• 沒有找到結果。

第三章 《費耶拉伯拉斯》音樂戲劇結構

第二節 Melodram

二、 第二幕

(一)第 8 曲中的進行曲 Melodram(第 56-70 小節):

從第 8 曲開頭的宣敘調、樂團進行曲再到合唱的段落,進行曲與合唱間以不中斷音 樂的 Melodram,帶入摩爾軍隊登場。樂團使用的附點音型,是「費耶拉伯拉斯動機」

的主要節奏型,暗示費耶拉伯拉斯所屬的摩爾陣營。新舊全集在此處標示台詞的位置不 同:「舊全集」中,台詞部分位於樂譜間,為樂譜上的另一行【譜例 3-2-2-1】;「新全集」

中,兩人的對話僅有最後兩句是擺在樂譜第 66-69 小節中,140 其餘皆於樂譜最上方,

並在對白的開頭寫上「接下來的對話要在進行曲中說出。」(Folgendes wird noch unterm

Marsch gesprochen.)。在此頁樂譜下方另有一段補充說明,表示舒伯特手稿裡,並未將 這段台詞置於樂譜中,但置於第 66-69 小節間的台詞,明顯地緊跟在進行曲進行時的對 話後面【譜例 3-2-2-2】141,這意味僅有寫在第 66-69 小節這部分的台詞需在這三小節念 出,樂譜上方的台詞僅需在第 66 小節前完成念述即可,並非如舊全集的方式,固定了 台詞與音樂搭配的方式,而能更自由地呈現台詞。

140 最後兩句為布魯達蒙特:「你打算欺騙我們嗎?」(Uns willst du hintergehen?),艾金哈德回應:「這 個,你等下就會看見了。」(Wohlan, bald sollt ihr’s sehen.)

141 參考自「新全集」樂譜第 314 頁最下方的星號說明。

85

【譜例 3-2-2-1】舊全集第八曲中的 Melodram(第 56-70 小節)

86

【譜例 3-2-2-2】「新全集」第 8 曲中的 Melodram(第 56-70 小節)

87

(二)第 15 曲中的 Melodram

第 15 曲是多段落單曲,結合了 Melodram、宣敘調、重唱與合唱。洛克形容第 15 曲的 Melodram,推動劇情猛然向前至佛羅琳達上場,從第 14 曲的靜態轉變為第 15 曲 的動態流動,Melodram 扮演著中介的角色,當騎士的 Melodram 於第 29 小節開始轉變 為佛羅琳達歌唱的瞬間(佛羅琳達的似詠唱調),敘事的事件從舞台外的塔外聲響,在 佛羅琳達出現尋找羅蘭時,來到舞台上。142【表 3-2-2-1】為第 15 曲的段落與相關資訊:

【表 3-2-2-1】第 15 曲的段落與相關資訊

幕/景 小節 段落 速度 調性

II/11 1-26 Melodram Allegro Molto a II/12 27-144 Rezitativ und

Ensemble

142 參考自 Brian Locke, ‘‘ ‘‘Ever More Fearful Grows the Confusion’’: Genre and the problem of musical narrative in Schubert’s Fierrabras,’’ The Unknown Schubert, ed. Barbara M. Reul and Lorraine Byrne Bodley (Farnham: Ashgate, 2008): 112-3.

88

從第 1 小節震音的 pp 開始,當騎士喊到「大門被關上了」(Die Pforte wird geschlossen.)、

「樓梯上有聲響」(Auf der Treppe ein Geräusch.)力度突然來到 mf(第 11 小節),當騎士 更進一步發現「一個受傷的摩爾人消失了」(Verwundet flieht ein Maure vom Thor des Thurm’s),驚訝於那正是守門人時,力度轉為 fz 和 fp(第 15-17 小節),和聲停在減七和 弦上。從開頭側耳傾聽時的弱音,到看見事情意料之外發展的突強,樂團接著以不斷的 漸強襯托出騎士們忐忑的心情,最後當佛羅琳達登場時,來到最大的力度 ff,整個

Melodram 力度的轉變,隨著騎士心情轉折與實際情境改變,輔以音型和和聲的變化,

描繪並推升戲劇的張力。

(三)第 16 曲中的 Melodram

從第 16 曲直到第 17 曲的第二幕結束,皆在合唱、Melodram 和重唱間交替,在停 止和前進不穩定的平衡間,試圖保持整體音樂戲劇效果。第 16 曲的 Melodram 文字與音 樂以第一種方式呈現,台詞對應的弦樂音型僅有兩種,一為跳進的音程,一為震音音型

【譜例 3-2-2-3】,整體來看是不斷級進向上的音型模進,加上夾雜在跳進音程與震音音 型間的半音階上行(如第 83-84、90-91 小節),烘托出緊張的氣氛,形成文字與音樂的 互補性,擴大了戲劇性張力。整段 Melodram 以四次的號角聲,作為劇情推進的關鍵點,

號角聲出乎意料且措手不及的告知塔裡人們,他們絕望的處境。第一次的號角聲,出現 在第 16 曲一個短的騎士合唱後,開啟 Melodram 段落,騎士合唱表達對佛羅琳達的闖入,

感覺見到希望曙光後,緊接著塔外便傳來於舞台後(auf den Theater)的號角聲【譜例 3-2-2-4】,以及摩爾軍的叫喊;當騎士們於封閉的塔內,感受到外在危險的脅迫,第二

89

次的號角聲出現;這時佛羅琳達找出武器給騎士們,宛如救命錦囊的出現,但死亡的威 脅仍越來越靠近,不知如何是好之時,羅蘭深感此處無法久留,第三次的號角聲響起;

當第四次號角聲響起時,羅蘭決定拚死一搏。

音樂上以八種方式營造劇情越趨緊張的氣氛,第一種為在每一次吹奏號角聲的小號 樂譜旁皆標有指示,依序為「遠處」(ferne)、「自遠處來」(von ferne)到「靠近」(nahe)、

「更靠近」(näher),以越來越近的聲響,呈現越來越近的危機與威脅。最後更在 Melodram 結束時,樂譜上指示號角與小鼓演奏的戰鼓聲,越來越大且越來越近,這段指示在劇本 中並沒有,為舒伯特自己的更改,企圖製造更強烈的戲劇性。

第二種是改變速度,雖然整段 Melodram 並未標示速度轉變,但在準備近入 Melodram 時,樂團從第 16 曲中庸的快板(Allegro moderato),在第 35 小節轉為快板(Allegro),因 此 Melodram 便以快板的速度進行。

第三種是以模進拉升音域,整體來看從第一次號角到第三次號角出現間,音域藉由 不同音型的模進不斷爬升,到第四次號角響起時停止,才又回到與號角相同的主音 C 音 上。第一次號角響起的第 43 小節開始,直到第二次號角聲結束的第 68 小節,弦樂的跳 進音程以模進的方式推升音域,第二次號角響起後,第 81 小節開始到第 107 小節為止 的半音階上行模進,也是一次比一次提高半音階開始的主音,從第 81 小節的 Db、第 88 小節的 E、第 95 小節的 F、第 102 小節的 F#,最後停在第 107 小節的 G#延長音上。

第四種是改變模進的音程關係,如第二次和第三次號角聲間的段落,第 95 小節開 始,半音階上行的終點不再是震音音型,而是大跳兩個八度的音程。

90

第五種是利用增值,如第二次號角聲後的第 81 小節開始,樂團在三次的兩小節四 個二分音符的主音後,接著兩小節半音階上行的模進,到了第 95 小節的第三次模進,

除了前一點提到的,結束在大跳兩個八度的音程外,隨後第 97 小節開始的半音階上行 拉長為四個小節(第 97-100 小節),以音型的增值,拉長音樂的張力。

第六種是調性的連接與改變,調性從一開始合唱結束的 C 大調(第 35 小節),直接 降一個全音來到 Bb音,和弦為 Eb大調屬和弦(第 39 小節),準備接入 Eb大調的號角,

以調性連接截然不同的場景情境,當第二次至第三次號角響起之間(第 81-114 小節),

羅蘭與騎士們雖然拿到佛羅琳達找到的武器,但仍不知道下一步該如何,調性在此經由 不斷的模進級進轉調(DbEbF(Db)f#Eb),表現徬徨與躊躇,最後一次的號角聲回 到 C 大調,接入佛羅琳達的對白。

第七種為力度的使用,整段 Melodram 為了使台詞朗誦部分更清晰,樂團力度經常 是 fp,也因為這種倏忽即現的突強突弱對比,加深了戲劇的不穩定和緊張的效果。

第八種為號角聲搭配以連續的滾奏,模仿戰鼓嗡鳴聲響的小鼓。共出現兩次,一次 為佛羅琳達告訴騎士,自己父親將以武力脅迫(第 73-81 小節);第二次為羅蘭想出一 個冒險突圍的方法(第 128-135 小節),兩個象徵著塔外威脅的聲響,此起彼落的輪流 出現,做為襯底的聲響來拉緊張力,增加緊張的氣氛。

91

【譜例 3-2-2-3】第 16 曲 Melodram 弦樂使用的音型(第 74-80 小節)

【譜例 3-2-2-4】第 16 曲 Melodram 的號角(第一次,第 43-49 小節)

(四)第 17 曲中的 Melodram

第 17 曲第十三景為佛羅琳達的 Melodram,143 佛羅琳達在塔中窗旁,觀看摩爾軍 與騎士激烈的戰鬥,經由佛羅琳達的敘述,可以明白戰爭進行的情形。在佛羅琳達呼喊 中,僅有三句是在空白小節或音樂終止處出現,為發生轉機的時候,分別是第 121、141、

144 小節。佛羅琳達的呼喊不僅傳達了戰況的激烈,也反映出佛羅琳達的心情起伏,樂 譜以 107 小節完整呈現一個第二幕終曲最大的衝突事件。樂團不僅是為佛羅琳達話語中

143 有關第二幕終曲第 17 曲,整體架構與相關討論,將在終曲章節做更詳盡說明。

92 129

的戰爭,做音畫的描繪,同時也讓她的懼怕和希望被聽見,除了在休止符處念出對白外,

台詞大都搭配 fp 力度的震音出現,緊跟隨台詞後出現的樂團音樂,充滿各種對比的組 合,力度 f 斷音的跳進音型,緊接力度 pp 長音的和弦進行【譜例 3-2-2-5】,混合各種極 端的可能,表現情節的高潮起伏。舒伯特將 Melodram 交響化,以管弦樂法強調並突出 歌詞意念,不只是一個指示,而是一個真實的標題音樂。144 第 17 曲的 Melodram,實 為「戲劇類型」的 Melodram。

【譜例 3-2-2-5】第 15 曲力度 f 斷音跳進和力度 pp 長音的和弦(第 129-142 小節)

144 Häusler, ‘‘Das Melodram als Mittel der Durchkomposition in Schuberts Fierrabras (D796),’’ 31.

93

(五)第二幕第 11-13 景,第 15-17 曲中的 Melodram

第二幕第 15-17 曲的塔樓場景三曲,皆有 Melodram 段落,從兩個先後劇本版本的 結構編排,到舒伯特樂譜實際採用的呈現方式,可以看出整個劇情緊張與衝突的段落,

是如何進一步擴張成一大型的音樂場景。【表 3-2-2-2】為參考「新全集」和郝絲勒對於 同一個劇情段落,在先後不同劇本版本和舒伯特手稿中編排的比較。從三者對照表中,

可以看出音樂戲劇的轉變。時間順序上是先有 Ö nb 劇本版本,再有 Wst 劇本版本,最

94

Chor der Ritter

‘‘Der Hoffnung Strahl’’

(沒有 Canon)

No.16

Chor

Canon

Chor

‘‘Der Hoffnung Strahl’’

‘‘Von herber Leiden Qualen’

No.15

Musik

Die Ritter’’Ha, neue Qual!’’

Melodram

Die Ritter’’Ha, neue Qual!’’

No.16

Recitativ bis Finale Nr. 17

Die Ritter

‘‘Gefunden ist der Schatz!’’

(Unter dem hier folgenden Dialog bis zum Finale ertönen die oben

angegebenen Tromben und Trommeln immer näher und lauter.)

Florinda ‘‘Nein, nimmermehr!’’

Roland und Eginhard

‘‘Uns führt der Vorsicht weise Hand’’

No.17

Finale Finale

Roland und Eginhard

‘‘Uns führt der Vorsicht weise Hand’’

No.17

Finale

Die Ritter und Florinda

‘‘Das Schwert mit Macht zu

Die Ritter und Florinda

‘‘Das Schwert mit Macht zu schwingen’’

145 不同版本劇本的說明,請參考第一章第二節《費耶拉伯拉斯》相關研究。因 Wst 版劇本在樂曲

「位置」上與手稿相同,僅部分標題與手稿不同,表格呈現便將「標題」欄依 Wst 劇本和手稿,另外劃 分兩各自的欄位。表格內容參考自Häusler, ‘‘Das Melodram als Mittel der Durchkomposition in Schuberts Fierrabras (D796),’’ 30-32. 和「新全集」的劇本,746-749。

95

schwingen’’

第十三景 Florinda

‘‘Schützt ihn, ihr ew’gen Mächte!’’

第十三景

Melodramati-sch unter Musik

Florinda

‘‘Schützt ihn, ihr ew’gen Mächte!’’

從上表可以看出幾個不同之處,146 其中包括兩個與 Melodram 有關,在戲劇設定上 的差異:第一個是可以明顯看出 Melodram 的增加,如第 15 曲 Ö nb 版僅標示「音樂」

(Musik),在 Wst 版改為 Melodram,並在 Melodram 結束後音樂便中斷,舒伯特手稿在 這裡與 Wst 版的處理相同;第二個是在第十三景處,Wst 版加上了 Melodram 的標示。

比較的部份,出自Häusler, ‘‘Das Melodram als Mittel der Durchkomposition in Schuberts Fierrabras (D796),’’

比較的部份,出自Häusler, ‘‘Das Melodram als Mittel der Durchkomposition in Schuberts Fierrabras (D796),’’