兩岸青少年視覺影像解讀之比較─ 以臺北市與上海市之中學生為例

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(1)國立臺灣師範大學美術學系碩士班藝術教育與行政組碩士論文. 指導教授：趙惠玲博士. 兩岸青少年視覺影像解讀之比較─ 以臺北市與上海市之中學生為例 A Comparative Study of Teenagers’ Responses towards Visual Images-Taking Teenagers from Taipei and Shanghai for Example. 研究生：蘇頤婷撰中華民國 105 年 7 月.

(2) 謝. 誌. 兩年的時光，感覺比大學畢業時更踏實、更有自信、更堅強也更勇敢了些。很幸運擁有一個美滿的家庭，親愛的父母、妹妹是堅強的後盾，不論在任何方面都能給予及時且完整的支持，還有滿滿的愛、包容與陪伴。謝謝薈融學姊，把這個研究計畫的機會讓給我，讓我能有這樣的學習機會。謝謝我從大學就一直很崇拜的指導教授趙惠玲老師，給予我當研究助理及參與藝術教育相關活動的機會，並耐心、用心指導，使我成長許多。謝謝王國川老師，大方接受我這位半路殺出來程咬金，總是熱情的指導，耐心地寫下許多具體建議，並給我許多鼓勵；謝謝鄭明憲老師，千里迢迢來幫我口考，花時間詳細閱讀我的文稿，給予核心又寶貴的意見。謝謝陳瓊花、林仁傑老師，在念研究所的過程中給予許多相關指導與寶貴知識；還有教育系遊進年老師的量化研究方法課程，於我助益良多。感謝研究所的好朋友于娜、姵儀、佩瑄，給予最多的支持、協助及陪伴，于婷、逸涵的彼此打氣幫忙；謝謝學長嘉宏、繼錚、翎兆、靜義、正裕，學姊采虹、惠敏，還有生日只差一天的雍慈、大學好朋友于嘉，母校福和國中的冠瑢老師、綺倫老師，麗珠老師、曉涵老師，還有中國地區多位學者、研究生協助我一起校正問卷。謝謝大同高中陳育祥老師、陳真言老師、長安國中蔡沛容老師提供預試機會；以及金華國中蘇詒茹老師、陳妍卉老師、李建銘老師，師大附中鄭元惠老師，上海地區錢初熹老師、上海師範大學美術系李英梅主任，以及協助發放上海地區問卷的所有教研員及國、高中老師熱心的協助，提供正式施測的機會，使我順利獲得珍貴的一手研究資料。還有永遠的閨密怡媗、鈺苓從相識以來不離不棄不間斷的支持、關心及幫忙，教育系好朋友廷悠關鍵性的協助，讓困難的量化過程迎刃而解，以及親愛的堂哥家瑋，堂嫂珍慧在翻譯英文摘要上的大力協助。真心感謝在我研究所生涯中提供協助的每一位天使，讓我成長、茁壯。 2016.7.28 新北永和.

(3) 摘. 要. 當今社會處在全球化氛圍下，傳播媒體進步發達，獲得資訊容易。時下青少年當屬資訊科技的大量使用族群，無論是社群媒體、聊天軟體、各式訊息與影像無不透過簡單連結便可輕鬆獲取。在此種情境中，生活裡的各式訊息影像會如何以明示，或隱晦的方式影響人們的思考及價值觀將是值得探討的有趣議題。青少年處在可塑性極高的年齡，正經歷國民義務教育階段，每日接受各式知識洗禮，環境對其影響至深。而充斥各處的視覺影像對視覺感官造成直接的刺激，無論是廣告、海報、動態宣傳影像，以致明星代言影像、KUSO 改造圖片，甚或一般生活照，都極可能帶給青少年不同的影響。因此本研究希望探討兩岸青少年於視覺影像的觀看模式與解讀類型有何異同，同時比較不同性別、教育階段之青少年於視覺影像的觀看模式與解讀類型上是否有差異。觀看模式可分為四面向，分別是「影像描述」、「吸引陳述」、「作者意象」，以及「喜好判斷」；解讀類型可分為三面向，分別是「吸引原因」、「認知理解原因」，及「成功原因」，依此將所回收問卷中之質性資料分類評分。為達研究目的，透過自行發展之「青少年視覺影像反應調查問卷」，收集兩岸研究對象的有效問卷資料共 497 份，首先以所訂立之標準及前述評分面向將質性書寫資料進行評分，繼之獨立樣本 T 檢定分析等方式將資料以統計軟體量化處理，最後進行資料解讀、分析與詮釋。根據問卷回收進行統計分析之結果，發現居住地、性別、教育階段皆為影響青少年觀看模式及解讀類型之因素。於觀看模式方面發現分數平均值臺北高於上海，女性高於男性，高二高於國二；於解讀類型方面發現隨著不同的問題導向，受調學生會隨之改變自身解讀類型與判斷依據。依此提出幾點結論與建議，作為藝術教師於設計課程上之參考，以及未來研究之參照。關鍵詞：視覺文化、觀看模式、解讀類型.

(4) Abstract Living in a society that is undergoing globalization and media evolution, information has become easily accessible. Teenagers nowadays are among the heaviest users of information technology. No matter it is through social media or live chat software, information and images are just a simple click away. Under this context, how information and images in daily lives can explicitly or implicitly influence people’s way of thinking and values becomes an interesting topic to explore. Teenagers are full of potential, and as they are receiving compulsory education, they are infused with all sort of knowledge on a daily basis and environment can have a great impact on them. While visually stimulating images can be found virtually everywhere, ranging from advertisement, posters, promotional videos, celebrity endorsement videos, kuso images, even to regular everyday life photos, it is very likely that those images can influence teenagers in many different ways. This study is intended to evaluate how teenagers from Taipei, Taiwan vs Shanghai, China view and interpret visual images. The study also compares how teenagers of different genders and at different education levels view and interpret visual images. There are four aspects when it comes to the way visual images are being viewed. These aspects include “image description”, “description of why the image appeals to the viewer”, “image purpose”, and “preference judgments”. Interpretation of the image can be further studied in three aspects, including “reasons of why an image is appeal to viewers”, “explanations of how an image is understood by viewers”, and “factors that make an image successful”. Based on the above-mentioned aspects, questionnaires collected were scored and presented in this thesis. To serve the purposes of the study, a self-developed questionnaire “Teenagers’ Responses to Visual Images” was administered to teenagers in Taipei and in Shanghai, collecting total of 497 valid questionnaires. Firstly, the qualitative data was scored. The qualitative data was then analyzed using the independent sample T-test and Statistical Software (SPSS). Finally, the results were explained, analyzed and interpreted. Based on the statistical analysis of the questionnaires received, it is found that the place of residence, gender and education level are all possible factors that can.

(5) influence the way teenagers view and interpret the images. In terms of the way the teenagers view the images, the analysis suggests that teenagers from Taiwan have higher average scores than those from Shanghai. Females have higher scores than males and eleventh grade students have higher scores than eighth grade students. In regards to the way the teenagers interpret the images, the result shows that teenagers tend to change the way they judge and interpret an images if different questions were asked on the same image. To conclude, this study proposed some teaching strategies that serve as references for art teachers in course design and for future research. Key words: visual culture, viewing mode, interpretation type..

(6) 目錄第一章緒論......................................................................................................................1 第一節. 研究背景與動機 ............................................................................................... 1. 第二節. 研究目的與問題 ............................................................................................... 5. 第三節. 研究範圍與限制 ............................................................................................... 6. 第四節. 名詞釋義 ........................................................................................................... 9. 第二章文獻探討............................................................................................................13 第一節. 視覺文化於藝術教育中之實踐 ..................................................................... 13. 第二節. 視覺文化對青少年的影響 ............................................................................. 32. 第三節. 影像觀看之論述建構 ..................................................................................... 45. 第四節. 視覺文化之相關研究 ..................................................................................... 72. 第三章研究設計與實施................................................................................................81 第一節. 研究架構及流程 ............................................................................................. 81. 第二節. 研究範圍與對象 ............................................................................................. 84. 第三節. 研究方法及工具 ............................................................................................. 84. 第四節. 問卷編制與實施程序 ..................................................................................... 91. 第五節. 資料填答與計分 ............................................................................................. 92. 第六節. 預試結果與正式問卷之修正 ......................................................................... 94 I.

(7) 第七節. 資料處理與分析 ........................................................................................... 105. 第四章研究結果與討論..............................................................................................107 第一節. 背景資料摘要及觀看模式分析 ................................................................... 107. 第二節. 不同居住地青少年視覺影像觀看模式討論與分析 ................................... 112. 第三節. 不同性別青少年視覺影像觀看模式討論與分析 ....................................... 119. 第四節. 不同教育階段青少年視覺影像觀看模式討論與分析 ............................... 125. 第五節. 解讀類型分析與比較 ................................................................................... 132. 第六節. 不同影像間觀看模式異同之比較 ............................................................... 159. 第五章結論與建議......................................................................................................163 第一節. 結論 ............................................................................................................... 163. 第二節. 建議 ............................................................................................................... 166. 參考文獻...........................................................................................................................173. II.

(8) 附錄附錄一. 預試問卷............................................................................................................................ 184. 附錄二. 專家效度問卷............................................................................................................... 附錄三. 正式問卷（影像卷）.........................................................................................................210. 附錄四. 正式問卷（答卷）.............................................................................................................211. 附錄五. 計分標準..............................................................................................................................217. 附錄六. 觀看模式評分原則及填答內容範例（臺灣地區國二學生動漫角色類影像填答內. 197. 容）.......................................................................................................................................................218 附錄七. 觀看模式評分原則及填答內容範例（上海地區國二學生動漫角色類影像填答. 容）......................................................................................................................................................220 附錄八觀看模式評分原則及填答內容範例（臺灣地區高二學生動漫角色類影像填答內容）.....................................................................................................................................................222 附錄九觀看模式評分原則及填答內容範例（上海地區高二學生動漫角色類影像填答內容）.....................................................................................................................................................224 附錄十解讀類型分類舉例（以臺灣地區高二學生填答內容為例）....................................226 附錄十一觀看面向變異數分析摘要表.......................................................................................227. III.

(9) 表次表2-1-1 國內外學者論述視覺文化意涵之主要論點…………………………………………14 表2-3-1. 2014年Interbrand全球最佳品牌100強排行榜前20名…………………………… 64. 表 3-3-1 動漫角色類、次文化類、傳統文化類問題專家意見修正表………………………88 表 3-3-2 偶像明星類問題專家意見修正表……………………………………………………88 表 3-3-3 廣告海報類問題專家意見修正表……………………………………………………89 表 3-3-4 城市意象類問題專家意見修正表……………………………………………………90 表 3-3-5 預試問卷題目卷內容…………………………………………………………………90 表 3-6-1 國二學生預試問卷第一題填答範例（以動漫角色類為例）………………………95 表 3-6-2 國二學生預試問卷第二題填答範例（以動漫角色類為例）………………………95 表 3-6-3 國二學生預試問卷第三題填答範例（以動漫角色類為例）………………………96 表 3-6-4 國二學生預試問卷第四題填答範例（以動漫角色類為例）………………………97 表 3-6-5 國二學生預試問卷第五題填答範例（以動漫角色類為例）………………………98 表 3-6-6 高二學生預試問卷第一題填答範例（以動漫角色類為例）………………………98 表 3-6-7 高二學生預試問卷第二題填答範例（以動漫角色類為例）………………………99 表 3-6-8 高二學生預試問卷第三題填答範例（以動漫角色類為例）…………………… 100 表 3-6-9 高二學生預試問卷第四題填答範例（以動漫角色類為例）…………………… 101 表 3-6-10 高二學生預試問卷第五題填答範例（以動漫角色類為例） ………………… 102 表 4-1-1 研究樣本之背景資料摘要表………………………………………………………109 表 4-1-2 觀看模式各題描述性分析摘要表…………………………………………………109 表 4-2-1 不同居住地青少年視覺影像觀看模式單因子變異分析摘要表 ─ 動漫角色… 112 表 4-2-2 不同居住地青少年視覺影像觀看模式單因子變異分析摘要表 ─ 次文化…… 114. IV.

(10) 表 4-2-3 不同居住地青少年視覺影像觀看模式單因子變異分析摘要表 ─ 傳統文化…115 表 4-2-4 不同居住地青少年視覺影像觀看模式單因子變異分析摘要表 ─ 廣告………116 表 4-2-5 不同居住地青少年視覺影像觀看模式單因子變異分析摘要表 ─ 海報………118 表 4-3-1 不同性別青少年視覺影像觀看模式單因子變異分析摘要表 ─ 動漫角色……119 表 4-3-2 不同性別青少年視覺影像觀看模式單因子變異分析摘要表 ─ 次文化………121 表 4-3-3 不同性別青少年視覺影像觀看模式單因子變異分析摘要表 ─ 傳統文化……122 表 4-3-4 不同性別青少年視覺影像觀看模式單因子變異分析摘要表 ─ 廣告…………123 表 4-3-5 不同性別青少年視覺影像觀看模式單因子變異分析摘要表 ─ 海報…………124 表 4-4-1 不同教育階段青少年視覺影像觀看模式單因子變異分析摘要表 ─ 動漫角色… ……………………………………………………………………………………………… 126 表 4-4-2 不同教育階段青少年視覺影像觀看模式單因子變異分析摘要表 ─ 次文化…127 表 4-4-3 不同教育階段青少年視覺影像觀看模式單因子變異分析摘要表 ─ 傳統文化… ……………………………………………………………………………………………… 129 表 4-4-4 不同教育階段青少年視覺影像觀看模式單因子變異分析摘要表 ─ 廣告……130 表 4-4-5 不同教育階段青少年視覺影像觀看模式單因子變異分析摘要表 ─ 海報……131 表 4-5-1 不同居住地受調學生動漫角色類影像「吸引原因」卡方檢定…………………133 表 4-5-2 不同居住地受調學生動漫角色類影像「吸引原因」卡方檢定交叉表…………134 表 4-5-3 不同居住地受調學生廣告類影像「吸引原因」卡方檢定………………………134 表 4-5-4 不同居住地受調學生廣告類影像「吸引原因」卡方檢定交叉表………………134 表 4-5-5 不同居住地受調學生海報類影像「吸引原因」卡方檢定………………………135 表 4-5-6 不同居住地受調學生海報類影像「吸引原因」卡方檢定交叉表表……………135 表 4-5-7 不同居住地受調學生視覺影像「吸引原因」解讀類型次數分配表……………136. V.

(11) 表 4-5-8 不同性別受調學生廣告類影像「吸引原因」卡方檢定…………………………137 表 4-5-9 不同性別受調學生廣告類影像「吸引原因」卡方檢定交叉表…………………137 表 4-5-10 不同性別受調學生海報類影像「吸引原因」卡方檢定………………………137 表 4-5-11 不同性別受調學生海報類影像「吸引原因」卡方檢定交叉表………………137 表 4-5-12 不同性別受調學生視覺影像「吸引原因」解讀類型次數分配表……………138 表 4-5-13 不同教育階段受調學生傳統文化類影像「吸引原因」卡方檢定……………139 表 4-5-14 不同教育階段受調學生傳統文化類影像「吸引原因」卡方檢定交叉表……139 表 4-5-15 不同教育階段受調學生廣告類影像「吸引原因」卡方檢定…………………140 表 4-5-16 不同教育階段受調學生廣告類影像「吸引原因」卡方檢定交叉表…………140 表 4-5-17 不同教育階段受調學生海報類影像「吸引原因」卡方檢定…………………140 表 4-5-18 不同教育階段受調學生海報類影像「吸引原因」卡方檢定交叉表…………141 表 4-5-19 不同教育階段受調學生視覺影像「吸引原因」解讀類型次數分配表………142 表 4-5-20 不同居住地受調學生動漫角色類影像「認知理解原因」卡方檢定…………143 表 4-5-21 不同居住地受調學生動漫角色類影像「認知理解原因」卡方檢定交叉表…143 表 4-5-22 不同居住地受調學生次文化類影像「認知理解原因」卡方檢定……………143 表 4-5-23 不同居住地受調學生次文化類影像「認知理解原因」卡方檢定交叉表……144 表 4-5-24 不同居住地受調學生傳統文化類影像「認知理解原因」卡方檢定…………144 表 4-5-25 不同居住地受調學生傳統文化類影像「認知理解原因」卡方檢定交叉表…144 表 4-5-26 不同居住地受調學生廣告類影像「認知理解原因」卡方檢定………………145 表 4-5-27 不同居住地受調學生廣告類影像「認知理解原因」卡方檢定交叉表………145 表 4-5-28 不同居住地受調學生海報類影像「認知理解原因」卡方檢定………………145 表 4-5-29 不同居住地受調學生海報類影像「認知理解原因」卡方檢定交叉表………146. VI.

(12) 表 4-5-30 不同居住地受調學生視覺影像「認知理解原因」解讀類型次數分配表……147 表 4-5-31 不同性別受調學生視覺影像「認知理解原因」解讀類型次數分配表………148 表 4-5-32 不同教育階段受調學生次文化類影像「認知理解原因」卡方檢定…………148 表 4-5-33 不同教育階段受調學生次文化類影像「認知理解原因」卡方檢定交叉表…149 表 4-5-34 不同教育階段受調學生傳統文化類影像「認知理解原因」卡方檢定………149 表 4-5-35 不同教育階段受調學生傳統文化類影像「認知理解原因」卡方檢定交叉表… ………………………………………………………………………………………………149 表 4-5-36 不同教育階段受調學生海報類影像「認知理解原因」卡方檢定……………150 表 4-5-37 不同教育階段受調學生海報類影像「認知理解原因」卡方檢定交叉表……150 表 4-5-38 不同教育階段受調學生視覺影像「認知理解原因」解讀類型次數分配表…151 表 4-5-39 不同居住地受調學生傳統文化類影像「成功原因」卡方檢定………………152 表 4-5-40 不同居住地受調學生傳統文化類影像「成功原因」卡方檢定交叉表………152 表 4-5-41 不同居住地受調學生廣告類影像「成功原因」卡方檢定……………………152 表 4-5-42 不同居住地受調學生廣告類影像「成功原因」卡方檢定交叉表……………153 表 4-5-43 不同居住地受調學生海報類影像「成功原因」卡方檢定……………………153 表 4-5-44 不同居住地受調學生海報類影像「成功原因」卡方檢定交叉表……………153 表 4-5-45 不同居住地受調學生視覺影像「成功原因」解讀類型次數分配表…………154 表 4-5-46 不同性別受調學生廣告類影像「成功原因」卡方檢定………………………155 表 4-5-47 不同性別受調學生廣告類影像「成功原因」卡方檢定交叉表………………155 表 4-5-48 不同性別受調學生視覺影像「成功原因」解讀類型次數分配表……………156 表 4-5-49 不同教育階段受調學生傳統文化類影像「成功原因」卡方檢定……………157 表 4-5-50 不同教育階段受調學生傳統文化類影像「成功原因」卡方檢定交叉表……157. VII.

(13) 表 4-5-51 不同教育階段受調學生廣告類影像「成功原因」卡方檢定…………………157 表 4-5-52 不同教育階段受調學生廣告類影像「成功原因」卡方檢定…………………158 表 4-5-53 不同教育階段受調學生視覺影像「成功原因」解讀類型次數分配表………158 表 4-6-1 動漫角色類影像觀看模式次序分配表………………………………………… 144 表 4-6-2 次文化類影像觀看模式次序分配表…………………………………………… 144 表 4-6-3 傳統文化類影像觀看模式次序分配表………………………………………… 144 表 4-6-4 廣告類影像觀看模式次序分配表……………………………………………… 145 表 4-6-5 海報類影像觀看模式次序分配表……………………………………………… 145. VIII.

(14) 圖次圖 3-1-1 研究架構圖…………………………………………………………………………82 圖 3-1-2 研究流程圖…………………………………………………………………………83. IX.

(15) 第一章. 緒論. 隨著科技不斷的更新與進步，全球化浪潮席捲全球，涵蓋了當代個體所處社會結構的每一層面，傳播媒體的無遠弗屆，揭露了「全球在地化」、「在地全球化」及「主體性的消失與模糊」等當代議題。相機的出現，如Walter Benjamin （1890-1940）所觀察，無疑是揭櫫了影像大量複製時代的來臨，機械複製社會對於視覺文化造成了深遠的影響。再者如國際通用的社群平臺，如臉書（face book）、新浪微博、推特（twitter）等，拉近了人們的生活距離；當個體所生存的環境邊界逐漸消融，其文化認同似乎也愈趨同質。也因如此，不同文化圈的觀看者對同一影像所作的不同詮釋及理解也成為值得思索探究之議題。兩岸華人同處東亞文化圈之下，雖共享同樣的文化淵源，然隨著時代變遷，兩地不同的發展面貌逐漸導致不同的文化、社會質變，也因此造就了不同的思想與教育樣貌。本研究希望透過兩岸青少年對視覺影像的觀看方式，以及解讀模式的探討與交叉比較，建構出一跨地域性的視覺文化藝術教育之比較分析模型，為一探索性研究。. 第一節研究背景與動機壹、研究背景在當今的全球化環境氛圍下，各式文化交融，整合出一個複雜多變的社會環境，並透過影像的方式，傳播至全世界。現代青少年浸染於此種氛圍中，於思於想，皆與生活、教育情境的影響有許多關聯。兩岸之青少年，雖同生活於華人文化圈，然回溯各自不同之歷史、教育背景，加上政治、信仰、語文用字等生活習慣上的殊異，也發展出各自不同的價值觀與生活模式。中華文化如同樹的主幹，向上繁衍出造型各有特色的枝枒。. 1.

(16) 由於讀圖時代的來臨、現代社會的變遷與發展，許多學者開始關注生活中的各式影像與符號對觀者的影響，視覺文化思潮隨之興起。視覺文化主要以「生活中的影像」為討論的出發點，研究的場域包羅萬象，包括日常生活場景、賣場、主題樂園等，焦點著重於個體於「觀看」過程中的反應與其生存背景、意識形態的關係。學者Paul Duncum提出「Visual Culture Art Education」此一名詞，簡稱「VCAE」（視覺文化藝術教育），並認為這是一個新的教學方式（Duncum，2002）。在當今社會中，與其說是商品的消費，更確切來說是影像的消費，或視覺的消費；這樣的消費特質，在新一代的青少年族群中更為顯著。充斥街道的大型輸出廣告、大眾交通車體的移動廣告、電視電影，網路中的各式影像，有逐漸取代文字之勢，在不知不覺中傳達了許多的觀念訊息，並藉由接收者再度宣傳。無論好壞與否，主動的影像製造者或被動的影像接受者，影像洪流對當代人生活的衝擊無疑是當今藝術教育界中的重要探討課題。袁汝儀（1994）將臺灣戰後的視覺藝術教育分為五種趨勢，分別為：1.由外觀入手的視覺藝術教育；2.由結構入手的視覺藝術教育；3.由個人發展入手的視覺藝術教育；4.由管理入手的視覺藝術教育；5.由文化社會入手的視覺藝術教育。其中「由文化社會入手」的視覺藝術教育，其關切的即為與人們生活相關的、不停變動中的整體社會。當影像呈現在人們眼前的方式已不如傳統觀賞畫作那樣視靜態而緩慢的，而是迅速且複雜的，視覺藝術的教學方法與人們的觀看行為之研究，勢必要另闢新方向，以跟上這樣的節奏。 20 紀後半葉，隨著全球經濟體系的緊密連結以及科技視訊的超速發展，人類的生活急遽複雜化，影像替代書寫文本，成為當代社會中主控資訊傳遞的重要媒介，「視覺文化」也成為今日許多領域的重要面向之一。基於視覺文化對當代生活的重要性，今日的藝術教育重視個體對各式視覺影像的思考與解讀，而 1990 年代之後興起的視覺文化藝術教育思潮取向，即為藝術教育界對時代變遷的回應與省思，試圖從中梳理與了解影像時代的生活與觀看行為。 2.

(17) 臺灣的藝術教育發展始於日治期間，至今已有一世紀的歷史。自1970年代間，即有藝術教育學者至國外留學回臺，至1990年代更陸續有藝術教育學者自不同國家取得藝術教育博士回臺任教及發展學術研究。臺灣師範大學美術系於1982年成立碩士階段美術教育研究所，2002年成立博士階段美術教育研究所，將臺灣高等藝術教育學術研究往上提升。在兩岸間，臺灣藝術教育學界向來處於領航的位置，除多次舉辦具代表性之國際學術研討會，更有華人藝術教育界學術品質最佳之期刊。然而，近年間中國經濟力量崛起，將文化視為國家重點發展指標，亦有許多藝術教育碩、博士班的設置。儘管目前兩岸藝術教育學術研究品質有所差距，但中國在學術「量」的累積驚人。反觀臺灣近年年間受少子化等影響，高等藝術教育有縮減趨勢，長此以往，將使臺灣藝術教育學界的領航地位受到影響。期許透過本研究之執行，能對臺灣藝術教育的國際能見度、研究能量及相關基礎性研究的累積有積極正面的貢獻。視覺文化藝術教育的教學與研究方向並非全然拋棄固有的教學內涵，而是試圖在既有的傳統範示之下，拓寬視覺藝術領域所感興趣的議題。Duncum（2002）便認為「視覺文化藝術教育」這門學科事實上也是具有歷史性的；意即當我們嘗試評論或研究一幅影像作品時，也將勢必碰觸到其創作背景的探討。Duncum另外也形容「視覺文化藝術教育」是跨文化的、同時關切美學與社會議題的等…，並認為這是一門將逐漸茁壯的學門。Wasson，Stuhr及Petrovich-Mwaniki（1990）更是早於90年代即提出，在多元文化共存的教學情境中，應發展以人類社會學為基礎的藝術教學方式：由於教學是與文化及社會相關的，因此教師也須時時注意自身是否有文化上的偏見。本研究設計從當今青少年的生活中抽取其所熟悉之影像用來施測，以學生的視覺經驗為研究主體，希望透過其「有感」之影像，引發其「有感」的回應。於藝術課程中，相對於精緻藝術作品，青少年往往對動漫、次文化或日常生活照有更多的感受與感想，也更願意提出個人的想法，以此類與青少年生活有較高相關 3.

(18) 性的影像作為出發點，透過視覺影像讓他們認識自己、認識他人，除相關的藝術知能學習外，方為一訓練思考與反省能力的管道。趙惠玲（2005）於臺灣地區進行之兒童與青少年視覺影像反應研究，便對臺灣不同年齡層、性別、藝術學習背景之青少年做了深刻的比較與分析。本研究期望在此扎實基礎下，進一步比較同屬中華文化圈，但屬不同居住地之青少年於觀看與解讀影像上的同質與異質性，作為藝術教育界於教學上或研究上之討論平台。. 貳、研究動機眼睛是人們了解、認識世界最直接的方式；視覺藝術是一門與視覺感官有深刻連結的領域。同時身為藝術學習專長之學生與教師，能夠運用自己的專業，透過相關的知識或教學更了解學生，讓學生更了解自己，是研究者所認為最好的藝術教育理想。充斥在我們每日生活中的視覺影像便是隨手可得，且為人所熟悉的題材，能夠引起討論、引導剖析，透過一連串的流程，幫助學習者，甚至是教學者自身建構自我主體性。也因此，透過這份兩岸青少年視覺影像觀看的比較研究，將有助於研究者於視覺文化藝術教育有進一步的了解，並能作為教學場域中的實際運用與參考修正方針。當前臺灣藝術教育界於建構藝術教育理論時，仍多參考西方之學說論述，少有由自身文化與教育環境、特色出發的完整在地論述。本研究旨在研究與比較兩岸具相似文化背景青少年之視覺影像解讀模式，以及解讀過程中的相似與相異處。期望此研究的完成，除能提供藝術教育界對兩岸藝術教育的了解，也能透過這樣的比較，加深對臺灣本土特色的反思與理論建構之參考，更期望能在自身的藝術教學工作上能有進一步的啟發與省思。視覺文化此一研究議題與現代生活息息相關，觀看是我們習以為常，卻未必意識到的行為。而在科技發達的今日，青少年所接觸到的影像也遠比以往多元而 4.

(19) 快速，了解青少年於觀看過程中所產生的感受，或產生的價值觀是不僅在藝術教育中十分有價值，也是理解青少年所看所想的絕佳途徑。於藝術教學的現場，也常見學生對精緻藝術之探究興致缺缺，卻能對KUSO或動漫影像產生諸多反應之情況；此景不禁讓人反思，於藝術教育課程中，除提供既有的經典作品賞析外，是否能夠從不同的角度切入課程，為視覺藝術課程注入不同的刺激？有些視覺文化藝術教育學者認為，視覺文化為社會文化的鏡像；也有些學者認為，視覺文化即是日常生活，是理解個體認同意識的渠道，也是整體社會意識形態的產物。但是研究者認為，視覺文化是了解人們觀看與思考歷程的媒介，並能從中釐清意識型態的複雜建構過程，以及不同個體間的微妙異質關係。臺灣、中國皆為世界華人集中密度大的地區，共同交織出複雜的歷史變遷以及社會文化脈絡。在全球化氛圍下，兩岸青少年如何透過視覺影像詮釋自身？為何進行如是詮釋？其文化認同與主體性認知又在其視覺影像解讀中扮演何種角色？而歷史文化背景有同有異的兩岸青少年，其視覺影像解讀的同質性與異質性為何？本研究於進行時，將先梳理兩岸藝術教育的發展脈絡，之後透過自行發展之「青少年視覺影像反應調查問卷」，收集兩岸研究對象的資料，並以內容分析、量化統計等方式進行資料解讀、分析與詮釋，探討兩岸青少年視覺影像解讀的內涵與影響因素，最後則比較兩岸青少年視覺影像觀看模式與解讀類型的差異。期望透過本研究所獲得之成果，作為建構臺灣主體性藝術教育，以及自身、兩岸藝術教育工作者進行相關研究，或設計藝術課程時之參考。. 第二節. 研究目的與問題. 根據上述之背景與動機，本研究欲透過兩岸青少年觀看方式的比較分析，了解青少年在面對一影像時的反應、解讀方式，與影響解讀方式之因素。以下分述本研究之研究目的與問題。 5.

(20) 壹、研究目的為了解兩岸之青少年於視覺影像的觀看模式與解讀類型有何異同，本研究將透過自行發展之「青少年視覺影像反應調查問卷」，收集兩岸研究對象的資料，並以內容分析、量化統計等方式進行資料解讀、分析與詮釋。於執行上，將先針對相關文獻作分析與了解，並請教兩岸的專家學者，發展研究工具，進行研究工具信、效度檢測，並進行預試，以及研究對象的確認。最後進行正式問卷調查與分析，以回應相關的研究問題。本研究之研究目的如下：一、了解兩岸青少年於視覺影像解讀上的相同及相異處。二、了解不同性別之兩岸青少年於視覺影像解讀上的相同及相異處。三、了解不同教育階段之兩岸青少年於視覺影像的解讀上的相同及相異處。四、了解兩岸青少年於於解讀不同影像時的相同及相異處。. 貳、研究問題依據前述之研究目的，本研究之研究問題為：一、探討兩岸青少年於視覺影像解讀上是否有差異？差異為何？二、探討不同性別青少年於視覺影像解讀上是否有差異？差異為何？三、探討不同教育階段青少年於視覺影像的解讀上是否有差異？差異為何？四、探討兩岸青少年於不同影像的解讀上是否有差異？差異為何？. 第三節. 研究範圍與限制. 「兩岸青少年視覺影像解讀之比較研究」計畫之目的在探究於全球化時代下，兩岸具華人文化背景之青少年視覺影像解讀的同質與異質性。於進行時，將先梳理視覺文化相關論述及相關研究，再探討與比較兩岸青少年視覺影像解讀的差異與影響因素。為使本研究之目的、範圍與實施方式更加明確，將本研究之範圍與 6.

(21) 限制說明如下。. 壹、研究範圍本研究之目的旨在探討當代影像社會中，青少年對於影像觀看的反應與讀模式，並比較同屬東亞文化圈下的臺灣、中國兩個不同居住地、不同性別，以及不同教育階段的青少年對於同一影像之觀看與解讀模式有何異同。茲就本研究之範圍分為研究主軸、研究場域及研究對象，分述如下：一、研究主軸本研究之主要目的在探究於全球化時代下，兩岸具華人文化背景之青少年視覺影像解讀的同質與異質性。為達此目的，本研究將設計問卷，先收集研究對象之質性資料，再轉換為量化分數進行統計分析。研究工具部分將請教兩岸之專家學者共同發展，進行信、效度之檢測後，將進行預試以及研究對象的確認。在研究工具及問卷確認後，將進行移地研究，並由兩岸之專家學者協助，進行問卷調查與回收。二、研究場域在研究場域部分，臺灣將選定臺北市，中國為上海市本研究場域之選擇鎖定發展水準接近的「都市地區」，以盡量排除由於地域發展水準不同所造成的研究結果之偏差。三、研究對象本研究將以「教育階段」為選擇基準，以兩岸之「國中二年級」，年齡約 13~14 歲之青少年，以及「高中二年級」學生，即年齡介於 16~17 歲間之青少年為選取. 7.

(22) 的研究對象。根據聯合國組織的定義，青少年指年齡介於 10 至 19 歲的人士1，約介於從國小中高年級至高中畢業階段之學生。為了解一普遍性現象，在對象的選取上將鎖定普通班學生，有特殊藝術學習背景學生不在此列。另由於研究結果欲分析不同居住地，以及不同性別之異質性比較分析，因此除考慮臺灣、中國上海區域性的不同項度外，也將囊括不同性別與教育階段之研究對象。. 貳、研究限制本研究之限制分為文獻資料方面、影像選擇方面、研究範圍方面、研究設計方面等四點，茲分述如下：一、文獻資料收集方面的限制本研究是以臺灣台北市、中國上海市為研究場域，兩岸雖皆以華人人口為主要族群，並以華語為主要溝通語言及文字，然而，在時代變遷下，兩岸所使用的文字及慣用語已有不同轉變，於閱讀兩岸的文獻資料時，可能將有理解上的差異。因此，在研究進行時，將透過與兩岸的專家學者討論與校正，以避免此一研究限制的影響。二、影像選擇部分的限制本研究將從青少年較常接觸之影像場域中選取圖像，如動漫、廣告、海報等。然由於日常生活中之視覺影像種類繁多，不易分類，且由於研究範圍跨及兩岸，難以全面涵蓋每一位對象之生活場域，是本研究的限制。另外，由於設備、測驗時間之考慮因素，本研究並未包含動態影像，如電影、電視等，僅包含靜態之圖像，也是限制之一。. 1. http://www.unicef.org.hk/tc/unicefs-work/facts-of-adolescents，2015 年 12 月 11 日瀏覽。. 8.

(23) 三、研究範圍的限制為維持不同地區研究對象之地域同質性，本研究將從兩岸發展程度相似，具類似文化刺激之場域中選擇學校。臺灣將鎖定臺北市，中國為上海市，並邀請兩岸專業學者，共同參與及篩選研究對象之選取。然而影響影像解讀的因素與城鄉差距、父母社經地位，教育背景、性別等變項有關；於教育階段部分雖選定為國二及高二學生，然年齡層可能介於 13-14 歲，以及 15-16 歲，此部分也是本研究應注意之限制。另考慮到居住地可能不一定等於教育地此一限制，研究者認為受教育地點亦為學生生活中重要區域，因此將其與居住地歸類在同一屬性。四、研究設計部分的限制本研究將進入兩岸研究場域進行資料收集、訪談與觀察紀錄等，需要相當研究資源，在經費與人力的條件下，進入研究場域的時間長度與取樣規模將有所限制。因此，在與兩岸協助研究之專家學者及參與者溝通時，遇需補充資料時，會透過網路視訊方式進行，或建立社群溝通平台，以避免此一研究限制的影響，擴增數位時代研究不受實體疆域限制的可能性。另由於考慮到經費及人力問題，本研究之預試僅以臺北市類似規模之國中、高中進行施測。. 第四節. 名詞釋義. 一、兩岸兩岸通常指中國大陸與臺灣，就主權歸屬而言，臺灣曾為中國之領土，亦在某段歷史時期成為日本之殖民屬地；就文化傳承而言，中國、臺灣均以傳統中華文化為主要底蘊；就政治意識形態與經濟活動而言，在 20 世紀末中國改革開放以前，臺灣隱然有民主與專制政權對立之姿，然隨著近年間中國經濟的大躍進，又形成對臺灣經濟發展的重要影響因素；就社會型態與文化認同而言，臺灣是以 9.

(24) 華人為主的移民社會，文化刺激多元，中國則是單一民族主義國家。二、青少年青少年「adolescence」這個字，源自於拉丁語的「adolescere」，原義是成長（grow up）、生長至成熟（come to maturity）或成長至成熟期（grow into adulthood）。所謂青少年就是指兒童期至成人期中間的成長過度階段，青春期沒有明顯的開始或結束2。根據聯合國組織的定義，青少年指年齡介於 10 至 19 歲的人士；依據我國少年事件處理法3之條文，將少年定義為 12 歲以上未滿 18 歲之人；根據我國教育部字典4，青少年意指年齡在十二至十八歲，介於兒童、成人間的青春期階段。由上可見，青少年並無絕對性定義。青少年的定義並可能因生理觀點、心理觀點，或社會學觀點、年齡觀點、法律觀點等不同面向陳述而有界定上的差異。本研究採用一般性的年齡觀點做對象的選取，將年齡層設定為處在教育階段「國中二年級」及「高中二年級」之學生，即年齡介於 13~14、16~17 歲間之青少年作為研究對象。三、視覺影像視覺文化與其說是一門新興學科，更確切來說是對前輩藝術教育論述，以及當代社會樣貌的一種反思，它關注日常生活美學，以及人們與生活環境的互動。 Duncum（1999）認為視覺文化是：「一種既不純粹，也不全然是外來的，而是在某種程度上屬於他者的，一個混種的文化。」； Mirzoeff（1999）說：「視覺文化與視覺性事件有關，消費者借助於視覺技術在這些事件中尋求信息、意義與快感」； Sophie,O（2015）則認為：「視覺文化包含了各式媒體以及觀看的方式，且與社會、文化、政治密不可分」。綜合上述，研究者認為視覺文化是了解人們觀看與思考歷程的媒介；如果說文化是一群人的生活方式，視覺文化便是由此生活方式. 2 3 4. http://isports.sa.gov.tw/，2015 年 12 月 11 日瀏覽。 http://law.moj.gov.tw/LawClass/LawAll.aspx?PCode=C0010011，2015 年 12 月 11 日瀏覽。 http://dict.revised.moe.edu.tw， 2015 年 12 月 11 日瀏覽。. 10.

(25) 所衍伸出的一種紀錄、傳達訊息的系列圖像。本研究所指之「視覺影像」等同於「視覺文化影像」，意即包含文化內涵之影像；綜合各家論述，將本研究施測之覺影像分為五大類，分別為「動漫角色」、「次文化」、「傳統文化」、「廣告」，以及「海報」。動漫角色之選擇希望貼近現下青少年所熟悉之動漫；次文化相對於主流/精緻文化，較接近青少年之生活文化圈；傳統文化之揀選則依據兩岸共有之文化，或傳統節慶；廣告為一般商業行銷影像；海報類之選擇則希望影像具有明確表達或宣導意涵，易於被理解並開啟討論空間之影像。四、影像解讀影像解讀旨在了解青少年對影像的看法以及感受，對於施測影像之意義表達是否了解、認同、反對，或有其他想法，亦即了解其所持有之態度及價值觀。參考趙惠玲（2005）「台灣地區兒童與青少年視覺影像反應研究」，將影像解讀再細分為「解讀類型」與「觀看模式」兩方向來解釋。觀看模式旨在了解青少年能夠看得多深、多廣；廖新田（2008）認為透過視覺觀察將事物表象穿透而獲得事物內在結構的取徑，存在著一種深度的形式，並成為人透徹自然、見證文化的必經之路，是以將觀看模式再細分為「影像描述」、「吸引陳述」、「作者意象」、「喜好判斷」四個評分向度，分別對應題目做縱向 1~5 評分等級的深度探索。解讀類型則欲探討青少年如何觀看？亦即從何種角度觀看影像。Duncum（1999）認為日常生活美學經驗反映了個體不同態度與價值觀；據此觀點，將解讀類型再細分為「吸引原因」、「認知理解原因」、「成功原因」三方面作五個向度的橫向廣度分析；五個向度分別為主觀好惡、形式美感、社會價值、互涉敘事，以及其他。主觀好惡意旨個體的個人向念、價值觀與新舊經驗等；形式美感包括視覺影像的肌理、形狀、色彩等；社會價值則指個體所具備之外再社會價值觀、道德觀等；以視覺影像中的某一物件、某種特質、氣氛、主題等的聯想結果，作為決定影像價值的依據；其他則包含以「不知道」做回應，或無法判讀其回應者。. 11.

(26) 12.

(27) 第二章. 文獻探討. 由於視覺文化涉及不同學門領域，諸如社會學、符號學、美學、哲學、女性主義等，從「視覺文化」與「視覺文化研究」所衍伸出之相關研究與論述不勝枚舉。本章將分為四節，首先討論視覺文化與藝術教育的關係；其次探索視覺文化與青少年的影像解讀、文化形構間的關係；接著介紹影像觀看與觀看歷程分析的相關理論；最後呈現兩岸相關研究，概述視覺文化研究領域的研究方向與豐碩成果。本章將分別梳理各家論述與視覺文化領域之連結，同時作為本研究往後問卷發展之理論依據。. 第一節. 視覺文化於藝術教育中之實踐. 視覺文化為一跨領域的學科，Walker & Chaplin（1997）將視覺文化的研究範疇分為精緻藝術（繪畫、雕塑、裝置藝術、版畫等…）、工藝設計（城市設計、插圖、陶藝、標誌符號等…）、大眾電子媒體（攝影、電視電影、廣告、雜誌等…），及表演藝術與藝術景觀（戲劇、舞蹈、馬戲團、主題樂園等…）四大類，再由外擴展為文化產物，一般產物。由於視覺文化所關注的焦點的是人們透過觀看所產生的結果，而非觀看的對象物，因此無論是透過何種影像媒介作探討，都能夠產生不同的結果與啟發。以下就不同的導入面向，分別闡述視覺文化與藝術教育間的連結及相關理論。. 壹、了解視覺文化談及視覺文化，便須先了解其過程不單包含「看」這個動作，還包含了個人詮釋；也因此，當觀看過程涉及了個人的思考與理解，同一影像對不同的觀者來說，便產生了不同的意義。「眼見」並不為真，而是一種詮釋（趙惠玲，2004：3）便是極貼切的解釋。「視覺」（vision）與「視覺性」（visiuality）的殊異性由此可 13.

(28) 見。視覺為一生理構造，使我們能夠「觀看」；視覺性則是一種建構：「我們怎麼看？為什麼看？看到了什麼？又產生怎樣的結果？」。自1839年照相機問世，宣告了機械複製時代的來臨，影像的產出愈趨簡便，古典菁英社會中獨霸、使用(繪畫)影像的權力也就削弱；戰後國際社會消費習慣與行為的轉變，時尚、流行、多元文化交融，影像力量的崛起勢不可擋。以下分段概述視覺文化的相關定義與藝術教育的流變。一、視覺文化的定義與內涵學者趙惠玲（2005）、陳瓊花（2004）整理國內外學者對視覺文化之定義如下：表 2-1-1 國內外學者論述視覺文化意涵之主要論點學者. 主要論點. John Walker& Sarah Chaplin（1997）. 涵蓋廣大的學科面向，包括美學、人類學、考古學、建築、藝術批評、非裔研究、批判理論、文化研究、解構主義、設計研究、女性主義、電影研究、文化傳承學、語言學、文學批評、馬克思主義、媒體研究、現象學、哲學、攝影研究、政治經濟學、後殖民研究、人類距離學、精神分析、知覺心理、酷兒研究、接受理論、俄國形式主義、符號學、社會學、結構主義。. Malcolm Barnard（1998）研究視覺經驗之社會與文化的建構。視覺文化的任務在於生產、維護與轉變社會的機制、媒介、物體和社會階層。 Nichalos Mizoeff （1998/2001）. 視覺文化即是每天的日常生活；關乎「看」與「被看」，並關心「影像消費者」於日常生活中，在以視覺科技為介面的視覺事件中所得到的資訊、意義及愉悅。. Marita Sturken & Lisa Cartwright（2001）. 文化顯示在視覺形式的層面─繪畫、版畫、攝影、影片、電視、錄影、廣告、新聞影像和科學影像。. Paul Duncum（2001）. 視覺文化是可以觀察到的因意義脈絡所產生的各種影像、物體和經驗，是日常生活的視覺經驗。. 趙惠玲（2005）. 眼見並不為真，而是一種「詮釋」。. 14.

(29) 拜傳播媒體的進步所賜，影像的傳播速度飛快，每雙眼睛在每日的生活中必須接收無以數計的影像訊息，影像無所不在；後工業社會社會已進入一種「讀圖」的時代。這種文化最大的特點就是全面促使全世界的文化都共同逐步「視覺化」，直接將信息和文化製換成人們最需要的視覺「消費品」。（英明、羅憶，2007）因此當代的消費模式已不同於以往的「物品消費」，而是一種「影像的消費」，其中包含了意識形態的輸出、輸入與交換。德國哲學家海德格爾首先注意到這種視覺化的傾向，他稱之為世界圖像的興起，他認為所謂世界圖像並非只一幅關與世界的圖像，而是只世界被構想和把握為圖像了；世界圖像並非從一個以前的中世紀的世界圖像演變為一個現代的世界圖像，而是說，「根本世界上變成圖像，這樣一回事標誌著現代帶化之本質。」（金霞，2009）從發明相機前的傳統人工複製技術，到相機發明後的大量機械複製，至19 世紀末電腦普及，現代社會已進入一個由影像所建構出的虛擬世界。這種現象印證了一句格言：「在虛擬的文化中，假的東西比真的東西更真實！」（周憲，2008： 155）人造虛擬歌手「初音」、為紀念歌手鄧麗君，以高科技呈現的「虛擬鄧麗君」將在舞臺「重生」…，傳統的邊界消失，地球村是新世代所生存的環境，影像傳播的無遠弗屆，將世界領進一「讀圖時代」。「讀圖時代」代表一種快感與快速的原理，符合經濟性與生活的節奏。這也是一種文字與影像之間的鬥爭，文字淪為圖像的附庸，以往「以圖輔文」的紀錄模式漸漸成為「以文輔圖」。圖像對視覺注意力形成了一種獨特的「眼球經濟」。進一步深入思考這一現象，不禁使人產生一個疑慮，當代人的閱讀方式是否已經發生了某種轉變？是否已從理解文字意蘊的閱讀轉向了熱衷於圖像的直觀性快感？（周憲，2008：179）在此研究者想以在臺灣的區十分盛行的社群網站「臉書」（facebook)為例；曾經有網友條列式的分享了臉書中「最討人厭的30種行為」. 15.

(30) 5. ，其中之一為「圖文不符」，亦即發文者用文字分享了一個事件或心情，卻放上. 了與文字內容無關的照片。觀其標題會令人莞爾，但深究其背後意義，便可察覺「影像」的吸睛功力確實不容小覷。這樣的行為是否意味著許多人早已理解到影像魅力的急速傳播，因此在讓別人停下來閱讀自己的文字之前，以影像留住眼光是一個潛在法則？由於急於在網路的花花世界中讓別人注意到自己，甚至影像與文字之間的關係是破碎的。這裡便存在著一個極矛盾的處境：文字是表達真正思想的重點，卻必須借助於毫無關聯的影像的誘惑力，以留住觀者的眼光，到底人們關注的是文字還是影像？在這樣的情況下，文字的表達力被削弱了多少？無論影像與文字間產生什麼樣的變化，影像的力量在當代社會中逐漸崛起壯大是不可忽略之現象。視覺藝術作為與觀看有密切關係的學科，藉由融合視覺文化之概念，結合不同領域知識與特色，將能建構出更多元豐富的課程內容。經由影像作品的觀看歷程，可了解學生對藝術的認知、感受；更進一步可以釐清個體在與影像的互動中，背後價值觀與自我主體性的建構歷程。從藝術流派的發展來看，後現代思潮是視覺文化中不可或缺的緊密環節。後現代主義（Post-modernism）與視覺文化的關係，可由普普藝術（Pop Art）談起。普普藝術是1962年~1956年間盛行的新藝術運動，主要在探討大眾流行文化與藝術間的關係，是一種關於現實社會的藝術表現。Richard Hamilton（1922-2011）、 Keith Haring （1958-1990）、Roy Lichtenstein（1923-1997）、Claes Oldenburg （1929-）、 Andy Warhol（1928-1987）都是著名代表。Hamilton 1956年作品《什麼使今日的家庭變得如此不同，如此有魅力？》，使用現成的雜誌、報紙照片、拼貼技法，製造出不同於以往的視覺畫面，也從中嗅出消費時代來臨的氣息。 Andy Warhol的大量印刷複製作品則更貼近當代的影像複製社會，使用通俗大眾的影像如可口可樂瓶，名人影像如Marilyn Monroe，大量複製，並透過媒體 5. http://fun.joylah.com/3/26944/最最討人厭的 30 種玩臉書行為你曾遇過那幾種.html，2015 年 04 月 27 日瀏覽。. 16.

(31) 廣為流傳；藝術作品變得廉價，原作的獨特性已然消失，取而代之的是它的普遍性與日常性。影像的所有權已不再是少數人所有，而屬於大眾。放眼現代網路，人人皆有影像的製造權、選擇權與散播權，我們可說是身處於影像氾濫的時代中。這個流派的藝術家，想從極普遍尋常的物件中創作美感，把生活和藝術的鴻溝填平。此派藝術顛覆性精神很強，但就其本質，有人認為他是用商品取代語言，用實物擠掉文學，用功利代替美，用物欲取代精神需求。由於普普藝術源於有廣泛影響的傳播工具，因此這派藝術通常是表現出更為庸俗的一面。（何政廣，1998： 165）要為後現代藝術立下單一定義是困難的，甚至是不可行的，因為其精神即在於「要求一種能準確表現這個多元化多變世界中人的地位的藝術。」（何政廣， 1998：195）以後現代社會思潮與樣貌的多元性與複雜性來看，後現代主義的興起不是偶然，而是在相應的情境之下的思想產出。普普藝術可說是通俗藝術的濫觴，往後的藝術表現更常考慮藝術與生活的關係，藝術與社會的關係。也有過去精神的復興在這波運動中出現，做為對過去的緬懷與再造，如新具像、新浪漫主義。民俗的，女性的、工藝的，各式在過往被排除在主流精製藝術大門之外的藝術表現形式，在這個階段都是能夠被納入討論的對象，藝術的「多元化」與當代社會尊重多元文化的呼聲相呼應，已然成為潮流。法國解構主義代表人物Derrida（Jacques Derrida，1930-2004），其學說中心也在質疑一個「西方中心」或「傳統精英中心」的單一結構；文本是不固定的，不斷在變換的狀態，透過不同的詮釋，產生不同的結果。作品、作者、觀眾之間存在著三角關係，以往所認為的作品等同於作者本身，傳遞作者思想給觀眾的說法被打破，作品是獨立於作者外的獨立個體，隨著不同人的解讀，可以有不同結果，是一個持續變動與增生的過程，因此他將差異（différence）一詞改造，自創「延異」（différance）一詞──意指「延宕」和「差異」。以「a」帶入「e」，新字「différance」不僅重新顯示時間挪移延遲，空間轉變所顯示的差異，更重要的 17.

(32) 是「延異」（différance）不是概念，不是「在場」（presence），沒有存在，沒有本質，他是一種不斷呈現差異又不斷解構的活動，以致於所有的文本終將無法獲得確認，也沒有絕對的真理及意義。以文字為例，書寫文字既然已經脫離了原作者而獨立存在，就成為一個隨時待閱讀、待詮釋和待賦予新生命的事物；因文字創作者的不在場而形成的模糊性、歧異性、錯誤閱讀，及因時空轉變的詮釋差異，最能表現「延異」的「不斷差異的差異」，這即是語言本身的根本特性（林麗珊， 2013：211）。這樣的思考方式做為一個影像研究的入門券也是合宜的，尤其探討到影像的表達是否成功？是否帶有隱含對某些族群的歧視而不自知？觀者所看到得是否與影像創作者的是同一面向？這些問題將不再有固定答案，因為文本中的固定結構不復存在，取而代之的是多元論述與文化思想。這裡著重的不只是影像、文本或創作者本身想說什麼，而是觀者看到了什麼，感知到什麼。無論是藝術創作風格的多元性、影像內容的多元性、文本詮釋的多元性、社會文化的多元性還是觀看方式的多元性，都證明了單一的視角或出發點已不足以全面剖析當代社會中的議題。原本熟悉的符號可能不斷產生新意，或解構，或重組，擁有多重意義；生活中看似平凡的景物經過不同詮釋，可能衍伸更多人們不曾想過的內涵；語意、圖像的紊亂與迷惑性充斥，混淆，綜合性、跨領域的論述嘗試在複雜紛亂的現象當中梳理出多道思路。在全球化的浪潮之下，每種觀看方式都是應被尊重的獨立文本，綜觀上述，筆者認為當代社會最急迫需要的不是標準答案，而是包容歧異性與不確定性的學習。視覺文化的研究可以說是開啟一個討論的場域，在這裡，各式論述被呈現、角逐、辯論，完整呈現一個未定的，不停變動的世界樣貌。. 18.

(33) 二、消費行為的轉變談到消費，最常觸及到的實體場域為商品展示之處，即所謂的百貨公司、商場等地方，如何吸引消費者駐足觀賞成為商場空間設計、擺設的一大重點。以展示藝術品的方式展售商品成為現代許多大型購物中心的手法，寬敞的空間、將商品的實用價值往上提升為美感價值、身分價值，搭配整體建築的良好氣氛營造，滿足購物者的視覺快感，進而激發消費慾望。「對視覺形象的關注使商品與其使用價值分離開來，變成一種純粹的形式狀態，變成一種獨立自足的符號體系，最終在某種意義上成為一種藝術品」。（嚴廣超、嚴廣樂、趙婕，2005）歐潮海（2009）也以中國購物商場為對象，對其空間設計做了研究。研究發現商場內的引導系統傾向簡潔、明確、美觀，色彩、圖案與自體與周遭環境配合協調。路線的規畫配合人們需求的多樣性而靈活規劃，有直線式、斜線式、自由滾動式等…。6搭配環境的音效，由於音效也是影像購買慾的因素之一，把握不同商品特質所適合的音樂類型也是考慮重點。照明與視覺設計則著重商品與背境的對比；廣告數量的適切性也要適度拿捏，過度的廣告反而會分散消費者注意力而適得其反。展示設計融入視覺美感，如曲線、弧線，具節奏與韻律感，可以使人感到舒適。最後，休息娛樂區的設置搭配則能消除消費者的疲勞。由於科技的發達，當代社會中十分流行網路購物，每當瀏覽網站，旁邊便會出現各式類型的廣告，附帶吸引人的影像或誇張的文字，以引起人們的興趣連結觀看。針對社會中的視覺文化現象，法國邊境國際主義代表學者 Guy Debord（Guy Louis Debord，1931-1994）提出了「景觀的社會」的理論。在景觀的社會中，影像經濟具有絕對的優先性，由於其高刺激性與強制性，加上形象包裝，吸引人們完全成為了觀賞者，進而受到某種召喚，進行消費活動。Guy Debord 認為，消費社會即為一景觀社會，以形象為基礎，商品即景象、影像。. 6. 詳參歐潮海(2009)。《商場購物環境的宜人化設計》。商場現代化，上旬刊，565 期。. 19.

(34) 周憲(2008：100)在其著作《視覺文化的轉向》中提及，後現代消費社會的特色如下：第一、不斷提高的富裕程度。第二、工作時間的縮短，閒暇時間的增加。第三、常依賴消費和閒暇時間的活動來塑造身分認同。第四、由於日常生活的審美化，人們對那些涉及各類商品的形象展示和生活方式的建構越來越感興趣。第五、消費行為、生活方式和擁有某些商品越加成為社會地位的標誌。第六、19 和 20 世紀作為社會分工主要問題的階級、種族或性別等問題在 20 世紀後期被一些消費型態（差異）所取代。第七、消費者是以犧牲生產者為代價而獲得力量和權威性；某方面來說，消費者的經濟地位正在取代政治權力與責任，消費者概念取代了公民概念。第八、隨著越來越多的商品和服務，人的體驗和日常生活諸方面都趨向商品化，市場擴張進入生活的各領域，購物成為義種閒暇活動。從以上我們可以發現，當代社會的消費型態已不如過往，是種純粹的商品交換，更是意識形態、符號的交換，其中包含了許多心理層機制的運作─不僅是認同商品本身價值，而是認同其「符號」價值，將物的意義重新編碼，轉變為某種「人」的意義。消費行為已從純粹的物品交換轉變為心理愉悅的追求，影像與傳媒在這種運作機制中扮演了重要的宣傳角色。搭配消費行為最常出現的便是廣告。廣告，從基本上說是一種經濟現象、商業行為，在市場經濟中發揮著重要作用（林吉，2005）。廣告的方式有許多種，包含報紙、電視廣告、廣播、雜誌等；現代社會也流行車體廣告與 DM，廣告的形式不斷推陳出新，且無所不在。因此，今日的社會大眾中，如果有人想脫離廣告而生活，幾乎是不可能的事（顏伯勤，1984：3）廣告的作用在於使用影像對視覺的刺激，並強化所欲推銷之商品或理念想法之正面形象，以刺激人們購買或認同。凡是能簡化家庭清潔工作的種種用具，能增進營養的種種食品、有意智慧與健康的種種用品等，都是大眾所樂意消費的，且經常主動地尋找。因此，社會大眾時不能脫離廣告而生活，形成消費大眾亦主動需要廣告（顏伯勤，1984：12）。當代影像廣告極具時尚感與誘惑力，號召大眾投入消費，激發的是人們心中的一 20.

(35) 種類似於物戀的關係。例如在香港、中國的北京、上海等大城市，一些女性群體流行著一種「手袋癡迷症」，亦即他們對 LV、Parada 這些牌子極度熱愛；她們對名牌的熱衷不單純在於功能或品質，而進純粹是源自對名牌的追求─名牌滿足了他們的自尊與虛榮心（遲強，2010）。廣告影像是刺激消費的重要手段。影像的氾濫可說是複製時代、資本主義社會的一大特點，消費行為的蓬勃與廣告的大量出現是一體兩面，相輔相成的。首先，廣告是製造願景、夢想、魅力的過程，他將重點放在人們「可能」因擁有什麼而使生活變得更好；再者，廣告形塑出某種生活範式，一種讓人嚮往的未來─ 不是我們已擁有什麼，而是我們將擁有什麼。所有消費性廣告都傳達出同一種強烈的訊息：要每個人用購買更多的東西來改變我們自己或我們的生活。（吳莉君， 2010：156)在這種視覺召喚中，人們將迷失在「必須」與「渴望」之間。廣告時代的浪潮間接導致了大眾文化的出現。，大眾文化乃是為了促進大眾消費欲望而按照計畫產製、從而決定消費本質的產品，它以由上而下的方式整合消費者，並強行結合了高尚和通俗藝術（蔡慶同，2008）。由此導出了「文化工業」的概念。德國的法蘭克福學派對大眾傳媒和社會文化研究有許多貢獻，由於所提出之批判理論對資本社會、資產階級的意識形態有許多深刻的批評與省思，法蘭克福學派同時被視為是「新馬克思主義」。不同於傳統馬克思主義，他們不主張階級革命，而改行反資本主義的學術批判道路，主張以結合多元的社會政治力量的激進民主，取代工人階級政治和無產階級革命。7其中代表人物Adorno （Theodor Ludwig Wiesengrund Adorno，1903-1969）以「文化工業」（此詞常與大眾文化交替使用）一詞探討了藝術危機，「文化工業」象徵著某種經濟對於文化的單向殖民（蔡慶同，2008）。他認為大眾文化的產製與資本社會的「標準化」生產現象有直接關係，透過標準化過程，資本集團操縱了大眾的美感意識，表面看似多樣化的選擇，實際上是「已被選擇過的」商品；人們無力抗拒，只能接受。 7. http://wiki.mbalib.com/zh-tw/新馬克思主義，2015 年 04 月 29 日瀏覽。. 21.

(36) 法蘭克福學派的學者們，一方面對當代藝術樣貌的獨斷性與工業性進行嚴厲批判，另一方面仍認為只有文化與藝術能夠為社會帶來好的轉變。. 法國學者 Baudrillard（Jean Baudrillard，1929-2007）另從符號學角度分析當代影像社會。Baudrillard 認為，在當代社會中，實質的消費關係以為符號的交換所取代，個體所汲汲營營的，僅是虛擬的符號價值而已（趙惠玲，2005：122）。 Baudrillard 在其著作《象徵交換和死亡》一書中對於其理論中的重要概念「仿像」（又譯擬像）做了一番闡述，他認為，仿像並非僅是符號遊戲，還意味著社會關係及社會權力。書中提及「仿像」的三種類別：第一是「仿造」的擬像，時間從文藝復興時代開始一直到第一次工業革命，是「仿造」（counterfeit）的仿像符合「再現」的古典時期，所依賴的是價值的自然律；第二是「生產」（production）的仿像，年代是工業社會：所有的物體已不再是原始物的反映或仿冒，而是所有的物體彼此全都是仿像，所依賴的是價值的商品規律。第三種是「模擬」（simulation）的仿像，原始起源以一種幻覺式的形式再度出現。這種模式以設計好的程式將所有的物體投射出虛擬的存在，所依賴的是價值的結構規律。8他認為如果現代性是一個由工業資產階級所掌控的生產年代，那麼，今日的社會則是一個資訊與符號傳播的擬像時代，將由符號本身來支配一切，客體藉由符號的運作到最後將擺脫主體的掌控而自行快速創衍各種豐富意義，而人類主體僅能眩暈於客體所營造出來的超真實擬像氛圍。（鍾嘉純，2009）Baudrillard 的論述讓我們反思與警醒，在符號的世界中，原始的真實性將可能消失，觀看的主體將迷失在被觀看的符號客體當中。藉 Baudrillard 的理論便可以很好的理解名牌所帶來的迷思。同樣或類似性質的商品，可能因為所擺放店家的不同，或被貼上的品牌標籤的不同，而產生價差。 8. http://zh.wikipedia.org/wiki/尚‧布希亞，2015 年 05 月 02 日瀏覽。. 22.

(37) 市場中的一件衣服之價格，可能與百貨公司專櫃中的衣服相差數倍，其中造成影響的大多因素實為人為的心理操作，而非產品品質真的有很大的落差。換句話說，當一位追求名牌的消費者看到一件衣服，所關注的不只是衣服的質料或款式，更關心他的品牌，以及品牌所承載的意義。借助影像傳播，各式名牌塑造自己的特色與優勢；透過廣告，傳達品牌的創意創新，或宣告自己的歷久不衰。而最迅速有效的方式之一，莫過於「明星代言」。消費社會的另一項特質是製造偶像。我們常說的「明星代言」即是將商品符碼化的常見手段。「消費偶像」的重要功能在於將自己的生活變成公眾可以看得見的具體可感的「生活樣版」。（周憲，2008：118）這樣的廣告手法利用大眾對某種生活方式的企求與嚮往，成功連結了商品 ─ 充裕的上層社會物質生活，進而刺激人們消費的欲望。這種廣告方式利用了追星族與偶像間的關係；使用偶像所代言的產品，便似乎多了一些與偶像生活的交集，更代表這個品牌或產品的品質是受保證的。無怪乎許多明星的代言費用如此驚人，因為其形象背後所包含的商業經濟利益龐大無比。從藝術流派角度切入，普普藝術可謂最具代表性的一支。前文曾提及，普普藝術源於有廣泛影響的傳播工具，因此常表現出更為庸俗的一面，換句話說，無論是表現內容或手法，都與一般大眾生活有著密不可分的關係。此流派代表人物之一 Hamilton 就曾為普普藝術做了如下定義：大眾化(目的為了大眾)；片刻的（短標題）；可以擴大的（易忘的）；大量製作的（便宜的）；年輕的（注意青年）；機敏的、性的、迷或人的、通俗商業化的、生活化的、拼貼與裝置。（何政廣，1994： 162；蘇郁雯，2004）另一代表藝術家 Lichtenstein 認為：「普普藝術就是一種機械社會下的產物」。在普普藝術的作品當中，常能嗅到後現代消費社會的氣息，不僅是其所用之素材或表現手法，更深一層的意義是呈現出不同於以往的社會面貌，而這正是我們所處的快速變動的社會樣貌。拋棄傳統精緻藝術的審美標準，普普藝術加入了 23.