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第六章 展望與省思
這個研究是「緩慢」進行的，緩緩生成。創作路上，指引我的，經常是天邊 的雲，指引我走自己的路，轉移「雲嬉」的心境。然而「追求美」追求這份美好，
寧可單獨探索，因為終究會發現知音難求。我依然堅毅的走著，猛然回首，發現 自己已經越過另一座山。到達另一高度。把心靈照顧的明淨，心即是淨土。種子 飛阿飛，逍遙自在落於此，發芽。
展望：
媒材的探討
從事繪畫創作者，不應拘泥於特定的材質與表現形式，媒材本身有其特色，
亦有其極限。繪畫材料的選擇與應用，端看表現內容而定，藝術表現除了發揮媒 材本身的特色，更因不斷開發新媒材，試著將不同肌理的紙並用，製造適合自己 用的紙，讓媒材與媒材間適度呈現在藝術的語彙裡。
水墨書篆與現代藝術思潮的融合，蛻化、演進
在適切自如的表現能力中，充分表達自我的情思理念，不斷地與現代藝術思潮的 融合，蛻化、演進，探求藝術的本質與精神，為表現形式開發無限的可能。深入 自己文化藝術的內層，走在藝術潮流中扮演自己的角色，用自己的繪畫語言來表 達我對生命的熱愛看法。
省思：
繪畫其實是很原生的、很原創的、很單純的、很自然的人類創造行為，自我抒發 與傳送思想感性的藝術活動。住往繪畫看似簡單，事實上難度最高。是物質也是 精神。畫家的想像力不但可以無中生有，甚至可以轉化為實在的存有。然而每位 畫家心理結構所孕生的思想性格與感受性之特徵皆不同，固透過「感官通匯」展 現的藝術創作「幻象式繪畫」當然各有不同的面貌。筆者將雲轉換為自我創作的 符號，透過對雲的研究，將雲轉換為自我創作的符號，非形塑的，而是內在心靈 對美感經驗新的體悟與轉換。
線條是畫面怖局的一蔀份 是傳統書法的再詮釋 還是西方率性而為的線性， 體 驗越深則深刻度越深 ，生命的深刻體悟，用精神去體會這個山，藝術應是培養 自己的情思理念與感悟能力，應從自己出發建立自我風格。
本研究即將「雲嬉」視為一種活潑的藝術創造過程，筆者藝術的願為「無我」。
則必須除去過去僵化的觀念所帶來的習氣，否則無法讓藝術創造看到新的可能。
讓自己有機會超越自己。然而（雲嬉 — 雲之「空的空間」創作）其「觀念」
與「特定的表現形式」，其最後亦終將變成僵化，「法無定法」重點是當下，藝術 家如果能活用當下，方法才是真的方法。
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期盼其他藝術創作者，能再造活的藝術現場。這終將是個循環。
種子飛阿飛，逍遙自在落於此，發芽，成長，開花，又孕育其他種子，再飛 阿飛…一種生命的循環。是我回饋給藝術最真誠的禮物。
餘論
論文寫的好，不如寫的快樂
北上求學，半工半讀。要有足夠的勇氣與毅力去面對，且不斷掙扎。僅管困 境重重，只要能以堅毅突破，方能用心境轉處境。
原來運用歡喜心，才能寫好論文。原來論文即是「大喜無憂」自然以歡喜心 為人人付出。即以自然之心境轉處境，還要內心去捨，捨得乾淨，心無染方得清 淨，心很開闊，大捨無求。
筆者的創作與論文只是憑著理想與熱忱，辛苦把它一一建立起來 豐富生命的眼淚
走訪創作的旅程，歷歷在目，熱情的、有趣的、傷心的、快樂的往事。我又流下 了眼淚，但那是幸福的眼淚。筆者的研究過程中，透過「雲」的淨化，學習體會 世界的方式。用心於「雲」的變與不變之間即「雲」不論遇到什麼樣的環境，它 都會改變它的形體，和環境產生相容，但他的本質卻永遠不變，永遠都是水氣。
奠定筆者日後創作路上，每一個足跡。
希望這研究能如「黃山光明頂」上點點之明亮星光，能多給我們體認自然、人文 之清新繽紛，也盼望將有更多好深思之文化人，能參與其中，從這微不足道的舉 動中尋得一絲絲開拓未來的可能。
