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水的構成及構圖表現

電影的鏡頭表現,最明顯的就是短短幾分鐘的預告片,將片長動則 60 分鐘 的以上的劇情濃縮後製造驚喜,並且達到吸引觀眾的目的。

如何吸引觀眾的視線呢?這就要仰賴穿針引線的鏡頭銜接,劇本就彷彿是原 本平實的樂譜,在音樂家們各司其職的演繹下,化做立體的生命,如果導演就是 指揮,那剪接師就是首席的角色。

回到動畫電影,動畫電影的分鏡皆在前置作業就準備完成,導演同時身兼指 揮與首席的角色。動畫電影的預告片特色在於皆搭配耳熟能詳的電影主題曲,讓 觀眾朗朗上口歌詞,符合劇情又相當富有想像空間,聲音猶如魔法,熟悉的節奏 一出現,畫面就浮現眼前。

以下就鏡頭空間運用,用四個面向:圖形關係、節奏關係、空間關係、時間 關係討論《崖上的波妞》一片中水的空間表現。關於就電影中「水元素」出現時 的配樂,如何形塑觀眾對影像中水元素的理解,將於第伍章說明。

一、鏡頭間的圖形關係

(a) (b) (c)

(d) (e) (f)

圖 4-3-1 鏡頭間圖像的關係之一

在《崖上的波妞》的五個片段中,分別出現相同的圖形元素,在電影的技巧 中 以 此 達 到 連 戲 的 效 果 或 是 製 造 視 覺 的 對 比 , 稱 之 為 圖 形 連 戲 (graphic continuity),運用在動畫裡也產生一樣的效果,相同的構圖串連段落之間的連結,

如圖 4-3-1 中圖(a)至圖(f)相同的地平線橫過圖二分之一,主題皆置於圖位置的中

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間,視角由偏左方直視,唯圖(b)幅度依波妞的視線稍微不同,整體的圖形連戲呈 現世界平衡的平靜感,對比圖 4-3-2,消失的地平線(被水淹蓋),圖(a)圖(b)中間的 主題彷彿被水脅迫著營造緊張感,相較圖(c)主題波妞的輕盈邁開步伐,可以感受 波妞與水是緊密的連結且關係非比尋常。

(a) (b) (c)

圖 4-3-2 鏡頭間圖像的關係之二

二、鏡頭間的節奏關係

下圖參見圖 4-3-3 的橋段,從圖(a)圖(j)共歷時 42 秒,可見到劇情發展到中段 時節奏快速的轉變,增加劇情的緊張感,到圖(i)放慢速度讓觀眾屏息期待從海浪 伸出手的人是誰?充分的掌握了電影的節奏與觀眾的視線。

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1 秒約 24 張畫,以上為圖 4-2-8 緊湊的鏡頭節奏。圖 4-3-3 鏡頭間的節奏關係。本研究整裡

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三、鏡頭間的空間關係

如圖 4-3-4 鏡頭與鏡頭之間,不僅能夠讓圖形說故事,調整故事發展的節奏,

還能訴說創造空間結構,如圖(a)、圖(c)先敘述整體的空間環境,在下個畫面圖 (b)、圖(d)在切入下個空間的鏡頭,溶接了水面上與水面下的世界,因為銜接得 宜,讓整體感受是一個完整的敘述及一個完整的大空間(水世界的結構),鏡頭銜 結在真人演出的電影裡相當常見,我們通稱之為剪接;同樣這樣的手法在動畫電 影裡也相當的熟悉,與電影追求上下鏡頭連戲的訴求,兩者不同之處在於動畫雖 然可以天馬行空的想像,但卻要在不追求合理的情況下視整部片的大原則下調 整,尋找自己的準則,在動則數百位動畫工作者繪製的情況下,作畫監督在連接 鏡頭間的統籌工作,更顯得責任重大。

(a)《崖上的波妞》之一 (b)《崖上的波妞》之二 (c)《熊貓家族》之一 (d)《熊貓家族》之二

圖 4-3-4 鏡頭間的空間關係

四、鏡頭間的時間關係

從圖 4-3-5 中圖(a)水魚的流動到圖(b)耕一看到波妞的訝異,對應到圖(c)宗介 的訝異,到圖(d)波妞乘著水魚而來,一來一往創造空間與時間的順序,水的流向 更暗示劇情朝著中心-宗介(即崖上的家)發展,水色的變化也敘述了時間的流動 性,從耕一到宗介兩線劇情的交叉,背景也從白天到黑夜,水色日益加深並且越 顯混濁(藍色融入了灰色的色調)暗示了劇情將走向另一波的高點。

(a) (b) (c) (d)

圖 4-3-5 鏡頭間的時間關係

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第四節 小結

歸類以上研究,本研究以三個模態:技術的、構成的、社會的,觀察影像自 身的地點。在第一節中動畫技術中如何表現水元素的多樣性,從顏色的角度切入,

顏色在繪圖中有著不容取代的重要地位,自古就是演繹畫面最重要的元素。第 二、三節從電影手法的角度探討動畫技巧中水元素的表現手法,借用審視電影的 四個技巧,觀看動畫電影如何詮釋水元素,第二節先探討鏡頭的運用的可能性,

分別為場景調度與攝影,第三節則以鏡頭與鏡頭之間的關係與影像的關係探討水 元素的表現。

關於影像自身地點討論的成果歸結如下:

1. 技術的:探討水元素的視覺效果,從顏色的運用切入,利用不同色塊進 行對比、襯托,同樣能令畫面產生動態的視覺效果。利用高彩度與明度 產生溫暖、膨脹(澎鬆)的效果,對比色調使同樣色調的畫面充滿活潑的動 態感,人物與背景之間的分離互補色技巧,使全片的海水充滿生命力。

2. 構成的:要將所有的元素拆解、分離討論,實際上相當不容易,然而動 畫電影的構成,就是將繪畫、戲劇、音樂及電影的技巧融合在一起,形 成的一個嶄新的創作。在此延續上一章動畫「繪畫」技巧的探索,此章 融入「電影」的視野審視動畫中水元素的技巧,從畫面的構圖展現水的 律動,更從中安排了「綠色水桶」作為全篇戲劇性串連的象徵,水即承 載了這個意象貫串全篇。

3. 社會的:構成性詮釋法提供審視的方法,從描述靜態影像的色彩、空間 及內容衍生到動態影像的場面調度及鏡頭關係等,這之間產生的視覺義 義就形成了全篇電影的意旨。

關於水元素在全篇電影之敘事結構將於第伍章中討論。

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第肆章 水的敘事結構

從第三章討論影像的生產地點到第四章討論影像的自身地點,我們逐漸從每 個部分了解、建構水元素在動畫形式中所扮演的角色。例如,如何運用特殊的動 畫形式在技術與元素之間得到平衡的詮釋,在技術之中做了哪些選擇、又如何組 織多樣化的水元素類型,總和所有的元素後,建構一個什麼樣獨特的表現手法?

第五章將繼續探討獨特的視覺風格,用什麼方式讓特定的事物(水元素)被看 見,同時讓其他的事物變得不可見,並從而生產出新的意義或是主體,在動畫形 式的領域內被詮釋、被理解。

動畫形式的特殊之處,在於它有別於電影、繪畫、戲劇之外擁有多重意義的 表演形式,有自己的規則、慣例和建制,意義自然而然的從影像中流洩而出,透 過傳播的力量流通並且創造新的意義,以下將細讀影像文本,從影像的社會生產 與社會效果中觀看水元素呈現了哪些關鍵主題、主題是否達到某些效果及這些效 果是否有矛盾之處。