第六章 現代圖象詩的發展限制及其改進途徑
第一節 現代圖象詩發展限制課題的緣起
第二章 文獻探討
第一節 現代圖象詩
以詩言志,自古就很盛行,透過詩作,我們可以將我們的情感投射到作品中,
藉以抒發情感;也可以透過詩來意有所託,透過比喻或者象徵的手法,將想要說 的話、想要表達的想法投注在詩中。周慶華在《語文教學方法》一書中揭示了抒 情文體的整體面貌,據此我們可以很清楚的了解該如何去定位詩的組合元素:
抒情是要把情感加以提煉而後透過比喻/象徵等藝術手法來傳達的;它 (情感)在經過一番「萃取」和「包裝」後,就可以有所區別於「普泛之流」。 而在我個人的研判中,大體上有「意象的安置」和「韻律的經營」為抒情 的基本律,然後再將情感本身特別限定在「深情」或「奇情」層次以及必 要時以「反義語/矛盾語」和「形式變化」來強化藝術的張力(方便「耐 人尋味」)。(周慶華,2007a:120)
由此,可以得一新詩的理論結構圖:
圖 2-1-1 新詩整體呈現圖(資料來源:周慶華,2007a:120)
17
東方人借詩作來詠物抒志,常常是因為有了體認感悟,再透過文字來抒發紀 錄下來,所以東方人大多以象徵的手法來呈現整首作品。而透過象徵,我們可以 去探究意象的安排與韻律的經營等等,在情感的部分內斂而雋永;而西方人卻往 往透過詩作來寄託想像力,把所想的所期待的,以譬喻的手法呈現於詩作中。整 體來說,深受世界觀的影響,東方詩作大多以內感外應的方式創作著,以內在所 感而外應顯明,並運用各種象徵的手法來闡述情感。
由於本研究都扣緊研究主題「現代圖象詩」,於是先就現代圖象詩的相關論述 加以整理,以便了解各方面對圖象詩的研究與討論。
一、圖象詩的界定
漢字為單音獨體的文字,每個字都有其讀音與形貌,利用這樣的特性,可以 進行任何形貌的搭配組合;中國文字本身的圖象基因與建築特性,可以讓其圖象 無阻礙的呈現,組合排列出圖象詩。而什麼是圖象詩?丁旭輝在《臺灣現代詩圖 象技巧研究》一書中對圖象詩下了這樣的定義:
「圖象詩」又稱「具象詩」(Concrete Poetry),指的是利用漢字的圖象 特性與建築特性,將文字加以排列,以達到圖形寫貌的具象作用,或藉 此進行暗示、象徵的詩學活動的詩。(丁旭輝,2000:1)
圖象詩透過漢字本身的特性予以象徵、暗示,讓圖形寫貌的功能淋漓發揮;
而在新詩創作自由為前提之下,巧妙的排列文字,自由的創作途徑也讓文字排列 的創意大展美感。
圖象詩的寫作技巧,是透過具象化的文字組合空間性的詩,在文字整合空間 的過程當中,最先被察覺的便是其中透露出的意象。而研究圖象詩的意象,可以 解讀圖象詩表層的意思與意象的堆砌,讓詩跳脫簡短的詩句框架,而成更具體化
18
的情緒與感觸。這是一種刻意的圖象經營,透過精心安排的組合,加上不同讀者 解讀的渲染度,讓圖象詩更加的完備與豐富。
提到圖象詩,就不得不提及詹冰了,他是戰後跨越語言的一代,也是臺灣現 代詩壇中不可或缺的代表人物。受現代主義影響的他創作了一系列的圖象詩,可 視其為圖象詩語言實驗的先驅;他透過文字的諧趣與前衛思想,創造了與眾不同 的現代新詩,也揭示了現代詩的另一個里程碑。他曾經對圖象詩下了一番定義:
圖象詩是什麼?我想,圖象詩就是詩與圖畫的相互結合與融合,而且可提 高詩效果的一種詩的形式。假若用這種形式,而不能提高詩的效果,那麼 就不必寫圖象詩了。當然要寫圖象詩必須要有適於圖象詩的詩材,才可寫 出成功的圖象詩。不然的話,是徒勞無功的。(詹冰,1978:60)
圖象詩就是詩與圖畫的相互結合,透過巧妙的詩的形式安排,我們可以產生 更具象的趣味與美感。但是並非每種題材都可以用來創作圖象詩,而是必須要有 一定的經營與設計,透過圖象的具象化,加乘詩的感染力。
詩歌是語言的藝術,是注重形式的藝術,詩歌的創造就是一種語言的創造。
但詩不正也是透過語言組合的創造嗎?
詩作意象,常能將人性、物性、生與死、愛與恨等素材凝鍊表現,而使讀 者產生一種銳利戰慄的直接感受。(楊昌年,1991:284)
換句話說,「圖象詩」是可直接訴諸視覺形象的詩,透過文字描述的情境,
直接的外顯而致;創作者透過文字建築出的圖象詩,試著在其中投射情感與意 涵,使圖象詩除了外顯的結構,還有內在的深度探討價值,這些都是圖象詩所以 吸引人的地方。
詩的直接意象,可以連接到人最直接的情緒感受,透過最顯明的圖象表徵,
19
我們可以很深刻的去感染詩作所帶給我們的震懾與戰慄感;而透過直接且清楚明 白的觸發,我們也能對作者所創造出來的意象感到懾服並深陷其中。
二、圖象詩的沿革
臺灣歷經戰爭的錘鍊後,孕育出了不一樣的花苞;而在思想上的解放,衝擊 了詩壇。也就是日本殖民統治的結束連帶影響了通用語言的學習,隨著國民政府 來臺,人民漸漸找回漢字的習寫生活:
1945 年 8 月,戰爭結束,日本退出臺灣殖民地的統轄權,臺灣整個文化 型態面臨劇變,首當其衝的自然是語言文字的重新學習,詹冰和羅浪成 了「跨越語言的一代」。(莫渝,2000:112)
因為整個政權的轉移,語言與思想的啟蒙解放,漸漸地開始了文字的重新學 習與創作,這也改變了新詩的創作思考。此外,也漸漸地詩人體現文字的可塑性,
創作出不同以往的詩作。這樣的想法在當時是非常具有前瞻性思考的,相關前衛 的思想也衝擊了整個文壇。莫渝在《臺灣新詩筆記》中提到了有關詹冰的前衛精 神的說法與整理:
前衛精神:對詹冰知之甚詳的詩人桓夫說過多次的讚許,在《綠血球‧序》
說:「詩集《綠血球》原用日文寫成。大部分於 1943 年至 1946 年之作。
在當時的臺灣詩壇,可謂呈現具有革命性意義的詩風。」在〈臺灣新詩的 演變〉一文中,說:「詹冰就是把戰前的前衛詩精神,帶入戰後開花的第 一位詩人。」(莫渝,2000:203)
桓夫所說的「呈現具有革命性意義的詩風」和「戰前的前衛詩精神」,指的是詹
20
冰在二十世紀四 O 年代透過有別以往的前瞻作法,將新生命注入新詩。
詹冰可說是圖象詩的先驅與實驗的楷模,從他揭開了圖象詩的序幕,接著又 有詩人們的提倡,將這樣風格的詩作帶出當時創作的一股風潮:
直到四 0 年代的臺灣,由詹冰開始寫作「圖象詩」,經過五 0 年代林亨泰、
白荻的鼓吹提倡,形成一股風潮,其後這種技巧並滲透到現代詩的每個角 落,形成更全面而深刻的一種「圖象技巧」,才將隱藏於漢字中,由圖象 基因與建築特性所共同鎔鑄而成的圖象生命,藉著自由排列、自由建行的 現代詩釋放出來,成為臺灣現代詩的一大特色與成就。(丁旭輝,2000:
13)
「圖象技巧」是由圖象詩裡頭所歸納出來的,也是因為中國文字的圖象基因和 建築特性的加持,才能夠凸顯出圖象技巧在詩作中所摶成的貢獻。
孟樊在《臺灣後現代詩的理論與實際》中提到了語言詩,這裡的語言詩指的 是用文字去創造的詩;但到了後現代詩的組成不僅僅只有文字的堆疊,還加入了 各種不同的物質,使詩作的內容更加的多元與難辨:
語言詩嘗試將各式各樣的「物質」織進詩裡,其織法又別樹一格,並不順著 一定的紋理脈絡一針一線織就,仿以「亂針法」,多頭並進;更且,其織就 而成的圖案尚難以辨認,唯其引用的「物質」卻清晰可見,只是令人不知所 措。而令人不知所措又似乎是後現代詩人予人印象最為深刻的地方,這當 中語言詩更是當仁不讓。(孟樊,2003:265)
圖象詩受現代主義的影響極深,詩人透過意象的經營將想像力發揮於詩作 中;而到後現代時期的詩作更為極端,已經不僅透過文字,而且還透過符號與圖 案來作排列:
21
圖象詩或具形詩並非始自後現代時期,如同英美一樣,這是現代主義時期 的作品:不同的是,在後現代時期有些圖象詩走得更極端。(孟樊,2003:
92)
例如底下謝佳樺的這首詩:
空白約 2:00──七行
□□□□□
□□
□□□□□□□□
□□□□□□□□□
□□□□□□□□
□□
□□□□□
(蕭蕭主編,2000:16)
上面這首圖象詩用空白格來代表空白,我們看得出其中的對比排序,但失去 了文字的韻律;我們只能夠就其符號所排列的線條去探究作者所表達出來的情 緒,再從中尋找空格所表達的空缺與空白。
圖象詩的創作與發展多有限制,圖象詩是藝術的展現,但如果要發展成主流 恐怕不太容易:
圖象詩的創作與發展我們可以肯定的說:「圖象詩」與從「圖象詩」中凸 現的「電影詩」,在詩廣闊的創作世界中,都確有其存在的活動空間與藝
22
術的表現舞臺,但要它在發展中成為詩的一股主流,就不那麼容易了。(羅 門,2002:293-294)
因為詩的牽涉範圍遠比圖象詩大,創作與設計的內容也較廣闊,而圖象詩是 透過巧妙的文字安排所呈現的,要發展成主流不是件容易的事情。
三、圖象詩的類型
圖象詩依其本身的文字特性排列而成,而漢字的文字特性,使得漢字在圖象 詩的創作上獲得了先天的優勢。丁旭輝提到:
因為漢字是深具「圖象基因」的文字,隸定後成為方塊字形的漢字,又多 了一種絕無僅有的「建築特性」,每個漢字都有如一塊方磚,可以自由堆 疊,建築理想中的詩歌城堡。漢字這種建築特性,對漢字本身的圖象性無 疑是一種極大的加強,它擴大了漢字圖象表現的深度與廣度,在「建築特 性」與「圖象基因」的結合下,以漢字為書寫工具的漢詩,便隱藏了極大
因為漢字是深具「圖象基因」的文字,隸定後成為方塊字形的漢字,又多 了一種絕無僅有的「建築特性」,每個漢字都有如一塊方磚,可以自由堆 疊,建築理想中的詩歌城堡。漢字這種建築特性,對漢字本身的圖象性無 疑是一種極大的加強,它擴大了漢字圖象表現的深度與廣度,在「建築特 性」與「圖象基因」的結合下,以漢字為書寫工具的漢詩,便隱藏了極大