關於江文也研究的學位論文

        本節將就臺灣、中國等地多位研究者對於江文也之研究所得，進行較深入之 分析與敘述。綜觀此些與江文也相關之博、碩士學位論文，可以發現其探討內容 大致分為時代背景、作品風格、創作技法以及美學觀點等不同面向。茲舉其犖犖

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大者，介紹如下： 

臺灣師範大學音樂研究所碩士班吳玲宜，首先在一九九○年完成江文也研究 之碩士學位論文— —《江文也之生平與作品研究》，其指導教授為許常惠、張己 任。觀其各章內容，第一章提及研究江文也的生平，以及其創作之目的和意義之 所在；第二章探討江文也的生平，共分為四節敘述：第一節係在敘述江文也青少 年時期(1910-1929)；第二節係描述江文也在日本求學和成名時期（1930-1937）；

第三節係敘述江文也回到中國（1938-1957），尋找文化的根源，並探求作曲素材；

第四節厄運時期（1957-1978）。第三章作江文也早期作品的分析，計分為五節：

第一節為其成名作品 Op.1「臺灣舞曲」的分析；第二節為其作品 Op.6 「臺灣 山地同胞之歌」的分析；第三節為其作品 Op.7 「三舞曲」的分析；第四節為其 作品 Op.8 「斷章小品」的分析；第四節為其作品 Op.25「北京點點」的分析。

第四章則在討論江文也中期的作品，計分為五節：第一節為其作品 Op.25「唐詩 宋詞」的分析；第二節為其作品 Op.30 「孔廟大成樂章」的分析；第三節為其 作品 Op.51「小交響曲」的分析；第四節為其作品 Op.53 「鄉土節令詩」的分 析；第五節為其作品 Op.62 「汨羅沈流」的分析。第五章討論江文也的晚期作 品，計分為三節：第一節為其作品 Op.63 「木管三重奏」的分析；第二節為其 作品 Op.64 「俚謠與村舞」的分析；第三節為其作品臺灣民歌改編曲的分析。

第六章討論江文也的音樂著述，並由此探究其精神內涵及音樂觀。第七章結論，

則綜述江文也的音樂創作在亞洲音樂史、中國音樂史之定位。本論文之研究意 義，在於此係解嚴之後的研究論述，作者得以親自到北京訪問江文也家屬，並取 得更直接的第一手資料，能將江文也的音樂歷程重新考證確立，而更接近真實。

所分析之江文也各時期的代表作品，能論述其音樂風格之變化。之後，本論文再 整理為《江文也的音樂世界》，由中國民族音樂學會出版。 

二○○二年，有關江文也的重要研究，主要為中國首都師範大學雷美琴所發

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表之《江文也創作風格的延續和中國化風格的探索與發展》，其內容係以江文也 在一九三八年轉至中國發展後的第一部作品——鋼琴小品《北京萬華集》，進行 分析。總結出這部作品的創作特色，可說是西方作曲技法與中國民族風格的結 合。本論文之特點為；一方面通過這部作品與江文也前期同類作品——《五首素 描》、《三舞曲》、《斷章小品》，以及後期作品——鋼琴套曲《鄉土節令詩曲》，進 行比較研究，釐清江文也的音樂創作如何從「中日合璧」、「日西合璧」的混合風 格，再朝向中國化風格轉化之脈絡。進而說明《北京萬華集》在這個風格轉化的 過程中所起的承上啟下之作用，既是江文也日本時期音樂風格手法的延續，又是 對中國化風格的初步思索。而這種中國化風格，在江文也後期的作品——鋼琴套 曲《鄉土節令詩曲》中得到了深化和發展，同時也說明了《北京萬華集》在江文 也音樂創作中的歷史意義和現實價值。

同一年，亦即二○○二年，另有中國西北師範大學趙鵬以江文也的鋼琴為主 題發表《論江文也的鋼琴創作》。作者在文中的主要任務係幫助演奏者和鋼琴教 師更加準確地瞭解與把握江文也的鋼琴作品。俾以協助廣大音樂愛好者更瞭解以 及欣賞江文也的鋼琴作品。因此，本論文通過對目前市面上得見之所有江文也的 樂譜資料、文字資料和影像資料，加以蒐羅並進行分析，力求能全面且有系統地 論述江文也的鋼琴作品之音樂風格和藝術特色，並述及這些作品中所蘊涵的美學 思想等。本論文分為四個部分：第一部分為「江文也的生平與音樂創作」回顧了 江文也的音樂生涯，接著闡述它的音樂創作風格，以及找出江文也在中國近現代 音樂史之定位；第二部分為「江文也的鋼琴作品及其創作風格的轉變」，則對江 文也的鋼琴作品做了全面的論述，包括他的鋼琴作品如何掌握風格和藝術特色 等，本部份最後還附錄了江文也的鋼琴作品以及中央音樂學院紀念江文也誕辰九 十周年音樂會節目單。根據此些附錄可以明顯觀見江文也的鋼琴音樂創作，如何 從日本音樂風格向中國民族音樂風格的轉變；第三部分為「音樂美學觀在江文也

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鋼琴作品中的體現」，扼要地從音樂美學的角度分析江文也的鋼琴作品風格；第 四部分為「江文也鋼琴作品的歷史貢獻及意義」，則扼要地論述江文也的鋼琴音 樂創作的史學價值和現實意義，以及其在中國鋼琴音樂發展史上之地位。

二○○三年，福建師範大學碩士生廖紅宇發表《中日傳統音樂在江文也鋼琴 音樂創作的運用》，主要在探討江文也對中、日傳統音樂的研究。本論文運用了 調查、訪問、文獻等研究方法，探討江文也如何從中日傳統音樂中汲取養分，並 運用在鋼琴音樂創作方面，而呈現其民族風格。全文共分兩個部分，第一部分是 對江文也的生平和作品簡要的概括，並為下面的敘述提供一個全面的背景資料；

第二部分則是對江文也鋼琴作品實體之研究，第一節是將江文也的鋼琴音樂創作 分為前期、過渡期、後期等進行綜合論述；第二節係從日本的、臺灣的、中國大 陸的傳統音樂在江文也鋼琴音樂創作中之運用，進行探究，以找出江文也音樂創 作與傳統音樂以及時代的內在聯繫，找出其創作的民族化風格的形成及其特點，

此種研究確能在一定程度上豐富了對於江文也的研究內涵。

二○○五年，臺灣南部的成功大學歷史系博士生林瑛琪以《夾縫中的文化人

－—日治時期江文也及其時代研究》為題，撰述博士學位論文。她從江文也的文 化背景中發現，雖然江文也在日本國內頻頻得獎，甚至以《臺灣舞曲》代表日本 參加一九三六年柏林奧運會藝術音樂競賽組，並得到肯定。但是，江文也依舊有 著想要尋求不同走向的創作之意圖。當齊爾品到日本訪問之後，無疑更強化了江 文也往東方音樂思索的外在力量。一九三六年的夏季，江文也與齊爾品的首次中 國旅行，在進行音樂交流的過程中，在北京聽到了「法悅境」似的傳統孔廟音樂，

這對他日後的創作有著重大的影響。東方思想逐漸在江文也的創作中膨脹起來，

促使他之後創作了管絃樂《孔廟大晟樂章》與《上代支那正樂考：孔子的音樂論》

專書。誠然，他仍從日本人的觀點進行思考。然則，北京的確提供了江文也創作 上的優良環境。對江文也而言，具有異國風情的北京，在江文也撰述的《北京銘》

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或《大同石佛頌》中，是感受不到戰爭的氣息。從中，可以感受江文也喜愛中國 名勝古蹟中的蒼茫之感，卻也喜愛北京胡同中小人物真實生活中所發出的聲響。

把江文也放在日本戰前的作曲家，或是一個文藝青年之學習歷程來看，這個歷程 江文也本是嚮往法國。以文藝勢力的角度來說，當時法國已經取代德國成為世界 藝文中心。除了世界流行風潮之外，戰前日本的文藝思想受到法國的影響還是最 大的。所以，江文也在這樣的時代背景下，汲取了自法國作曲家德步西為首的印 象派音樂之內涵，包括後繼的拉威爾。文學上則吸收自波特萊爾、馬拉美、梵樂 希與紀德等象徵主義詩人理念。除了法國影響外，另外還有尼采的永劫回歸、正 午哲學思想。江文也代表著的是一位二十世紀東方音樂家在思索作曲創作突破的 時候，在原本吸取西方文藝養分時，回過頭來在東方的思想世界中找到了新的方 向。江文也努力地證明東方音樂之特殊，並是西方音樂中找尋不到的。帶著東方 文化優於西方文化的想法，讓江文也個人的藝術觀有了大轉變。江文也所處的日 本自一九三二年（昭和7 年）以來即對於西方文化的問題進行反思，而此也是江 文也突顯他所謂之「東方的背景」的原因所在。江文也重新復興則是代表著臺灣 人的光榮，卻無法全面理解他的理念。理解江文也背後的思想，是重要的事。而 從文字中展現初江文也深厚的思想，也是江文也最迷人的地方。

二○○六年，臺灣銘傳大學教育研究所陳明靖在《從江文也《孔子的樂論》

初探孔子樂教觀》一文中，探究江文也《孔子的樂論》一書中所表示之孔子的音 樂思想，並依此來討論孔子的樂教觀。期盼讓哲人光彩永昭，能為後世留下遵循 的典範。為此，本論文採取的研究法主要是文獻分析。藉此，可以觀見江文也與 孔子兩人均有豐富而精彩的一生，並具有博大平易的音樂教育思想。本論文的研 究結果，分成五章呈現：第一章為緒論，首先說明研究動機和目的、研究限制、

研究方法，以及名詞解釋；第二章與第三章，呈現江文也的生平事蹟，以及介紹

《孔子的樂論》一書；第四章，則探討孔子以仁為本體的音樂教育思想；第五章