鄧南光的家族在新竹北埔有著輝煌的傳奇，影響著北埔的政經發 展，是地方上的望族。因著如此富裕的家庭背景，鄧南光留日就學的 經歷，開啟了他的攝影之路。本節首先對鄧南光的成長背景作初步簡 介，接著探討鄧南光紀實攝影之三階段的創作特色與風格轉變，最後 分析鄧南光對於台灣早期紀實攝影發展之貢獻。
一、鄧南光成長背景之簡介
鄧南光(1908-1971)，本名鄧騰煇，出生於新竹縣北埔鄉。他出生 與成長的年代，正是家族財富和政經勢力日益茁壯雄厚的黃金歲月，
而由於家族對教育的重視，將鄧南光那一輩的所有男孩皆送至日本留 學。鄧南光在日本求學的時間最長，從中學、預科，讀到大學，總計 12 年(古少騏，2012)。
1924 年赴日就讀名教中學，1929 年考上日本法政大學經濟系，並 參 加 該 校 的 攝 影 俱 樂 部 。 他 買 了 台 古 董 式 的 Kodak Autographic Camera，這是僅由兩塊玻璃合成簡單鏡頭的相機，是他攝影生涯的第 一部相機，也開啟鄧南光的攝影之路(古少騏，2012；張照堂，2002)。
在 課 餘 鄧 南 光 經 常 置 身 街 坊 的 咖 啡 店 拍 攝 ， 也 常 投 稿 日 本
《Camera》雜誌並獲刊登，使他對攝影的興趣更加濃厚，購買第二台 相機 Pipille Elmar3.5。1930 年代日本流行萊卡相機(Leica)，因所價不 菲，日本人將其視為身份的表徵，走在時尚尖端的銀座常可見到許多 萊卡迷，此現象謂為風潮。
萊卡相機豐富的色調層次與其優越性，是很多攝影家的目標，但 當時的價錢昂貴，相當於十個月的留學費，相當於在台北市區買一棟 樓房的金額。但鄧南光四處湊錢並傾盡生活費，最後終於購買台二手 的 Leica A 相機，Leica A (Elmar 50mm. f/3.5)相機，這也激發鄧南光更 多的練習與創作(古少騏，2012)。
鄧南光曾撰文自述：「我在東京留學的五年間，每天上學都將萊卡
相機放到背包裡，當然不是因為這樣看起來比較帥。我拍了很多老師、
同學及街角的風景，走在夜裡的銀座，繁華城市的生活情景是相當好 的作品題材。」(台北市立美術館，2008)。鄧南光留日就學的經歷，深 植了他日後的紀實攝影風格與特色。
二、鄧南光紀實攝影之創作背景與特色
鄧南光的鏡頭下閃爍著敏銳的觀察，與感性的內心觸動，在自然 與人文的交織下，無論是城市顯影、禮俗慶典、農村景象、家庭生活、
人物神情、女性寫真…等主題，無不留下生命悸動的瞬間。依其生平 歷史與風格轉變，張照堂(2002)將鄧南光創作分為「留日習影期」、「台 灣風貌寫實期」與「人像和風景造形期」三期。
(一) 留日習影期(1929-1934)：
1929 年鄧南光參加了日本法政大學的攝影俱樂部，開始了攝影生 涯。在日本的創作多為街頭人事物的紀錄，為早期具實驗性質作品，
並在此時奠定了紀實攝影的基礎。已公開展出的代表作品有：「街頭速 寫」、「東京速寫」、「觀賞風景照的少女」、「少女背影」等。
這個時代德國新客觀主義(New Objectivity)攝影風格傳入日本，強 調對事物進行客觀的寫實，關心日常所見之事物，鄧南光的創作風格 也受此影響。
新客觀主義著重當代社會的各式型態與樣貌，強調光線在作品中 的結構與重要性，並與傳統畫意派攝影(Pictorialism Photography)進行反 動。畫意派風格注重唯美形式，偏向憂鬱的暗色調，運用各種拍攝技 巧與手法，製造畫面粗糙的紋路與失焦的模糊感，意圖模仿繪畫效果。
這種風格開始沒落，取而代之的是寫實的攝影風格，並著重人文與社 會關懷。
鄧南光也在這波風潮中，欣賞新客觀主義之德國攝影家 Paul Wolff (1887-1951)，其作品的構圖層次分明且清晰，主張經由攝影參與社會，
並 追 求 攝 影 藝 術 的 美 與 內 涵 力 。 另 外 ， 日 本 攝 影 家 木 村 伊 兵 衛
(1901-1974)的風格構圖嚴謹卻又帶有活潑特色，並努力紀錄庶民生 活，也令鄧南光推崇(張照堂，2002)，因此他開始拍攝各種生活題材，
學成歸台後，也記錄了社會的各式型態與樣貌。
(二) 台灣風貌寫實期(1935-1960)：
鄧南光回台後，著重社會紀實風貌和新竹北埔客家民情等議題，
同時具有紀實和人文情感關懷之特色，創造出大量且豐富的作品，為 其攝影創作之巔峰時期。此時攝影專題系列也謂為風潮，鄧南光著名 的專題系列如：「路」、「淡水河畔」和「酒室風情」等。
當時因為日本政局重農工業，身為經濟學士難以謀職，因此鄧南 光決定以攝影為業，同年在台北京町(今博愛路)開設「南光寫真機店」
(張照堂，2002)。1935 年至 1960 年階段的作品遍及全省，紀錄社交生 活、禮俗祭典、市井民情及專題系列；除了積極創作，鄧南光也參與 攝影活動，為台灣攝影史的發展貢獻良多(鄧南光影像紀念館，2010)。
因東亞戰況激烈，1944 年關閉了寫真機店，直到戰後攝影風氣逐 漸加溫，1946 年又重新開張並更名為「南光照相機材店」。此時攝影家 逐漸抬頭，包含 1949 年撤退來台以郎靜山(1892-1995)為首的「中國攝 影學會」，也有許多台灣同好加入。之後，重畫意式創作風格的大陸派 與重紀實風格的台灣派，彼此攝影理念不同，因此以鄧南光和李鳴鵰 為首的台灣攝影家們，於 1953 年成立「台北市攝影學會」。鄧南光積 極參與各類比賽、演講和展覽，當時與張才、李鳴鵰齊名，被攝影界 封為「攝影三劍客」，又稱「快門三劍客」(陳立盈，2009)。
在此時期，鄧南光創辦「自由影展」，希望擺脫刻意矯飾的畫意式 攝影風氣，開啟現代紀實與情感詩意並重之「現代攝影」概念，在當 時保守封閉的攝影環境中，形成一股清流與風尚(張照堂，2002)。自由 影展首推專題式故事攝影(Photo Story)概念，鄧南光曾表示，有故事性 的攝影不受時間限制，完善的表現出視野，主題取材可於日常生活及 社會有關連，快照不足以完全表現生活的深度，還必須藉由照片的構 圖組合，以平面換取時間來構成空間深度，表達出確切的主題，使觀
者得到明確的感受。
(三) 人像和風景造形期(1961-1971)：
鄧光南晚期的創作，延續「自由影展」的現代攝影概念，創作社 會紀實與人文關懷的作品，此時期更注重感性的內在美感與風景造 型，表現出的人物神情和女性儀態等作品，融合自然與人文的情感。
鄧南光晚年繁忙於攝影學會活動的推展，因此作品產量銳減，具代表 的作品有「光景」專題系列。
因致力於攝影與影展活動的行政與推廣，1960 年「南光照相機材 店」營運困難而關閉，鄧南光之後進入「美國海軍第二醫學研究所」， 負責醫學攝影工作，此外亦投入大量精神於創立攝影學會的活動事 務。1963 年「台灣省攝影學會」成立，簡稱「台灣會」，主要幹部大多 是「自由影展」成員，推行「現代攝影」，跳脫過去僵硬刻板的拍攝，
追求紀實和景物連作專題之新風格(張照堂，2002)。
鄧南光晚期因公私事繁忙，創作比前期減少許多，攝影方向逐漸 縮小範圍至人像與風景造型上，此期主觀意識大於紀實，偏好形象與 美感上的情趣。鄧南光在「台灣省攝影學會」連任七屆理事長，晚年 身體不堪負荷繁忙的工作，1971 年心臟病發辭世，享年 65 歲(古少騏，
2012；張照堂，2002)。
由於鄧南光家族的富裕及其留日就學 12 年的成長背景，使他走進 攝影的世界後，就抱著極大的興趣與熱忱，並融入於每天的生活中。
他的創作時期橫跨四十餘年，一貫秉持著紀實的風格理念，持續為生 活周邊所上演的花絮和片段作記錄，並將個人的情感與關懷投射於作 品當中。鄧南光的紀實攝影作品題材豐富，反映了當時社會的多元浪 潮：日治時代的社會型態、光復後時期的多元樣貌，及充滿創新改革 的社會。此外，鄧南光也於二次世界大戰之後，開始致力於攝影行政 及活動的推廣，對台灣早期的攝影發展有所貢獻。
三、鄧南光於台灣紀實攝影之貢獻
鄧南光是早期台灣紀實攝影發展的先驅，當時被號稱「快門三劍 客」之一員，其創作時期長達四十多年。除了積極創作，鄧南光也參 與攝影學會的活動與行政，創辦「自由影展」、「台北市攝影學會」、「台 北攝影沙龍」和「台灣省攝影學會」，為 1950 年後台灣攝影史與紀實 攝影的發展貢獻良多。
為了推動紀實攝影理念，當時擔任台灣省文化協進會理事兼攝影 委員會主任委員的鄧南光，於 1953 年 1 月聯合同好李釣綸、蔡子欽、
鍾錦清、楊天賜、詹炳坤、王金生等人，發起「自由影展」同人會。
其會員並非專業攝影家出生，都以業餘愛好者自居，以努力推廣「現 代攝影」為創辦宗旨，跳脫出當時興盛的畫意沙龍攝影，轉而在樸素 且富有內涵的寫實風格中發揮，強調建構屬於台灣社會紀實特色的作 品，形成一股攝影風格的新趨勢(鄧南光影像紀念館，2010)。
「台北市攝影學會」也同樣於 1953 年成立，由鄧南光、李鳴鵰和 陳雁賓為首的台灣攝影家們所推行。他們積極推展會員攝影活動、影 藝講座、攝影比賽、攝影展覽等活動，並創辦「台北攝影沙龍」每月 進行比賽與展覽，出版《台北攝影》，培養出許多新興攝影家(張照堂，
2002)。這些攝影組織顯示了攝影家的集體行為與意識，共同參與並推 動紀實概念之攝影活動(陳立盈，2009)。
自由影展是台灣攝影界資深而有地位的一個攝影團體。第一屆「自 由影展」在美而廉藝廊舉辦，12 名會員展出的作品包含寫實、造型與 心象等作品風格深受文化界重視，奠定了每年展覽的機制。鄧南光在 提倡寫實之餘，也鼓勵會員用各專題以系列連作參加。在專題作品
「路」、「女性」、「淡水河畔」等系列連作，以人文的視角加上時代氣 氛的凝塑，出色地表達了豐富且生動的主題(鄧南光影像紀念館，2010)。
鄧南光所主導的攝影學會等組織，都延續了「自由影展」的理念，
開啟現代紀實與抒情並重之攝影風格，促進台灣紀實攝影的發展。這 些紀實攝影家認為，必須與傳統追求唯美沙龍風格和單純紀錄攝影有