明式家具收藏研究

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(1)國立台灣師範大學美術研究所藝術行政與管理組碩士論文. 指導教授：蘇憲法教授. 明式家具收藏研究 A Study of Ming Furniture Collecting. 研究生：吳蓓南撰. 中華民國 102 年 5 月.

(2) 謝辭 . 能夠在臺師大美術學系研讀是一件很光榮的事，在大學時期主修哲學，那時. 總是羨慕美術系的學生，覺得他們每天可以與藝術為伍、和創作同生，是多麼的美好。不意能在工作多年之後，有機會進入美術學系研究所，得以一窺藝術最高學府的深奧，於是數年來，不論工作多麼忙碌，都是很認真的到校、與同學一起開心的上課和研討。 . 非常感謝曾經教授過我的師長們，蘇憲法教授、楊永源教授、曾肅良教授、. 潘襎教授、董澤平教授、林安邦教授、王福東教授、夏學理教授、林仁傑教授、黃進龍教授與黃士純教授，每位都讓我得以在理論認知、藝術管理、美學欣賞、研究方法等多方面開啟更深入的理解與探究。 . 尤其要感謝我的指導教授蘇憲法老師，每當惑於論文重點與方向時，都給予. 最睿智的指導；又每在我研究困頓時，給予最大的鼓勵和支持。也非常感謝口試教授曾肅良老師和潘襎老師的提示，讓我看到需要補足與加強的地方。 . 特別要在此感謝我的家人，我敬愛的母親、父親與伯父所給予的教誨，他們. 對教育的重視與不倦不悔的求知精神，是我終生學習的榜樣；還有我一雙摯愛的兒女－韋辰和昱君，不但持續鼓勵我、支持我，更在需要時提供最及時的協助。中國古典家具涵蓋範圍廣大，不同地區皆發展出富有當地文化特色的家具，尤其在臺灣，喜見臺灣傳統家具，它們不但承載了歷史發展與在地生活文化，更具有非常珍貴的歷史價值與人文意涵，目前在桃園的「中國家具博物館」和臺南的「家具產業博物館」已經打下非常札實的基礎，我們應善加保存、並推廣收藏臺灣傳統家具，以提供學者專家進行更進一步研究，也希望自己未來能夠不斷充實專業知識，繼續研究並擴大收藏範圍，以追求藝術的真、善、美。 .

(3) 摘要明式家具一向被譽為中國家具的巔峰之作，是珍貴的天然材質與傳統木作工藝的完美結合，它最具代表性的特徵是經由典雅流暢的線條，表現出簡約優美的造形，其風格獨具的藝術美感在國際上不但享有盛譽，亦廣受東西方藏家喜愛。本文研究對象限定為王世襄所定狹義的明式家具，經由彙整公開發表的明式家具藏品之學術研究專書、收藏圖錄、期刊與網站資訊，統計現存藏品的數量、種類與材質比例，做為分析博物館與私人收藏比例與分佈概況的依據。第二章由中國古代家具的源起與發展，追溯明式家具產生的時代背景，展現其所處之相關位置與環境；並經由認識明式家具之種類與形式、使用材質與結構、線條與紋飾的特色，理解明代文人的喜好與審美標準對於明式家具設計與製作的影響，再更進一步，從西方藝術觀點來闡釋明式家具的美感特質。第三章從中外文獻梳理出明式家具如何由中國日常生活實用器物，發展為中外認同之文物藏品的歷程；同時綜覽中國與歐美各主要博物館的明式家具收藏，瞭解明式家具所獲得的重視以及經典藏品之收藏歷史與特色。第四章將觀察東西知名藏家的分佈與重要藏品、藏家的收藏重點與個別看法，進而藉由筆者的明式家具收藏經驗與收藏市場的長期觀察，分析明式家具的收藏意義，整理出收藏要點與策略。第五章歸納明式家具之歷史文化意義與藝術價值，也藉由明式家具收藏的意義與收藏現況探究其未來發展。. 關鍵字：明式家具、中國古典家具、黃花梨、藝術收藏、拍賣. i.

(4) Abstract Ming furniture has been known as the pinnacle of the classic Chinese furniture’s evolution, constructed with a perfect combination of precious natural materials and traditional wooden craft. Ming furniture’s most distinguished characteristic is its portrayal of simplistic and elegant style through classic and flowing lines. The unique aesthetics that Ming furniture exhibits is not only internationally renowned, but also celebrated by Eastern and Western collectors alike. The research and analysis of this study focuses exclusively on Ming furniture as defined by the acclaimed scholar Wang Shixiang. Through examining various published work regarding Ming furniture, including scholarly books, collection catalogs, periodicals, and websites, this study compiles and indicates the number, type and materials of existing Ming furniture collection in the world. The study also uses this compilation as the basis for analyzing the distribution of Ming furniture among museums and private collectors. Chapter Two of this study explores the background and context under which Ming furniture was born and established as a unique style of furniture by surveying the origins and evolution of classic Chinese furniture. This chapter also observes the different types of and forms, lines, structures, ornaments, and materials used in Ming furniture to better understand the aesthetics and standards for artistic appreciation of the elite society during Ming Dynasty, and in turn, how the elites’ aesthetics influenced the design and making of Ming furniture. Furthermore, this chapter also aims to explain the aesthetics of Ming furniture through a Western Art lens. Based on both Chinese and foreign publications, Chapter Three explains the process through which Ming furniture has become historical relics worthy of collecting. ii.

(5) during the latter half of the 20th century. This Chapter also presents the current Ming furniture collections of various renowned museums around the world to shed light on the artistic significance Ming furniture enjoys today, as well as the history and distinguished features of the classic collection of Ming furniture. Chapter Four surveys the distribution, key collection and considerations of various renowned Western and Eastern Ming furniture collectors. The author also discusses her personal Ming furniture collecting experiences and long-term observation of the collecting market in order to supply a synthesis of key considerations and strategies for the collecting of Ming furniture. Chapter Five concludes the study with a summary of the significance and value behind collecting Ming furniture, as well as the development and trends for the Ming furniture collecting market.. Key words: Ming Furniture, Classical Chinese Furniture, Huanghuali, Collecting, Auctions. iii.

(6) 明式家具收藏研究摘. 要 ............................................................................................................................... i . Abstract............................................................................................................................. ii 目錄 ................................................................................................................................. iv . 目錄第一章. 緒論 .............................................................................................................. 1 . 第一節. 研究背景與動機 .................................................................................. 1 . 第二節. 研究方法與目的 .................................................................................. 4 . 第三節. 研究範圍與限制 .................................................................................. 6 . 第四節. 文獻探討 .............................................................................................. 8 . 第二章. 明式家具的源起與風格特色 .................................................................... 16 . 第一節. 明式家具的歷史背景 ........................................................................ 16 . 第二節. 種類與形式 ........................................................................................ 23 . 第三節. 材質結構與裝飾 ................................................................................ 32 . 第四節. 明式家具的藝術性 ............................................................................ 40 . 第三章. 明式家具的收藏探討 ................................................................................ 49 . 第一節. 明式家具收藏的發展 ........................................................................ 49 . 第二節. 中國博物館收藏現況 ........................................................................ 57 . 第三節. 歐美博物館收藏現況 ........................................................................ 69 . 第四章第一節. 明式家具私人收藏與策略 ........................................................................ 88 東方藏家重要收藏 ............................................................................ 88 . iv.

(7) 第二節. 西方藏家重要收藏 .......................................................................... 101 . 第三節. 明式家具收藏策略 ...........................................................................113 . 第五章結論 ...............................................................................................................117 參考書目 ...................................................................................................................... 122 附錄一、表目錄 .......................................................................................................... 130 附錄二、圖目錄 .......................................................................................................... 131 附錄三、收錄表 .......................................................................................................... 141. v.

(8) 第一章緒論 . 第一節研究背景與動機多年前，在一個偶然的機會下，筆者路經臺北市建國南路一家古董文物店，看到一個中式木質小几，當時只覺得它的造形十分簡潔、做工很精細、整體看來十分雅緻有趣。買回家後為了瞭解它，陸續找了一些資料來看，經研究後才知道它是一個老紅木做的腳踏(如圖 1-1)。. 圖 1-1 紅木腳踏(64x28x17.6 公分) 儷園藏木. 該時正值大陸改革開放後不久，台灣有許多古董文物店引進各式各樣的古玩，其中也包括大批的中國古家具，此後即常常利用工作餘暇前往觀賞。自此即對中式古典家具漸生興趣，不但為它們改變居家佈置，把所收藏的家具拿來居家使用，同時也將參觀國外博物館的古典家具收藏、古典家具展覽、古典家具與文物古董店納入出國旅行計劃之中。家具是我們日常生活中不可或缺的用品之一，它雖然是實用器物，但在人類工藝技術的成熟與生活文化的累積下，已將工藝與美感需求結合，進而製作出既實用又美觀的用具。同時不同民族的起居模式在當時的社會環境下，便發展出不同形式的器物，而這些實用的家具不但反應了該時代的特徵，呈現當時的生活樣貌與審美價值，也具體承載了該民族在工藝與文化上的發展成果。 1.

(9) 筆者經由多年實物觀賞與收藏的經驗，閱讀學術研究、博物館專書以及各種收藏圖錄，逐漸將個人對中式古典家具的喜好歸納到以「明式家具」為主的收藏活動。明式家具一向被推崇為中國古代家具的代表性高峰1，也是中華文化傳世器物的典範之一，明式家具以其優雅簡練的造型、美麗的木紋與材質、完美的結構工藝、流暢表現的線條、展現出中華文化傳統深意以及富含內斂的文人氣質。它不但在世界家具工藝中獨樹一幟，也以它的藝術美感在國際享有盛譽。研究明式家具最具代表性的中國學者王世襄2對明式家具一詞的定義，在其《明式家具研究》一書中述如下：「明式家具」一辭有廣、狹二義。其廣義不僅包括凡是製於明代的家具，也不論是一般雜木製的，民間日用的，還是貴重木材、精雕細刻的，皆可歸入；就是近現代製品，只要具有明式風格，均可稱為明式家具。其狹義則是指明至清早期材美工良、造型優美的家具。3 明式家具一般是指在繼承宋元家具形式與工藝的基礎之上，採用紫檀木、花梨木、紅木、鐵力木、鸂鶒木、烏木等六種硬木以及櫸木、楠木、黃楊、南柏、樟、柞、杉、楸、椴木等十一種非硬木類為主要用材4，以「線條」為主要表現方式，所製作具特定風格、款式多樣而完備的家具。又因此類家具製作年代始於明中期、盛行於清早期、甚或至清代中晚期仍有依樣製作者，故並不以朝代命名， 1. 濮安國著《明清家具鑑賞》，杭州：西泠印社出版社，2004，頁 9。王世襄（1914－2009 年），北京人，祖籍福州。中國著名文物收藏家、鑒賞家。王世襄出生官宦世家，小學、中學在北京美國學校讀書，燕京大學文學學士、碩士（1941 年），1943-45 任中國營造學社助理研究員，清理戰時文物損失委員會平津區助理代表，1947 年任故宮博物院文物館科長。 1949 年任故宮博物院陳列部主任，1953 年任中國音樂研究所副研究員，1962 年任國家文物局中國文物研究所研究員。國家文物鑒定委員會委員，中央文史研究館研究館員。2003 年榮獲荷蘭克勞斯親王基金最高榮譽獎。2005 年獲中國工藝美術學會終身成就獎。王世襄興趣廣泛，喜愛古詩詞，曾從事繪畫、清代匠作則例、家具、髹漆、竹刻、傳統工藝、民間遊藝等多方面的研究與論述。王世襄喜愛收集明式家具，雖經文化大革命浩劫，仍保存八九十件，在世界上是數一數二的高水準與高品質的收藏，此為他後來長期研究明式家具並撰寫《明式家具研究》的重要依據與基礎。 3 王世襄編著，《明式家具研究》，文字卷，臺北：南天書局，1989，頁 17。 4 王世襄編著，《明式家具研究》，文字卷，臺北：南天書局，1989，頁 139-144。 2. 2.

(10) 而稱之為「明式家具」5。近些年來，筆者參觀國內外知名的古典家具博物館如：臺北故宮博物院、桃園中國古典家具博物館、英國維多利亞亞伯特博物館、美國波士頓藝術博物館、美國堪薩斯市納爾遜藝術博物館、美國紐約大都會博物館、美國加州中國古典家具博物館、德國科隆東亞藝術博物館、北京故宮博物院、上海博物館、觀復博物館以及香港徐氏藝術館等；國內外知名的中國古典家具展覽如：1995 年美國加州中國古典家具博物館精品展、1999 年台灣國立歷史博物館之風華再現：明清家具收藏展、2006 年北京故宮博物院之永恆的明式家具－侶明室收藏展、2007 年香港中文大學文物館之燕几衎榻：攻玉山房藏中國古典家具展等。同時也造訪了台灣、香港、中國、日本、歐美各國無數的文物古董店欣賞藏品與展覽。在各地傳世收藏品中所見，均尤其著重紫檀木與黃花梨木製作的明式家具，不但多個國際博物館設專館收藏，在中外文物收藏界，也備受各地藏家的推崇與珍愛。在收藏明式家具十幾年來，筆者以為收藏的並不僅是明式家具的物件本身，而更是它的歷史文化內涵與藝術價值。在《真與美的遊戲：漢寶德看古物》一書中，漢寶德說：「其實我想收藏的不只是家具，而且是歷史。」6 其一語正道盡我心，筆者經常逕自佇立看著一件件藏品，欣賞它們優雅的線條與簡約的造型，也彷如感到它們一個個穿越時空來到身旁，歲月為它們灑上的痕跡，已靜靜地收斂至其瑰麗的木紋中，正隱隱向我們散發出融融之歷史光輝。筆者希望藉由個人對明式家具的長期觀察與收藏經驗，進一步探究明式家具成為文物藝術收藏品的歷史發展、中外收藏現況與藝術收藏價值。. 5. 濮安國著《明清家具鑑賞》，杭州：西泠印社出版社，2004，頁 12. 6. 漢寶德著《真與美的遊戲 - 漢寶德看古物》，臺北：九歌出版社有限公司，2004，頁 231 . 3.

(11) 第二節. 研究方法與目的. 明式家具多為傳世器，國際上多所博物館以及知名藏家均有豐富的收藏7，坊間古典家具經紀商亦有部份精品。在多年閱讀各明式家具有關資料中，見到許多研究明式家具的歷史背景、種類形式、製造材質、造型裝飾、年代鑑定與藝術美感等各類專文。但顯少甚或僅片斷的述及，明式家具如何由二十世紀之前、中國的日常生活用器，發展為二十世紀迄今、東西方皆一致認同的藝術收藏品。筆者以為實可藉此將明式家具收藏的發展歷程與中外收藏現況做一探討與整理。筆者以收藏並使用明式家具多年的經驗為主軸，經由歸納各學術研究與期刊論文，參觀各大博物館與名家收藏展覽，整理現存明式家具圖錄，佐以訪視港中台三地經紀商以及參與家具拍賣會等實務經驗，來探討明式家具受到重視的原因、其成為藝術收藏品的發展歷程、中外公開與私人的收藏現況，以及供藏家參考的收藏策略。本文之研究方法與研究目的分述如後：. 一、研究方法筆者在研究過程中，採取以下幾種方法： (一) 理論研究法透過整理中國古典家具與明式家具的中英文專書、期刊論文、收藏圖錄、相關文獻與網站資料，歸納明式家具藝術成就與收藏現況。依其內容與性質可分為： 1.. 中英文專書：中國家具史、明清家具、明式家具、山西家具、藝術欣賞、藝術收藏等。. 2.. 7. 期刊論文：中國古典家具、家具鑑賞研究、藝術收藏與投資等。. 參見本文第三章與第四章. 4.

(12) 3.. 圖錄與網站資料：博物館與收藏家的藏品、特展、拍賣目錄等。. (二) 比較研究法以筆者歷年來參觀多個博物館和收藏家的藏品與展覽，並以此與所收集之專書與圖錄進行交叉比對，觀察公開發表之明式家具收藏精品，追溯藏品來源與收藏歷史，進而歸納其成為藝術收藏品的發展歷程。 (三) 實地採訪法 1.. 各大博物館藏品與知名藏家收藏展覽：經由參觀藏品與特展，可以觀察到明式家具收藏的精品與收藏重點。. 2.. 各國古董經紀商與藝術顧問：經由走訪各地經紀商，可了解物件供應狀況與市場價位；經由與藝術顧問討論，可由非學術角度了解物件特點、來源、產地、做工與修復狀況，更可以了解交易近況。. 3.. 家具拍賣會：經由實際參與拍賣會，可在預展時，同時觀察大量拍賣精品，不但得以實物比對圖錄、更可與學術理論相互印證，尤其可以在拍賣過程近距離觀察該季公開市場的脈動與趨勢。. (四) 統計分析法以各博物館與著名藏家明式家具收藏之專書圖錄為主、網站資料為輔，應用 Windows 系統的 Excel 軟體，針對各個種類、材質、公開與私人收藏進行比例統計，進而以量化方式探究目前明式家具的收藏現況。. 二、研究目的明式家具的藝術性與收藏價值已廣為各界認同，本文將著重於觀察中外博物館與東西方藏家的收藏內容與特色，以及其如何在近百年間，逐步發展成為一項重要的中國文物藝術品收藏品。同時，將採擷知名藏家收藏心得與筆者多年收藏經驗，藉此將其收藏策略做一探討與整理。本文研究目的如下：. 5.

(13) (一) 瞭解明式家具的歷史背景、形式特色與藝術成就。 (二) 探究明式家具受到重視的原因，追溯其藝術收藏的發展。 (三) 觀察明式家具中外收藏現況，呈現精典藏品分佈完整面貌。 (四) 分析明式家具收藏價值，彙整藏家收藏策略。. 第三節. 研究範圍與限制. 約至明中期以後，硬木家具才逐漸開始在中國流行，在以蘇州為中心的江南地區，更是受到文人雅士的喜愛，也成為一種嶄新的社會時尚。為了運用新材質－硬木、便讓傳統家具的製造工藝與造形產生很大改變。硬木家具被稱之謂「細，以便與既有的「銀杏金漆」漆家具區別8。故而在明清時木家具」或「小木家夥」期，新穎的硬木家具與傳統的漆飾家具同時存在，並同樣的發展為中國家具史上最輝煌的工藝成就。. 一、研究範圍由此，我們知道，明式家具不是指明代家具，而明代家具也不能說就是明式家具。「明式家具」有其特定內涵和外形，它與傳統的漆飾家具和以朝代為界的明代家具都有所不同。這種區分，在 1944 年第一本介紹中國硬木家具的專書《中國花梨家具圖考》 9. (Chinese Domestic Furniture ) 出版時突顯了它的特色。之後，直到 1985 年王世襄. 8. 濮安國著《明清家具鑑賞》，杭州，西泠印社出版社，2004，頁 10。艾克著《中國花梨家具圖考》臺北：南天書局有限公司，1992；原印：由 Henri Vetch 於 1944 年在北京印製 200 本。該書在中國發行之中譯版本名為《中國花梨家具圖考》。 9. 6.

(14) 著述的《明式家具珍賞》10與《明式家具研究》11相繼出版後，才正式為「明式家具」確認其定義與內涵。其意涵確定，不但方便讓一般人去認識它，也讓學者特別去研究中國明清這一特定歷史時代的家具工藝與藝術成就。依《中國工藝美術大辭典》解釋：「明式家具」一般是指中國明代至清代早期 (約公元 15-17)世紀所產生的，以花梨木、紫檀木、紅木、鐵力木、杞梓木等為主要用材的優質硬木家具。由於製作年代主要在明代，故稱「明式家具」12。本文研究範圍採王世襄對「明式家具」一詞的狹義定義為主13，並參酌《中國工藝美術大辭典》所述採用花梨木、紫檀木、紅木、鐵力木、杞梓木等優質硬木為主，並著加烏木、櫸木、楠木、樺木、黃楊、南柏等木料14所製做之線條優美、造型簡約，選材考究，工藝精緻的明式家具為主要研究對象。雖然漆飾家具在明代及中國古典家具中亦佔有重要地位，而且中國古代漆家具在明清時期亦發展到一個最高峰，但因其不包含在「明式家具」的定義之下，故不列入本文研究範圍。在統計分析各博物館與著名藏家的收藏現況時，則依所出版的專書、圖錄與網站中之圖檔為資料研究對象，未公布或未經公開發表的明式家具收藏，因無法確認其資料細節，故未納入研究範圍。. 二、研究限制同時，雖然斷代與鑑定真偽是器物收藏的最重要課題之一，但因其需運用考. 10. 王世襄著《明式家具珍賞》，臺北：藝術圖書公司，1987；香港：三聯書局與文物出版社聯合出版，1985。 11 王世襄著《明式家具研究》，臺北：南天書局，1989。 12 梅寧華、陶信成主編，《北京文物精粹大系-家具卷》，北京：北京出版社，頁 21。 13 見本章第一節，頁 2。 14 王世襄雖將紫檀木、花梨木、紅木、鐵力木、鸂鶒木、烏木等六種硬木以及櫸木、楠木、黃楊、南柏、樺樟柞松杉楸椴等十一種非硬木類為木料用材均例入明式家具用材，但對講究的明式家具，松杉楸椴並不用於主體而多用於做背板及抽屜等不顯之處，故僅採用家具主體木材為研究。. 7.

(15) 古學的方法，以獲得認同的時代標準器或典型的器物，諸如瓷器、玉器、金銀器、文房用品等的器型與紋飾來做比對，而這些內容將成為另一項專門而龐大的學術研究，應另文予以專題探討，故亦未列入本文研究範圍。. 第四節. 文獻探討. 明式家具受到中外矚目是近幾十年的事，而將它作為一門藝術學科來研究亦尚未超過一個世紀，其具體的研究，是由一位二十世紀初、居住在中國的西方學者開始的。現知第一本闡述中國古典家具結構源起、分析明式家具美感與特質、並將家具繪製剖析線圖的專書《中國花梨家具圖考》是由一位德籍教授古斯塔夫．艾克（Gustav Ecke, 1896－1971）15所著作，在 1944 年當時該書只印製了 200 本。後來於 1962 年在美國重印，同時大陸也在 1991 年發行了中譯本，而台灣則在 1992 年重新印行英文版。. 圖 1-2 艾克夫婦－1966 年攝於夏威夷檀香山家中引自《美成在久─金絲楠之美》. 15. Gustav Ecke，一般譯為「艾克」，接觸到中國的建築與其他藝術品，非常推崇中國藝術、並且開始收藏明式家具。其 1944 年出版的《中國花梨家具圖考》，是中國家具史上第一本有詳細比例建築剖面線繪圖研究「明式家具」的著作。. 8.

(16) 艾克於 1923 年應聘到中國，先後在廈門大學、清華大學、輔仁大學任教近 26 年。其於在華期間，同時也參與「中國營造學社」16，並做為創始會員之一。艾克在德國伯恩與柏林就讀大學時17，正是德國包浩斯18與其他現代主義思想蓬勃發展的階段，故艾克以其本身在藝術、文學與哲學領域的素養，經由參與中國營造學社，研究中國傳統木建築工藝，並採用不同的角度來觀察中國家具。他發現有一類中國家常使用的硬木家具，並未採用傳統繁複裝飾為主的形式，也有別於過去一般中國漆飾用器的表現，讓他對中國民間硬木家具的精準結構、簡練線與條形式極為讚許，遂與當時在北京許的一些外籍人士合作，拍攝他們所收藏使用的明式家具，並由建築師楊耀（1902－1978）繪製線圖與剖面圖，於 1944 年出版了第一部討論明式家具的專著《中國花梨家具圖考》，其著述內容涵蓋家具形式、線條與結構，並且推崇中國民間硬木家具極具有創意，艾克說：「當我們在選擇家具時，不論是其在木材質上的表現或是在傳統形式上的闡釋，我們都依循中國人的創意做出決定。」( In our choice we have been guided by the Creative Spirit of the Chinese, wherever it reveals itself in the wood and in the interpretation of traditional patterns.)20 艾克的《中國花梨家具圖考》出版後在西方世界引起關注，爾後，紐約布魯克林博物館的東方藝術部主任喬治‧蓋茲(George Norbert Kates, 1895-1990)21，也因 16. 中國營造學社在當時致力於整理清朝留下的官訂與民間各式工程做法與則例，學社記錄並保留中國傳統大木作的木建築工藝，梁思成領導其他會員、林徽音、劉敦禎等等人開始了 15 年、190 個縣、2738 處古建築，艱鉅的實地測量工作，繪製了大量的宋唐古建結構與剖面圖。 17 《中國古典家具學會季刊》(Journal of the Classical Chinese Furniture Society) 1992 年冬季, 頁 31 18 包浩斯學校（德：Staatliches Bauhaus），通常簡稱包浩斯（Bauhaus），是一所德國藝術和建築學校，講授並發展設計教育。「Bauhaus」由德文「Bau」和「Haus」組成（「Bau」為「建築」，「Haus」為「房屋」之意），1919 年由建築師沃爾特·格羅佩斯創立於德國威瑪，1933 年在納粹政權壓迫下，包浩斯關閉。包浩斯學校對於現代建築學的深遠影響，今日的包浩斯不單是指學校，而是其倡導的建築流派與設計風格的統稱，注重建築造型與實用機能合而為一。除了建築，包浩斯在藝術、工業設計、平面設計、室內設計、現代戲劇、現代美術等領域上的發展都有顯著的影響。 20 艾克著《中國花梨家具圖考》，臺北：南天書局有限公司，1992 21. 喬治‧蓋茲，美國人，先後於美國哥倫比亞大學與哈佛大學主修建築，後至英國皇后學院進修，. 獲歐洲歷史與藝術博士。他於 1933 年來到北京，十分仰慕中國博大深遠的文化傳統，更嚮往中國. 9.

(17) 居住在北京時即長期觀察中國家具，並與妹妹及友人一同將多位朋友的明式家具丈量拍照留下記錄22。他在回到美國後，於 1948 年出版了《中國生活日用家具》 (Chinese Household Furniture)，研究的範圍從實物擴大到明中晚時期木刻畫裡描繪日常生活的家具，書中結尾時，他以「均衡、簡約與文明」(Balance, Simplicity, and Civilization)23來形容中國家具，而其所指的「中國生活日用家具」與艾克相同，即為今日的「明式家具」。 24 到了 1971 年，一位美國人安思遠(Robert Hatfield Ellsworth, 1929~) 出版了《中. 國家具》(Chinese Furniture： Hardwood Example of the Ming and Early Ch’ ing Dynasties )25這是在 70 年代開始，承襲艾克研究觀點，對中國古典家具的發展，由史的觀點，從戰國時代河南信陽長台關楚墓的架子床開始，探究中國古代家具，同時也以考古學角度，利用 1960 年 8 月，在上海所挖掘出的明代潘惠及其子潘允徵墓 ( 分別為 1587 與 1589 年 ) 所出土的一整組家具模型明器，來研究中國明朝家具的斷代與鑑定26。他著作的《中國硬木家具》是 1970-1980 年代研究明式家具很重要的一本參考書，所收圖錄涵蓋當時博物館與個人主要藏品，對明式家具藏收探討很有貢獻。中國方面，北京的王世襄(1914－2009)用數十年的時間研究中國古典家具，他不但量測北京故宮、中國各省博物館藏家具，平日也勤走中國各地，探訪一般人家，見到傳統家具即請求允許拍照，測量或讓售，也與北京硬木廠老師傅研習家具木作工藝。到了 1982 年，王世襄完成三十萬字初稿，七百多幅圖版，並由其. 文人的氣質，於是他在北京賃一處老房子，融入當地環境依中國傳統方式生活七年。 22. 《中國古典家具學會季刊》1990 年冬季，頁 67-72 蓋茲著《中國生活日用家具》，紐約： Dover Publications, Inc. 1948, 頁 59. 安思遠，美國人，詳見第四章第二節. 23 24 25. 安思遠著《中國家具》，紐約：Magnum Printing Company, Second edition 1997, (First edition . published in 1971) 26. 同上，頁 23. 10.

(18) 夫人繪製線圖，首先於 1985 年，以彩色圖片加上細部構件解說的方式出版了《明式家具珍賞》27。 1989 年，他將更完整的內容，加上明代畫作、各地考古陸續出土的模型家具明器的研究，出版《明式家具研究》，分「圖版卷」與「文字卷」二冊，將明式家具分成椅凳、桌案、床榻、櫃架及其他等共五類，廣泛而深入地討論明式家具的時代背景、製造地區、結構、用材、裝飾、年代鑒定與改製的問題，尤其羅列了相關家具的名詞與慣用詞彙上千條28。實匯集王世襄四十餘年研究所積累的精華，創立明式家具研究體系，系統化的展示明式家具的成就，並從人文、歷史、藝術、工藝、結構、鑑賞等角度完成對明式家具的基礎研究。該書是研究明式家具的菁華與標準所在。該書出版後，享譽國內外，並被翻譯成多國語言，是研究明式家具必讀的「聖經」，也是中國古典家具學術研究的一部里程碑式巨作。《明式家具珍賞》與《明式家具研究》問世後，中國明式家具在國際拍賣會場如紐約蘇富比（Sotheby，New York）或倫敦佳士得（Christie's, London）等處受到藏家注目，並引發更多中西方學者的研究興趣。同期在地球的彼端，1988 年世界第一個專志於明式家具典藏的博物館－中國古典家具博物館(Museum of Classical Chinese Furniture)在美國加州文藝復興鎮成立，並於同年冬季開始出版專注於明式家具研究的定期季刊－《中國古典家具學會季刊》(Journal of The Classical Chinese Furniture Society)，由館方聘請家具研究的學者如柯惕思(Curtis Evarts)及韓蕙(Sarah Handler) 等人陸續撰寫專文探討明式家具的藝術美感與工藝成就，該刊內容豐富並溯及中國古典家具的收藏記事，該季刊如下(圖 1-3)。. 27 王世襄著《明式家具珍賞》，香港：三聯書局與文物出版社聯合出版，1985；臺北：藝術圖書公司，1987 28. 王世襄著《明式家具研究》，臺北：南天書局，1989. 11.

(19) 圖 1-3 中國古典家具學會季刊. 該學會也辦演了中西學術交流的橋樑，經常邀請中國學者分享研究成果並於期刊中發表，同時也不定期舉行講座，推廣對中國古典家具的認識與討論。每當中國古典家具博物館收藏到佳品，即對之進行專題研究，該刊陸續出版了五年，對明式家具的主要品類諸如椅凳、桌案、香几、床榻、櫃架、屏風均由文獻記述與中國繪畫史料做深入的探究。值此，正式將明式家具帶入藝術與學術探討的研究領域。之後，於 2001 年，繼續致力研究明式家具的韓蕙，以通史性的記述出版了《樸素明亮的中國古典家具》(Austere Luminosity of Chinese Classical Furniture)29。爾後，西風東漸，明式家具研究也再次引起中國藝術學界的注意，將歷代以. 29. Handler, Sarah, Austere Luminosity of Chinese Classical Furniture, University of California Press, 2001.. 12.

(20) 來中國藝術史研究以書法、繪畫、雕塑與器物30等四大類為範疇的思考擴大，重新檢視家具的藝術性。短短數年間，相關書籍陸續出版，如《中國歷代家具圖錄大全》、《張德祥說木器》、《中國家具鑑定與收藏》、《中國歷代家具》、《中國古代的家具》、《明式家具》等31，大體上都是由中國古代家具的源起，闡述與明式家具傳承與發展的相關研究。近期相關著作以 2004 年由濮安國所著之《明清家具鑑賞》及 2007 年王正書著述的《明清家具鑑定》最具影響力32。濮安國在 2002 年發表以文獻探究的方式，提出明式家具的「文人意識」論點，他認為明式家具由於有文人參與設計而顯得特別具有書卷氣息，他將家具由藝術美感的層面，增加了文人傳承層面，這又特別以蘇州地區所存之明式家具最具代表性。王正書所著之《明清家具鑑定》更主張採取考古方法論中的器型學和紋飾學原理，以可供比照的時代標準器來論斷，書中就以器型、附件、與紋飾來對明式家具的製作年代做詳細討論，是研究明式家具斷代很重要的參考。談收藏，研究圖錄也是重要的一環，在明式家具方面，各國博物館的家具收藏專書，如美國夏威夷檀香山藝術學院(檀香山藝術博物館前身)於 1982 年出版的《夏威夷明式家具珍藏》(Chinese Hardwood Furniture in Hawaiian Collections)； 1988 年英國維多利亞阿伯特博物院出版的《中國家具》(Chinese Furniture)；美國明尼阿波利斯藝術博物館也有專書介紹；以及前述在美國加州的中國古典家具博物館。其他參考性很高的還有各地博物館的特展，如 1999 年臺北歷史博物館的「風. 30. 傳統藝術史的器物研究僅包含青銅器、陶瓷器、漆器及玉器等，一向並未將家具包括在內。胡文彥著，《中國歷代家具》，哈爾濱，黑龍江人民出版社，1988，阮長江編繪，《中國歷代家具圖錄大全》，臺北，南天書局與江蘇美術出版社合作出版，1992；春元等編，《張德祥說木器》，北京，國際文化出版公司，1993；胡文彥著，《中國家具鑑定與收藏》，上海古籍出版社，1995；胡德生著，《中國古代的家具》，北京，商務印書館，1997；濮安國著，《明式家具》，濟南，山東科學技術出版社，1998。 32 濮安國著《明清家具鑑賞》，杭州，西泠印社出版社，2004；王正書著《明清家具鑑定》，上海：上海書店出版社，2007。 31. 13.

(21) 華再現－明清家具收藏展」33。另外收藏家，經紀商與拍賣公司所出版的圖錄也具有高參考價值，如臺北的經紀商也賞自行摘輯出書，表達他們的觀點如《黃花梨之美》34。由整個明式家具收藏市場來看，在這一波明式家具研究與收藏的風潮裡扮演了重要的角色是香港的伍嘉恩（Grace Wu Bruce）以及美國柯惕思(Curtis Evarts)。伍嘉恩她搭起了中國與歐美學者與收藏家與經紀商之間的橋樑，身兼經紀商與收藏家的伍氏除了出版數本有關明式家具的書籍，記述明式家及收藏家的藏品與收藏故事35，以及知名藏家的書錄，如有葉承耀醫師私人出版的三本收藏專集《攻玉山房藏明式黃花梨家具：楮檀室夢旅》（The Dr. S.Y.Yip Collection of Classical Chinese Furniture）以圖錄方式展現所藏明式家具36。她還經常參與中國與美國明式家具的研討會發表其研究心得。柯惕思自 1990 年代即為美國加州中國古典家具博物館擔任研究工作，並於 1990 年冬季開始出版討論明式家具的定期刊物－中國古典家具季刊發表明式家具研究論述，並為該館的主要策展人及收藏顧問。柯惕思也為香港藏家馬可樂編寫了《山西傳統家具可樂居選藏》(C. L. Ma Collection: Traditional Chinese Furniture from the Greater Shanxi Region)專門介紹其山西家具收藏。其他近期重要圖錄則以香港黃定中著《留餘齋明清家具》37及比利時侶明室之《生活于明：侶明室藏明式家具》為代表。由這些年的收藏圖錄看來，可以看出收藏界已更深入探究明式家具的藝術性與價值，可依此研究做為明式家具收藏一. 33 34 35. 國立歷史博物館編輯委員會編《風華再現－明清家具收藏展》，臺北：國立歷史博物館，1999 洪光明編著，《黃花梨之美》，臺北：編者自行出版，1995。伍嘉恩著《明式家具二十年經眼錄》，北京：紫禁城出版社，2010 . 36. Grace Wu Bruce, Classical Chinese Furniture, Oxford University Press, 1995；The Dr. S. Y. Yip Collection of Classical Chinese Furniture, Hong Kong: New Island Printing Co., Ltd. 1991；The Dr. S. Y. Yip Collection of Classical Chinese Furniture II. Art Museum of The Chinese University of Hong Kong, 1998 37 黃定中著《留餘齋明清家具》，香港：三聯書店(香港)有限公司，2009. 14.

(22) 項很好的參考。雖然明式家具已由王世襄於 1985 年在香港所出版的《明式家具珍賞》38確認其名稱、定義與內涵，但該時英文資料與書籍對明式家具一詞未有統一的稱謂，例如：1944 年艾克的《中國花梨家具圖考》，1948 年喬治‧蓋茲著作的《中國生活日用家具》39到 1971 年安思遠所著的《中國家具》40均稱中國硬木家具。在 1988 年，中國古典家具博物館於美國加州文藝復興鎮(Renaissance)成立將之命名為「中國古典家具」(The Classical Chinese Furniture)，許多明式家具收藏界人士即接受之。然香港的伍嘉恩於 1992 年在 Orientation 月刊(無中譯名)上發表研究此類中國硬木家具心得時即稱之為「Ming Furniture」41，這兩個稱謂在此後的十年多兩者均有人使用，直到美國加州中國古典家具博物館在 1996 年結束後，該館前資深研究學者韓蕙於其最新出版的明式家具研究專書《Ming furniture in the light of Chinese architecture》42，在書名上採用了「Ming Furniture」，值此往後確立明式家具的英文名稱。. 38. 王世襄著《明式家具珍賞》，臺北，藝術圖書公司，1987. 39. Kates, George N., Chinese Household Furniture, New York and London: Harper and Brothers, 1948 Ellsworth, Robert H., Chinese Furniture: Hardwood Example of the Ming and Early Ching Dynasties, New York, Magnum Printing Company, Second edition 1997, (First edition 1971) 41 Bruce, Wu Grace, Ming Furniture, Some Example of Fakes and Forgeries and their Methods of Detection, Orientation, January 1992 P. 107 42 Handler, Sarah, Ming furniture in the light of Chinese architecture, Ten Speed Press, Berkeley, 2005 40. 15.

(23) 第二章. 明式家具的源起與風格特色. 第一節. 明式家具的歷史背景. 被譽為中國家具登峰造極之作的明式家具是架構於宋代成熟家具工藝之上所發展出來的43，而宋代家具正源自於距今約 3600 年之前，由商周開始、歷經春秋戰國、魏晉南北朝、隋唐五代以降至宋的長期發展而成。要瞭解明式家具，除了追溯中國家具的歷史淵源與發展長流，更要探究其產生的時代背景與環境，以理解其所處之相關歷史位置。. 一、中國家具的源起與發展家具作為生活起居用器，經歷了由簡單到複雜，由實用到結合藝術的發展階段。中國早期的家具，由新石器時代、商周到春秋戰國，依生活方式所使用的是適宜跪、坐、臥的矮型家具；秦漢至隋唐五代，隨生活環境與習俗的變化，逐步轉向高型家具，並在上層社會逐漸流行；由宋朝至明清，美學意識和木作工藝十分成熟，高型家具已全面取代矮型家具，也就發展出中國家具史上登峰造極的精美創作。 (一) 低矮型家具時期中國古代家具至少在新石器時代就已出現坐臥的葦席、篾席等，如在龍山文化墓地出現的案、盤、俎等原始木器44。被後人尊為「木工業祖師」－春秋時期著名的匠師魯班(西元前 507-444)發明了鑽、刨、曲尺和墨斗，使家具的製造和種類 43. 濮安國著《明清家具鑒賞》，杭州：西泠印社出版社，2004，頁 9 . 44. 于伸編著《木樣年華－中國古代家具》，天津：百花文藝出版社，2006，頁 4 . 16.

(24) 得以充分發展45。春秋戰國時期，除傳統的俎和食案外，還出現供坐臥的帶矮圍子的床和可作憑倚的几、存放酒器的酒具箱、置衣物用的漆箱和竹筒，以及用作觀賞的透雕漆屏等，楚墓出土的漆木家具精美絕倫，有完整的戰國時期製品，如信陽長台關楚墓的有欄杆大床(圖 2-1)46。漢代的起居方式仍是席地而坐，但家具形式已相當完備，置物、儲藏、坐臥和遮蔽四大功能的家具皆有。而漢代漆製家具發達，燕尾榫、透榫、圓榫、插榫、槽榫、銷釘等榫卯結構工藝非常成熟，為後世家具工藝發展奠定了堅實的基礎47。. 圖 2-1 河南信陽長台關楚墓出土大床引自《中國美術全集─工藝美術編 11 竹木牙角器》. (二) 低矮型發展為高型家具的過渡期西漢時與西域諸國擴大文化交流，改變了跪坐的觀念，家具逐漸由低矮增高，品類也不斷增加48。東漢末年傳入的「胡床」普及民間，逐漸發展有椅凳等高型坐具49，人們也開始習慣垂足而坐，一般可以坐於榻上，也可以垂足榻沿，因此，床慢慢增高，床上擺有依靠用的長几、隱囊(袋形大軟墊供人坐於榻上時依靠)和半圓 50 形的憑几。. 45. 〔明〕午榮著《魯班經一建築和木工營造經點指南》，臺北：明文化出版有限公司，2008 王世襄、朱家溍主編《中國美術全集─工藝美術編 11：竹木牙角器》，北京：文物出版社，1988，頁 22 47 王正書著《明清家具鑑定》，上海：上海書店出版社，2007，頁 7 48 于伸主編《木樣年華－中國古代家具》，天津：百花文藝出版社，2006，頁 7 49 朱家溍主編《明清家具─故宮博物院藏文物珍品大系》，香港：上海科學技術出版社，2002，上冊、頁 16 50 王世襄、朱家溍主編《中國美術全集─工藝美術編 11：竹木牙角器》，北京：文物出版社，1988， 46. 17.

(25) 魏晉南北朝時期，崇信佛教之風盛行，興建寺廟以及佛像等也帶來了改變，不但有僧侶等使用的「禪椅」51，家具也有了有束腰的台座，發展出坐椅、箱型凳、四足凳等新式樣家具52。隋朝統一中國，開鑿了大運河，促進南北地區物產與文化交流。到了唐代則是商業發達，國際交流頻繁，各種不同區域文化融合，思想與文化生活空前繁榮。當時上層社會人士追求新穎變化，十分喜歡「胡式」生活與服飾，垂足而坐的起居模式，便首先在宮庭和都市裡快速被接受53。這時候的椅子造型雖然仍十分樸實，但已出現追求線條美的設計形式，例如坐椅的扶手常採用弧形曲線。唐人床榻流行帶有壺門的箱式結構，凳子則常見到優美的月牙式造形。同時在唐與五代，屏風也很重要，大型座屏風多以山水畫裝飾，屏前常放置書案，這是當時出現的一種新的家具使用方式，這種組合形成了帶有濃郁文人氣息的起居環境，它對宋代以後的居家佈置有長遠的影響。隋唐以後高型家具迅速發展，在上層社會已經廣泛使用，但該時期，矮型家具也是同時並存的54。. 圖 2-2 五代南唐顧閎中畫韓熙載夜宴圖引自臺北故宮書畫典藏資料庫. 頁 22 51 王正書著《明清家具鑑定》，上海：上海書店出版社，2007，頁 7 52 國立歷史博物館編輯委員會編《風華再現－明清家具收藏展》，臺北：國立歷史博物館，1999，頁 14 53 于伸主編《木樣年華－中國古代家具》，天津：百花文藝出版社，2006，頁 14 54 王正書著《明清家具鑑定》，上海：上海書店出版社，2007，頁 8. 18.

(26) (三) 高型家具的時期宋代雖然不是一個強盛的朝代，卻建立了高度的文化發展。依據現有資料，可以看到垂足而坐的生活方式在宋代十分通行，故而高型家具已是非常普遍，這是中國古典家具發展史上的一個重要轉捩點，人們終於擺脫了幾千年來跪坐的習慣，傳統的矮型家具完全退出，由高型家具來配合其日常生活起居55。宋代的建築業發達，受其大木作工藝的影響，製作小木作器物的家具工藝也隨之改變，符合力學原理的樑柱式框架結構成為該時家具造型的主流56，傳統的壺門台座或箱式結構從此漸漸沒落。同時，宋代家具的品類與形式也增加了許多，為適合垂足而坐的生活所需有諸如：凳、靠背椅、扶手椅、交椅、圈椅、玫瑰椅；為適合高立起居的生活則有諸如：琴桌、折疊桌、高几、盆架、巾架、衣架；此外還有鏡台、櫥櫃、大小屏具以及各種支架類等家具57。. 圖 2-3 宋代十八學士圖卷局部引自臺北故宮書畫典藏資料庫. 宋代家具在結構的轉角處使用牙子，在牙條和牙頭的裝飾上，除了傳統的壺門曲線外，還刻有流雲紋、水波紋、如意紋和花草紋等；在家具附件上則增加了矮老、卡子花和羅鍋棖等裝飾性的結構部件；而家具本身的裝飾也更為豐富，大. 55 56 57. 王正書著《明清家具鑑定》，上海：上海書店出版社，2007，頁 9 王正書著《明清家具鑑定》，上海：上海書店出版社，2007，頁 10 邵曉峰著《中國宋代家具》，南京：東南大學，2010，頁 12-78. 19.

(27) 量使用線腳修飾整個形體，在腿足部位則出現多種曲線，如三彎腿、花瓣形腿、雲紋足和動物蹄足等輪廓；這種將力學和美感相互運用的有機結構，以及其豐富的造型與藝術美感，為以後的明式家具風格與成就打下深厚的基礎58。. 二、明式家具發展的時代背景元代歷時短暫，家具形式繼承宋代工藝，直到進入明代，農業、手工業及商業速發展，經濟十分發達，文化與生活藝術也進一步增強，中國古典家具的黃金時期終於到來，不但傳統漆製家具更加精美華麗，也因新硬木材質的運用，而產生了被譽為中國家具巔峰之作的明式家具，其得以在此社會條件下逐步成形，可分下列三個方向來探究其發展原因： (一) 經濟繁榮增加社會需求明代建國之初，面對百廢待舉的現實狀況，洪武、永樂年間(1368-1424)便採取一系列有助於發展生產的措施，如獎勵農耕墾荒、移民屯田、興修水利，鼓勵農民種植桑、棉、漆、桐，使農業生產很快復原。此外，明代統治者解除了元代對手工業者的人身限制，手工業者不僅可出售自製產品，還可請求改業不予限制。嘉靖年間(1522-1566)又准許匠戶交錢代役，這些措施提高了手工業者的生產力和 59 創造性，所以，明代的各種手工業均得到充分發展。. 在經濟快速發展之下，使得社會購買力擴增，家具的製作日益精美。而明代帝王對家具用器十分喜好，上行下效之下，地主富商官員與王公貴胄均爭相購買高品質家具，不但增加對精品家具的需求，又更加促進了家具工藝的持續提升60。. 58. 王正書著《明清家具鑑定》，上海：上海書店出版社，2007，頁 11 朱家溍主編《明清家具─故宮博物院藏文物珍品大系》，香港：上海科學技術出版社，2002，上冊，頁 17 60 王世襄著《明式家具研究》，臺北：南天書局，1989，頁 19 59. 20.

(28) (二) 海禁開放帶來新穎硬木材質自隆慶初年(1567) 起，明朝廷為了解決財務問題，開闢稅收來源，便採取開放「海禁」的政策，允許私人海外貿易，南洋各地盛產的珍貴木材就此進入中國。工匠們以所擁有的成熟小木作家具工藝，特別為這些新穎而貴重的硬木材質，發展專門的更高水準製作工藝。這個情況又因所製成的硬木家具又可出口，便又再促進了家具生產與製作的發達62。這樣的互為因果的良性影響之下，材美工良的新形式硬木家具－即今稱之明式家具因應而生。 (三) 文人審美標準與生活品味提高家具藝術氣氛明代隨著經濟貿易發達，也促進了園林藝術的發展，園林建築奠基於人文薈萃之地，因文人雅士寄情山水，崇尚自然成為時尚。其中，物產豐富的蘇州得最為蓬勃發展，明朝時期，上層社會人士在姑蘇城中興建各式私家園林蔚然成風63。約至明代中葉後，中國漸漸開始流行以硬木製作的家具65，在以蘇州為中心的江南地區，並受到了文人階層的青睞和倡導。明代眾多的文學家、詩人、畫家、鑑賞家等等文人雅士，著有許多與家具有關家具的論述，如：曹明仲著有《格古要論》，文震亨著有《長物志》，高濂著有《遵生八箋》等。其中尤以《長物志》為代表，專文於卷六談論如何製作及陳設家具，其在用料上，喜採有天然木紋的材質稱－文木；樣式上，則因功能用途有所不同，例如書桌要「中心取闊大，四周鑲邊，闊僅半寸許，足稍矮而細」，文震亨還要提醒「漆者尤俗」66。在《長物志》中也多處提到「園林」的組成概念，既要標榜風雅，就要「開池築山」，「植 67 樹養花」，以涵養心志。在此情境架構中，家具也力求文秀雅緻。. 62. 王世襄著《明式家具研究》，臺北：南天書局，1989，頁 18 濮安國著《明清家具鑑賞》，杭州：西泠印社出版社，2004，頁 169 65 濮安國著《明清家具鑒賞》，杭州：西泠印社出版社，2004，頁 9 66 〔明〕文震亨編《長物志》，臺北：臺灣商務印書館，1966，頁 42 67 濮安國著《明清家具鑑賞》，杭州：西泠印社出版社，2004，頁 167 63. 21.

(29) 圖 2-4 明杜堇玩古圖引自數位典藏與數位學習聯合目錄. 由明(1378-1644)至清(1644-1911)兩代中間經過五百多年，家具的質與量都達到歷史高峰68，同一時期，傳承了數千年的漆飾家具不但仍不斷在製作中，其種類、形式與工藝水準也都更進一步達到最高峰。然而由明中期開始逐漸成形的明代硬木家具，以及漆飾家具，到了清乾隆年間都漸漸轉化，發展出與明代不同的造型與裝飾，更擁有其時代性的獨特風格，後人稱之清式家具69。明式家具雖然與漆飾家具同期存在，但因江南文人追求「有度」、「有式」的內涵，展現文人對於天地人的理念和精神追求，讓明式家具從書齋中的書桌、畫桌、文椅、玫瑰椅到廳堂以及其他起居空間中的各類家具，依文人的審美標準來製作，充分呈現時代性的儒雅文化風韻。也因此，明式家具無論在實用性、科學性或藝術性上，都達到中國家具史前所未有的最高成就。. 68 69. 王世襄著《明式家具研究》，臺北：南天書局，1989，頁 18 吳美鳳著《盛清家具形制流變研究》，北京：紫禁城出版社，2007. 22.

(30) 第二節. 種類與形式. 由於垂足而坐生活方式的普及，椅凳、桌案、櫃架等各種高型家具便構成了明式家具的主要形式，日常所用之方桌、書桌、畫案、臺几、椅、凳、櫥、架、床、箱、屏風等各類家具，不但種類齊全，形式更是精美繁多。明式家具可依使用功能劃分為五大類：椅凳類、桌案類、床榻類、櫃架類與其他類70。在形式系統方面，王世襄首先提出「無束腰」與「有束腰」的大分類方式，無束腰源自於傳統木建築的大樑架的結構相應關係；而有束腰則淵源於佛像常用之須彌座的線條表現71。這種形式系統分類方式可以普遍的在如方凳、條桌等多數方形或長方形結構的椅凳類、桌案類、床榻類以及其他類中如滾凳、火盆架等中看到，實為明式家具主要結構形式做了一個系統性的劃分。本文根據 68 份出版和公開發表之各明式家具專書、圖錄、文物期刊與拍賣目錄及博物館官網資料，彙整現存明式家具收藏，結果共得 3251 件，其中椅凳類共 1043 件佔 32.1%、桌案類共 829 件佔 25.5%、床榻類共 129 件佔 4%、櫃架類共381 件佔 11.7%、其他類共 869 件佔 26.7%。. 現藏明式家具五大品類比例其他類 27% 櫃架類12% 床榻類4%. 椅凳類. 椅凳類. 32%. 桌案類. 桌案類. 床榻類. 25%. 櫃架類其他類. 表 2-1 現藏明式家具五大品類比例圖筆者製. 70. 王世襄著《明式家具研究》，臺北：南天書局，1989，頁 27. 71. 王世襄著《明式家具研究》，臺北：南天書局，1989，頁 96. 23.

(31) 由此分類來看，椅凳類與桌案類佔最大多數，顯示其日常生活實用所需之量較大，其他家具、尤其床榻類最少，反應了較大體積之古典家具、在生活習慣改變的現今環境下收藏保存不易的情況，椅凳類、桌案類、床榻類、櫃架類與其他類五大家具種類分述如下：. 一、椅凳類 (一) 杌凳與坐墩杌凳與坐墩是沒有靠背的日常坐具，杌凳可分為方、長方和圓形等幾種，其各種形式變化亦非常多樣，如下列之圓凳、條凳、坐墩、交杌(圖 2-5)、方凳(圖 2-6)。. 圖 2-5 黃花梨上折式交杌(56x49x49 公分). 圖 2-6 黃花梨方凳(60x53x49.5 公分). 天津市藝術博物館藏儷園藏木. 引自《明式家具珍賞》. 與現今之家具相較，比較少見的是腳凳，或稱腳踏(圖 2-7)。它主要是和寶座、大型坐椅、床榻一并使用。除了上床時可用以踏蹬，還可在就坐時放腳。一般寶座與大型坐椅的椅面設計都較高，坐著時會讓腳部懸空，配上了腳踏，就會感到便利又舒適。. 24. 圖 2-7 果木腳踏(47x26.5x18 公分) 儷園藏木.

(32) (二) 坐椅明式家具坐椅的形式很多，主要可依有無扶手而歸為兩大類：無扶手的如一統碑式椅與燈掛椅；以及有扶手的如：玫瑰椅、南官帽椅(圖 2-9)和四出頭式官帽椅(圖 2-8)72等。. 圖 2-8 榆木四出頭官帽椅 (55x43x120 公分). 圖 2-9 櫸木南官帽椅 (57x44x119 公分). 儷園藏木. 儷園藏木. 另外被稱為明式家具中最具代表性特色的創作之一，就是圓後背交椅(圖 2-10)和圈椅(圖 2-11)，兩者均利用靠背上端與扶手連結成圓弧形椅圈，再加上背板與座面相連，呈現出環抱舒適感設計而成，椅圈框架一般多為圓材，以搭配整體的弧形曲線，其的韻律美，是明式家具的經典之作。. 圖 2-10 黃花梨圓後背交椅 (70x46.5x112 公分). 圖 2-11 黃花梨圈椅 (51x42x106 公分). 上海博物館藏引自《明式家具珍賞》. 儷園藏木. 72. 官帽椅以其造型酷似古代官員的官帽而得其名。官帽椅分為南官帽椅和四出頭式官帽椅兩種，所謂四出頭，實質就是靠背椅子的搭腦兩端、左右扶手前端出頭，. 25.

(33) 寶座是一種特殊形式的坐椅，並且專供皇帝使用，寶座多陳設在各宮殿的中心或顯著位置，而且都是單獨陳設，寶座多施以雲龍、瑞獸、花草等精美雕刻紋樣，如左圖 2-12。. 圖 2-12 紫檀荷花紋寶座 (98x78x109 公分) 引自《明清家具－故宮博物院藏文物珍品大系》. 二、桌案類明代的几、桌、案在種類、功能各個方面都有很豐富的設計與製作。 (一) 几几通常尺寸多半都比較矮小或造型較輕巧，可放在炕上或床上，如炕几、琴几和香几等。炕几，既可在其上放置日常用品，除置物外也可供憑依使用，如右圖(圖 2-13)香几圖 2-13 榆木黑漆香几(47.5x41x83 公分). 可供花賞石或焚香之用。. 儷園藏木. (二) 桌案桌與案的最大差異是，桌子的腿足設在桌面邊緣的四角上，常見的桌子有炕桌、琴桌、方桌、長條桌、畫桌、圓桌、半桌、酒桌、圓半桌等，因款式極多，取圖示如長條桌(圖 2-15)。關於案的基本造型，與桌主要不同之處、為腿足裝置在案面兩側向裡邊縮進一些的位置上。案面兩端，也有平頭和翹頭兩種形式，兩側的案腿間大都鑲有各種雕刻圖案的板心裝飾。案類的家具主要有炕案、書案、. 26.

(34) 畫案、平頭案、翹頭案、架几案、和條案等。在各種造型中，最有特色的為翹頭案與小條案(圖 2-14)。. 圖 2-14 黃花梨小條案 (89x37.8x78 公分). 圖 2-15 紫檀長條桌 (102.5x35x83 公分). 儷園藏木. 儷園藏木. 此外，以外型來看，常放在炕上使用的几、案、桌腿足較短，高度約為 30 至 40 公分。與炕几相較、炕案，炕桌略寬，使用時放在炕的中間，而炕几和炕案則放置於炕的兩側使用。炕桌在中國北方地區流行，是因為北方民居多設炕，形成了人們在炕上活動的生活習俗。南方的几、桌、案則多為直接放在地上使用，依各種不同用途，高度約在 70 至 90 公分不等，但形制差別不大，且功用相近。. 三、床榻類古代的臥類家具主要有床和榻，床的體積較大，榻的體積較小，兩者皆可用為坐具，也可用為臥具。明朝家具製作的用途分工愈加明細，人們生活空間以桌、椅、凳為中心，床做為專用的臥具，且已退居到內室。床、榻發展到明朝，在造型與功能上已經有了明顯的區別，主要有榻、羅漢床、架子床和拔步床，現分述如下： (一) 榻三面不安床圍子、而又窄小些的床，主要為日間起居而設，如圖 2-16。. 27.

(35) 圖 2-16 黃花梨三彎腿榻 (221.3x98.5x53.6 公分) 引自《加州中國古典家具博物館藏精品圖冊》. (二) 羅漢床在榻的基本型上，在靠背及左右安裝床圍子，沒有床架，亦不能掛帳子，這種床其實主要也是為日間起居休息之用(圖 2-17)。. 圖 2-17 紫檀厚板圍子羅漢床 (211x106x79 公分) 引自《加州中國古典家具博物館藏精品圖冊》. (三) 架子床與拔步床架子床在明代家具中是體型較大的一種家具，架子床是床與床帳結合的產物，可以掛帳子，有四柱床、六柱床和拔步床三種形式。分述如下：四柱床-在床面四角立柱，左右及後、三面安床圍子、上有床頂。六柱床-除在床面四角立柱外，另在正面床邊多加兩根立柱，其他與四柱床相同。拔步床的獨特之處是在架子床外增加了一個仿如小廊廳的空間，床由兩部分組成，一是架子床，一是床前的圍廊，圍廊兩側可以放置床凳、燈盞等小型家具. 28.

(36) 器物。地上鋪板，床置於地板之上，收雖在室內使用卻宛如一間獨立的小屋子，這種床在長江中下游十分流行73(圖 2-18)。. 圖 2-18 楠木垂花柱式拔步床 (239x232x246 公分) 引自《明清家具鑑賞》. 四、櫃架類貯物用的箱、櫃、櫥到了明代種類十分豐富，功能非常齊全。有架格、櫃、櫥與箱等，分述如下： (一) 架格與亮格櫃架格基本類型是以四根立木為四足，用橫板將空間分為若干層，並多四面不設檔板，以保持空靈的氛圍；亮格櫃是格架和櫃子的組合，其形式多為架格在上櫃子在下，用於陳設和收圖藏之用(圖 2-19)。. 73. 朱家溍主編《明清家具－故宮博物院藏文物珍品大系》，香港：上海科學技術出版社，2002，頁. 21. 29.

(37) 圖 2-19 黃花梨亮格櫃 (101.5x54x183 公分) 檀香山藝術博物館藏引自《Chinese Furniture–Selected articles from Orientations 1984 - 1994》. (二) 方角櫃與圓角櫃方角櫃為四面齊平，櫃四角以直角交接，上下垂直，無側角，櫃門採用銅合頁連接，沒有櫃帽；圓角櫃是因櫃的四邊櫃框為圓材，櫃門與邊框連接不用任何合頁，而僅用門櫃的結構與櫃體相連而得名，其形式簡潔，櫃頂轉角做成圓弧形，開合自如，使用十分方便如圖 2-20。. 圖 2-20 櫸木圓角櫃 (125.5x54.5x236.5 公分) 儷園藏木. 30.

(38) (三) 悶戶櫥、聯二櫥、聯三櫥與箱櫥可以看成是案與櫃的結合體，主要形式有一屜的稱悶戶櫥、兩屜稱聯二櫥、三屜稱聯三櫥(如圖 2‐21)，是一種具備陳設和儲藏兩種功能的家具。箱則是家居必備的貯存用具除一般方形與長方形的小箱與衣箱、還有專為特殊用途而設的諸如為乘轎時置物用之轎箱，或裝藥用的藥箱等。. 圖 2-21 黃花梨聯三櫥 (193x54x81 公分) 引自《加州中國古典家具學會季刊 1994 秋季》. 五、其他類明式家具為各種用途之製作極多，有鏡架、鏡箱、官皮箱…僅介紹具代表性的形式如提盒、台架及屏風等。提盒、即食格，是專門用來提取運送食物的器具，由多層次方盒組成；台架類家具主要有衣架、盆架、巾架、鏡架、燈架、天平架等，各種款式繁多、製作亦依功能而有所不同；屏風是為裝飾並分隔室內空間之用，其形制主要有折屏和座屏兩大類，折屏又稱「圍屏」，落地. 圖 2-22 座屏 (63x32.5x62 公分) 儷園藏木. 擺放，有六扇，八扇、十二扇等多種樣式；座屏也稱為「插屏」(見圖 2-22)，下有底座，不能摺疊。在使用與佈置上，也更加靈活多樣。 31.

(39) 第三節. 材質結構與裝飾. 明代自隆慶初年開放海禁，硬木由此進口，中國古家具多採用木作，便採用它來製作高級家具。同時，中國家具受建築工藝影響，自古即發展出極精密的榫卯結構，家具的各個構件，都透過各種形式的榫卯把各結合處連接起來，無論家具的尺度、線條和設計如何，均僅採用榫卯即可接合，又因硬木材質精良，製作結構體與榫卯都十分精準，實為明式家具的特點之一。明式家具裝飾從整體來看十分優美，但仔細看則可觀察到其運用線腳來修飾其立體造形；在平面上，工匠運用硬木的天然色澤紋理來突顯質感，同時採用雕刻及鑲嵌手法將各種圖案或不同材質裝點在家具上，呈現或樸素內斂、或富麗穠華的氛圍，這些都讓明式家具在製作與裝飾上更獨樹一格，造就其備受讚譽的藝術表現74。. 一、明式家具的用材硬木紋理、色彩美觀，木性穩定，耐久又好加，因而被視為高級木材。常見的硬木有紫檀、花梨、黃花梨、酸枝、鐵梨、烏木、雞翅木等，其主要生長於南洋一帶，進入中國後，很快被蓬勃發展的家具製造業所採用，明式家具選材充分運用木質材料的優點，演繹出特殊的家具文化。本文所彙整的明式家具收藏中的材質，以黃花梨製作最多有 1983 件，紫檀其次有 528 件，其他酸枝、鐵梨、烏木、雞翅木、櫸與楠木等都有運用。分類圖表如下：. 74. 王世襄著《明式家具研究》，臺北：南天書局，1989，頁 121. 32.

(40) 家具材質比例鐵力木楠木 1% 1% 花梨木 2% 雞翅木 3% 紅木 5%. 櫸木 1%. 黃花梨紫檀木紅木. 未刊出其他 5% 5%. 雞翅木花梨木黃花梨 61%. 紫檀木 16%. 鐵力木楠木櫸木未刊出其他. 表 2-2 家具材質比例圖筆者製. 以下介紹明式家具中主要使用的硬木種類75：黃花梨又稱老花梨，新材呈黃褐色略帶紅，老材則呈淺黃到赤紫，有淡香味，質堅而不過重，色澤鮮明有光澤，紋理美麗而富變化，明代工匠利用此一特性，賦予家具質樸簡潔、線條流暢的藝術美感，其主要產地為海南島與現今之越南，是製作明式家具非常重要的材質。. 圖 2-23 黃花梨. 花梨木色略紅紫而紋理細膩，又稱為新花梨木，泛指各類草花梨，色較淡黃，少有鬼面紋且材質較鬆。花梨木產於中南半島，傳世花梨木有新與老花梨之分，黃花梨及傳統認知的老花梨，由淺黃至赤紫，色彩鮮麗，有稱鬼面的漩狀紋理，木質清亮有香味。明代較考究家具多為老花梨木所製。. 75. 周默著《木鑑》，太原：山西古籍出版社，2006；及圖 2-23 至 2-25 資料來源 . 33.

(41) 紫檀木也叫青龍木，質堅而密，顏色深沉，黑裡透紅，還有細緻的蟹爪紋是世上最貴重的木材品種之一，數量稀少，主要產於印度，有木中黃金之稱，其表面打磨拋光後具有玉般的質感和金屬般的光澤，極具沉穩、厚重之美。. 圖 2-24 紫檀木. 雞翅木又稱杞梓木，又有相思木或紅豆木之稱，多產於中國華南地區，其所具有一種罕見又明顯的像雉雞或鳥類羽毛的天然紋理，常隨光照時間變化呈現出暗紅、棕紅等不同色調，十分受到明代文人重視。圖 2-25 雞翅木. 還有主要木材如：紅木木質堅硬，重量較紫檀略輕，呈紅褐色。但隨時間延長，會逐漸變成深紅或黑紅色。其紋理光華細密呈較長條狀，具輕微馨香氣，最大缺點是在炙熱和潮濕變化中易收縮或膨脹變形；楠木有寫作「桐木」，主產於中國四川、雲南、廣西、湖北、湖南等地，木質堅硬，有香味，是優質的建築和家具材料。其貴重品種為金絲楠，木紋中有細細金絲，在陽光照射下點點閃爍，十分受到喜愛；櫸木也叫南榆，常有大材，木質堅固，紋理優美，常呈現如排列有序的重疊波浪花紋。在江南各地被普遍使用，雖不算硬木類，但在明清傳統家具中使用極廣，造型和製作手法與硬木家具基本相同，可說櫸木家具是明式硬木家具先驅；鐵梨木又稱做鐵力木或鐵栗木，產於中國廣東、廣西，色紫黑，質地極為堅硬，材質本身非常沉重。其料大常用於製作大件器物，其色彩紋理與某些雞翅木十分相近，雖亦有羽狀紋，但常呈現較長的羽狀波紋；烏木又稱做烏文木，主產於中國海南，雲南及南番等地，其木材全都為漆黑顏色，日久而不變色。整. 34.

(42) 體材質深重堅硬，其紋理細膩，但因材多較小而硬，故木質較易脆裂。常被用來做部件嵌飾以突顯材質的色差。. 二、明式家具的結構明代的家具結構基本上沿用中國古代建築的框架，方、圓立腳如柱，橫檔與棖木似樑，交接處用牙子加固，整體架構比例堅固，讓家具可以穩定使用，同時用運用榫卯接合，相對於前代而言，明式家具榫的種類更加多樣，有綜角榫、抱肩榫、插肩榫、搶角榫、托角榫與燕尾榫…等使結構精巧而美觀。其攅邊技法亦很有特色，多用榫接合而不用釘膠，這樣不僅可以適應面板木材的膨脹變形，還可以掩蓋木材斷面橫紋，形成優美的立體輪廓。以下分別介紹直材與弧形材料的接合。 (一) 直材的結合桌案、椅凳及櫃門等板面框的結合，或椅背、扶手等立柱與橫樑的直角結合為直材角結合(如圖 2-26)，直材角結合常用暗榫，接合後看不見榫卯；另有不用 45°斜面的相接，而是把橫材下面做出榫窩，直材上端做出榫頭，將橫材壓在豎材上，俗稱「挖煙袋鍋」。明式靠背椅和扶手椅的椅背搭腦和扶. 圖 2-26 直材的角接合引自《明式家具研究》. 手的轉角處常用這種做法。另外，家具有束腰和無束腰等形式，為適應不同結構實際需要及外形和輪廓線形的變化，亦有各種構造和造型的連接形式。. 35.

(43) (一) 弧形材料結合明式家具經常運用弧形來表現造形，如圈椅，香几等。弧形材料的結合常用楔釘榫，多見於圈椅的椅圈，由於椅圈的弧度較大，須用兩節或兩節以上的短材拼接而成。為使接口堅實牢固，匠師們把兩個圓材的一頭各做出長度相等的半圓，在半圓材. 圖 2-27 弧形材料結合引自《明式家具研究》. 頂端做出榫舌，再把兩個半圓平面的後部與橫斷面相交的轉角處開出與半圓平面齊平的橫槽。然後把兩材依平面對接。圈椅背圈的接合如上圖 2-27。. 又如香几，在弧形的腿足下要安裝「托泥」，它是家具的一種構件，托泥的作用還在避免家具因陳設時間過久，接觸地面的部分受潮腐爛或因挪動而磨損，一旦出現這種情況，只需更換托泥即可。弧形腿的香几與托泥接合如圖 2-28。. 圖 2-28 托泥與腿足的結合引自《明式家具研究》. 三、明式家具的裝飾明式家具的裝飾手法十分多樣，有雕鏤、有鑲嵌；裝飾材質也很多樣化，經常運用各種石材、金屬、漆飾等；在紋飾方面，有花草、動物、山水、吉祥紋飾等，多依整體需求，做恰當的局部裝飾。而「線腳」的運用則是明式家具的最大特色，常用在家具的大邊、抹頭構成的框體、券口、腿足等，以修飾整體家具的美感。明式家具裝飾歸納為線條與紋飾兩大面向說明： (一) 線條明式家具的各部件大多在實用基礎上再賦予必要的藝術造型，古代匠師對於整個家具結構部件中的顯眼部位進行簡單的美化加工，運用結構部件裝飾，使家. 36.

(44) 具實體顯得優美，可說是明式家具最重要的裝飾方法。 (二) 部件各種部件例如：束腰，在家具面沿和牙板下作出一道縮進的線條；牙條，如建築上承托大樑的替木，又稱托角牙子或倒掛牙子；羅鍋棖與矮佬通常一同配合使用，用在低束腰或無束腰的桌子和椅凳上，用以固定四腿和支撐桌面；或是裝在四框裡的牙板－圈口；三面的牙板互相銜接的－券口等。各式部件與線條可由下圖(圖 2-29)介紹：. 圖 2-29 玫瑰椅各部件及線條說明引自《明式家具研究》. (三) 線腳線腳裝飾是對家具的某一部位或某一部件所賦予的裝飾手法，對家具的結構並無作用，但線腳的運用，可以增添家具優美、柔和的藝術美感。主要施於家具的邊抹（邊框構件）、棖子（橫檔）、腿足等部位，透過平面、圓面、凹面、凸面、陰線、陽線之間不同比例的搭配組合，形成千變萬化的幾何形斷面，達到雖簡潔卻精細的悅目的裝飾效果。另外，在置物的平面和可承重的腿足上也有用線腳裝飾，如桌面的邊抺都作「冰盤沿」式或上下對稱的線腳。. 37.

(45) 圖 2-30 圓方腿足線腳引自《明式家具研究》. 圖 2-31 冰盤沿線腳引自《明式家具研究》. (四) 紋飾中國傳統家具的裝飾花紋都是按著中國傳統祥瑞觀念沿襲下來，它反映中國古人的審美情趣和思維模式。在裝飾題材和使用習俗中，融會不同的風格特點。裝飾紋樣有圖案化的，也有趨於寫實的，基本上明式家具不以雕飾為主要裝點，而主要是突出家具自身的造型和線條美，但它仍運紋飾圖案與鑲嵌方式表現其同時特有的美學和藝術形式。在紋飾方面有，龍鳳螭紋、各式雲紋、花卉紋、捲草紋、靈芝紋、山水紋、幾何紋。例如：捲草紋經常刻在牙條上，或龍鳳螭紋、山水紋經常刻在圍屏上，靈芝紋經常放在坐椅背板或案的檔板上(如圖 2-32). 圖 2-32 鳳紋引自《屏居佳器：中國 16~17 世紀家具》. 38.

(46) (五) 鑲嵌明式家具經常運用白銅或黃銅等金屬，一方面加固結構、一方面裝飾器身，這些亮光的金屬飾件，裝飾在花梨、紫檀、鷄翅木等色調柔和、木質紋理優美的家具上，可以讓質感、色彩產生圖 2-33 黃花梨大藥材行櫃. 強烈對比，給予人美的感受(如圖 2-33)。. (47.4x35.5x36.2 公分) 引自《攻玉山房藏明式黃花梨家具 III》. 另外將金、石等貴重之物釘入木器上，組成各種樣的紋飾或圖畫，也可在部份明式家具上看到，家具鑲嵌材料種類頗多，其中以螺鈿鑲嵌居絕大多數，其次為各色珐琅、木雕、各色石材、各色瓷版及金銀片等76，這種工法最出名的是稱為「周製」的家具，多位知名藏家皆藏有如圖 2-34 之背板鑲嵌百寶的官帽椅等，鑲嵌工藝使圖 2-34 黃花梨南官帽椅(58.4x43.2x121.9 公分). 家具更增華美觀。. 76. 引自《屏居佳器：中國 16~17 世紀家具》. 胡德生主編，宋永吉著《古典家具收藏入門》，長春：吉林出版集團有限公司，2006，頁 202. 39.