第二章 文獻探討
2.2 博物館展示設計
2.2.4 博物館展示設計的形式
博物館詮釋知識的展示設計包含三項基本要素：(1)良好的展示說明，如簡單扼 要的標題、副標，以及必要的資訊；(2)透過展示物件與展示說明的和諧，以傳達共 同的資訊；(3)以良好的設計形式做整體的安排，如造形、色彩、照明…等(Burcaw, G.
Ellis ，1997/2000)。本研究主旨為探討博物館詮釋知識之展示設計原則，因此藉由博 物館展示設計的設計形式進行構面分析，以作為提出設計原則的依據。而針對展示設 計的形式定義，吳江山(1995)曾提出相關說法，他認為美學中所述的形式在展示設計 的範疇指的是將材料逕行適當的安排與組合，透過空間、造形、色彩及照明等要素進 行完美的搭配。因此本研究將針對博物館展示設計的形式探討，細分為空間、造形、
色彩及照明，如表 2-6 所示。
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表 2-6 展示設計構成要素的定義
項目 定義
展示空間 在展示設計的範疇中空間是展示物件的表演舞台，也是博物館與參觀者
的溝通場域，因此展示的成功與否，其為相當重要的關鍵(呂理政，1999)。
展示造形 在展示設計中，造形是賦予故事表情、情緒的產物(趙小菁，2013)。
展示色彩 在展示設計中，色彩是使人產生各式各樣的情感，並且使造形產生顯眼
的效果(符遠，2003)。
展示照明
在展示設計中，照明影響著整體的情境、展示的焦點及內容的易讀性…
等(Victor J. Danilov，1982/1988)。若針對博物館展示設計的照明，它與其 他展示類別的不同之處在於使展示物件在傳達訊息時能更加清楚、真實 且完整(耿鳳英，2001)。
資料來源，本研究整理。
2.2.4.1 空間
展示空間是一項綜合平面與立體造形的空間形態，其構成的基礎來自於展示主題 欲傳達出的訊息。在透過展示造形、色彩及照明等和諧的搭配，使空間能自我闡述展 示的情境與內容，引導人們產生心理與生理的反應，是屬於人為環境的設計領域(許 亮，2004)。因此空間對於展示設計來說，便是一個環境、一個脈絡及一個文本(林平，
2001)。在展示空間的本質上吳江山(1991)曾提出兩項要素，其一為機能性，其二為個 性化。機能指的是著重於舒適、安全及便利，配合場域的主題與需求調和出各式各樣 不同特質的空間；而個性化則是指將空間該有的調性呈現出來，使訊息有效的進行傳 達。而構成空間的要素，王嘉玲(2014)曾提出相關說法，她認為博物館展示空間的要 素包含：(1)配置，它存在取決於展示物件與空間的關係，可分為中央集中型、線型、
輻射型、格子型、集中型；(2)動線，此要素則是人與展示物存在於空間的關係，可 大致分為非強制動線、半強制動線及強制動線。有關博物館展示設計之空間構成要素：
配置及動線分別整理如表 2-7 及 2-8 所示。
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表 2-7 展示設計的空間構成要素-配置
學者 項目 內容
黃世輝、
吳瑞楓 (1992)
空間配置
展示物件與展示空間之間的關係，以及各項位置的關係皆會 影響參觀者對其產生不同的心理作用。分述如下：
1. 物以物之間可將空間配置分為：
(1)空間中之空間
(2)相交疊之空間
(3)共通連續之空間
(4)相鄰接之空間
(5)相分離之空間。
2. 以整體的空間做配置則又可以分為：
(1)中央集中型、(2)線型、(3)輻射型、(4)格子型 黃于珊
(2001)
空間配置 配置的重要性在於使參觀者於瀏覽過程不脫離順序，讓展示
內容的得以完整的呈現。
資料來源：本研究整理。
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2.2.4.2 造形
「造形」一詞，有賦予某一事物外型、形態、模樣或形狀的意思，亦可稱作一種 綜合感覺、知覺、記憶、表象、情感、想像及理解等心理的過程。而造形的字源始於 德文 Gestaltung，指透過某一事物的部分機能與結構詮釋該事物的整體，亦可稱為「完 形」(陳逸原，2005)。有關造形的定義整理如表 2-9 所示。
表 2-9 造形的定義
學者 內容
翁英惠(1980) 「造形」是人類思想與行為得整合。其涵蓋了一切可視可觸
得成形活動。
楊進(1994)
造形可依照藝術性表現和非藝術性的表現，以及有無實用性 作區分。
狹義的定義是指以美的要素作為必要條件及目的，進而形塑 出的造形。
林崇宏(2009)
廣義的定義乃是透過人的視覺器官，將由外界所接受的訊息 轉換成有意義的「形」。
而狹義的定義則是指人經由心中的意念或完形法則，完成形 的過程。
綜合上述兩點，整合為凡是透過創作者思考後呈現出可視及 可觸等知覺活動，皆可稱為「造形」。
資料來源：本研究整理。
所謂的造形要素，張建國(2003)認為即是人們在認知某一事物的造形後，透過形 式的表達，呈現出事物的性質要素。換句話說，設計師擷取事物的性質後將其表現出 來，使人們只需見到部分的性質要素便可以瞭解設計者欲傳達的內容，因此對於造形 設計者而言，掌握造形認知的要素是相當重要的工作。有關造形要素的資料整理如表 2-10 所示。
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根據上述整理的內容瞭解造形的基本要素可從各種面向進行探討，不同的主題及 不同的內容皆會影響造形在各項性質的變化。在展示設計的範疇中，郭長江(2003)曾 提過相關論述，他認為無論是總體規劃、平面設計、空間設計及細部裝修等，皆需要 在展示功能、材料、技術的部分將量體、比例、尺度、質感及色彩考量進去，而一個 完美的展示造形應具有良好的比例和適當的尺度，透過造形比例、尺度，以及其他要 素的搭配使博物館展示設計的造形能夠在富有變化的條件下仍不失統一性。因此以下 針對展示造形的尺度與比例進行資料的整理，如表 2-11 及 2-12 所示。
表 2-11 展示設計的造形構成要素-尺度
學者 項目 內容
李遠、
宋春艷 (2007)
造形尺度
在展示設計中，任何尺度都是以人體的標準尺寸為組織與設 計的基礎，而展示設計中的人體尺寸可分為靜態尺寸及動態 尺寸，詳述如下：
1. 人體的靜態尺寸：又稱結構尺寸，是人體處遇靜態的狀 態下測得的尺寸。適當的造形尺寸可使參觀者產生舒適 的生理及心理效果。
2. 基本動態尺寸：又稱機能尺寸，是人處於執行各種動態 下測得尺寸。適當的尺寸可以使展示物件以最有效最合 理的方式傳達訊息給參觀者。
以人體於造形及空間關係的基本尺寸可分為平面尺寸及垂直 高度，詳述如下：
1. 平面尺寸：意旨空間分割與展示物件等要素的密度關係。
2. 垂直高度：意旨展示物件與參觀者的視線相對關係。
朱淳 (2000)
造形尺度
1. 陳列密度：指展示對象所占展示空間的百分比，其與展 示物件的視覺距離、展示物件的高度及展示物件的大小 有著密切的關係。
2. 陳列高度：指展示物件與參觀者的視線相對位置。
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學者 項目 內容
張立 (2006)
造形尺度
尺度的存在主要與行走及觀看相關，因此無論是展示物件與 空間關係，還是展示物件與參觀者的關係，皆是以人體的標 準尺寸為基準。而尺度的要素可分為：
1. 制定展示設計尺寸的基準點：
(1) 引入某一單位尺寸標準：透過制定標準的尺寸，使尺度 間產生比較，進而設計良好的尺度原則。
(2) 重視設計與人自身的關係研究：重視與參觀者的關係是 良好尺度的第二原則，合理的尺寸可讓參觀者與展示物 件相互協調，達到良好的溝通。
2. 人體靜態及動態的尺寸計畫：
(1) 靜態尺寸：又稱結構尺寸，是人體處遇靜態的狀態下測 得的尺寸。
(2) 動態尺寸：又稱機能尺寸，是人處於執行各種動態下測 得尺寸。
3. 展示設計中的基本使：
(1) 陳列密度：指展示對象所占展示空間的百分比。陳列密 度沒有固定的標準，需透過展示性質、功能、觀眾流量 等因素進行調整。
(2) 陳列高度：指展示物件與參觀者的視線相對位置。從人 與機器的工程學角度分析，經常運用 0-250 公分，而人 的視覺最佳高度則是水平視線以上的 20 公分及以下 40 公分。
資料來源：本研究整理。
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表 2-12 展示設計的造形構成要素-比例
學者 項目 內容
張立 (2006)
造形比例
展示造形的比例指的是量之間的比率。存在於部分與部分及 部分與整體的關係。其中最重要的比例是黃金比例，另外還 有燈差數列、等比數列及調和數列。
林崇宏 (2003)
造形比例
比例是由數學分割方法得來，是指在一定範圍內存在於各種 形體間的相互比率關係。其主要可以分四大類，分述如下：
1. 等差級數：每鄰數值差皆相同，呈現固定變化。
2. 等比級數：相鄰兩數的公比永遠為２。
3. 調和級數：以等差級數為分母的數列，富有取縣變化的 優美現象。
4. 黃金比例：是衡量自然美及人為造形美的準則。
資料來源：本研究整理。
2.2.4.3 色彩
在展示設計中，不僅造形的塑造能對展示效果產生相當的影響，色彩的存在也佔 有一定程度的重要性。展示設計在透過色彩的詮釋，可將展示的整體達到統一的效果，
亦可使參觀者產生最深刻且最直接的印象，不僅如此色彩的功能更是利於美化、營造 氣氛及空間劃分的有效工具(黃世輝、吳瑞楓，1992)。因此能善用色彩於展示設計的 設計師、研究員，便可將展示的呈現變得生動活潑，讓參觀者能於一場展覽中不斷對 內容保持著興趣，進而達到最好的學習效果(Victor J. Danilov，1982/1988)。
關於色彩在展示設計的作用，其重點主要為色彩的知覺與情感，色彩本身具有引 起他人情緒的性質，隨著色彩進入人的視覺後，根據感知的速度與程度上的差異，反 映出不同的生理屬性，以及因經驗而對色彩產生相關係的心理屬性(張力，2006)。符 遠(2003)也曾對此提出相關論述，他認為色彩在展示設計中有一項相當重要的部分，
即是色彩產生的影響，色彩的視覺效果強烈，所以它不僅可以引起他人的注意，更能
即是色彩產生的影響，色彩的視覺效果強烈，所以它不僅可以引起他人的注意，更能