如同第一節所提到的，美育講座的內容五花八門，筆者將以自己的觀點做粗 略的分類，希望能將所搜集之一百九十六場講座中包羅萬象的演講主題做出分類。
第一大類為介紹音樂、文化、音樂相關常識，這類內容在系列一的講座中首先出 現，可以作為讓民眾認識音樂的準備，接著此類的主題會聚焦在某個主題討論，
例如討論一些音樂上的學術名詞、或是現代音樂的欣賞方法；第二大類裡頭先以 西方音樂為出發，這類又包含現代流行音樂與不朽的古典經典曲目，同時也介紹
了西方重要的樂器；第三大類為中華文化下的音樂，同樣也有分時期，從古典到 當代；第四大類為其他國家的音樂文化認識，有愛爾蘭、西班牙、南美、北非、
亞洲等等民族，這些民族常常貢獻珍貴的少數民族音樂，當中的素材在近代的音 樂裡頭也可能出現，例如巴爾托克的作品裡頭便有中歐民族音樂的特性在。
由於，主講人趙琴每次準備的主題、資料豐富生動，雅俗共賞，讓聽眾聽得 津津有味，欲罷不能，而能持續至今。她認為所有美的事物，在於呈現人們內心 真實的樂音。除了尋索古典與流行的音樂風潮，同樣重要的是，更需傾聽來自民 間的大地歌謠、學習欣賞地球村裏各類的民俗音樂。
（一）音樂、文化以及音樂相關常識之介紹
在本講座之一九九八年的系列一，有四次音樂介紹的入門主題，分別是「開 發音樂腦：讓音樂美化生活」、「什麼是古典音樂：如何欣賞音樂」、「音樂地球村：
學術和商業唱片領域中的世界音樂」、「商業經營策略在現代佛樂中的滲透」、「世 界音樂旅行：音樂與生活」。系列三提到「音樂治療學：撫慰受創心靈，通往美 藝大門」，這個專門學科在當今臺灣社會之中較少被人關注，透過這個演講主題 讓民眾多加認識應用音樂這個領域。系列四中進入音樂欣賞的主題，「樂藝之美：
音樂欣賞的基本要領」、「音樂構成的基本要素：音區、力度、音色、節奏、旋律、
和聲、織體、曲式」、「什麼是音樂美學：模仿說、感情說、愉悅說、形式說」。 系列五承接系列四中，有些專有音樂名詞的出現，這裡開始介紹「音樂的內容：
絕對音樂、標題音樂、美的範疇」，「聲樂藝術的魅力」。接著，還將音樂欣賞集 中在現代音樂的賞析，如「如何欣賞現代音樂：二十世紀音樂的回顧與前瞻」； 以及在系列十三中出現「希臘樂舞戲劇篇：合唱與古希臘悲、喜劇之源」。在系 列十五中出現國際合唱音樂節的專題，解釋合唱這種演出型態的魅力。在系列二 十一介紹「合唱的奧林匹克盛會：西方經典、當代流行、世界音樂」。
這其中，演講的主軸雖然是音樂欣賞，不過也包含應用音樂在當下社會發展 的常識，商業唱片領域，和音樂治療領域中都和音樂有密不可分的關係。
（二）現代流行音樂與不朽的古典經典曲目
西方傳統音樂可以說是現今討論音樂這門學科時最重要的源頭，筆者並非強 調西方音樂的優點，但是要說明許多音樂討論的內容都是在此範疇內的產物，這 類的演講內容在此講座中也佔了相當的分量。美育講座在系列一中便提到貝多芬，
然後是浪漫樂派的歌劇、三大男高音、帕華洛帝永恆的天籟之音，先從聽眾熟悉 的名詞引導大家進入音樂的領域。古典西方音樂的介紹方面，沒有依照時代背景 安排，而是以特定作曲家為主題切入。但為了分類上的方便，筆者將以年代背景 介紹講座內容。以古典樂派時期為分界點，在此時期之前的有，「閹人歌手的興 盛與衰亡：美聲學派的黃金時代」、「歌德與音樂：詩聖二百五十週年冥誕特輯」、
「韓德爾逝世二百五十週年紀念特輯」、「交響樂之父海頓逝世二百週年紀念專 輯」、「神童莫札特」、「歌曲之王舒伯特」、「樂聖貝多芬」、「音樂之父巴赫逝世二 百五十週年紀念專輯」、「韓德爾的彌賽亞」、「莫扎特影音傳記」、「莫札特二百五 十歲冥誕音樂節巡禮」、「文藝復興的義大利音樂、藝術與宗教」、「韋瓦第在威尼 斯」。較特別的有，系列十五以「史懷哲的巴赫論」，介紹欣賞巴赫的管風琴藝術。
在古典時期之後的內容十分豐富，筆者依作曲家的出生地做一些分類，主要 以德奧系統、法國系統、中東歐系統、俄羅斯系統和美國系統來分。首先是德奧 系統，包括：「紀念舒曼二百週年誕辰」、「舒伯特的藝術歌曲」、「孟德爾頌二百 週年冥誕紀念專輯」、「歌曲、歌劇中的愛情世界」、「華格納和德國民族歌劇的確 立」、「華格納樂劇中的情和慾：崔斯坦與伊索德」、「威爾第和義大利歌劇的嬗變」、
「威爾第歌劇：茶花女」、「2001 威爾第歌劇年」、「威爾第阿伊達賞析：近代義 大利歌劇先驅的曠世巨作」、「蒙特威爾第的奧菲歐」、「波佩亞之加冕」、「浦契尼
言描繪百姓生活」、「浦契尼的歌劇：托斯卡」、「浦契尼：杜蘭朵公主」、「浦契尼 歌劇大師誕辰150 周年經典展演」、「浦契尼的歌劇特色」，「藝術家的詩意生涯」、
「圓舞曲之王約翰史特勞斯：維也納圓舞曲和輕歌劇賞析」、「輕歌劇沿革經典名 劇賞析：蝙蝠」、「威尼斯之夜」、「風流寡婦」、「馬勒交響曲」、「交響樂與大指揮 家：走入二十一世紀的二十一位指揮家」、「芭蕾與名曲」、「歌劇：致命女性 (femmefatale) 莎樂美」、「舞劇中的唯美主義與肉體崇拜」、「歐芬巴赫的法國輕 歌劇」、「二十世紀最具魅力的指揮大師卡拉揚百歲冥誕」。
法國這系統包含「浪漫主義時期的法國音樂：白遼士、古諾、比才」、「白遼 士誕生兩百週年紀念特輯」、「比才的寫實主義歌劇：劃時代傑作『卡門』」。同樣 是法國音樂家的「德布西與法國印象主義：音樂中的光彩與色調」。緊接著德布 西的是與他同樣以印象樂派風格聞名的拉威爾之「拉威爾嶄新的 『印象派』曲 風：敏銳的法國式機智」、「雨果誕生兩百週年特輯：歌劇」、「音樂劇中的文學生 命」。
東歐捷克籍音樂家之「德弗乍克逝世100 週年紀念特輯」、「捷克音樂之父斯 梅塔納逝世120 週年紀念特輯」、「波希米亞的音樂寶庫：捷克的文學、藝術、音 樂之旅」、「巴爾托克：中歐民歌強烈的個性與民族性」；匈牙利的作曲家之「首 創『交響詩』的李斯特」和他的標題音樂。波蘭作曲家之「懷念鋼琴詩人蕭邦：
蕭邦鋼琴詩人200 週年誕辰特輯」等。
俄羅斯這個地區也有多產的音樂資產，「二十世紀新音樂的靈魂人物：斯特 拉溫斯基」、「天方夜譚：李姆斯基‧柯薩可夫作品賞析」、「柴可夫斯基的三大芭 蕾舞劇」、「柴科夫斯基精選集：兼談他的愛情與婚姻」、「浦羅高菲夫，彼得與狼：
音樂、舞蹈、電影的多元展現」、「悲劇靈魂蕭斯塔可維奇百歲冥誕特輯」、「俄羅 斯傳統文化影響之下的芭蕾」、「民間歌曲和舞蹈」、「民族樂器合奏與歌謠演唱」、
「俄羅斯不朽的音樂文化：源自土地、鄉村和原野的音樂傳奇」等內容。
美國音樂家「二十世紀美國音樂的領導人物：柯普蘭」，關於這個主題，在
《樂覽》雜誌中94也有出現過。趙琴在〈今天的創作有什麼？明天的經典在哪裡？〉
文章中討論作曲家地位的演變。其中，柯普蘭的作品《溫柔鄉》在獲得葛萊美所 評選的「最佳當代作品獎」之後，還能常有機會演出或是錄音的作品，是個少數 的現象。
最後一個時期為通俗西方流行音樂興起，內容有「世紀末美國樂壇沉思」、「音 樂劇的發展、茁壯」、「蓋希文筆下道地的美國音樂」、「音樂家伯恩斯坦用『爵士』、
『通俗』音樂語法創作嚴肅音樂」、「韋伯音樂劇選粹」、「美國音樂劇的黃金年代」、
「融古典、爵士、搖擺樂於一爐的巴赫經典名作」、「讚美歌、黑人靈歌到靈魂音 樂」。特別介紹爵士的內容有：「爵士源起話從頭和追憶新奧爾良爵士風華」、「雨 果經典：電影、動畫、芭蕾到音樂劇的震撼」、「迪士尼動畫與百老匯音樂劇」、「從 百老匯到倫敦西區．音樂劇的源起發展類型探討」、「佛斯特之歌：美國歌曲之王 180 歲冥誕紀念專輯」、「麥可傑克森、貓王、披頭四等流行音樂」，還有專題介 紹貓王逝世二十五週年紀念的內容。
介紹西方樂器的有，系列五先介紹「鋼琴」，「追憶鋼琴音樂的黃金年代」； 系列八的「小提琴的藝術生命，小提琴發展史及音樂鑒賞」；系列二十的「大提 琴發展史話」；系列二十二的「見證大提琴發展史和演奏家傳奇」。這以上介紹的 三個樂器可以說為西方樂器裡頭份量最重的三者。另外還有介紹到較少人知道的 古典吉他，近現代古典吉他的多元發展。
（三）中華文化下的音樂
中華文化下的音樂，在此不分國籍，數位臺灣代表的作曲家也分在此類別之 下，包括：「從詩經走到中國搖滾：五四後的中國歌樂新風貌」、「『五四』運
動和新詩、新歌創作」、「孔子與音樂：至聖先師2550 年誕辰專輯」、「中華 鼓韻：唐宋鼓樂，民間鼓舞、書法中的音樂美學」、「20 世紀中國流行歌曲發 展：當代通俗音樂的浮沉和走向」、「詩與樂：中文藝術經典歌曲」、「中國合 唱的源起與發展」、「二十世紀中國近代音樂的發展概貌：歌劇篇」、「二十世 紀中國近代音樂的發展概貌：歌曲篇」、「人間好時節：禪與音樂」、「絲路音 樂之旅：新疆少數民族音樂舞蹈篇」、「中日臺『學堂樂歌』與『學校唱歌』發 展比較」、「20 世紀上葉的上海流行歌曲」、「臺語流行歌曲的發展與變遷」、
「臺灣原住民的祭儀、歌謠及影音文獻：從田邊尚雄及黑澤隆朝的調查聽起」、
「中國歷代歌舞妓：詩書畫與歌舞戲中的樂妓生活」、「日治時期的臺灣流行歌
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