交織的空白題　解憂雜貨店

第271期



交織的空⽩題　解憂雜貨店

游允彤 文 電影《解憂雜貨店》，改編⾃⽇本知名⼩說家東野圭吾的同名⼩說，由廣⽊隆⼀ 執導，⽇本影帝⻄⽥敏⾏及傑尼斯偶像⼭⽥涼介擔任主演。 三名由孤兒院出⾝的混混，犯下⼀起竊盜案後輾轉來到廢棄的雜貨店藏⾝，卻意 外收到來⾃33年前的信件。調查之下，發現這間雜貨店曾有為⼈解決煩惱的服 務，只要在午夜將信件投遞到鐵捲⾨的投信⼝，隔天就會在⽜奶箱中得到回信。 三名少年決定開始回覆信件，從33年後的未來為⼈解憂，在⼀來⼀往的傾吐與解 答中，⼀段交織的緣分就此展開。

《解憂雜貨店》電影海報。（圖片來源／威秀影城）

改編⼩說　感受影像魅⼒

由⼩說翻拍成的電影，多數得到的評價都是不如⼩說精彩，要在有限的片⻑內將 原有的故事簡化、濃縮，確實有其挑戰性。《解憂雜貨店》⼩說的架構龐⼤⽽縝 密，由雜貨店老闆浪⽮爺爺以及誤闖雜貨店的三名少年敦也、翔太、幸平為主 線，加上五個擁有不同煩惱、不同際遇的主⾓構成⽀線，看似獨立的篇幅其實環 環相扣，⾓⾊之間互相有所牽連，交織成複雜的故事背景。要刪減內容⽽不使劇 情有漏洞已相當考驗，若要有同等的情緒張⼒可說是難上加難，但《解憂雜貨 店》確實做到了這⼀點。 電影中刪掉了兩條⽀線，雖然導致⾓⾊之間的關聯性減弱，但卻巧妙⽤時間軸的 切換，以及增加情緒張⼒的橋段讓電影不失⼩說帶給觀眾的震撼。有別於⼩說將 ⼀條⽀線以⼀個完整的篇幅敘述，電影打散了每條故事線，再重整成⼀個完整的 劇本，已經閱讀過⼩說的觀眾可能會對刪減內容感到失望，但就改編⼩說⽽⾔， 《解憂雜貨店》可說是可圈可點。

⼈物刻劃　鮮明⽽真摯

本片的亮點之⼀，就是擔綱主⾓的⼭⽥涼介。有別於代表作《⾦⽥⼀少年事件簿 》系列，在《解憂雜貨店》中演出本性聰穎善良，但不諳世事、脾氣暴躁的敦 也。敦也在劇中有著特殊的定位，比起同時闖入雜貨店的幸平和翔太，敦也相當 抗拒回信，也想⽅設法離開雜貨店，加上年幼被⽗⺟拋棄，導致對⼈⽣有諸多不 滿，卻在劇末因為解憂雜貨店，重新找到⼈⽣的⽅向。⼭⽥涼介以精緻的演技， 將敦也⼀⾓的⼼路歷程轉變完整地呈現在觀眾眼前。 另外，飾演雜貨店老闆的⽇本國寶級影帝⻄⽥敏⾏，可說是此劇的靈魂⼈物，演 活了充滿智慧的雜貨店老闆浪⽮爺爺。雖⾝為故事的主線，且影響著所有故事⽀ 線的發展，浪⽮爺爺卻和⼤部分⾓⾊都沒有對⼿戲，只透過信件的串聯，拉起與 其他⾓⾊的牽絆。電影版本增加了浪⽮爺爺在垂垂老矣時，與早逝的初戀對象⼀ 起閱讀信件的片段，讓電影對浪⽮爺爺有更多的詮釋，此幕也因為這樣的改編增 ⾊不少。

浪⽮爺爺與已故初戀情⼈⼀起讀信。（圖片來源／影劇圈圈） 本片與另⼀部同樣由東野圭吾⼩說改編成的電影《嫌疑犯X的現⾝》，是兩部題 材、風格⼤相逕庭的作品，但共同之處在於對市井⼩⺠的刻畫，都帶出了社會中 底層階級的無奈。⽽《解憂雜貨店》在情感渲染⼒上⼤為勝出，重要⼀點在於⻑ 鏡頭的利⽤。這樣的拍攝⼿法不免讓⼈聯想到台灣導演侯孝賢，利⽤⻑鏡頭讓觀 眾的凝聚⼒增加，但這項技術同時考驗著演員能否在⼀鏡到底的鏡頭中毫無失 誤，並完全投入⾓⾊狀態中。⽽《解憂雜貨店中》確實看到許多⾓⾊⼀氣呵成的 演技，將情緒張⼒發揮得淋漓盡致，相當過癮。

穿梭古今　時間的魔法師

《解憂雜貨店》採非線性的敘事⼿法，時間軸在多個不同的時間點跳躍。⽽去年 另⼀部火紅的⽇本電影《你的名字》也採同樣的敘事⽅式，另外包括時空錯置、 命中注定等元素，都和《解憂雜貨店》有異曲同⼯之妙。兩部電影在時間軸上雖 然皆未依照時間順序，但都同樣因為這樣的敘事⽅式⽽加分，不但不會讓觀眾不 理解劇情，反⽽使更好奇接下來的劇情⾛向。 兩部電影最⼤的不同，在於動畫與真⼈兩種呈現⽅式。說到此類奇幻元素，許多 ⼈會覺得動畫是更理想的呈現⽅式，因為有更多想像空間，所以能將這類元素更 合理地展現。《解憂雜貨店》的開頭，就⽤了動畫特效表達三名主⾓穿越時空， 卻因為太過陽春導致畫⾯突⺎，但隨著劇情進入中後段，演員的內⼼情感取代時 空穿越成為敘事重點，即佐證就此部電影來說，真⼈版的呈現⽅式更能讓⾓⾊情 緒感染觀眾。 另⼀項差異在於情感元素，《你的名字》以愛情為主體，講述男女主⾓互換靈魂 的故事，然⽽《解憂雜貨店》展現了內⼼中各種不同的掙扎，同時涵蓋親情、愛

劇中雜貨店場景。（圖片來源／威秀影城）

愛的羈絆　耐⼈尋味的情感

⼀部精彩的電影，若搭配適當的主題曲，便能達到畫龍點睛的效果。《解憂雜貨 店》的主題曲＜Reborn＞，除了優美的旋律，背後更有⼀段動⼈的故事。在劇 中，這⾸歌是由⼀位不得志的⾳樂⼈作曲。這位⾳樂⼈在孤兒院進⾏慰問表演的 過程中，不巧遇上火災，最後為了拯救⼀名⾝陷火場的少年⽽死，演唱這⾸歌曲 的則是少年的姐姐，為了報答他不惜犧牲性命拯救弟弟的恩情，努⼒成為歌⼿， 讓他的作品能被世⼈聽⾒。歌詞演唱到「你教我明⽩⽣命的意義，我永遠不會忘 記，你留下無價的愛。」看似在與已故⾳樂⼈對話，其實是貫串全劇的理念。劇 中的每⼀個篇幅，都因為「愛」，有⼀個溫暖動⼈的結局。

劇中歌⼿⼩芹演唱歌曲＜Reborn＞。（圖片來源／威秀影城） 台灣與⽇本兩國之間⽭盾⽽曖昧的情感，來⾃複雜的政治、地理因素，⽽這也使 ⽇本電影在台灣市場中有⼀種特殊的地位。「⽇本味」是⼀種很難界定的特質， 裡⾯包含了藝術、歷史、文化等⾯向，但這樣獨到的風格讓⽇本電影在台灣有⾃ ⼰的⼀塊市場。 相較本⼟或是好萊塢電影，⽇本電影以唯美畫⾯和催淚劇情⾒⻑，⽽《解憂雜貨 店》就具備了這兩個典型的特⾊。在感情鋪陳⽅⾯不同於歐美國家電影直接⽽外 放，⽇本電影的情感常是內斂但雋永的。⽽《解憂雜貨店》中的情感鋪陳，並非 慢慢堆疊到最後才⼀併迸發，⽽是像海浪般⼀陣陣襲來，讓觀眾在觀影的過程中 不間斷地咀嚼、玩味。 《解憂雜貨店》雖然在穿越時空這類現實⽣活中不會發⽣的條件下展開，講述的 卻是⼈與⼈之間再真實不過的情感。包裝在「解憂」之下，內部是⼀則關於⽣ 存、報恩及緣分的故事，三名罪犯在回信的過程中，也重新審視⾃⼰的價值觀。 劇中替⼈解決煩惱的浪⽮爺爺雖然早在33年前逝世，但和＜Reborn＞的歌詞⼀ 樣，他遺留下的愛從未消失。劇末，敦也為了確認雜貨店時空交換的秘密，將⼀ 張⽩紙從雜貨店外投遞到鐵捲⾨內，這封信也就寄到了33年前的浪⽮爺爺⼿中， 出乎意料地，敦也收到了針對這張⽩紙的回信:「正因為是⽩紙，所以才充滿無限 的可能性，這是很棒的事，衷⼼祈禱你可以相信⾃⼰，並無悔地燃燒⾃⼰的⼈ ⽣，謝謝你在最後提供了這麼出⾊的難題。」敦也的眼淚滑落雙頰，狂傲不羈的 少年也感受到了這份綿延不絕的愛。    _ 記者 游允彤 編輯 陳咨諭