第二章 早期的國樂發展（1919~ 1949 年）
在早期的國樂發展這段時期中，主要是描述當時『國樂』在大陸時期如何由 傳統的絲竹樂蛻變至現代國樂團的發展情形。可分三個時期來討論:一.1919—1935 年間的國樂發展，二是 1935—1937 年間的南京時期的樂隊，三是 1937—1949 年 間的重慶時期與南京後期的樂隊。
第一節 1919—1935 年間的國樂發展
在第一個現代化國樂團尚未出現前，初期受到 1919 年五四新文化運動的影 響，西方新音樂的觀念衝擊著中國音樂界，迫使古老的中國音樂需要有更進一步 的突破。這時『國樂』的改良朝兩個方向發展，一是獨奏樂器的改良和與提昇演 奏技法，二是絲竹樂的改進。
樂器的改良在二胡和琵琶這兩項傳統樂器上有特別成熟的發展。從『北京大 學音樂研究會』到『國立音專音樂藝文社』這兩個學校社團活動情形來看，明顯 的發現國樂教學和研究開始被重視，如下所示【表 1】和【表 2】1。尤其是在『北 京大學音樂研究會』的活動情形，國樂所重視的程度超過『國立音專音樂藝文社』
2。如此熱絡的社團活動，發展到 1927 年劉天華和『國樂改進社』的成立，達到 獨奏樂器上的改良和演奏技法的高峰 3。
1 韓國 ,《 韓國 音樂文集(一) 》,（台北﹕樂韻出版社，）， p.27~45、p.71~74。
2『北京大學音樂研究會』是處於五四運動初期，西樂剛引進，中樂和西樂能兼容並存；然而『國 立音專音樂藝文社』處於新文化大開的年代，西樂已經成為專業音樂教育，重西輕中的情形自 然產生。此現象正是從中國文人的態度趨向現代西方的觀念，因此國樂被視為落後而不再被重 視的樂種。所以 1927 年才有劉天華國樂改進社的成立。
3 在 1927 年劉天華等人在北京發起成立『國樂改進社』。參與發起的還有當時著名的蕭友梅、吳 伯超、劉半農…等人，更有在日本的田邊尚雄。主張「一方面採取本國固有的精粹，一方面容
絲竹樂改進方面，有 1920 年鄭覲文創立於上海的『大同樂會』1，在小型絲 竹合奏基礎上擴大樂隊編制。樂會所做出的貢獻中，以樂隊聲部化的概念對後來 新式國樂團之產生有其重要的影響力 2。
這時期由於絲竹樂擴大樂隊編制的緣故，有三首著名絲竹合奏曲出現，都是 在民間絲竹演奏法基礎上，加上西方配器法所完成的，是為樂隊編制而改編三首 早期的代表作 3。分別是柳堯章創作於 1925 年的【春江花月夜】和 1927 年的【霓 裳羽衣曲】，以及劉天華寫於 1931 年的【變體新水令】。
【表 1】
年 代 重 要 大 事
1919 年 1.王露(心葵)教授古琴和琵琶。
2. 有中西合併音樂會演出,節目中有古琴、琵琶和絲竹樂的 表演。
1920 年 1.蕭友梅回國參與。
2.絲竹改進會的成立。
3.加入生力軍陳蒙(仲子)教授簫,查士鑑(冰如)教授笙、笛、
胡琴,楊昭恕(心如)教授三弦和洋琴。
4.辦《音樂雜誌》，共兩卷二十期（1921 年 12 月停刊）。
1921 年 活動大致和上一年相同,大型音樂會沒有,大都是小型演出 做服務社會的性質。
1922 年~1927 年
1.劉天華從江南北上 (1922 年)。
2.改名為北京大學音樂傳習所(至 1927 年終止)。
3.此期間僅有劉天華教授琵琶和南胡。
4.絲竹改進會解散後,學生另組國樂社之後有演出。
納外來潮流，從東西的調和與合作中打出一條新路來」。在改進社裡有推行許多計畫，但受限 於當時客觀的條件無法實踐。該社主要有三件工作：a.舉辦音樂會、b.改良中國樂器、c.發行《音 樂雜誌》。
1 大部分的資料顯示大同樂會成立於 1920 年，但根據筆者資料的蒐集，於民 89.3 月北市國樂 157 期裡，上海藝術研究所的陳正生先生重新查考解釋，實際上是成立於 1919 年 5 月。在 1928 年 7 月鄭覲文的一次演說說到：「本會發生在民國七年，初名琴瑟學社。民國八年改名為大同樂會，
正式成立。」這次演說，距大同樂會成立正好十年，值得注意是 1919 年 5 月正是五四運動興 起，他就提出「以研究中西音樂歸於大同為旨」，時間上與五四運動的精神不謀而合。
2 大同樂會為了使民族音樂進一步發展，組成一個有三十二人的樂隊，分為吹、彈、拉、打四 個聲部，未設指揮。此時已經注意到樂器配置上的科學性，在各聲部上已經形成高、中、低音 樂器的組合結構，並向中低音聲部擴展。
3 在這三首之前，從上海『樂藝社』時期所辦的音樂雜誌《樂藝》季刊的記載中找到【合樂四曲】
（吳伯超）、【楓橋夜泊】（朱英），兩首絲竹合奏曲。
詳細內容請參閱趙廣暉, 《現代中國音樂史綱》,（台北﹕行政院建設委員會，1986）, p.110。
【表 2】
年 代 重 要 大 事
1929 年 1.國立音樂專科學校(前身為 1927 年成立的國立音樂院) 的師生成立『樂藝社』,發起人有蕭友梅、黃自、吳伯 超等人。
2.學校設有國樂,只有朱英教授琵琶,創校十年間僅陳韶 和譚小麟兩位主修的學生,其餘都是主修西樂。
1930~1932 年 辦《樂藝》季刊雜誌（1930-1931）共六期，主編黎青主。
於 1932 年受”128 淞滬之戰”影響而不了了之。
1933~1934 年 1.再組織『音樂藝文社』。
2.辦《音樂雜誌》，主編是蕭友梅、黃自、易韋齋。
3.有舉辦音樂會,朱英獨奏琵琶。但這兩年期間,所舉辦的 音樂會幾乎以西樂為主,極少有國樂。
第二節 南京時期的樂隊(1935—1937 年)
現代國樂團的前身起源於 1935 年南京中央電台成立音樂組國樂隊，它有西方 管絃樂團編制的概念出現，逐步成型第一個現代化的國樂團。但樂隊成立初期，
是以『絲竹雅奏』的方式參與播音，當時只有六人1，隨後在 1936 年又有黃錦培、
陸修棠、衛仲樂…等人加入。前後加起來只不過十餘人而已，所能演奏的曲目來 源除了廣東音樂與江南絲竹的曲目外，尚有古曲改編而成的樂曲。如：廣東音樂
【昭君怨】、古曲改編【梅花三弄】...等。
下面從兩段文字中可看出當時樂隊編制和演奏曲目情形：根據鄭德淵先生於 第三十五期《廣播月刊》，〈中廣國樂半世紀〉談到 2：
「中廣國樂團的前身國樂隊，開始是以演奏廣東音樂與江南絲竹為主。」
另外在高子銘先生《現代國樂》一書中提到：
1 這六人分別為陳濟略、喬吉福、高義、甘濤、高子銘、胡烈貞。
2 鄭德淵, 〈中廣國樂半世紀〉，《廣播月刊》,第 35 期。
「民國初年，國樂仍然多是獨奏。偶然有三五人或七八人在一起，叫 做絲竹合奏」
值得一提的是，團員高子銘先生擅長北方笙、笛、管、嗩吶，他把北方的樂 器帶入樂團，為後來『新型國樂團』樂隊雛型的產生，成為不可或缺的因素。這 個時期裡現代交響化的國樂還未出現，只能算是單音音樂的齊奏時期 1。
第三節 重慶時期與南京後期的樂隊(1937—1949 年)
1937 年因為對日抗戰的緣故，隨政府西遷於重慶。在重慶時代團員們感覺在 廣東音樂和江南絲竹繞圈子總不是辦法，便開始招考新團員，並改良樂器，運用 西洋曲式、和聲、對位開始創作新曲，寫了許多的樂隊合奏曲。在李哲洋先生第 三十六期《藝術學報》，〈絲竹合奏的求變〉一文中提到 2：
｢在重慶時代，電台聘請二位西樂出身的作曲家張定和、賀綠汀為作曲 專員，為新國樂隊創作並改編不少曲子，使國樂從單音音樂漸進為複 音音樂。｣
這期間所寫作的國樂曲，除了重奏曲和小型合奏曲之外，開始大量出現大型 樂隊合奏曲。在重慶時代以前，還未積極的鼓勵創作之時，早先已有學習西方音 樂的作曲家譚小麟，於 1933 年運用西方曲式和三和絃創作了【湖上春光】，以及 一些社會上音樂工作者為國樂隊編曲，如：聶耳於 1934 年創作的【金蛇狂舞】
和【翠湖春曉】、任光於 1935 年所創作的【彩雲追月】。以及 1944 年王沛綸的【靈 山梵音】。這些作品在樂團遷台之後，初期是經常被演奏的。有關其它重慶時代作 曲家的合奏作品整理於【表 3】：
1 魏金泉,《中國廣播公司國樂文獻調查研究》,文化大學藝術研究所音樂組碩士論文, p.31。
2 李哲洋, 〈絲竹合奏的求變〉,《藝術學報》, 第 36 期, 1984, p.49。
【表 3】
中央廣播電臺音樂組重慶時代國樂合奏作品
曲名 作曲家 樂曲體裁 曲調來源
飛花點翠 吳伯超 合奏曲 琵琶曲改編 蜻蜓點水 合奏曲 琵琶曲改編 霓裳羽衣曲(月兒高) 甘濤 齊奏曲 琵琶曲改編 勝利進行曲 儲師竹 齊奏曲
長夜曲 胡琴三重奏
連理花 張定和(韓櫓,江優) 胡琴三重奏
傍妝台 管樂三重奏 笙曲改編
數花名 四重奏 安徽民謠改編
舟子曲(江南夢) 四重奏
石湖之春 四重奏
僻巷之歌 四重奏
葡萄園 六重奏
虞舜薰風曲 六重奏 古曲改編
喜相逢 齊奏曲
芳草詠(荒草詠) 四部合奏
青雲直上 四部合奏
漢宮秋月 合奏曲 粵曲改編
良宵引 合奏曲 琴曲改編
黃金僂 合奏曲
凱旋之歌 合奏曲
吐玉呈祥 合奏曲
關山月 合奏曲
勝利曲 合奏曲
四月春光 合奏曲
春樹暮雲 合奏曲
龍門春耀 合奏曲
雄風萬里(風雲際會) 合奏曲 即興曲 賀綠汀(魯丁) 二重奏
侯門彈鋏 二重奏 粵曲改編 牧童短笛 笛二重奏 鋼琴曲改編 瀟湘夜雨 陸修棠 小合奏曲
水仙花 黃錦培(黃鐘) 四部合奏 粵曲改編
三寶佛 合奏曲 粵曲改編
寺院之歌 合奏曲
豐湖憶別 合奏曲
華夏英雄 合奏曲
氣壯山河 合奏曲
清溪晚霞 合奏曲
雄風萬里(風雲際會) 合奏曲 張定和原作
勝利風光 齊奏曲
梵山鐘鼓 楊大鈞 小合奏曲 古曲改編 勝利曲(得勝曲) 南胡二重奏
萬壽無疆 合奏曲 古曲改編
普天樂 四部合奏
大地回春 合奏曲
翠湖春曉(民族 光) 聶耳 齊奏曲
金蛇狂舞 齊奏曲 粵曲改編 昭君和番 齊奏曲 川曲改編 花好月圓 任光 齊奏曲
彩雲追月 小合奏曲
晚來香舞 小合奏曲
春江花月夜 衛仲樂 齊奏曲 琵琶曲改編
夜 林超夏 胡琴四重奏
寒夜聞柝 許如煇 合奏曲
佛曲(目連救母) 劉文斡 合奏曲 民歌改編
凱旋 高心栽 二重奏 粵曲改編 霓裳曲 丁善德 南胡琵琶二
重奏 古曲改編 織女之歌(彩雲之歌) 俞鵬 齊奏曲 湖上春光 譚小麟 合奏曲 靈山梵音 王沛綸 合奏曲 瀋陽月(戰場月) 合奏曲
新中國序曲 合奏曲
青蓮樂府 胡琴二重奏 琵琶曲改編 中國組曲 劉天浪 合奏曲 民歌改編
摘自: 黃體培《中華樂學通論— 第一編 樂史》,p.194~201
在不斷的嘗試過程裡，終於在 1942 年出現正式的新型國樂隊 1，然而這個團
1 「大同樂會」成立宗旨是恢復古樂，它將古樂配上和聲，這算是現代國樂作第一次的突破。但
隊是仿照西洋管絃樂團座位編制而成的。設有指揮，演出的曲目形式包含齊奏、
重奏、獨奏、各種形式的合奏…等，並採納十二平均律，彈撥樂器補全半音，採 用改革樂器，擴大樂器配置範圍，在中國近代音樂史裡，第一次把南方絲竹樂器 和北方吹打樂器混合編制。當時國樂團裡已有的樂器編制表請參閱【表 4】，樂團 的聲部座位圖請參閱【圖 1】
【表 4】
擦絃樂器 板胡、粵胡、二胡、中胡、大胡、低胡
彈撥樂器 琵琶、阮、秦琴、月琴、三絃、琴、瑟、箏
吹管樂器 嗩吶、新笛、壎、笙、鳳簫、曲笛、梆笛、管、簫
打擊樂器 雲鑼、鑼、鼓、鈸、木魚、磬、揚琴、木琴
摘自:許常惠《民族音樂論述稿(四)》,p.44
【圖 1】
摘自:董榕森《實用中國樂法》,p.257
在中廣國樂團裡，是請專業作曲專員編寫新曲，這些作曲家全都是有西樂的背景出身，所以作 品風格比較大同樂會的時期手法更為大膽，加上樂器大幅度的改良，所以新型樂隊自然產生。
在抗戰期間，樂團隨著樂器改良，演奏技術有更新的技巧，配合新樂器的演 奏，也有西洋和聲、對位…等理論融入，音樂進入複音音樂的合奏時期，也是「現 代國樂」雛型的開始 1。
另外，樂團在培育人才方面也下了功夫，1942 年至 1944 年間在上青寺廣播 大廈發音室舉辦兩期國樂訓練班，訓練出不少優秀的國樂人才約有二十餘人2，後 來有幾位隨政府來台，他們影響國樂早期在台灣的發展 3。因此當時在重慶是『現 代國樂』非常重要的時期，其訓練的音樂人才也與當時在重慶的國立音樂院相互 呼應 4。
1945 年對日抗戰勝利後，政府還都南京，同時台灣也脫離日本人的統治而正 式列為行省。此時，樂團隨政府遷回南京，繼續發展國樂，不僅繼續參與播音，
也舉行公開演出，其主要演出有兩場，節目單詳見 129-130 頁的【附錄 2】5。根 據魏金泉先生所蒐集到的兩份節目單清楚顯示，當時樂團演出人員和曲目的情形 為:
1.1947.11.23 在勵志社大禮堂舉辦星期音樂會，共有 22 人參加 2.1948.11.7 為慶祝台灣光復三週年來台參加台灣省博覽會，在台北
中山堂，共有 25 人參加
其中於 1948 年為慶祝台灣光復三週年，中廣國樂團來台參加台灣省博會，在 台北市中山堂舉行國樂演奏會，團員共有二十五名，是台灣地區首次出現新型的 國樂演奏會，這場演出種下日後台灣國樂發展的種子。1949 年因國共戰爭的緣故，
樂團隨政府遷台，在台展開『現代國樂』的開端，不久便更名為「中廣國樂團」。
1 魏金泉,《中國廣播公司國樂文獻調查研究》,文化大學藝術研究所音樂組碩士論文, p.32。
2 詳細內容參閱黃體培《中華樂學通論 第一編樂史》, (台北﹕行政院建設委員會,1983), p.192-193。
3 黃文玲,《五十年間(1949-1999)台灣的國樂發展研究》, 國立台灣師範大學音樂碩士論文, p.10。
當時來台的有孫培章、周歧峰、劉克爾…等人。
4 當時重慶青木關的國立音樂院設有國樂系，當時國樂系主任是儲師竹，教授有楊蔭瀏、曹安和…
等，但偏重理論的研究，器樂僅教授琵琶、南胡而已。和樂團編制的改良，正好形成兩條不同 路線
5 魏金泉,《中國廣播公司國樂文獻調查研究》,文化大學藝術研究所音樂組碩士論文, p.33。
