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兒童美術教育之功能與教學思潮之轉變

第二章 文獻探討

第二節 兒童美術教育之功能與教學思潮之轉變

一、 兒童美術教育的功能

學者 Elliot W. Eisner 認為美術教育有五個重要的功能如下: 其一為藝術 是一種優質的休閒活動,健全的教育就是在使人可以充份利用休閒時間,而 美術活動可以滿足學生在課後學習的興趣。其二為藝術本質有其治療性,美 術活動讓兒童有抒發壓力、平復情緖心情的機會,這種感情的渲洩是其他教 育科目較無法提供的,因此美術教育有助於健全兒童的心智。其三為所有的 優良教育計畫,其主要目的都在培養學生的創造性思考,而美術教育在培養 個人的創造性思考能力上,有其卓越重要的貢獻。其四為美術活動在對其他 學科上的學習有幫助,特別是社會科目,美術活動可以是其他學科教學的重 要資源。其五為美術教學是兒童發展生理學上的基礎,他認為美術活動能夠 發展兒童的小肌肉,促進兒童的協調能力(陳武鎮譯,1990)。除此之外,兒 童美術活動對兒童的各方面能力影響,以下分為能力提升方面及社會情意方 面做詳細的陳述。

(一) 在能力提升方面 1. 發展兒童的造型能力

吳隆榮(1990)認為透過美術教育可以將兒童內在天真無邪、真摯感動的 無形心像,發展成為外在有形的實體,這就是兒童的造型能力。夏勳(1997) 指出兒童的造型能力需以生活為基礎,把兒童生活週遭的人、事、物,可藉 由視覺、觸覺、思考、觀察、體驗到的,所有人事物的外形、色彩,都可以 成為美術活動的主題來源,再加入對美術造型活動的深入體會及鑑賞,就是 最佳培養兒童美術造型能力的方法。 Paletta 認為美術教育的課程目標應以 發展兒童手部操作技能及動作模式為重要教學目的之一,因為兒童在美術造

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形材料的運用,使自己能熟練技巧,創作出不錯的作品,進而提高個人的自 信心,並從中獲得快樂的經驗(引自范瓊方,1996)。

2. 培養創造思考能力

美國「蓋提藝術教育中心」計畫主任 David Perkins 在「看藝術學思考」

一書中提出藝術教育可以幫助學生促進學習轉移,而這樣的學習轉移方法有

「低路徑」和「高路徑」二種,所謂的低路徑學習轉移就是在不同的情境下 將已學會的技巧不斷地反覆練習,高路徑學習轉移就是將已學會的技巧反向 思考,並把技巧和知識情境互相做連結,因此他認為可以藉由藝術教育來提 高學生其他學科的學習慾望。David Perkins 同時也認為藝術教育相較其他學 科,更有幫助人們促進思考、傳遞訊息和激發情感的能力。因為藝術作品本 來就屬視覺觀賞的品類,容易集中注意力,統整各方面的認知能力,甚至可 和人生層面做連結。他並將藝術適合學生練習思考的原因歸納為五點: 「藝 術可以隨時進入;藝術可以讓人專注投入;藝術可以培養稟性氛圍;藝術可 以促進廣泛的認知能力;藝術可以建構多元連結」 (莊靖譯,2008,頁 27)。

吳隆榮(1990)認為美術教育可以使兒童的思考活動變得活潑,也因為思 考能力的活躍,進而帶動創造力的發想,所以思考能力的增強會讓創造力變 得更流暢、更懂得變通靈活。陳穎彬(1996)指出兒童可以藉由美術教育的薰 陶,將兒童的創造能力激發出來,美術教育也是培養兒童創造能力的最佳方 式。美術教育可以訓練兒童的思考力及其他各項能力,因為兒童在創作自我 作品時,必需要運用思考能力,才能將作品呈現出來,透過美術教育活動,

兒童創作歷程可以培養兒童的思考能力及其他能力。美術教育不僅可以培養 兒童觀察力,更可以透過美術教育刺激兒童觀察力更敏銳,進而帶動兒童的 思考能力。兒童的的創造思考力會因為不同的環境而有不同的表現,每位兒 童也都有其獨特的創造思考力,不論是否天馬行空,對其創造思考的能力都

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應予以接納與鼓勵(蘇振明,2000)。藝術教育包含了審美情意、欣賞力、創 造力的引導,更是文化的認識與傳承,藝術教育是啟發兒童的創造力就是最 佳方法(陳朝平,2002)。

3. 培養兒童觀察力及想像力

蘇振明(2000)主張可以透過美術教育的欣賞及繪畫表現的活動,培養兒 童的觀察力,他認為兒童如果外出會東看看、西瞧瞧,並且會定住不動,這 是一種很好的觀察力培養,家長也應該鼓勵孩子,仔細專心地觀察生活週遭 的事物,不要走馬看花,或者催促孩子趕快走,應把握機會讓孩子盡情地去 觀察事物,因為觀察力與欣賞能力都是需要學習的。同時蘇振明也認為美術 創作的二個很大動力就是觀察力與想像力。

兒童在接受美術教育時,教師客觀地提供材料,加上兒童個人主觀想要 表達的情意,這二者進行反覆的思考,最後會架構出一具體的作品,在這個 過程中兒童所運用的就是其想像力,而美術教育的最大特質就是可以讓兒童 的想像力無止盡地發揮(吳隆榮,1990)。

4. 增進兒童的操作能力

人類因雙手而偉大,雙手可以為人類解決很多事情,小至拿取物品,大 至創造偉大發明,這都是雙手和大腦共同協調所產生。就好比沒有塗鴉的

手,就不會有畫出蒙娜麗莎的微笑的手;沒有推積木、沙堡的手,就沒有貝 聿銘蓋出雄偉建築的手,而這雙手長大後會做什麼事,端看小時候接受什麼 樣的學習。美術教育就是一種讓兒童學習手腦並用最有效的教育,不論是繪 畫、雕塑捏塑、撕貼畫等都是手腦並用的具體表現。兒童造型教育,可以幫 助兒童的手部運動,讓兒童的手部肌肉可以得到良好的發展學習,因為有塗 鴉、撕貼、捏塑、剪裁等的手部剌激活動,讓大腦和手部的連結更流暢,手 的操作能力也大為精進(蘇振明,2000)。美術造形教育,是培養直覺感觀及

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審美能力的最好方法,更是大腦和手共同合作的最佳活動,也就是說美術造 形教育,可以促進兒童的手部操作能力,讓手腦並用,創造出獨樹一格的作 品(夏勳,1997)。

(二) 在社會情意方面 1. 陶冶兒童的性情

藝術是感性的、舒壓的、更可以陶冶性情,對人們的情緒影響很深,對 兒童也是如此。現在的學校教育多元化、專科化,入學方案更是種類繁多,

兒童在父母及師長的期待下,認知型的記憶學習成為重要的學習方針,導致 兒童的身心壓力都不易抒發;此時,美術教育就顯得格外重要,在置身大自 然美景時可以由然感動;欣賞別人的作品時,可以由衷地稱讚,這些崇高的 情操經由美術教育是最容易達成的(吳隆榮,1990)。美術教育可以讓陶冶兒 童的性情,讓兒童的生活愉悦快樂,使質情緒和諧平穩。尤其是繪畫活動,

當兒童將眼睛所看到的情景,經過大腦的思考,再運用自我的獨特創造力,

進而產生一幅畫作時,這就是情感結合的自我表現,也因此可以幫助修心養 性(蘇振明,2000)。美術教育的目的就是運用美感陶冶性情的功能,培養追 求真善美的精神,進而提升人的價值(陳朝平,2002)。

2. 表達自我與情感抒發

陳朝平(2002)指出藝術是藝術家感情與思想的表現與傳達,他認為藝術 家的情感及思想,都會透過藝術創作來傳達,不論藝術作品是模仿的或自創 的。藝術就是美育的教育內容,而藝術可以幫助調適個人的身心靈,表達自 我,讓情感得以抒發;而美術教育的活動讓兒童的情緒可以得到抒緩,除了 表達自我之外,更可以發現自我;藉著表現自我、發現自我以及情感的表達,

可以促進自我實現和社會實現的教育方法。蘇振明(2000)認為音樂家透過聲 音來表達情緒,畫家透過色彩與畫作內容表達內在感受,換言之「畫是無聲

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的歌,歌是有聲的畫」(蘇振明,2000,頁 53)。兒童常在繪畫進行同時,也 對自我對話,一邊畫一邊說或是一邊畫一邊唱,而且很自得其樂,不論是心 中有不高興時,亦或是心裡有快樂的事想分享時,兒童很容易就在繪畫時,

將心中所有的情緒都反應在畫面上,而這就是繪畫帶給孩子最好的表達自我 與情感抒發。美術教育不僅可以培養兒童的創造思考力,訓練手部小肌肉的 操作能力,更可以幫助兒童在美術教育活動中,充份表現自我、在色彩中揮 灑的滿足,進而得到自信和肯定,有助於兒童對於人生的美感之感受力增加 (陳穎彬,1996)。

3. 提高對生活環境的反應

夏勳(1997)表示兒童接受美術造形教育的薰陶,可以讓兒童在人格方面 有極良好的發展,並增強兒童的社會智能,提高在人際面向的發展,讓兒童 可以有穩定平和的心性,和同儕有和諧的互動關係,並有寬大包容的利他行 為,使自己在社會中能成為有用的人。美術造形教育的意義絕不是在培養兒 童成為藝術家,而是讓兒童具有美的感受力,進而啟發思想,讓兒童能對生 活周遭的一切事物能有洞察力、感受力,並能對社會環境做出良善的反應。

劉振源(2005)指出兒童美術造型活動,可以促進兒童的生活力,如日常生活 中剪刀、鎚子及起子的使用,也可以讓兒童在週遭生活處理事情的能力增 強,事情該先從何做起,那一部份需要先完成,後序才可以順利發展,完成 整件事情。

在這多變的世代,社會環境一直在變遷,而且改變的速度飛快,今天很 快就成為明天的歷史,因此教育的腳步也需跟上時代的變化;而藝術風格及 審美的標準同樣的也跟著時代,不斷地在演變,美術教育可以幫助學生體認 社會的變遷與進步,提高和周遭生活的反應(陳朝平,2002)。