讀者劇場與故事劇場的運用教學

讀者劇場是當今十分活絡的教學方式，它能廣泛地應用在教學上，讀者劇場 將戲劇的元素帶入到讀寫能力的習得上，並且神奇地將教室課堂便成了表演的舞 臺。在讀者劇場裡，閱讀者站在舞臺的中央，完全沉浸在閱讀的樂趣中，他們儼 然就是舞臺上最閃亮的一顆星（Lila Carrick，2001）。讀者劇場和傳統戲劇最 大的不同在於它不需要戲劇服裝、化妝、道具、舞臺布幕及燈光，參與者也不需 要記憶冗長的台詞，他們鑽研在文本中，喚醒硬梆梆的文字並賦予角色新的生命。

什麼是讀者劇場？「讀者劇場」簡稱 RT 或讀劇，它是一種以文學為主的發 聲閱讀，利用口語闡述故事或文學作品與觀眾交流，是最簡單的劇場型式。在讀 者劇場的表演中，演員使用劇本，故事的情節是透過讀者劇場的旁白和其他角色 呈現出來。臺詞是被「唸」出來的，而不是「背」出來的。（Lois Walker，2005）

故事是由讀者劇場讀者坐著或站在定點上直接唸給觀眾聽的。簡單來說，讀劇是 一種應用戲劇詮釋文字的方式，它的表演內容可包括戲劇以及各類型的文學作 品，例如：短篇小說、小說、詩文、信件、散文、札記、廣播、電視劇本和新聞 專欄等。

也就是說，讀者劇場有下列的特色：（一）以朗讀劇本為主，並強調口述表 達；（二）表演者們可透過獨自朗讀、團體朗讀或輪流唸讀的方式呈現劇本；（三）

表演者也參與劇本的改編；（三）表演者不需背誦劇本；（四）需透過聲韻調和臉 部表情搭配強化劇本所欲傳達的意念；（五）讀者劇場能輕易和不同學科內容統 整。

因此讀者劇場有以下的功用：（一）RT 是一種可以引起高度學習動機的策略

（渥克﹝L.Walker﹞，2005）。可以使原本枯燥無味的語言文字以另一種生動活 潑的方式來呈現，可增加自信心。（二）抑揚頓挫的閱讀可以反映出讀者對於語 句及句型的了解。學生試著用不同的朗讀方式，來詮釋不同意義，透過音量高低、

重音和語調，RT 讀者深入所讀內容，賦予角色及文字生命。（三）RT 可以增進閱 讀的流利度。何謂流利度？流利度是只能夠正確並很快的唸出文本的能力，而且 流利度可以讓讀者了解他們正在閱讀的內容，讀者不斷的複誦可以增加流利度

（Bonnie B.Armbruster＆Jean Osborn，2001）。流利的讀者可以知道語氣何時

該做調整，可以建構出所讀文本的意義，大幅提升閱讀流利度。在 RT 的活動中，

學生第一次會自己先默讀或由兩人一組來閱讀文章，接著會整組一起練習，並輪 流擔任不同角色來體驗不同的感情、情緒，揣摩不同的人格特質，最後在公開的 場合表演給觀眾看，所以，讀者劇場可以引發學生不斷的閱讀文章，流利度因此 因應而生了。（四）RT 可以增加學生的社會互動（曾惠蘭，2004：4）。教師在分 配角色時可以參酌學生的程度，程度較差者給予較容易掌握的角色，程度較好者 則分配較為吃重的任務，同儕之間並不會視對方為全組的絆腳石，反而藉由團隊 合作培養出難得的默契和自信心。（張宛靜，2007）

讀者劇場是以朗讀的方式進行，所以就必須了解朗讀的技巧。所謂朗讀「就 是用標準的國語正確、流利，有感情地把文章唸出來，要求吐字清晰、不唸錯、

不丟字、不添字、不顛倒、不重複、不跳行、不遺漏、上下連貫；也就是用有規 則的國語，樸實自然地，恰如其分地，富有感情變化地把文章讀出來。」（何三 本，1997：143）「文字語言原本就有感染人的力量。『愛不釋手』、『掩卷遐思』

都是被感染的表現。可是，當把文字，語言變成聲音語言的時候，那感人的力量，

不僅是直接立即反應而已，其力量將更強烈。也就是說，朗讀比文字語言帶給讀 者更豐富的情感，更具體的形象……不論是自己朗讀，或是聽別人朗讀，都需要 有一定的語言藝術素養和造詣，這不但包括從文字語言到有聲語言的轉換能力，

及從有生與延推及到文字語言的思維判斷能力，還包括深廣的學識、熟練的技 巧，更包含著語言的感受力對語言完美的鑑賞力。」（何三本，1997：150~151）

所以朗讀在閱讀教學中是很重要的。

以目前的教育趨勢來說，以英文課帶入讀者劇場的教學愈來愈多，學生也對 英文課也沒那麼排斥，也讓死氣沉沉的英文課變得活潑有趣。然而英文課要上的 很順暢必須要求學生達到閱讀的流利度，也就是對英文文本的文章有相當程度的 理解及詮釋。我所服務的學校將在 100 學年度實施英文特色認證，因此我所教的 班級有幾位同學參加了這次讀者劇場的演出非常生動，也因為聖誕節即將來到，

英文老師編了一齣英文劇場，運用舞臺的讀劇來呈現另外一種效果。（活動照片 於下節呈現）

教師可以視不同的時機、學生不同的程度來採用，教室操作必然非常豐富有

可以學會如何鋪排角色、情節，說不定會激起意想不到的浪花。也就說，以這劇 和誦的速度可適當快些。」（何三本，1997：157）給學生提出建議或者示範唸讀 給他們聽。倘若是在演練時學生說話速度還是太快或太慢，則請他回家多練習，

樣有懷疑和驚訝的語劇語調的運用就可以前低後高來詮釋。（三）降調：語調由 高而低，或語尾下降。鎮長問道：「如果你是小唐，妳願意離開家人，獨自留下 來嗎？我們將小唐留下，牠就不能和家人一起飛回大自然了。」語句顯得無可奈 何。因此語調的詮釋就可呈現由高而低或語尾下降的降調。（四）曲折調：語調 開始和結尾聲音較低而中間聲音較高；或開始和結尾聲較高而中間聲音較低；或 呈波浪狀。（何三本，1997：162~164）然而語調的使用也非一成不變，「語調的 確定，取決於對作品的理解。」（同上，164）當學生在排練活動開始進行時，適 時提醒他們利用想像力經營氣氛、揣摩人物心理，注意語調的使用和臉部表情。

聲音和表情是讀者劇場的兩大要素。（＜帶箭的花鳧＞在下節的設計活動呈現）

在非制式的教材裡，我運用了＜國王新衣＞這本繪本書，我所服務的學校在 四月份訂為閱讀祭，各班必須展示靜態和動態的閱讀呈現，因此在 2009 年四月 中旬，我所教的班級以＜國王的新衣＞呈現另外一種風貌。然而這些表演都必須 利用晨讀時間或者下課時間排練，就要安排時間讓小組正式表演。表演時，以本 班教室講臺為演出場地，請演出的同一組同學一起站在臺上，從頭到尾都每個演 出的人都站在固定的位置上，手拿著要演出的劇本，朗讀出所設計的各個部分，

劇本不可遮住臉部，以免阻礙了聲音、臉部表情的傳達。臺下的同學也藉這個機 會欣賞學習其他同學的演出。活動最後要對整個讀者劇場進行結論結束讀者劇場 的活動。（活動照片在下節呈現）「結論是創作性戲劇活動的最後部分，是對戲劇 活動過程作回憶、分享、回饋與意見的綜合，讓參與者能對整個活動有綜合性的 認知、理解和肯定。」（張曉華，2007：85）也就是說，當學生以讀者劇場的型 式演出＜國王的新衣＞後，請所有參與演出的學生提供心得或建議，包括對自己 演出時的心得或對他人演出時的建議。由小組派代表上臺說明也開放給個人有自 由發表意見的機會。「原則上，再作結論的時候，是不需要再作延伸性的討論，

教師或領導者只要適時作簡短的回應就可以了。」（同上，86）最後由教師對整 個讀者劇場的活動作個簡短扼要的總結。原則上，對於學生在讀者劇場整個活動 中教師都以正面肯定的話語和態度來回應鼓勵學生的表演。至於缺點的部分，教 師不宜用批判性的用語來評論個人的好與壞，應以團體的表現為目標，進而以如 何做會更好更具體可行的建議提供給學生參考。學生在這樣溫馨、肯定的結論

我們所有的人都是說故事人。故事被建構進到我們思考的模式裡。為了自身 的情緒健康以及對這個世界的歸屬感，我們都需要故事。我們不斷尋求機會去聆 聽及訴說我們的生活……。（Jo Salas，2007：19）人的一生就是精采的故事，

生、老、病、死都有它的過程及特殊意義和價值，只是要如何把這一生說的精采、

我們傾向於著重在被說出的故事以及如何將它表現出來。（Jo Salas，2007：23）

故事的積極意義是指「用一定的次序，把許多事情排列起來」，因而產生「故

間的彼此情誼；（五）加強兒童閱讀能力與注意理解力。（黃雲輝，1979:9-10） 第三者的身分，用旁白或獨白來敘述一些情況。」（張曉華，2007：265）相對的

「在表演時，演員請注意對話、獨白與敘述部份的區別，務必表現出劇中人的對 話部份與向觀眾說明部份的差異性。」（同上，266）

（三）啞劇動作

上網從 youtube 查出默劇大師──卓別林的一些短片，其中播放一段他在馬戲團 現，而是在想像認知與意念上較廣的傳現。」（張曉華，2007：209）所以教師對 於學生肢體動作的呈現不求精細、準確，只要表現能稍微明確一些，所傳達的認

因此，我所教的班級在製作道具就利用一些較具的紙箱作城門、樹木以及不用的 課桌椅來當道具，除了諸葛孔明和司馬懿以及幾位士兵租些古代衣服來呈現較有 視覺效果的劇場，不然很難來引起觀眾對本班精心創作的劇場。說真的，經過我 所服務的學校推動閱讀開始已四年的時間，學生其實都了解演戲該呈現的是什 麼？老師所要求學生對角色每一個行為動作、表情和劇本了解的程度有多深都有

因此，我所教的班級在製作道具就利用一些較具的紙箱作城門、樹木以及不用的 課桌椅來當道具，除了諸葛孔明和司馬懿以及幾位士兵租些古代衣服來呈現較有 視覺效果的劇場，不然很難來引起觀眾對本班精心創作的劇場。說真的，經過我 所服務的學校推動閱讀開始已四年的時間，學生其實都了解演戲該呈現的是什 麼？老師所要求學生對角色每一個行為動作、表情和劇本了解的程度有多深都有