饒舌音樂與其應用面

一、饒舌音樂的發展脈絡：

Rap 一詞來自非裔美國人的俚語，意思是叨叨絮絮的漫罵（李靜怡，2005）。饒舌音 樂於 1976 年到 1977 年開始在紐約的布朗區開始出現，該區的居民多為有色人種（非裔、

拉丁裔、西班牙裔）。當地生活貧困，也受到種族歧視，因此，他們會在街頭、公園或 舞廳裡進行一些藝文活動，抒發生活的壓力，嘻哈文化四元素也漸漸成形：饒舌、DJ、

街頭舞蹈、塗鴉。以下根據 Nelson George 的 Hip Hop America (2002，何穎怡譯，2002)，

對各元素稍做簡介：

1. DJ：

Disc Jockey，唱片騎師，在嘻哈文化中，主要任務是在派對中播放音樂，維持來跳 舞的人的興致、營造舞會氣氛等。DJ 專門以現成的歌曲，加以透過電腦軟體混搭（remix），

並透過一些撥弄、操作實體黑膠唱片的手法，例如：刷碟（scratching）、軸心打轉

（merry-go-around）等，製造現場效果。

2. 街頭舞蹈：

Street Dance，於 1980 年代發展成熟，是一系列舞蹈的總稱。舞蹈者在不同的舞曲 下，展現不同的舞蹈風格，例如：Breaking, Popping, Locking, Crunk, Hip hop, Reggae, Jazz 等等。

3. 塗鴉：

Graffiti，又稱噴漆藝術，指在公共或私人設施、建築上的畫作，通常是為了表達某 些理念（例如早期有的美國幫派會藉此宣示自己的地盤）。按性質和媒介區分，有費城 的邪惡流派、也有紐約的狂野流派。1980 年代，藝術市場崛起，塗鴉也漸漸進入主流 藝術圈中。事實上，塗鴉不一定使用噴漆（一種含有二甲苯的鋁罐裝顏料噴霧），也有 使用麥克筆的。

4. 饒舌：

四元素中的饒舌音樂便是一種混合了非洲的雷鬼、靈魂樂，以及牙買加特色的曲風，

配上充滿自我證明與社會現象批判的歌詞的結果。以下略為耙梳其發展歷史（參考吳念 達，2016）：

藍調―教會聖歌與非洲傳統音樂的巧妙融合，是爵士、搖滾、放克、靈魂音樂的前 身，其中，饒舌音樂是後靈魂音樂遇上黑人民權運動的產物。也有人說，嘻哈音樂是對 Disco 的反動，因為 Disco 是中產階級白人的專利，而當 Disco 被拿到街頭播放，就成了 街角派對（block party）。到了 1973 年，DJ Kool Herc 確立了嘻哈樂的曲風。他是牙買 加人，使 remix、sample 等音樂處理技術達致成熟，透過切換播放不同唱片，讓歌曲中 沒有歌詞、節奏強烈的部分可以延長，用來當作派對的跳舞背景音樂（舞曲）。

到此階段，嘻哈樂還是以 DJ （Disc Jockey, 唱片騎師）製造的舞曲為主，並不常 加入人聲，只有 MC （Microphone Controller or Master of Ceremony，派對主持人）會在 舞曲和舞曲間的空檔講一些話炒熱氣氛（第一位自稱 MC 的人是 Melle Mel）。在那之後，

MC 的說詞越來越富有詩歌的性質，會有押韻、節奏編排、隱喻等等的手法出現，而最 先做出接近現代饒舌形式的歌手，是嘻哈教父 Gil Scott Heron，其在歌詞中強烈批判政 治與社會不公義、種族歧視的現象（吳念達，2016）。

有了專屬的音樂特色之後，到了 1970 年代中期，饒舌音樂中獨特的文化與思想、

價值也漸漸成形，來自紐約 Bronx 區的 Afrika Bambaataa，將反種族隔離、種族歧視的 內容放入其歌詞中，代表饒舌音樂是對白人對有色人種壓制的反動。此外，Afrika

Bambaataa 還創立了 Zulu Nation 機構，曾從黑道走出來的他，希望藉此幫助黑人年輕人 以比試街舞、塗鴉、饒舌取代幫派械鬥(Russell A. Potter, 2001)。

1970 年代後期，Old School 饒舌音樂正式成形，內容除了對種族歧視的反動，又因 為受當時 Disco、Funk 曲風的影響，也描繪許多歡樂的畫面。Old School 的節奏型態仍 屬呆板、缺乏變化，在押韻和演唱的技巧上也沒有特別講究。1979 年，Sugar Gang 的單 曲“Rapper’s Delight”得到史無前例的成功，從此饒舌音樂正式進入流行音樂市場（李靜 怡，2005），後來 Old School 也泛指 1980 年代的饒舌音樂。

到了 1980 年代，Run-D.M.C.、Beastie Boys 和 LL Cool J 等歌手開創了 New School 饒舌音樂，特色是簡化音樂的旋律，強化節奏、鼓聲，歌詞更加批判。此風格的饒舌音 樂較貼近現代的饒舌音樂，並於 1990 年代發展成熟，許多熱銷饒舌專輯出現，因此 1990 年代也稱為饒舌歷史上的「黃金年代」。此時饒舌正式取代 DJ、MC 而成為嘻哈音樂的 主角（吳念達，2016）。

從歌詞內容的演變來看，饒舌的歌詞最早是歌唱有關反種族歧視、貧民窟的生活。

後來約在越戰期間，許多靠毒品面對壓力的美國士兵將毒品帶回國，在派對中常被使用。

因此毒品、連帶著幫派開始盛行，在社會邊緣的拉丁美洲裔、非洲裔居民最快被毒梟勢 力吸收，此時買賣毒品、加入幫派就成為窮人翻身最快的途徑，甚至在許多黑人街區中，

年輕男子嚮往的形象不是社會上的功成名就、五子登科，而是能在幫派中闖出一片天，

這樣的憧憬往往反應在饒舌歌詞中（王穎，2018）。這也是幫派饒舌（gangsta rap）的緣 起(Todd Boyd, 2004)，作為政治上的反動，歌詞往往反應當時黑人社會真實現況，甚至 為了炫耀自己的男人氣概，歌手在歌詞中也時常反映出對女性的貶低。從此饒舌在許多 保守派或女權主義者眼中就好像惡棍的代名詞一樣(Meredith Schweig, 2016)。之後隨著 人權意識抬頭，饒舌的主題也漸漸出現對社會其他層面的批判，以及其他各類的主題。

如今有 75%的三十歲以下美國人常聽這種音樂（李靜怡，2005）。此音樂在 1990 年 代輾轉傳入臺灣，經過模仿、再創造的過程，也漸漸進入臺灣的流行音樂圈中（林浩立，

2005）。

一、 饒舌音樂的基本元素與類型

本部份參考嘻哈文化相關研究(George, 2002; Potter, 2001; Serrano, 2015；林浩 立，2005；張李誌，2015)，整理出以下之饒舌基本組成與饒舌音樂之分類：

（一）饒舌音樂之基本組成元素

在說明饒舌音樂的類型前，應先列舉饒舌音樂的基本組成元素。就像一般歌曲都有 一些基本的元素，例如節奏、旋律、歌詞等，饒舌音樂這領域也有其常用的基本元素（或 說術語）。

1. Rhyme：

押韻：就像中國傳統詩詞一樣，目的是在斷句或換氣時保持「聽覺上音律的諧 合性」。例如:「ㄓ、ㄔ、ㄕ、ㄖ」、「ㄗ、ㄘ、ㄙ」、「ㄧ、ㄩ」、「ㄛ、ㄡ」、「ㄧㄣ、

ㄧㄥ」等，括弧內的注音都可算是同一組韻腳。「ㄓ、ㄔ、ㄕ、ㄖ」與「ㄗ、ㄘ、

ㄙ」可視為同韻。現代中文饒舌多會使用「轉韻」，在一首歌中切換不同的韻腳。

2. Flow：

在一定的拍子上，有「韻律」的編排饒舌的速度變化。換句話說，饒舌是用文字來

「打拍子」，但一陳不變的「打拍子」難免令人厭煩，所以現代的饒舌多會時常變換 他們的 Flow。

3. Punch-line：

即相聲中「梗」的觀念，利用「雙關」、「譬喻」等修辭來引起觀眾的共鳴，增 加整首歌的趣味性或諷刺性。

4. Delivery：

就如作文中的「起承轉合」，Delivery 指的是歌手如何詮釋、表達、傳遞的方式。

5. Beat：

饒舌音樂的背景音樂，又稱 Instrumental。大多由採樣（Sample）其他音樂而 來，也有少數全由編曲者（Beat maker）創作的。

6. Sample：

是一動詞，意思是「採樣」，截取其他現成歌曲的某一小段，經過音樂工程的 加工處理，與其他歌曲的片段重新組合成新的 Beat。

7. Groove：

韻律感。事實上，此字不限用於饒舌音樂，但饒舌音樂很看重一首歌會不會讓 人聽了想「跟著音樂點頭」，即一首歌有沒有 Groove。

8. Vibe：

即「氣氛」，以上所有元素綜合起來帶給人的感覺，可以是放鬆的、詭譎的、空 靈的、快樂的、凶狠的等等。Vibe 通常與饒舌歌詞的內容無直接關係，一首歌可以 單純因為其 Flow、Rhyme、編曲等技巧，營造創作者想要表達的氛圍。

以上元素中，張李誌（2015）認為，最核心的元素是 Rhyme、Flow、Punch-line，

認為有在這三元素讓仔細編排過、使其變化豐富者，乃屬現代饒舌音樂。

（二）饒舌音樂之曲風類型

按曲風與內容區分，事實上，饒舌音樂的類型多達五十種，但按照發展年代先後，

有以下幾種主要類型(Nicolae Sfetcu, 2014)：

1. East Coast：

東岸饒舌。嘻哈音樂發跡於紐約布朗克斯區（The Bronx），因此東岸饒舌是嘻哈樂 最早的形式。特色為刁鑽的韻腳、Flow 編排、大量的雙關語、隱喻等、強烈簡潔的節 拍等。代表歌手有 Wu Tang Clan, Nas, The Notorious B.I.G.（又稱 Biggie）與 Jay-Z 等。

2. West Coast：

西岸饒舌。此派的饒舌歌手大多發跡於洛杉磯和舊金山灣區等兩大都會區，特色是 採樣大量的放克和靈魂音樂、歌詞訴說真實的街頭情形（社會寫實）。代表團體是 N.W.A.、

歌手 Snoop Dogg、2 Pac、Ice Cube 等。

3. Gangster：

幫派饒舌。1980 年代中期，由 Hard core（硬核饒舌，東岸饒舌中，歌詞較具攻擊 性的重節拍風格，內容多為批判社會不公義）轉變而來，然而，是西岸饒舌歌手將齊發 陽光大，1990 年代大多西岸饒舌都是走此風格(Morgan, Marcyliena, 2009)。特色是詳實 描寫幫派、街頭生活。Vibe 通常是凶狠的。代表人物有 Ice-T、Schoolly D、50 Cent 等 (Todd Boyd, 2004)。

4. Southern：

南方饒舌，又稱 Dirty South。Burton 與 Adams(2017)指出，該曲風興起於 1980 年代 晚期包括紐奧良、休士頓、納什維爾、亞特蘭大、孟菲斯、夏洛特及邁阿密等美國南部 城市的夜店之中。可視作是繼東海岸嘻哈和西海岸嘻哈之後，美國第三大主流嘻哈流派。

特色是含有南方的口琴聲、聽到木吉他、電吉他的張狂演奏、甚至融入電子音樂等。代 表歌手有 OutKast、André 3000、Big Boi、T.I.、Lil Wane 等。

5. G-funk(Gangster Funk)：

匪幫放克。是融合了 Gangster 和 Funk 的風格，特色是有緩慢的旋律、低沉的低音 線、女聲作為背景聲，以及大量合成器製造出的高滑音鋸齒波效果。該類型饒舌由 Dr. Dre 發揚光大(Todd Boyd, 2004)。

6. Crunk：

狂克饒舌。該名起源於黑人俚語 Crank 的過去分詞，意思是「十分興奮」。起源於 1990 年代初期並流行於 2000 年代中期。狂克通常用快板，是南部饒舌中較為適合舞廳 的風格。特色是主旋律常用多層電子琴音色、鼓機節奏，重低音聲部以及吼叫效果的人 聲（通常為對唱形式）構成(Burton & Adams, 2017)。代表人物為 Lil Jon。

7. Trap：

陷阱饒舌。Trap 原意指做毒品交易的暗巷。起源於 2000 年代初，由南岸饒舌發展 而來，到約 2010 年開始進入主流音樂圈。特色是侵略性的歌詞、陰森詭譎的氣氛、連 續的鈸和大鼓、切分音的節奏型態。代表人物例如 Lil Pump, Future, Yung Thug 等。

8. 其他曲風

此外，也有與其他曲風融合的饒舌風格，如旋律饒舌(Melody Rap)、爵士饒舌(Jazz Rap)、金屬饒舌(Metal Rap)等，隨著饒舌音樂的全球化，各國也發展出各國特色的饒舌 (Andy Bennett, 2001，孫憶南譯，2004)。

（三）饒舌之特殊表演形式

除了樂理的部份，饒舌也有多種音樂表現形式。例如（參考 Nelson George, 2002;

除了樂理的部份，饒舌也有多種音樂表現形式。例如（參考 Nelson George, 2002;