本研究以鄧南光紀實攝影作品為研究對象，在第一節進行研究背 景和研究動機的探討，也對於其作品的研究價值及研究範圍的設定作 簡介。
一、研究背景
攝影在台灣發展約百餘年歷史，早期的相關研究工作較缺乏，大 部份對人物攝影的研究多著重於歷史背景的紀錄，較少針對攝影家的 作品進行內容構圖與意象傳達的分析。
在 1930 至 1940 年間，日本對於美國文化潮流的大量接觸與仿效，
對攝影也興起一股狂熱，當時在日本留學或從商的台灣人也受此影 響，將攝影的潮流帶回台灣(陳立盈，2009)。台灣日治時期的攝影資料 多是地方的田野工作調查，因此當時少數留日攝影家不僅促進了台灣 攝影的發展，其作品也具研究價值。
第二次世界大戰爆發之後，日本情勢節節敗退時局緊張，為掌控 台灣地區的秩序與安全，將攝影師登錄納入管理，限制拍照的人數以 防止洩密。鄧南光也是少數入選取得攝影身份證者，這使他有更多機 會拍攝到戰爭末期的珍貴影像，這些照片也在歷史及社會研究中深具 研究價值。
二、選擇鄧南光作品之研究動機
鄧南光中學及大學時期在日本留學的背景，奠定了紀實風格的攝 影特色，為台灣早期紀實攝影(Documentary Photography)的關鍵人物之 一，和同時期的攝影家張才與李鳴鵰，被當時的攝影界尊稱為「快門 三劍客」，對台灣早期的攝影發展深具貢獻與影響。
鄧南光留日回台後致力於攝影推廣的工作不遺餘力，積極參與攝 影學會的活動與行政，創辦「自由影展」、「台北市攝影學會」、「台北 攝影沙龍」和「台灣省攝影學會」，為 1950 年後台灣攝影史與紀實攝 影的發展貢獻良多(張照堂，2002)。
1985 年開始，文建會委託學者進行台灣攝影史料的整理，鄧南光 的作品占大宗，針對數以萬計的底片進行數位化，1990 年起於各地美 術館與攝影藝廊展出，北美館也於 2007 年展出「鄧南光百歲紀念展」。
為了感念鄧南光為台灣攝影藝術的貢獻，新竹縣文化局和行政院客家
委員會提供經費補助，將其後人提供之鄧家故居(鄧世源醫院)，規劃為
「鄧南光影像紀念館」，於 2009 年開幕，已成為北埔地區之重要人文 藝術觀光據點。
人文紀實影像的紀錄與保存，對當地的族群社會和文化發展具有 追本溯源的重要意義(黃新明，2009)。鄧南光為故鄉紀錄無數影像，使 我們看見了過去新竹北埔的生活樣貌，其作品廣泛呈現了當時台灣社 會的人文風情、建築特色、新竹客家民情，以及生活中對人物關懷與 情感捕捉的紀錄。
《攝影評論學》一書曾引用 Szarkowski 的看法：「攝影史上絕大多 數創造出不朽影像的攝影家，都處理過他們日常生活的面向。」(陳敬 寶譯，2008)。鄧南光拍攝家人、鄰居，和日常生活中所接觸的景物長 達數十年，攝影或許已成為他聚焦生活意義的方法，也成為一種生活 方式。他的作品吸引我們進入他內在的情感核心，即使經過時代的物 換星移，每幅畫面所表現的情感，依然能傳達其意念，彷彿正生動地 訴說著當時的故事。
三、運用後殖民理論觀察之動機
Walter Benjamin 曾說：「法西斯主義的邏輯性結果，將美學導入政 治生活中。」(許綺玲譯，1997)。其背後隨之而來的連鎖效應，不只是 政治意念的傳遞與產業經濟的變化，同時也蘊含文化更迭的深遠意義。
鄧南光攝影創作時期自 1929 年至 1971 年，從日治時代皇民文化，
到戰後的國民政府時代，以及美軍駐台防守時的美國文化，歷經帝國 主義殖民，吸收各式異質文化並相互激盪融合，反映其創作題材的多 元性。其紀實作品不僅是藝術的呈現，也紀錄了當代的社會文化變遷，
呈現出歷史演進的不同階段。在這樣的時代背景下，鄧南光的作品除 了呈現出個人情感的投射，同時涵蘊著紀實性與抒情性，著重於對人 文關懷的省思。
依據鄧南光的創作時代背景與特色，本文試運用後殖民理論(the Postcolonial Theory)，以著名學者 Edward Waefie Said 和印度裔的女性
主義者 Gayatri Chakravorty Spivak 之論點，分析鄧南光之紀實攝影作 品，探討當時多元的文化浪潮，並觀察社會中的後殖民現象，試圖以 不同的角度重新欣賞鄧南光的攝影世界。