文化脈絡中的數學 作業三 分享
同學們提出的「經典」範例，大家彼此切磋吧。
數學四 周同學
資工四 張同學
我想以三明治為例。據說，是一位英國伯爵名叫三明治所創造出來的，他極度喜歡玩橋牌，
常常玩得廢寢忘餐，伯爵夫人為了方便丈夫在玩橋牌時容易取食，特地發明出三明治這種 食物。而現在在路上隨處可見到三明治，漢堡廣義上來說也是三明治的一種，自從它被發 明出來後就已經融入了我們的生活，只要隨手一拿就可以食用，可謂是食物的經典。
以上傳說蠻有趣的，可能不甚正確，可參閱 wiki 的 Sandwich 詞條裡面 Language 那⼀節。
土木三 羅同學
（我特地找到了 MV）說到經典重製，可以保存住文化中的經典，就不得不說近期鄧紫棋推出的新歌《摩天動物 園》，這支 MV 中還隱藏了數個向經典致敬的彩蛋，其中許多不明覺厲的場景都是在向過 去的經典致敬，從音樂、繪畫到電影，《摩天動物園》中彩蛋均是人類文明發展史上具有 重要意義的里程碑。比如 MV 開場出現的起伏線條波動，為借鏡 1970 年代最有影響力的 英國搖滾樂團 Joy Division，首張專輯《Unknown Pleasures》封面的無線電脈衝波圖像經典 設計；嬰兒游泳追逐釣著的蘋果：借鏡 Nirvana 超脫樂團於 1991 年發行的第二張專輯
《NEVERMIND》，嬰兒游泳追逐釣著的鈔票經典封面，MV 想表達嬰兒追逐被釣著的蘋果
並咬了一口，吃下了誘惑（伊甸園的禁果）；日本浮世繪畫家葛飾北齋於 1832 年出版的《神 奈川沖浪裏》，描述巨浪威脅神奈川外海的船隻，並以富士山為背景，為日本的代表之一，
MV 借鏡「驚濤駭浪」之感，表達人間社會充滿危險；而下一幕很明顯就是《少年 pi 的奇 幻漂流》，探討人性與獸性，完全切合歌曲核心；站在折射彩虹光的金字塔上，借鏡英國 搖滾代表樂團 Pink Floyd 於 1973 年發行的專輯《The Dark Side Of The Moon》被公認無人 不曉的搖滾經典專輯，其折色出彩虹的封面；化身暗黑農婦，借鏡 Grant Wood 在 1973 年 創作出名畫《美國哥德式》，為美國五大文化象徵之一，象徵著艱苦的勞動。是 20 世紀美 國美術中最為常見的畫作之一，也是美國流行文化中最經常被隱射的作品；被慾望的惡魔 抓住，磅礴悲壯的視覺感，取材自美國龐克樂團 Green Day 2004 年的反戰專輯「American Idiot」封面，與美國哥德重金屬樂團瑪麗蓮曼森 2000 年的「Holy Wood」專輯封面；1974 年的經典恐怖電影《德州電鋸殺人狂》，兇手把屍體掛在屠宰場掛豬肉掛鉤上，穿著人皮 製作的衣服。GEM 站在屠宰場掛著一排豬肉前，穿著 10 幾個洋娃娃的頭縫製成的衣服；
披頭四 1969 年的 Abbey Road 超經典過馬路封面；Michael Jackson 1991 年發行的專輯
「Dangerous」經典封面，一座精細的希臘聖殿，細節對比強烈，MJ 要改造危險地球，G.E.M.
要「Get Everybody Moving」，改造「摩天動物園」；聖殿中左右兩邊翅膀一黑一白「天使」，
取材自 Nirvana 第三張專輯《In Utero》封面，女性的肌肉紋理圖，子宮內有一個胎兒，正 常胎位頭朝下，封面反之，傳達內心的叛逆；穿越過聖殿，有一隻巨型招財貓閃過，取材 自日本 2014 驚悚恐怖電影《要聽神明的話》巨大招財貓吃人事件；美國殿堂級重金屬樂 團 Metallica，左下為 1984 年發行的第二張專輯《Ride the Lightning》封面，右下為 1986 年發行第三張專輯《Master Of Puppets》封面等等。
電機二 張同學
（她寫的詩人角也很動人）土木三 林同學
1940 喜劇 電影
2001 改編 電影
1980 影集
2005 電影
1995 經典 影集
2016 加上 僵屍
電機二 孫同學
2014 年的一部迪士尼音樂劇電影《魔法黑森林》 (Into the Woods)，是一部將經典百老匯 音樂劇《拜訪森林》重新改編的歌舞電影，其中又融合了經典英國童話《傑克與豌豆》、 德國格林童話《灰姑娘》、《小紅帽》、《長髮公主》，以及聖經裡大衛與歌利亞等元素，各 個角色都為了解決各自的煩惱，而陰錯陽差捲入了這場大混戰。劇中主角麵包師傅及他的
妻子被女巫施了咒語，被詛咒永遠都不會有孩子。兩人為了破除詛咒而進入森林尋找四樣 物品，之後遇到傑克而獲得｢如牛奶般雪白的乳牛」、遇到小紅帽獲得｢如鮮血般鮮紅的斗 篷」、遇到長髮公主獲得｢如粟米般金黃的長髮」、遇到灰姑娘而獲得｢如黃金般閃亮的鞋 子」，以此串聯各部經典作品。
法文四 葉同學
古希臘哲學家赫拉克利特
（Héraclité）曾言：「人不能兩次踏進 同一條河流裡」。意即，即使在相同的 事物狀態中總有某些事物正在進行持 續性的改變。由此思索，當代經典的 引用、重製與再生，其飽含的美學論 述可能對原作進行介入、悖逆、破壞、
崩解乃至增殖藝術經驗分享上的激進
性或交叉互文釋義的可能。在此舉蔡明亮《不散》中關於胡金銓《龍門客棧》的引用與重 述為例。
《龍門客棧》是一部 1967 年上映的港台合拍武俠電影，由胡金銓赴台執導。曾獲第 六屆金馬獎優等劇情片、最佳編劇獎。本片除了是該年度台灣票房冠軍，亦刷新在台灣拍 攝電影在香港以及東南亞的票房紀錄，自此開啟台灣武俠片熱潮，歷時十年方衰。
《不散》則是 2003 年蔡明亮執導的第 7 部劇情長片，獲得威尼斯國際影展費比西獎；
該片向 1967 年胡金銓執導的武俠電影《龍門客棧》致敬，不只劇中不斷出現福和大戲院 播放此電影片段，甚至《龍門客棧》裡的演員石雋和苗天還坐在戲院裡觀賞自己以前所主 演的電影。
《不散》中有一幕是瘸腿女售票員湘琪找不到放映師小康，便在放映室裡靜靜凝視他 點著的煙，那煙一如裊裊升起的情色囈語，關乎性的隱喻不言自明。但這種虛妄自溺的滿 足感並非湘琪所殷切求索，故當放映中的《龍門客棧》對白傳來一句「等了那麼久就看這 個啊？」後，她便憤而拿起紅壽桃離去，暗示她拒絕再向天獻媚求援。蔡明亮又讓湘琪在
《龍門客棧》出現上官靈鳳行俠仗義鏡頭時，同時開門現身於電影螢幕旁，而當湘琪走到 屏幕後時，俠女的影像更乘隙灑在她身上，俠女彼時彷若化作瘸腿女售票員，俠女英姿煥 發的虛構人生和湘琪困窘潦倒的真實人生弔詭地相唱和，唏噓感陡
然竄升。
一如杜象的 Bicycle Wheel（1913）作為首個現成物（ready-made）
的挪用，在蔡明亮放映胡金銓電影時，不僅作為一種經典的引用，
更在相當程度上消除了原胡金銓電影影像的意義。蔡明亮把男同志 的情慾電影院與胡金銓的俠義世界水平並置，肇生出象徵性的交換 價值，而兩人的電影藝術成就卻共榮共享。
蔡明亮在《不散》中大量地引用《龍門客棧》的影像，作為一 種回歸（Retour）。這種回歸為經典的引用進行變態
（métamorphoser），在同義反覆中締造新義。而兩部影片近乎相依 相存，帶來的乃是分享式的經驗與感動。
資工四 葉同學
在父親的潛移默化之下，我熟知的經典重製案例便是有號稱全男人夢想的
Mercedes-Benz G class，從第一代 W460 為 1979 年所量產，歷經 38 年的銷售，到 2017 年時 完成銷售 30 萬台的里程碑，並直至今日仍然持續銷售，而這中間的 40 多年間 G class 粗曠 硬漢的外型卻始終沒有改變，並且持續保持高妥善率、高性能的優點，使得 G class 得以 成為經典。無數車迷一再的在新款式上看到 1979 年那最初的信念，使得 G class 可以持續 騁馳於時間的長流之中。
這台車的歷史背景為 1970 年代 Benz 股東之一的伊朗國王委託製造一款性能優異的輕 型越野車來擴充軍備，但之後由於伊朗國內政治持續動盪，使伊朗軍隊無法完成越野車訂 單，此時，賓士為了收回 G-Wagen 開發成本，便採取兩個方法，其一為向其他國家軍隊兜 售，其二為推出民用版本的車輛。
上面兩張圖分別為 1984 年生產的 G class 與 2020 年生產的 G class，由圖可知曉當 1984 年經典的方形線條延伸至今已 40 多年，而 G class 也是賓士中最具個性化的車型，幾乎完 全承襲初代的車身外觀，無論是一開始的 W460 直到現在的 W463 其中經歷無數次大小改 款，他的外觀始終為初代車再製，使的 G class 稱得上是「經典再製」，而這「經典再製」
的車款也深深影響著我，「經典再製」對我來說便是莫忘初衷。在面對困難或挫折時我常 會垂頭喪氣，但看到奔馳於路上的 G-class 我便會想起這款車時隔 40 多年仍然保持著初代 方形稜角的外觀，而我面前的障礙不過只是在下定決心後不久就遇到，因此我必須振作，
回想起自己當初那股熱血、那股純粹的渴望，使我昂首向前勇敢努力的去克服眼前的障礙。
