117 參照：http://zhidao.baidu.com/question/30057609.html?fr=qrl（2008/04/05），美國蒙特利爾麥吉 爾大學動物行為學專家路易士-萊菲伯弗爾曾對鳥類進行IQ測驗，排出各種鳥類的智商高低，到
現象中追求真理。118他們希望先行瞭解人的靈魂或精神，接著來改造社會，使得 人的偉大之處能夠完全地實現。類表現主義式的概念，在本書中筆者認為較不符 合本書創作的精神。
就時間而言，安東尼歐的評論可說是針對英諾桑提 2000 年以前的作品所給 予的評價，然而在2002 年出版的The Last Resort裡頭則融匯了更多樣化的創作風 貌。根據筆者所觀察及研究的結果，除了英諾桑提自稱的一貫畫風「象徵主義」
風格外，筆者認為書中的圖畫表現較傾向超現實風格。根據期刊資料2004 年九 月Bookbird提及，英諾桑提的繪畫風格具備了完善的結構、超現實的象徵性構圖
（hyper-realistic figurative compositions），119以下將就超現實主義的特徵與在Th Last Resort的援用進一步探討。
e
（André Breton, 1896-1966）發表了《超現實主義宣言》（Manifeste Du Surrealisme）
一書，正式宣告了超現實主義的誕生。起初組織簽名的人多來自達達主義的文學 家，1925 年起，超現實主義在法國發展其藝術潮流，於 1920 年至 1930 年間盛行
118 關於表現主義 (Expressionism)：http://vm.nthu.edu.tw/arts/shows/spring/background.html, (2008/05/02)。表現主義大約在 1910 年左右於德國興起，是屬於對寫實主義(Realism)的 一種重要 的 反抗運動。早先表現 主 義之名是 用 來稱呼那 些 師法梵谷 以 及高更的 畫 家。但 不久以後 ， 也就擴大 至 包含其他 的 藝術形式 。
119 "Illustrator Finalist: Roberto Innocenti, Italy," Bookbird, September, 2004, p. 22。摘選自原文如 下：.……Innocenti creates very well structured, hyper-realistic figurative compositions, made mainly using watercolors,……
於歐洲文學及藝術界中。120超現實主義和達達派一樣，主張破壞既成的美學，所 不同的是，達達派一味的破壞，未有收拾殘局的辦法，而超現實畫派有理想，拿 出一套嶄新的辦法來。這個辦法的理論依據來自弗洛伊德（Sigmund Freud，1856- 1939）的「潛在意識」，精神分析學說，故在超現實主義宣言中有著濃厚的心理 學色彩，強調直覺和下意識，給傳統對藝術的看法有了巨大的影響，也常被稱為 超現實主義運動，或簡稱為超現實。121
從藝術領域的觀點來看，視覺藝術裡的超現實主義比文學裡的超現實主義要 廣為人知。著名者如薩爾瓦多‧達利（Salvador Dalí, Salvador Domenec Felip Jacint Dalí Domenech, 1904-1989，西班牙加泰羅尼亞畫家，擅於將怪異夢境般的形象與 卓越的繪圖技術和受文藝復興大師影響的繪畫技巧令人驚奇地混合在一起）、雷 內‧馬格利特（René Magritte, 1898-1967，比利時的超現實主義畫家，畫風帶有明 顯的符號語言），122與恩斯特（Max Ernst）123等人都是現代藝術史的重要人物。
到不同世界的人物，在寫實格調畫面中是屬於夢幻式的，英諾桑提所刻畫的人物 和環境，也唯有當成幻設或夢境的經驗來看方能理解。例如畫面中儘管繪者極力 塑造寫實的場景，然而人物中出現了人魚的尾巴，亦或是在所有彩色人物中出現 了一個灰色人物，這類突兀的呈現方式，無論繪者再怎麼寫實刻畫，皆破壞其寫 實的程度，整個畫面也因此變得如夢似幻，呈現超現實的風格（如圖4-3-1 至圖 4-3-4）。
圖4-3-1 頁 33 左上 圖4-3-2 頁 18-19
如圖 4-3-1，排除人物不看，是較為寫實的環境面貌，如地磚路面、汽車、
浴缸和遠景，接著置入一群來自不同時空的人物，然後是坐在浴缸裡的人魚。這 幅戲劇般的圖畫，其表現手法特殊，發人聯想。可以說，繪者在環境空間上的佈 局極為細膩，在每個畫面裡頭暗藏玄機和符碼，故事性濃、聯想性高，而人物則 採用較為虛擬，以超現實與互文性創作風格的手法融入。如圖 4-3-2，在這幅圖 中，餐廳裡所有的房客皆安靜的享用早餐，儘管畫面中所呈現的室內空間格局和 人物都非常正常，但後方出現了一名灰色人物就顯得非常弔詭，提供讀者更多想 像的空間，話題性也應運而生。這樣的圖畫除了具有象徵意義外（暗示了不尋常 的氣氛），同時也具備超現實的風格（加入了幻想或新奇的事物）。
圖4-3-3 頁 15 上方
如圖圖4-3-3，畫面中的獨腳人、鸚鵡和本子上交叉的骨頭簽名所表達的意 義，在讀者看來便充滿了豐富的想像色彩，具有召喚的魔力，增添了許多可能性 與神秘性。再注意看，水手瘸的腳在左右圖中呈現不同腳，此外，我們更可以發 現，在室內，無論房客們在用餐或休閒下棋時，鸚鵡始終跟在獨腳水手附近。這 樣的安排似乎是繪者有意的計劃，刻意營造線索和關連性。
圖4-3-4 頁 30-31 跨頁
又如此幅畫面（圖4-3-4），充滿了超文性特色，充滿戲劇性，戲擬成分濃 厚，營造的效果更是超現實。透過前後頁的劇情進展，不難發現第一個荒謬之
處是，前一天波濤洶湧的海浪如今乾枯了，第二，大白鯨突然擱淺在淺灘上，
第三，追捕白鯨莫比迪克的亞哈船長仍舊不放棄的在後面窮追不捨，船員們卻 都意興闌珊。第四，近景部分，可以看到兩個現象，面對這樣一個少見而壯觀 的奇景，灰色人物無意觀看，兀自地和孱弱女子打招呼，而胖護士則是不慌不 忙，依舊鎮定的打著毛線。仔細觀察畫面中的人物，幾乎全員到齊，唯獨缺少 了樹上男子，再從地理位置來判斷，旅館後方有一顆大樹且面對著海港，而這 幅圖的視角極有可能是從樹上男子的觀看視角而來，透過他的眼睛從樹上眺望 這樣一幕大場面奇景。如此，全員都到齊了。有趣的是，這一目也好似繪者邀 請讀者參與其中，從讀者的視角來看，我們也是觀看奇景的一份子。
圖4-3-5 頁 27 左上 圖4-3-6 頁 27 右上
圖4-3-7 頁 27 左下 圖4-3-8 頁 27 右下
如上圖（圖4-3-5至圖4-3-8），關於這四幅圖，在期刊
Publishers Weekly July 29,
2002
中有如下的評論，筆者自行詮釋譯讀如下：「關於這四幅連續畫面，其表現上充滿調皮與幽默，繪者安排讓美人魚現身的佈局，既讓人錯愕又帶有驚呼，在 月光下登場時所使用的四格連續畫，延伸並散佈出古老的『維多利亞童書風格』
（Victorian children’s books）124的氣息。」125秉承英諾桑提在本書中戲擬風格。
如此優美而經典的畫面構成，可說是愛書人蒐藏的最愛。唯美而壯觀的筆調正是 繪者的一大特色。蔡源煌曾指出：
超現實主義的技巧，往往被歸類為「自動畫創作」（automatic writing）； 它可以說是隨興之所至而自然流露的，然而它的主要題材則是取材自夢境
124 撒克（Deborah Cogan Thacker）、魏布（Jean Webb）著，楊雅捷、林盈蕙譯，《兒童文學導論 /從浪漫主義到後現代主義》（台北市：天衛文化，2005 年），頁64-65。維多利亞童書風格：捕 捉天使般的嬰兒特質，乃傳承自浪漫主義的意識形態，且繼續由兒童文學發揚光大……這就維多 利亞時代中，身為中產階級的小說家所建構的兒童意象。經常以兒童角色來表示純真的失落，以 及尋回童年景象的可能。十九世紀後半葉，兒童文學被定義為一種極具顛覆性、娛樂性，以及創 造力的文本。
125 Publishers Weekly July 29, 2002, p.72. 原文為：…as when he reveals the Little Mermaid’s identity in a page divided into four moonlit quadrants, and his spreads offer the kinds of details found in the illustrations of vintage Victorian children’s books….
126 蔡源煌，《從浪漫主義到後現代主義》，頁 201。
透過上述分析可知，「暗示」與「召喚」比其他互文手法更依賴閱讀效果， Chirico,1888~1978）、馬格利特（René Magritte，1898-1967）、盧梭（Étienne Pierre Théodore Rousseau，1812-1867）等人，其畫風就是要打破讀者既定的思想，並回 義，The Last Resort在創作技巧上的改寫和仿作，如同超現實藝術中的戲擬仿作
技巧，特別著重派生關係，故讓讀者可以看見超越文本以外的新意。大體而言，
超現實及超文性的文學作品，最主要的任務便是要設法恢復想像力在文學創作方 面的重要性。超現實主義者認同浪漫主義那種人與自然界的和諧關係，但是他們 也同樣嚮往象徵主義的精神。亦即，超現實主義的理念便是師承浪漫主義及象徵 主義，試圖恢復人對主觀和自我的探尋。130如同本書繪者極力試圖要找回想像力 的過程，向內的自我追尋。如坎伯所說：「你就是你一直尋尋覓覓想知道的奧秘」。
131繪者最終透過「畫家」此一人物找到自己的創作靈感，無疑是自身內在的頓悟。
130 蔡源煌，《從浪漫主義到後現代主義》，頁 202。
131 菲爾˙柯西諾（Phil Cousineau）主編，梁永安譯，〈前言〉，《英雄的旅程》（台北縣：立緒文 化，2001 年），頁 17。
第伍章 結論
本研究主要分析英諾桑提作品
The Last Resort
中的創作風格與互文性表現，試圖從中找出繪者追尋想像力的歷程及如何找回創作靈感的泉源。英諾桑提在
The Last Resort
一書中對於想像力的追尋，儼然是他個人的自畫集，是他生活經驗的自述。在繪畫特色上，英諾桑提對於各種細節無懈可擊的考究，絕對不是單 純針對現實的模仿，相反的，他企圖展現全新的詮釋，以便表現畫中主體的象徵 意義。他清楚的表達這些重塑後的人物形象，所代表的意義自有其目的可循，他 自然沒有運用到隻字片語，完全交由畫面來傳達他之所以選擇如此表達的涵意，
以及探索過程中的深度。搭配詩人 J‧P‧路易思所杜撰編造的這篇故事，架構 出一段富童話和超現實色彩的境遇。
關於本書內容，其重點在於英諾桑提並非只是單純的陳述事實而已，依據他 的修辭過程，在其圖畫作品中敘述了一個不一樣的歷史，使用了兩種迥異的敘述 手法，即「鉅細靡遺的細節」和「整體的整合」。在他這部作品中的每個人物都 固執的呈現自己的故事，但從全體的圖像敘事來看，則又呈現出另一番不同風貌 的情節。例如，書中每位旅客都為了自己某些需求而來到這幢海邊旅館，逐一檢 視皆可獲得其答案和結果，但從整體觀看這些人物，可謂皆是為了解決畫家找尋 失去的想像力的問題而聚集，充分展現了繪者整體整合的能力。是故，在英諾桑
關於本書內容，其重點在於英諾桑提並非只是單純的陳述事實而已，依據他 的修辭過程，在其圖畫作品中敘述了一個不一樣的歷史，使用了兩種迥異的敘述 手法，即「鉅細靡遺的細節」和「整體的整合」。在他這部作品中的每個人物都 固執的呈現自己的故事，但從全體的圖像敘事來看，則又呈現出另一番不同風貌 的情節。例如，書中每位旅客都為了自己某些需求而來到這幢海邊旅館，逐一檢 視皆可獲得其答案和結果，但從整體觀看這些人物，可謂皆是為了解決畫家找尋 失去的想像力的問題而聚集，充分展現了繪者整體整合的能力。是故，在英諾桑