作者、作品到觀眾之間有一段無法測量的距離，這段空間距離存在著作 者在文本中所表達的意念，還有讀者對作品的觀點以及解讀的方式。這三者 的緊密互動模式，我們可以由「康士坦茨學派」漢斯‧羅伯特‧姚斯提出：
在作者、作品和大眾的三角形中，大眾並不是被動的部份，並不是 僅僅做為一種反應而存在，相反，它自身就是歷史的一個能動的構成。
一部文學作品的歷史生命，如果沒有接受者的積極參與是不可思議 的。52
也就是說再好的作品如果沒有了讀者的青睞，充其量只不過是文字稿件 而已，創作就不具任何意義。
文學作品從根本上說，注定是為接受者而創作的。余秋雨在《觀眾心理 學》一書〈學理基礎〉53的篇章裡說明，文學和戲劇一樣，要有觀眾、要有 回響，作品才會精彩而有生命。在二十世紀六○年代德國的「康士坦茨學派」
54，在讀者接受心理上確立了觀眾心理的學理基礎，因此也讓作品、作者與 讀者之間這段空間的存在受到重視，他們給這一段閱讀的互動歷程一個名字 叫做『接受美學』。
中江嘉男與上野紀子、《老鼠弟弟》以及觀眾之間的這段空間中，存在
52余秋雨著。《觀眾心理學》，天下遠見出版，2006 年 1 月，台北市。頁 35。
53同上註。
54「康士坦茨學派」的代表人物為：漢斯‧羅伯特‧姚斯和沃爾夫‧伊瑟爾。余秋雨著。《觀 眾心理學》。台北市：天下遠見出版。2006 年 1 月。頁 34。
的不光是作者、作品與觀眾而已，還包括了讀者依自己的文化背景、對事物 的成見及時代風尚的影響，而對作品產生解讀的方式不同與解讀的結果的不 同等。作者有作者的創作心理空間；而讀者也有自己對創作心理的解讀方 式。這些變項都會影響著讓這段存在的空間。
一、個人期待視域
審美經驗和生活經驗，都會影響文學作品讀者之心理意向。每個 讀者閱讀相同作品時，所抱持的態度都會有所不同。所以閱讀者在閱 讀作品前或當下，他們的心理狀態不是全然沒有的真空狀態，反而會 因為自己的閱讀經驗、文化背景或之前的生活經驗，而預先產生預設 的閱讀結構與詮釋體系，這是一個期待視域的概念。
觀眾做為一個接受者群體，在心理活動上的公共性，預設性即 必然性的誤讀，以及在誤讀基礎上的可塑造性、可影響性，決定 了這個群體的深層特徵。55
觀眾的誤讀或正讀對作者的影響見仁見智，有時候誤讀會為創作 者找到作品另一種的創作靈感，讓作者的創作理念，可能因而有所改 變。閱讀圖像、文字並俱的《老鼠弟弟》，孩子的期待視域可能是幽默 有趣的故事，對於成人讀者也許就比較希望看出作品的隱含意義。
二、反饋的歷程
在學習及成長的過程當中，我們不斷的透過反饋的歷程學會了許 多新的事物，說話就是一個很好的例子；如果沒有反饋的歷程、沒有
55余秋雨著，《觀眾心理學》，天下遠見出版，2006 年 1 月，台北市。頁 40。
聽眾的糾正，我們永遠沒辦法學會正確的發音。因此反饋可以被定義 為：
不斷的根據效果來調節活動。效果本是由活動產生，但它卻可反 過來調整和指引活動，形成反應回路，使正在進行著的活動一再受惠。
56作者在出版第一本《老鼠弟弟》繪本系列的同時，相信也在等待著讀 者閱讀後的回饋反應，這樣簡單的生活主題是不是真的能吸引讀者閱 讀？當我第一次翻閱繪本的時候，圖像乾淨簡單吸引了我，但我也同 時懷疑著，孩子會喜歡這樣幾乎無彩色的圖像嗎？我用自己四歲的孩 子當這個新買回來的繪本的第一個讀者。不認識字的她，居然專注的 看著繪本，並咯咯的笑了出來！我又利用上課的機會，在課堂上播放 製成投影片的《老鼠弟弟》，大家都笑了！我不是中江嘉男，也不是上 野紀子，但是我看見了孩子與學生心領神會的笑容，就可以斷定這是 一本適合大部分讀者的繪本，而且是成功的。
反饋在空間上表現為兩個實體之間的往返關係，在時間上則表現 為前一步和後一步的上下承續關係。57因此觀眾的反應當然和作者會直 接相關，作品是「因」，觀眾的反應是「果」；觀眾的反應也會變成「因」， 影響作者繼續創造出「果」。所以這條因果承續線，就再來回的往返間 得到了延伸。由作者、作品到觀眾的空間轉移，達到了時間的延伸；
也因為這樣在作品與讀者間不斷的遞接中，空間也被誇大。
三、作品與觀眾感情的捲入
56余秋雨著。《觀眾心理學》。台北市：天下遠見出版。2006 年 1 月，。頁 67。
57同上註。頁 70。
美學家李澤厚認為，情感不但是審美的動力，而且審美也最終呈現 為一種特定的情感感受狀態。一切藝術門類的審美過程都大致如此58。 情感的捲入，有時是激動的、有時是平和的、有時捧腹、有時憐惜，
不論產生的是何種共鳴的方式，都代表著作者對讀者的理解；也就是 說，若是不知道讀者的心理需求，文學的文本是無法切入讀者心底，
也無法讓讀者在閱讀時捲入情感，因此作者與讀者之間存在的是一個 隱形的互動空間。
讀者的情感捲入，一般會由真實的經驗感知所引起。以《老鼠弟弟》
繪本系列而言，由於主題內容及故事事件，與兒童的成長或生活背景 相仿，即使故事內容與讀者經驗十分不同者，也具有隱含的寓意。讓 讀者看見了故事情節，由注意、到強化、最後投入故事情境，而產生 感知上的共鳴。產生共鳴之後作品、作者與讀者之間的這段心理空間，
也會越加趨近。
作者作品、讀者之間雖被分割成兩個不同的實體，但是若是意念 的傳達上沒有阻礙的話，二者距離就會更接近，心理的創想空間就會 更遼闊。
58余秋雨著。《觀眾心理學》。台北市：天下遠見出版。2006 年 1 月。頁 191。
第三節 有意味的形式，《老鼠弟弟》的詩意空間
如果將《老鼠弟弟》繪本當做是一個完整的空間場域，進入這個空間整 體的感受是什麼呢。試試看！走進繪本空間，我嗅到了詩的味道，這裡是一 個具有詩意的意蘊空間。心理學家勒溫提出了場域論，他的理論主要是人的 心理和行為的場域，它並不涉及電力或動力等物理現象。
『勒溫所借用的是物理學場域的觀念或思想，亦即他自己所說的，
把場域論做為一種分析和處裡問題的方法，勒溫在這種觀念和方法指 導下的心理學，研究和理論建構則是一種心理學的全新的創造。』59
依照勒溫的說法，人的行為是和環境互動的整體表現。因此環境是緊張 的，人的感受與行為表現也會是緊張的；若環境場域中的元素是悠閒的那麼 在其中，人的感受也會和環境相呼應。上野紀子與中江嘉男除了在繪本中注 入了寫作的思考空間之外，他們也將整組繪本營造成為一個詩的意蘊空間。
新詩的特質具有，講求美感、講求意境、講求修辭鍊句，更強調深入淺 出、淺顯易懂、感情真摯。60。詩是文學的一種形式，更需要應用美麗的文 字，才能讓詩的表情更優美。在一般人的眼裡生活中的事務瑣碎極其繁雜、
平淡，但是獨具慧眼的詩人，卻能運用文字、繪畫等的方式將其美化，讓讀 者欣賞並予人美麗的想像空間。作者將《老鼠弟弟》繪本的故事內容轉化成 美的想像、美的描繪，讓讀者在美的場域中接受美的薰陶。
59 申永荷著。《充滿張力的生活空間---勒溫的動力心理學》。台北市：貓頭鷹出版。2007 年 1 月。頁 189。
60 林文寶等合著。《兒童文學》。台北市：五南出版社。1996 年 9 月。頁 91。
在《老鼠弟弟》繪本中，詩的意蘊空間呈現在：
62。《老鼠弟弟》將有限的題材背後賦與深遠的意義（圖4-3-3）；又將
弟弟》的文字模仿著幼兒口語趣味的聲韻；故事的時間節奏配合著故 事情節時而緩和、時而匆忙，像極了楊牧所提及的詩的音樂性。閱讀 者在閱讀《老鼠弟弟》繪本時，不但看見了一個個故事，也是在閱讀 一首詩；不但看見了開朗的顏色，也聽到了愉悅的音韻（圖4-3-5）。
在勒溫的場域論中，他將環境中的任何元素都當作是完整情境中的一部 份，若能身歷其境感動會更深刻。而中江嘉男與上野紀子將生活中最深的感 動，用圖像營造出來，也讓讀者體驗了最深刻的詩的意境。用創意的角度閱 讀繪本當中詩的意蘊空間時，我們會發現繪本不再被侷限在小小的空間中，
詩意的氛圍使它範圍變得寬廣了，這種詩的意蘊空間就像是空氣、氤氳沒有 邊界，思想有多遠空間就有多大。
第四節 小 結
兒童對於故事會著迷的原因，除了故事本身的文學性之外，還有其他的 理由，就是在閱讀文本時心靈也得到了創意與想像的需求滿足。這些需求的 滿足來自於形象語言、豐富的情感主題、角色在作品中的發展、作品的風格 以及文體的形式所製造的空隙。在這個文本的空隙中，讀者能依自己的過去 經驗盡情填補，而且越有閱讀經驗的讀者越能樂在其中。
讀者在閱讀作品時，在現實環境上是與產品接觸，但是在精神的實質上 卻是與作者交心，因此除了可見的書籍作品之外，看不見的創作理念與回饋 的交流持續在作者、作品以及讀者之間不斷的交流著。讓我們理解到另一個 程度的互動，並確知讀者不是被動的等待著接收作品的外延意義，同時亦運 用自身經驗甚或是誤讀的方式解讀著作品的內涵，並透過對作品的回饋給予
讀者在閱讀作品時，在現實環境上是與產品接觸，但是在精神的實質上 卻是與作者交心，因此除了可見的書籍作品之外，看不見的創作理念與回饋 的交流持續在作者、作品以及讀者之間不斷的交流著。讓我們理解到另一個 程度的互動，並確知讀者不是被動的等待著接收作品的外延意義，同時亦運 用自身經驗甚或是誤讀的方式解讀著作品的內涵，並透過對作品的回饋給予