小結

黑番從國小時接觸布袋戲開始，他不停的吸收、沉潛、自學，培養自己的實力，拜師 學藝後，除了培養更多的基本功，也從師父鄭武雄那裏學到編劇的技巧和經營觀眾的態度。

整班後，面臨布袋戲生態的逐漸沒落衰敗，九二一大地震之後，連主要收入的來源酬神戲 也大幅減少，戲金多年來更是維持平盤，甚至下跌，也造成布袋戲的演出方式從有後場師 傅的鑼鼓班，演變到普遍使用錄音播出的一人戲班。這幾年，再從極低潮期碰到民間本土 化的浪潮，讓政府開始補助文化場的演出，看似讓布袋戲有回春的機會，卻又因為經濟的 不景氣，讓文化場的酬勞也每況愈下。雖然世道有興衰，然而黑番卻不因此而氣餒，隨波 逐流，反而是存著「山不轉路轉」的心態，提升自己的競爭力，因此迄今仍有應接不暇的 演出機會。因此，我們可以發現一個藝師的成功，在於永遠不滿足現狀的從業態度，不間斷的 思考如何創新劇本、創新演出，如何精益求精，以吸引更多的觀眾。黑番除了最基本，維持劇團 生存的外台布袋戲外，還以他優美的口白、卓越的編劇能力，錄製錄音布袋戲販售，讓自己的影 響力擴大到全台灣。此外，黑番也不會畫地自限，認為自己只能搬演布袋戲，因此他受到講古的 邀請時，也願意嘗試，並在準備充分後信心滿滿的演出，同樣獲得好評，拓展了自己的演藝之路。

近年來，行有餘力的黑番，更會進行公益的演出，不求報酬，只希望為社會盡一份心力。

114

黑番的布袋戲作品主要分為金剛戲和古冊戲，因其師父鄭武雄擅長演金剛戲，故其金剛戲 文本來源，主要是承襲自師父鄭武雄，還有學徒時期，觀賞師父演出後寫下的手抄本，加以改編 後演出。而古冊戲來源，則多半是靠自修「三國志」等章回小說而來。黑番的布袋戲團除了重視 口白以外，也注重舞台效果，除了讓布袋戲偶展現雜耍的特技與台下的觀眾互動，到中國四川交 流後，更讓布袋戲偶與真人結合演出「變臉」，在布袋戲場域中，求新求變，做出有別於其他布 袋戲團的特色。

一般的布袋戲演出並沒有所謂的劇本，主演所憑藉的都是簡要的故事大綱或提綱，再依個 人才情與功力，隨著劇情變化發展，而做恰如其分的演出。黑番吸收其他布袋戲團的優點，並隨 時觀察時事，將其融入布袋戲的劇情當中。為了配合請主的要求，黑番會讓戲劇的劇情圍繞著主 題打轉，而外台演出時有各種無法預測的狀況發生，不像錄音、錄影可以隨時重來，主演要隨時 注意台下觀眾的反應來修正自己的演出，這時就考驗主演即興演出的能力。因此，要了解黑番的 口白藝術及編劇才華，最好的方法便是親自田野調查，觀察黑番現場演出的布袋戲。然而目前外 台布袋戲在戲金有限的狀況下，演出的主流是播放錄音的演出，要看到主演親自肉聲演出的口白 表演，只有在大型的文化場。不過，雖然播放錄音帶的演出與活戲表演，在表演形式上看似不相 容，但如果以最核心的口白創作而言，卻多少仍是延續這種即興的傳統（陳龍廷，2013：131）。 而實際田野調查時也可以發現，黑番在錄製錄音布袋戲時，並沒有完整的劇本，依舊是依循簡單 的提綱便能完成一齣戲。

黑番是彰化員林人，當地人除了較多有漳州腔外，還有一個特殊的腔調俗稱「永靖 腔」，黑番的布袋戲雖然主要在彰化、南投縣境內演出，當地人對於這個腔調可說是非 常的熟悉也感到親切。然而黑番的錄音布袋戲銷售全台，為了不造成使用他錄音的主演 困擾，他主動避免使用永靖腔，而為了這個特殊的腔調創造了一位三花人物「永靖伯仔」， 集中讓他使用永靖腔，用這個腔調所創作的語言來製造親切感及笑料。

布袋戲的靈魂人物就是所謂的「主演」，他一人須擔任起一齣戲的所有角色。主演 者的情緒、性格思想都要完全投注在木偶上，主演者必須與劇中角色、戲偶三者合而為 一。因此一齣戲成功與否，與主演的口白表演有極大的關聯性。而口白技巧的訓練，可

115

說由「五音」的聲音發展出來。不同的布袋戲主演，有不同的性格、偏好，因此他們關注 的角色，及其相關的精采段落，都是歷經長期的舞台磨練所累積出來。黑番本身個性幽默、

說話詼諧，因此非常擅長運用甘草人物來「練痟話」，這樣的口白特色尤其適合「三花」的 腳色。黑番所創造的三花角色，會利用孽譎仔話、俗諺、答喙鼓和其他自創的語言來製造 笑料，黑番布袋戲之所以能長期受到許多觀眾的支持愛護，和他本身卓越的口白能力與編 劇才華密切相關，掌握觀眾的喜好，讓戲齣顯得機智、有趣是其戲齣最吸引人的地方。

116