第一節 研究背景與動機
近年來，隨著臺灣經濟結構的改變和生育率下降的趨勢，雙薪小家庭比例有逐年增 加的現象，父母對於教育子女時所投注的時間與挹注的資金更是不同以往，加上政策性 對於閱讀的鼓勵，例如：國際性「Bookstart 閱讀起步走」運動、文建會推動的「全國 閱讀運動」、「悅讀 101—教育部國民中小學提升閱讀計畫」、「焦點三百—國民小學兒童 閱讀推動計畫」等等，另外，結合圖書館、學校、社區、企業和媒體相互配合推廣，如
「天下雜誌教育基金會」於 2004 年所發起的「希望閱讀」計劃，閱讀教育論壇的舉辦，
閱讀教學社群網站的興起以及親子共讀觀念的廣布，現代人對於閱讀習慣的培養愈來愈 重視，視為是孩子最重要的資產，甚至認為閱讀是決勝未來的關鍵能力(天下雜誌教育 基金會，2010；何琦瑜，2008)。
閱讀的重要性無庸置疑，精彩的童書需要許多的創意產出以及大環境的配合，興盛 的閱讀風氣將是支撐童書出版的正面力量（陳玉金，2008）。身處 21 世紀的知識經濟時 代，終身學習能力是每個人所冀求的，希望能讓幼兒從出生起就能開始接觸書本，藉此 養成未來持續閱讀的習慣，改善孩童閱讀的態度，重拾閱讀的樂趣，並從小扎根、累積 知識，其中關鍵點就在於閱讀，用「閱讀」為孩子搭一座通往世界的橋樑，郝廣才（2006，
p.1）說：｢閱讀是最好的遊戲，繪本是最好的玩具。｣證明好的童書逐漸備受重視。
時至今日，童書變成了一項「綜合藝術」，每個環節都很重要。包含：插畫、美編、
整體設計，甚至集合成「第一眼」最重要的支持。如何提昇童書的「視覺美感」？已成 時代趨勢，相信未來童書會變成「精緻的腦力工業」（林世仁，2010）。
一本好的童書必須要能和兒童對話，呼應他的生活經驗。沒有哪一類書籍像童書一 般，如此需要圖像來作為讀者與創作者之間的橋樑。其中，精緻有創意的插畫設計，及 選擇表現的技法與對主題的熱情，往往是主導一本圖畫書成功與否的關鍵（鄭明進，
2000）。「好的插畫家，好的童書，都會在圖中隱含許多訊息，激發讀者的想像，導引孩 子更多的好奇。好比平滑的表面留不住水滴，單調的圖畫留不住記憶。」由於童書的對 象是特殊的族群，這個族群自有他閱讀時的特殊品味與需求，一本好的童書的關鍵當然 除了文字內容外，最重要的就是與之搭配的插畫。因此，插畫如何以高明的方式呈現在 童書上的重要性不言可喻（郝廣才，2006，p.77）。
童書的插畫作品能備受讀者肯定，除了會是一讀再讀的趨力外，其圖像中隱含的趣 味、寓意、視覺符號、美感經驗等等，都是如此的迷人，它巧妙地融合了圖與文的藝術 與感動，帶給孩子們無限的啟發與想像，在兒童的成長過程中，扮演極重要的角色。插 畫創作若要引起兒童的注意，需要豐富的創意與智慧，巧妙地鋪陳故事的劇情，更是童
書與孩子產生第一類接觸的焦點（張惠純，2010）。
好的童書插畫作品除了引起讀者的共鳴外，往往受到許多國內外獎項的肯定，根據 文建會至 2011 年的紀錄，受矚目的童書獎項有國內的：新聞局「中小學生優良課外讀 物」推介評選、好書大家讀、信誼幼兒文學獎、國語日報牧笛獎、小太陽獎等；有國外 的：美國凱迪克獎(The Caldecott Medal)、英國凱特格林威獎(The CILIP Kate Greenaway Medal)、國際安徒生繪本大獎 (Hans Christian Andersen Awards for illustration)、義大利 波隆那國際童書原畫展（Bologna Children’s Book Fair-Illustrator Exhibition）等。
2011 年，國立臺灣美術館策展了「繪本花園—臺灣兒童圖畫書百人插畫展」，並將
第二節 研究目的
臺灣插畫家入選「義大利波隆那國際童書原畫展」之作品確實是臺灣童書插畫發展 中一個重要的環節，自 70 年代起，伴隨著國內幼兒文學的興起，臺灣童書發展堂堂邁 入「蓬勃交流期」，並蔚為風潮迄今（蔡佳純，2007）。尤其臺灣童書插畫創作者需要更 的關注多與支持、鼓勵，才能長久創作不輟，也才能有一本本優質的原創童書的產出，
使創作水準能達到國際水平，在義大利波隆那國際童書原畫展這樣的國際舞台上發光發 熱，讓世界看到臺灣、向世界介紹臺灣（蔡幸珍，2011），因此臺灣插畫家獲得該獎項 的作品值得深入研究、探討。
本研究係以臺灣插畫家入選「義大利波隆那國際童書原畫展」之作品為對象，欲藉 由文獻分析與內容分析等方法，探究前述獲獎作品之特質與風格，並瞭解其與臺灣童書 發展脈絡間的關聯性，主要的研究目的可以分成以下三點：
一、分析臺灣插畫家入選「義大利波隆那國際童書原畫展」之作品特質。
二、探討臺灣插畫家入選「義大利波隆那國際童書原畫展」作品之整體風格演變。
三、了解臺灣插畫家入選「義大利波隆那國際童書原畫展」之作品與臺灣童書發展的關 聯。
第三節 待答問題
承上節所述，本研究之待答問題呈現如下：
一、臺灣插畫家入選「義大利波隆那國際童書原畫展」之作品特質為何？
二、臺灣插畫家入選「義大利波隆那國際童書原畫展」作品之整體風格有何演變？
三、臺灣插畫家入選「義大利波隆那國際童書原畫展」之作品與臺灣童書發展的關聯性 為何？
第四節 名詞解釋
一、插畫
插畫(Illustration)原意有將看不見的東西照上光線，使其看得見之意思，亦即，使 其視覺化的過程(詹揚彬，1989)。狹義的插畫指的是圖案時代的單純插畫，以手描繪，
目的在於圖解內文、強調原稿，並且具有完整而獨立性的視覺化造型符號(林盤聳、羅 東釗，1983)，多由畫家兼任，如：羅特列克(Henri de Toubouse Lautrec，1864 ~ 1901)、
畢卡索(Pablo Picasso，1881 ~ 1973)也做了許多精彩的插畫作品；但由於設計領域的擴 大與分工，現在所討論的多是廣義的插畫，廣義的插畫是指積極性的視覺獨立語言，趨 向多元媒體化，表現自由，強調個性與創意，近年來，用電腦畫插圖的風氣日盛，擴大 了插圖設計廣泛的應用領域，亦包括繪畫、照片、圖表、剪貼等文字以外的視覺化造形 符號，今日多由專門的插畫家擔任（任兆明，1999；陳俊宏、楊東民，1998）。
因此，畫插畫就像建造一座「橋」，用以連接文字內容和讀者內心。於是畫插畫有 兩種模式，一種是根據內容，理性的逐步描繪細節；第二種是形於外，意於內，以「闡 釋」的方式進行（郝廣才，2006）。故不論是依文演繹或是寓意闡發的表現方式，能有 足夠的視覺表現，不依附文字仍可以說故事的，即為本研究所謂童書中的「插畫」。
二、義大利波隆那國際童書原畫展
為「義大利波隆那國際兒童書展」一環，自 1967 年開始，波隆那書展於展覽期間 同時舉辦插畫作品評選，選出該年度最優秀的插畫家。評選項目分為文學類與非文學 類，每每吸引世界各地的插畫家大顯身手，展現十足不同的畫風，往往也是見識新媒材 與新構圖的試煉場。審查團共有五人，每年由主辦單位提名組成評選小組，成員包含出 版社及美術學校中全球最有藝術品味和鑑賞眼光的專家們，以決定最出色的入選作品，
作品皆是一時之選，可預見插畫界未來的走向（郝廣才，2006）。
由於插畫展和書展是同步進行，意味著這正是行銷插畫家心血結晶的最佳場域，來 自於全球頂尖的出版商匯聚於此，無不以媒介彼此為志，希望覓得出類拔萃的插畫人 才。而入選作品也將會編入每年的「義大利波隆那插畫年鑑」，成為國際出版社的參考 指標，並在全球各國巡迴展出（行政院文化建設委員會，2006）。因此，入選該展並刊 載在年鑑上之臺灣插畫家的作品即為本研究之標的。
三、童書
臺灣學界對於童書的稱呼多半轉譯於國外先例，依此稱法眾多，諸如：「兒童讀物」、
「圖畫書」、「圖畫故事書」、「童書」、「picture books」、「children's books」、「picture story
books」，以及日式用法的「繪本」（黃淮麟，2001）。時至今日，已逐漸有以「圖畫書」
取代其它林林種種稱謂的現象（黃永宏，2002）。並具備下列特性：圖像性、兒童性、
教育性、藝術性、趣味性(徐素霞，2001)。蘇振明（1987）表示這類童書有以圖畫為表 現重心的特色。泛指適合零~十歲兒童欣賞和閱讀的讀物，以圖為主、文為輔（洪文瓊，
2004）。具有「話中有畫」且｢話中有畫」的功能（周賢彬、林怡湘，2007）。
就字面而言，「圖畫書」泛指包含圖畫的讀物，因此始自原始人的壁畫，到現代精 美的教科書，都可以涵蓋在圖畫書廣義的範圍之內。不過，一般研究所指的「圖畫書」
則是一種特別的、專門的創作類別，具有角色、故事、情節等內容，不包括單純展示圖 片，或以圖片呈現的雜誌、教材等不具連續性敘事的圖畫書（陳世彬，2006），因此可 分為無字圖畫書、一般性的圖畫書及圖畫故事書（周賢彬、林怡湘，2007）。
而本研究所指「義大利波隆那國際童書原畫展」（Bologna Children's Book Fair - Mostra degli Illustratori），中譯為童書，英譯為 children's book。泛指兒童圖畫書，以圖 畫為主、文字為輔，甚至沒有文字、全是圖畫的書籍。
四、原畫
「原畫」源自於動畫術語，具體涵義常隨使用環境不同而有所區別（李杰，2010）。 維基百科說明：原畫在動畫製作的分工制度中，是指由手繪構成動畫的製作過程，重點 在描繪動畫關鍵之處，或動作起始、結束的畫。一般是以線條稿形式繪製，並加入陰影 與分色的層次線。嚴定憲(2001，p.1)解釋：「原畫是動畫片中角色動作主要的創作來源，
所以原畫就是運動物體關鍵姿勢的畫。」李杰（2010，p.1）認為原畫應被定義為：「動 畫角色的動作設計方面的綜合概念。」其中，動作是運動姿勢依次變化的過程，包含了 時間的要素，多藉由 CG 方式完稿（「CG」是電腦繪圖 Computer Graphics 的縮寫）。所 以原畫的工作可被分為角色、概念、背景三大部分，根據所需文本的意見整合後，交由
所以原畫就是運動物體關鍵姿勢的畫。」李杰（2010，p.1）認為原畫應被定義為：「動 畫角色的動作設計方面的綜合概念。」其中，動作是運動姿勢依次變化的過程，包含了 時間的要素，多藉由 CG 方式完稿（「CG」是電腦繪圖 Computer Graphics 的縮寫）。所 以原畫的工作可被分為角色、概念、背景三大部分，根據所需文本的意見整合後，交由