奏練習、和聲練習、音階練習等基本練習，分部練習則有口風 琴的呼吸、運舌練習，手風琴的風箱開合練習，以及打擊的打點節奏練習等，研究者 在觀察全國音樂比賽北區兒童樂隊決賽時發現，個案教師指導之兒童樂隊，音量的平 衡與音色的精緻度，都優於其他學校，透過訪談個案教師才知道，這是每天持續的和 聲練習所產生的結果，讓團員懂得聆聽彼此的聲音，調整演奏音色，已達到音樂的和 諧之美。
五、 個案教師有效率的規劃訓練進度，在團隊訓練上治軍嚴格有原則，
強調團隊紀律的重要。
個案教師在組訓的過程中，相當嚴格的制定紀律與安排練習進度，除了培養兒童 樂隊的團員有絕佳的演奏技巧外，負責的處事態度也是相當重要，要求團員要先把學 生本份內的工作完成，行有餘力再來參與樂隊的練習，認為參加團隊是因為能力好、
能額外付出更多的時間，而不是來享受特權。嚴格的紀律絕不因為家長的關心或其他 特殊要求而有改變，帶團要公平公正，建立良好的制度團練才能有效的執行排練進度。
指揮嚴格規範練習進度，過程中把握時間有效率的練習，正如文獻所提符合了專業指 揮的特質。
六、 對音樂的要求甚高，透過比賽、活動展演與交流，使樂團的演奏能 力快速成長。
吳蕙津(2010)將樂團區分為國小、青少年與成年三個層級，他指出國小樂團的指 揮因為面對的是幼小的孩子，必須將「熱情」的特質發揮出來，展現對工作的熱愛、
喜歡與孩童相處、有耐心與幽默感等，指揮必須有極大的包容心使學童進步，盡量以 不斥責的方式指導；在樂曲處理上，必須從最簡單與精確的角度開始，盡量以越簡單 的說明，讓孩童能更快、更好的學習；而當面對一群青年人甚至是成年的職業交響樂 團時，指揮本身技能必須相當深厚、音樂詮釋思維則必須使人臣服。
他不把兒童樂隊看做一般小學生的音樂團隊，他認為兒童樂隊也可以是一個專業 的音樂表演團體，不管是在團員行為、音樂處理或是樂思意念的傳達，個案教師用對 待成年職業樂團的態度來訓練團隊，研究者經由長期觀察發現，小學生不但都能做得 到，甚至在對音樂的想法上更能深入思考，這樣的結果符合心理學家 Vygotsky 所提 的近側發展區間（the Zone of Proximal Development，簡稱 ZPD）學習理論，Vygotsky
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認為人的發展有兩種層次：實際發展層次與潛在發展層次。實際發展層次就是皮亞傑 所謂的兒童發展階段，什麼樣的階段有什麼樣的能力；潛在發展層次則是在大人或同 伴的合作下，能夠解決問題的能力。這兩者之間的差距，Vygotsky 稱之為「近側發展 區間」，每個個體的基本能力（實際發展層次）和近側發展區間都不同，最好的教育 應該要考慮到個體的差異，而這也是學校教育所要達到的目標。個案教師將音樂詮釋 到盡善盡美，並給予學生高度期待，學生所呈現出來的音樂遠遠超乎你能想像。
七、 個案教師考量團員素質與樂器音色進行樂曲改編，以達到和諧好聽 為原則，將音樂完美呈現。
黃正治(1990)認為，在編曲時若能將兒童樂隊不同種類樂器音色妥善運用，其演 奏效果不亞於交響樂團。由此可見，改編曲譜為一個樂團指導者不可或缺的重要能力，
不僅能克服樂器設備不足、曲譜不適合樂團編制的問題，更能讓樂團的演出更符合實 際需求。個案教師的編曲原則為：分出旋律、和聲與伴奏的聲部，考量樂團的能力以 及樂器音色的特質，再注意旋律的流動性，避免旋律集中在同一聲部，透過木琴、鐵 琴等打擊樂器與簧片樂器作音色的交替變化，最終呈現仍以音樂本身的和諧與「好聽」
為考量。
第二節 建議
透過我的研究，結合我個人在兒童樂隊七年的實務教學經驗，我認為所有的指導 老師只要「想」就去做，有決心、勇敢去嘗試，就有機會可以成功。個案教師和七年 前的我，都是對兒童樂隊一無所知而開始摸索，個案教師透過經驗的累積，我則幸運 的，能透過網路學習個案教師的經驗，縮短了摸索的時間。在選對曲目與找到正確練 習方法後，拿下了近三年全國音樂比賽中區第一名，更在 99 學年度與今年，榮獲「特 優」的殊榮。
本節針對研究結果，分別對兒童樂隊指導教師、家長，以及教育單位提出幾點建
本節針對研究結果，分別對兒童樂隊指導教師、家長，以及教育單位提出幾點建